Si j’adore l’idée de base de cet épisode, il y a des moments où l’intrigue semblait un peu forcée, une fois de plus. Cependant, et c’est rare que ça arrive, j’ai préféré la partie enquête de cet épisode à celui sur la vie des personnages. Comme quoi, tout peut arriver : je le lançais en fond sonore et j’ai fini par passer du temps à le regarder vraiment. Ça fait plaisir quand ça arrive !
Spoilers
L’équipe enquête sur ce qui ressemble à une attaque bioterroriste.
L’équipe enquête sur la mort de Sam Vega, un officier de première classe qui semble s’être suicidé en voiture. Cependant, l’examen du corps (et la première scène de l’épisode d’ailleurs) révèle qu’il a été drogué avec une aiguille, prouvant que c’était un meurtre. Les enquêteurs commencent alors à chercher des indices pour savoir qui aurait pu vouloir tuer Sam – sachant que nous, on a bien vu son meurtrier, mais on ne sait pas encore qui c’est pour autant.
Comme je le disais dans le résumé bref plus haut, l’enquête mène l’équipe à la maison de retraite où Sam avait travaillé et où il avait rencontré Marilyn, une vieille dame charmante qui s’est avérée être une femme d’affaires impliquée dans des activités criminelles. Les preuves montrent que Marilyn avait embauché Sam pour l’aider à gérer ses affaires, mais on pense d’abord qu’il avait possiblement une liaison avec elle, parce que c’est ce que pense sa vraie petite-amie à défaut de connaître l’âge de Marilyn.
Ils ont des mails un peu salaces après tout… Seulement, la relation entre eux était plutôt celle d’un petit-fils avec sa grand-mère. Sauf que pas n’importe quelle mamie non plus : Sam avait découvert ses activités illégales, du trafic d’art, et avait menacé de les dénoncer. Marilyn a donc commandé sa mort à son amant… Bien sûr.
On va dire que ça soulève des questions sur la façon dont les personnes âgées peuvent être exploitées et comment la technologie peut être utilisée pour soutenir des comportements préjudiciables, parce que clairement l’application utilisée par les personnages pour se rencontrer est critiquée à plein de moments. Bien que la morale de l’histoire soit louable, certains éléments de l’épisode sont décevants.
Comme souvent, l’intrigue est beaucoup trop prévisible, j’ai immédiatement su que Marilyn serait la coupable, il n’y avait zéro suspense. J’ai aussi eu l’impression que les personnages manquent de crédibilité… Je veux dire, ce bon samaritain de marines qui se fait 10 000$ d’héritage, les joue, remporte le pactole et le dépense pour améliorer la maison de retraite anonymement… Et la marmotte, elle met le chocolat dans le papier alu aussi ?
L’histoire secondaire sur le trafic d’art n’apporte pas grand-chose à l’intrigue principale et le personnage du père de Parker semble sorti de nulle part. Déjà, Parker semble totalement oublier ce qui est arrivé dans l’épisode précédent, personne n’évoque son pétage de plomb, et la relation père/fils est super clichée. Elle n’apporte pas vraiment quoique ce soit à l’épisode… J’en attends peut-être trop, je ne sais pas, mais ça m’a déçu. Comment Parker a-t-il le temps de tout faire, en plus, quand on nous sort qu’il joue une fois par semaine avec son père en plus de l’ornithologie, la bière et tout le reste ?
Dans le même esprit, il semble peu probable que l’équipe de NCIS ait le temps de prendre soin des personnes âgées après l’affaire comme on nous le montre. On nous fait la morale en mode « c’est important de le faire vous aussi », mais est-ce que les agents y retourneront une deuxième fois ? Probablement pas. C’est bien mignon cette culpabilité soudaine de nos personnages mais on sait que les agents n’y retourneront jamais, alors ça tombe à l’eau.
Allez, il y a tout de même du positif : le marine impliqué est un personnage sympa, malgré les soupçons qui pèsent sur lui, et Torres montre une sensibilité envers sa grand-mère, ce qui est toujours un plus parce que j’aime voir le personnage de Torres être développé vers plus de sensibilité… bon, c’est totalement ce qui a aidé à être sûr que Marilyn serait coupable, mais c’est autre chose ça.
Ah, je ne peux pas conclure sans évoquer la relation entre Jimmy et Jessica qui est également bien développée, sans être envahissante ! Ils sont au travail après tout… J’aime ce couple, définitivement !
