Shipou

High School Musical The Musical The Series – S04E03 – A Star is Reborn – 17/20

Publié le 15/08/202315/08/2023 par ShipouLaisser un commentaire

Ah, c’est déjà mieux pour cet épisode qui répond un peu plus à mes attentes et permet de bonnes scènes. On sent que la saison se développe selon des axes bien pensés et plutôt efficaces niveau intrigues. Les critiques sont horribles à écrire car ça part chaque fois dans tous les sens possibles avec cinq ou six intrigues en parallèle, mais eh, on s’en fout, non ? Par contre, je