Cette série continue de me surprendre en proposant des scènes vraiment bien écrites. Le casting est impressionnant à tous les niveaux et l’écriture me choque trop souvent par sa maturité inattendue sur une série pour ados. Après, faut pas m’en vouloir, mon point de comparaison, c’est Riverdale… Et si les twists sont parfois à la hauteur, c’est traité avec tellement plus de recul et d’évolution cohérente des personnages que… Wow. Et si vous vous demandez pourquoi ce n’est pas un 20, et bien, malheureusement, une fois de plus : les chansons. Elles sont sympathiques, mais cette saison n’est pas à la hauteur des précédentes, je trouve.
Spoilers
Il est temps pour les Wildcats de se choisir un futur et de régler leurs affaires de cœur.
Did we just have the most beautiful breakup in history ?
Bon, le cliffhanger de l’épisode précédent est vite résolu, merci la vignette Disney + ! Mais bon, tant pis, je vais reprendre la critique comme si de rien n’était, surtout que c’est littéralement la première scène de l’épisode.
En effet, on découvre Ricky en train de se perdre dans la fac du coin. Et comme n’importe quel débutant, il se perd juste devant un énorme panneau indiquant qu’il est exactement là où il voulait. Reste à savoir si c’est exactement ce qu’il veut ! Et pour ça, il a la chance d’obtenir l’aide d’EJ. Ouais, EJ est de retour dans la série, enfin.
Bon, malheureusement, les scénaristes n’ont pas fini de torturer le personnage avec un look absolument horrible. On découvre qu’il ne parle plus à son père, qu’il est toujours avec Val qui l’aide énormément et qu’il fait un tas de choses à la fac. Et même s’il n’est plus à Salt Lake City, il continue de faire tout ce que Miss Jenn lui dit. Forcément.
C’est pour cela qu’il accepte de venir en aide à Ricky. En aide ? Bon, il est supposé lui donner une idée de ce que c’est la fac pour décider quoi faire, mais ce n’est pas gagné. J’aime pourtant l’amitié improbable qui surgit entre EJ et Ricky dans ces scènes. Ils ont passé bien du temps à se détester, mais les voilà qui se mettent à chanter ensemble une des compositions d’EJ et… wow. Ce casting, vraiment, la série va me manquer.
Et contre toute attente, quand Ricky se met à péter un câble sur le fait que Gina est en train d’embrasser Mack sur les réseaux sociaux, EJ est encore prêt à l’écouter. Bon, là-dessus, les scénaristes font un peu un faux pas parce que ce n’était pas tellement le caractère d’EJ, mais en même temps, le passage du lycée à la fac… bien sûr qu’en deux mois on change du tout au tout et que ça peut être aussi radical.
En parallèle, les angoisses de Ricky paraissent si légitimes quand on voit ses quatre saisons à perdre des gens et à voir tous les moments de bonheur ne durer même pas un épisode que bon, on peut comprendre qu’EJ soit à l’écoute. En plus, EJ a ses regrets et j’aime beaucoup ce que ça donne en fin de journée : il explique à Ricky que s’il fait tant de choses à la fac, c’est parce que le lycée lui manque – et les Wildcats encore plus. C’était une bonne chose d’avoir EJ qui ouvre un peu les yeux de Ricky sur la merde qu’il fait quand il se cache et s’enfuit chaque fois qu’il a un problème.
C’est étonnamment mature pour une série visant les adolescents et racontant la vie d’adolescent. J’aurais aimé grandir autant au lycée et avoir de telles révélations sur la vie, mais ça vient plus tard, non ? Et c’est aussi un peu grandiloquent comme manière de faire, mais eh, c’est de la télé.
Finalement, EJ offre une de ses guitares et un câlin à Ricky qui ne comprend pas pourquoi ils n’étaient pas plus amis que ça au lycée. Mouais, bon…
Pendant ce temps, Gina continue le tournage du film et n’a pas le temps de se poser des questions sur sa fac. Malheureusement, elle surprend aussi une conversation terrible entre Miss Jenn et le principal : ce dernier veut voir huit lycéens au cours de Miss Jenn le soir-même, ou il annulera tout le spectacle, faute de budget. Voilà qui est dit.
C’en est trop pour Gina : elle refuse de voir ça arriver, parce qu’elle veut absolument tenir sa promesse. Elle a affirmé qu’elle ferait le spectacle avec Ricky et elle compte s’y tenir. Pour cela, elle veut finir au plus vite le tournage du film pour être de nouveau disponible. Ce n’est pas évident, mais elle parvient à convaincre Quinn de speeder le tournage de ses scènes. Pour se faire, elle peut compter sur Mack : il est prêt à tout pour elle.
L’idée pour simplifier les choses auprès de Quinn : lui rappeler sa rivalité avec une autre productrice qui aurait speedé son tournage, elle. C’est excellent comme idée, parce que ça colle avec le peu qu’on connaisse du personnage de Quinn. Voilà donc qui est décidé : le tournage se passe à toute vitesse. En vrai, le script de ce HSM4 a l’air super fun, avec de l’inclusif et de l’alchimie entre ces héros. J’espère qu’on aura un aperçu de ce que ça aurait pu donner dans le dernier épisode, parce que tous les petits tournages qu’on voit là sont déjà bien marrants. Par contre, Quinn semble ravie de l’alchimie entre Gina et Mack, au point d’envisager un autre film avec.
Elle fait même la promo de ce couple sur Instagram… avant de découvrir qu’ils sont mineurs et que ce que Gina lui a demandé est impossible. Il leur reste en effet en fin de journée seulement cinq minutes pour tourner la dernière scène et les voilà qui réussissent l’impossible. Gina a en effet l’idée d’un plan séquence qui fonctionne comme par hasard très bien.
Malheureusement, Gina prend la décision de ne pas aller à la répétition de théâtre en fin de journée. Elle est libre à temps, mais sa mère débarque sur le plateau de tournage, la félicite et invite Mack à diner. Quelle angoisse ! Evidemment, Mack insiste pour que ça se fasse et Gina craque. La scène est alors super gênante, avec la mère qui insiste pour faire comprendre à sa fille que Mack est un super type pour elle.
Et elle se plante tellement sur ce que sa fille veut que ça permet de manière bien efficace à Gina d’enfin lui avouer la vérité sur sa vie, alors qu’il se met à pleuvoir des cordes dehors. Et elle fait bien de le faire : Ricky débarque ensuite sous la pluie. Bon, il a d’abord le cœur brisé et une tête de chien battu en voyant que Mack est là… mais par chance, Gina le voit sous la pluie et sort l’embrasser après lui avoir dit qu’elle a tout raconté à sa mère. C’est merveilleux. Le couple est donc enfin prêt à passer les derniers épisodes ensemble et s’embrasse au son de leur chanson – Maybe this time – sans les paroles. Très, très sympa.
Toujours est-il que Miss Jenn est en plein stress car le principal menace son spectacle. Carlos débarque alors au théâtre et on découvre ainsi à quoi il ressemble après s’être fait tromper par Seb : à peu de choses à vrai dire. Cela permet un peu d’humour au moins et ça les mène à un après-midi de déprime devant des films.
A une heure des répétitions, Miss Jenn se retrouve donc à prendre conscience qu’ils sont dans la merde. Malgré tout, elle prend le temps de réconforter Carlos et de lui faire prendre conscience qu’il est temps d’arrêter de se cacher. J’ai bien aimé la scène sur les peurs de Carlos : il a peur de savoir pourquoi Seb l’a trompé… S’il savait ! Parce que oui, à ce stade, nous on sait et au secours !
Big Red & Ash !
Mon cœur a fait un arrêt cardiaque pendant cet épisode : Big Red donne rendez-vous à Ash et… bordel, j’ai à peine reconnu l’acteur avec ses lunettes qui déforment totalement ses yeux. Cela lui donne un sacré coup de vieux aussi ! L’arrêt cardiaque n’est toutefois pas là : il annonce à Ash qu’il l’a trompée pendant l’été. Je trouvais ça lourd et répétitif comme idée après Seb, mais pas un instant je ne me suis dit que ça allait être avec Seb qu’il l’avait trompée.
J’aurais pourtant dû le voir venir, puisque Big Red avait annoncé avec un peu trop d’entrain sa bisexualité… Mais là, vraiment. Wow. Bon, après, on reste dans une série pour lycéens : se tromper n’est donc finalement qu’un petit bisou accidentel au cinéma – mais on sent que ça a duré un peu plus longtemps que prévu et que ça a fini par les perturber. Pour Seb, ça ne représentait rien… Pour Big Red, en revanche, c’était le début de la bisexualité.
La scène est magistralement écrite cependant : j’adore qu’Ash soit énervée et choquée par ce qu’a fait Big Red non pas à cause d’elle, mais à cause de Carlos. C’est Carlos qu’elle défend plus que son propre honneur, avant d’en profiter pour enfin faire son coming-out à Big Red – en parlant d’abord de Val. Elle enchaîne avec Maddox et obtient aussitôt le soutien de Big Red. Et là, vraiment, chapeau bas aux scénaristes : la réplique d’Ash résumant « la plus belle rupture de l’histoire » est un peu gnangnan, mais en vrai, ils réussissent à rendre crédible cette rupture et à la fluidifier sans que ça ne fasse d’éclat.
Big Red n’est de retour que pour cet épisode apparemment, pour l’anniversaire de sa grand-mère, et ça suffit à voir qu’il a changé et que son couple avec Ash n’a plus tellement de raisons d’être. Et pourtant, ils étaient une telle surprise ! Ils allaient si bien ensemble en saison 2 ! C’est juste suffisamment bien écrit pour que ça passe. Des lycéens matures, où va le monde ?
Et ça termine par chacun se donnant un conseil : Ash doit ainsi rappeler Maddox pour savoir ce qu’il en est de ce presque baiser qui lui donne des feux d’artifice dans le ventre et Big Red doit s’excuser auprès de Carlos.
Tout tourne mal avec ces idées malheureusement. Carlos prend évidemment très mal la révélation que Big Red a embrassé Seb – surtout qu’il ne l’apprend pas de Seb – et Ash appelle Maddox pour mieux tomber sur Madison. Aaaaah. Ils veulent que je m’arrache les cheveux. Je sais, j’en ai beaucoup, mais tout de même ! Que de cœurs brisés en fin d’épisode (heureusement que ça termine par ce magnifique plan de Gina et Ricky sous la pluie pour nous le faire oublier) !
Oh, et en parallèle de tout le reste (ouais encore), on a aussi Kourtney qui visite une autre fac. Sa mère la traîne à Lewis College où elle rencontre Harper qui lui fait visiter le campus… mais… Je ne sais pas bien à quoi ça servait dans l’épisode. En revanche, dans la saison, c’est une bonne chose : il est temps que Kourtney prenne des décisions et c’est bien de la voir se faire une nouvelle amie loin d’East High.
Cela permet aussi la deuxième chanson de l’épisode, où on part sur un étonnant gospel dans la chapelle de la fac avec des étudiants parfaitement inconnus qui lui font les chœurs en étant fascinés par elle. OK, c’était vraiment déconnecté du reste de la série tout ça, mais la voix de Kourtney, wow. Et elle permet en plus un joli montage sur chaque personnage oubliant de se rendre à la répétition de Miss Jenn. La pauvre, il n’y a qu’Emmy pour s’y pointer. Au moins, Kourtney a trouvé sa place !
L’histoire se révèle davantage, avec un épisode qui prend le temps d’élargir sa mythologie de tous les côtés et des personnages qui se connaissent de mieux en mieux – et qu’on connaît de mieux en mieux. L’équilibre est trouvé, l’humour est plutôt bon, l’ambiance post-apocalyptique bien dosée. Ce ne sera pas la série de l’année, mais franchement, ça fonctionne très bien sur moi. Content de m’être motivé à y jeter un œil – j’hésitais vraiment à l’origine.
Spoilers
John et Quiet sont arrêtés.
Look, this mouth has gotten me out of a lot of sticky situation.
Il y a moyen de bingewatcher et je n’ai pas envie de m’arrêter après le deuxième épisode. Je continue donc avec le troisième épisode qui commence par un flashback en 2002 où un flic s’arrête pour parler à deux adolescentes rebelles s’apprêtant à fumer des cigarettes. Bon, 2002, c’est pas l’éclate niveau mode et harcèlement de rue, hein. Au moment où elle appelle sa mère soi-disant avocate pour se débarrasser de ce flic collant et un brin harceleur, l’adolescente est étonnée de découvrir que son portable ne fonctionne plus. Les écrans s’arrêtent tous autour d’eux et on comprend que c’est le début de l’apocalypse.
Celle-ci se déroule à toute vitesse : tous les écrans lâchent, les distributeurs balancent des billets gratuitement et… la NASA balance des missiles tout aussi gratuitement. Oups. C’est une apocalypse plutôt fun, mais je ne m’attendais pas à autre chose de la série. Et nous voilà donc avec l’agent Stone qui se demande comment survivre à cette apocalypse.
Et autant dire qu’il ne trouve pas la réponse tout seul. Il faut d’abord qu’il se fasse braquer par sa voisine enceinte et son copain amateur de ses magazines porno pour qu’il prenne conscience que le monde comme il le connaissait est terminé. Pour autant, quand un autre voisin vient lui demander de l’aide et joue avec ses sentiments, Stone se reprend : il vole les décorations et titres de son père, l’agent Stone, et accepte de venir en aide pour reprendre le contrôle d’une ville qui part en cacahuète. Cela ne semble pourtant pas très évident quand il se retrouve à devoir faire face à des terroristes armés dans le restaurant du voisin pris d’assaut.
Heureusement pour lui, les terroristes sont juste des pères de familles gentils qui veulent voler de la nourriture pour nourrir des enfants. Ils vont vite le regretter par contre : l’Agent Stone n’arrive pas à avoir autorité sur eux puisqu’il n’est qu’un flic de supermarché. Tourné au ridicule par un des pères de famille, il finit par s’énerver et tirer. Et bim, il tue tous les pères ensuite, avant de leur reprocher : ils n’avaient qu’à ne pas enfreindre la loi après tout.
On avait quitté nos deux héros en plein moment gênant pour eux et c’est exactement là où on les retrouve, avec nos deux héros au sol. Quiet en profite pour phaser et voir en John au sol le cadavre de son frère, ce qui n’arrange rien à la situation. Assez vite, toutefois, ils sont arrêtés par Stu et Mike qui ont ordre de les emmener au bout de la ligne violette.
On comprend vite que c’est mieux que la ligne rouge, qui semble mener à la mort – ou en tout cas à la torture. Quant à l’endroit où ils sont exactement, ça ressemble à un aéroport quand ils entrent dedans. Quiet l’identifie comme un « DMV » et on comprend assez vite que ça a pour but de leur donner un permis de circuler… sans en connaître encore la contrepartie.
En tout cas, Quiet et John sont mis dans une salle d’interrogatoire où on les abandonne assez longtemps pour que John déprime du silence de son alliée. J’aime bien l’idée de ces deux personnages complètement antithétiques, et il faut bien dire que c’est un duo efficace car les acteurs sont géniaux. J’aime bien voir cette actrice dans un nouveau rôle comme elle était l’une des rares qui me faisait accrocher à Brooklyn 99. Et côté humour de personnage silencieux, elle gère. Anthony Mackie n’est pas en reste – le gag de la paille était sympa ; j’aime comme il ne se prend pas au sérieux. On va dire que ça le change de Marvel.
En parallèle, Stu et Mike se retrouvent à fouiller Evelyn, récupérant au passage le papier toilette de John, sa photo cramée (que Stu laisse) et ses provisions de bouffe. Mike, lui, s’acharne en vain sur le coffre, tout en expliquant un peu l’origine de la situation, avec son chef qui a fait tout ce qu’il pouvait pour sauver sa ville. Par contre, et c’est bien malheureux, Mike devient un peu trop pote avec leur boss, le bras droit du flic.
Celui-ci débarque malheureusement à temps pour voir Stu avec la carte de John. Et ça semble le choquer de la voir si détaillée. Il la remet aussitôt à l’Agent Stone, le méchant flic et boss, qui se rend tout aussi vite interroger John et Quiet. Enfin, il interroge surtout John, puisque Quiet ne dit pas un mot. La scène me fait accrocher un peu plus au personnage de John, sacrément bavard, il faut bien le reconnaître, mais de manière efficace.
On comprend vite, en tout cas, que le but de l’Agent Stone est de comprendre comment John a eu une carte si détaillée de ses points de contrôle – avec une route permettant de les éviter. Il aurait mieux fait de suivre la carte, donc. Et il aurait mieux fait aussi de ne pas être avec Quiet qui n’hésite pas à cracher à la figure de l’Agent Stone.
C’était plutôt marrant, parce que ça mène à une scène où les héros se retrouvent abandonnés pour quelques heures par l’Agent Stone. Si nos deux héros continuent d’apprendre à se connaître, avec un dialogue toujours savoureux, ils sont vite rejoints par Stu et Mike, chargés du job de bourreaux. Et bordel, ça fonctionne à fond : j’ai adoré les voir tenter d’être effrayants avec de simples formulaires administratifs à remplir. En trois exemplaires.
Stu est amusant à vouloir être terrifiant sans en être capable le moins du monde, et l’acteur gère vraiment bien l’humour lié à son personnage. Quant au reste, la torture est absolument géniale : les mains attachées, la taille du stylo, Barbie Girl à fond, le teste ophtalmo ? Eh, je viens juste d’en faire un moi-même, et de remplir ce genre de formulaire (et d’écouter Barbie Girl, oui, j’avoue, c’est la mode en ce moment), alors c’est une torture qui me semble… drôlement efficace, en vrai. Pas besoin d’aller chercher de la douleur physique.
Quiet m’a bien fait rire avec son « Fuck u », les blagues suivantes aussi, en vrai. Non, vraiment, la série commence à être sacrément efficace… malheureusement, on se demande quand même bien pourquoi John protège tant que ça Bobby. Il explique que c’est parce qu’il le connaît depuis longtemps, mais bon, on n’en sait rien nous !
Quant à savoir pourquoi l’agent Stone s’acharne à la fois sur John et Quiet en même temps alors qu’elle ne sait clairement rien, ça reste un mystère. Une chose est sûre, l’Agent Stone a peur que d’autres cartes existent et il y a désormais un QG au-dessus de lui. Avant de condamner à mort Quiet et John, il révèle toutefois que le frère de Quiet s’est suicidé pour elle et qu’elle a gâché la chance qu’il lui avait donné.
C’est un moment où John apprend à la connaître vraiment, et ça marche tellement bien ! Ils se retrouvent ensuite dans une salle d’attente à attendre la peine de mort, ce qui leur permet d’avoir enfin une vraie conversation. Quiet reconnaît donc ce qu’il s’est passé avec son frère alors que John lui explique qu’il n’a aucun souvenir de sa famille.
C’est touchant, dis donc. Cela manquait un peu comme scène jusque-là et ça avait pile le bon timing pour ne pas verser dans l’ennui.
La suite est un peu trop prévisible : c’est Stu qui est chargé par le bras droit de les mener au bout de la ligne rouge. Seul. Il aurait été avec Mike, au moins, il y aurait eu un peu de suspense, mais là, il se retrouve seul avec John et Quiet. Le premier parle aussitôt autant qu’il peut pour apprendre à mieux connaître Stu et tenter de l’amadouer, et ça finit par fonctionner.
Alors que John et Quiet sont censés se suicider, ils forcent Stu à leur tirer dessus… ou à les aider à s’enfuir. Comme il est incapable de les tuer, c’est finalement ce qu’il se passe, avec de bons moments comiques (John qui ne se tait jamais ou le bonbon à la menthe pour son haleine, ça fonctionnait bien). D’autres moments sont plus dramatiques : Quiet a promis de se venger et de retrouver Stone, et c’est exactement ce qu’elle se met en tête de faire après avoir retrouvé la veste de son frère.
Malheureusement pour elle, Stone est déjà parti vers son QG. Elle l’apprend de la bouche de son bras droit qui se fait avoir comme un bleu alors qu’il était en train de se masturber. Et j’adore ce qu’elle lui dit avant de lui éclater la tronche et de le tuer de manière bien violente. J’ai même eu de la peine pour lui, parce que c’est clair que ce qu’elle dit est vrai…
Une fois que c’est fait, elle découvre sur une carte l’emplacement du QG, puis retourne auprès de Stu et John, entendant que l’alarme sonne et qu’il est désormais su par tous les gardes qu’ils se sont évadés. Et elle a du bol : John et Stu sont encore là car la voiture ne démarre pas à cause d’un problème de batterie.
C’est plutôt drôle de les voir pousser la voiture tous les trois sans que personne ne débarque dans le parking, mais ça ne l’est pas pour ce pauvre Stu qui se prend le coffre de la voiture dans la tronche quand elle démarre enfin. Ainsi, il est abandonné par John et Quiet qui n’ont pas trop d’autres choix. Le pauvre se réveille face à un Mike en colère de savoir qu’il n’est pas avec eux. C’en est fini de leur belle amitié, je crois.
À l’inverse, celle de John et Quiet semble bien partie pour durer. Dommage qu’elle soit fondée sur un mensonge : Quiet assure qu’elle veut se rendre à Topeka pour y commencer une nouvelle vie dans une ville qui serait comme celles d’antan… alors qu’on sait que c’est en fait l’emplacement du QG. Oupsie.
Si je n’ai pas trop compris certains délires de l’épisode, il faut bien avouer que l’ensemble fonctionnait à merveille et que c’est un épisode assez solide. Une fois n’est pas coutume, j’aurais aimé des chansons encore meilleures, mais comme l’intrigue est excellente, difficile d’être trop critique. Concrètement, ce que j’aime, c’est l’enchaînement fluide des gags et la manière dont tout le monde a droit à son moment dans l’épisode, l’air de rien. Tout avance en permanence, sans déroger aux traditions d’Halloween. Très chouette épisode.
Spoilers
Gina organise une fête d’Halloween où tout se dénoue bien malgré elle – et malgré ses amis.
Finalement, et comme je m’en doutais, le week-end est passé sans que je ne puisse regarder le moindre épisode. Au moins, la saison dure un peu plus longtemps comme ça ! Et puis, même si les épisodes sont courts, il se passe tellement de choses que je mets un temps fou à rédiger les critiques – et à les publier encore plus apparemment !
Le résumé de l’épisode est assuré par Ash, et j’aime vraiment ça, surtout quand elle est sur le trône de Miss Darbus pour ça. Elle me fait délirer.
Quel étrange début d’épisode qui oublie de nous préciser que c’est Halloween mais nous fout Ricky avec un t-shirt de mec à poil (comme s’il avait besoin de ça) et Miss Jenn en Mary Poppins. Bon, cela dit, la scène est déjà pleine de gags, comme toujours (le père de Ricky qui fait la gaffe sur le couple Gina/Ricky me fait marrer), et pleine d’importance pour le reste de l’épisode : Ricky va devoir annoncer à Gina qu’elle se fait remplacer par Dani, ça promet. Il assure que c’est une bonne idée qu’elle prendra bien… mais j’en doute.
Cela dit, ça permet à Ricky de stresser un peu et, surtout… d’avoir un peu peur. C’est le but d’Halloween après tout. Cela dit, l’épisode part vite en vrille avec un numéro d’Halloween sorti de nulle part. J’aime bien quand la série nous sort des clips dans le lycée, c’est toujours bien drôle.
Cette fois, nous voyons donc le casting faire face à ses plus grandes peurs zombifiées – et ça tombe bien, les peurs zombifiées peuvent être les persos secondaires de la saison. Non, vraiment, c’est du grand n’importe quoi, mais ça fait un épisode d’Halloween fun, on va dire. Et la choré des zombies, à la fin ? Elle est top et termine sur un générique d’Halloween. Non mais wtf ?
On enchaîne par une autre soirée chez Gina pour tout le casting. C’est clairement the place to be cette saison. Il s’agit d’une soirée d’halloween où Gina interdit à tout le monde de parler d’HSM et pour faire bonne mesure, interdit les chiffres deux et trois aussi. Bien. Pourquoi pas ? Nous avons huit épisodes cette saison, nous avons bien le temps pour un épisode hors sujet.
Bon, après, il n’est pas tout à fait hors sujet et on s’en rend vite compte quand Gina attend que Ricky débarque pour lui parler en personne de l’idée de Mack – tout en espérant qu’il soit le Batman de sa Catwoman. On sait déjà que ce n’est pas le cas cependant. Comme trop souvent avec la série, toute la scène est chaotique et part dans tous les sens, mais c’est une excellente chose car j’adore les personnages : d’Ash qui tire (mal) les cartes de tarot et hurle quand elle voit Maddox à Carlos qui est dépité de sa rupture avec Seb en passant par Ricky qui se ridiculise dans son costume, il n’y a pas à dire, on se sent un peu au lycée. Bon, un lycée où les costumes coûtent chers, mais vous voyez l’idée.
Là-dessus, on apprend que Gina a fait en sorte de recevoir des enfants pour la distribution de bonbons, mais le premier est tout étrange à venir donner un bonbon à Carlos sans rien dire. Cela dit, on sentait bien que c’était Seb sous cette tête de citrouille, non ?
Finalement, non. Seb débarque en chevalier et brise le cœur de Carlos en lui expliquant qu’il l’a trompé pendant l’été. Putain, mais pardon ? Et les scénaristes enchaînent avec une chanson d’Ash comme si de rien n’était, en plus, mais ça va pas bien la tête ?
Bon, quand on les retrouve, les deux sont en train de s’expliquer, avec Seb qui se justifie sur ses actions d’une manière étrange, expliquant qu’il espérait que Carlos puisse l’avoir trompé. Pardon, mais ? Non seulement, il le trompe, mais en plus il l’accuse de l’avoir trompé ? Et il espère se remettre avec.
C’est du grand n’importe quoi et ça empire encore quand Jarred, le danseur avec qui Carlos aurait eu une aventure pendant l’été débarque. Il a le sens du timing. Sauf que rien ne s’est passé, si ce n’est un petit flirt. Jarred est toutefois fou de lui. Et il ne se gêne pas pour le révéler à Carlos en fin d’épisode, et devant Seb tant qu’à faire. Pauvre Carlos ! Lui qui adorait Halloween est servi avec un copain qui l’a trompé et un autre qui veut sortir avec lui. Disons que ça fait beaucoup d’un coup.
Pendant ce temps, Kourtney semble sécher la soirée d’Halloween (dommage, elle aurait cartonné son déguisement, j’en suis sûr) et se moque de sa mère qui soi-disant ne s’est pas déguisée. Si Kourtney est stressée, sa mère est étonnamment relax : elle ne semble pas angoissée de voir que sa fille n’a toujours pas envoyée ses lettres de motivation pour la fac alors qu’il lui reste trois heures pour le faire. Soit. On note aussi que la mère de Kourtney dit que Mazzara est beau… Il aura peut-être son happy end romantique finalement ?
En attendant, le happy end de Kourtney sera d’essayer les pulls de toutes les universités qu’elle vise jusqu’à trouver son préféré. C’est un super costume d’Halloween ça dites-moi. En vrai, ça me fait rire comme idée, mais pas autant que de voir Jet être incapable de parler avec Kourtney désormais. Oh, sinon, durant la fête, Maddox se donne un objectif : faire peur à tout le monde. Après tout, elle a foiré son coup l’été précédent à cause de Jet… qui maintenant se décide de faire en sorte de l’aider. Ils m’ont fait rire tous les deux avec leur déguisement.
Et avec leur idée aussi ! Le but est de faire croire que Maddox s’électrocute et ça fonctionne à merveille, surtout sur Ash qui se propose aussitôt pour le bouche à bouche. Ben tiens. Cela fait plaisir à Maddox qui réussit vraiment sa petite épouvante cette fois-ci, mais un peu moins à Ash qui se fait voler la vedette de sa séance de cartes. À la fin de la soirée, elle pardonne tout à fait à Maddox cependant, et elle lui fait même écouter la chanson sur laquelle elle travaille désormais : un nouveau duo Taylor/Chad pour HSM3 (c’est clair que ça manquait dans le film) car Emmy est amoureuse de Jet.
En attendant, Ash est amoureuse de Maddox et la chanson est pleine d’un sous-texte qui en dit très long. Je ne vois pas en quoi ça correspondrait à Chad et Taylor de se poser la question de s’ils sont amis ou un peu plus, parce qu’il était clair pour tout le monde qu’ils étaient bien plus que ça. Un peu pour comme Ash et Maddox qui se rendent compte qu’elles ont envie l’une de l’autre. Et alors qu’elles sont sur le point de s’embarquer, il y a le costume de citrouille qui débarque. Et je n’ai pas fini de le détester lui ! On découvre en effet que sous le masque de citrouille se cache en fait Jarred, le fameux danseur avec qui Carlos aurait trompé Seb pendant l’été.
Bien sûr, Gina et Ricky sont toujours secrètement en couple, et ça les tue de ne pouvoir s’embrasser. Ils feraient pourtant mieux d’en profiter tant qu’ils le peuvent parce qu’ils ont chacun à s’avouer de quoi mettre en péril leur relation. Gina n’a toutefois pas le temps de l’expliquer à Ricky avant que Mack ne débarque à la fête. Evidemment qu’il y débarque ; et évidemment qu’il y débarque torse nu pour de vrai, lui.
C’est amusant de le voir tailler Ricky et de voir que les deux se détestent, surtout que ça ne va faire qu’empirer au cours de la soirée. Les scénaristes s’amusent des quiproquos faciles et des secrets non dévoilés : Mack insiste pour que le selfie lançant le faux couple se fasse à minuit avec Gina, Dani débarque à son tour déguisée en Gabriella et s’impose autant que possible auprès de Ricky, le rythme s’accélère et les secrets finissent par être dévoilés au pire moment possible : quand tout le monde les écoute.
Voilà donc Ricky qui découvre que Mack va poster une photo de Gina sur son tiktok à minuit et Gina qui découvre qu’elle est remplacée dans le spectacle de l’école. Et aussi tout le monde qui découvre que Ricky et Gina sont désormais en couple. Tant qu’à faire. Ils auront quand même tenu une moitié de saison sans que leur couple ne soit découvert, mais il l’est à peine qu’ils traversent une première vraie crise. Non, ce n’est pas l’idée de Mack qui leur fait ça : c’est le fait que Gina ne parle pas de sa relation avec Ricky à… sa mère. Ben putain, c’est une ado ? Ricky, laisse-lui le temps peut-être ? Ecoute au moins pourquoi elle fait ça ? N’importe quoi sa réaction.
En plus de tout ça, et je n’ai pas bien compris pourquoi, les scénaristes prennent aussi le temps de développer le couple de Miss Jenn et du père de Ricky. On découvre que ça ne se passe pas si bien que ça entre eux : Michael n’est pas du tout assez à l’écoute de sa copine et pas du tout du genre à préparer les choses comme elle le ferait. Les voilà qui en arrive à envisager une rupture très adulte, avec Michael qui reconnaît ne pas être remis de son divorce et Miss Jenn qui trouve qu’ils ne sont pas faits pour être ensemble car ils attendent des choses différentes.
Ben… Oui. Mais c’était évident dès le départ que c’était une mauvaise idée, non ? Je plains Ricky qui rentre juste après et ne le découvre pas tout de suite. Il a passé une soirée de merde et Miss Jenn n’a pas le cœur de lui annoncer, mais franchement ; elle aurait pu en profiter pour l’achever parce qu’il n’était plus à ça près. En plus de sa déception avec Gina – poussant Ricky à vouloir faire une pause – le voilà qui ne sait plus dans quelle fac aller ou à qui se vouer. Il demande conseil à Miss Jenn, alors que Dani lui envoie ses followers pour le critiquer et le descendre – parce qu’elle lui en veut de n’avoir annoncer à personne qu’elle avait le rôle (et sûrement parce qu’elle a un crush frustré sur lui, hein).
Le cliffhanger nous laisse alors avec Miss Jenn au téléphone pour demander un service à quelqu’un afin de venir en aide à Ricky. Suspense.
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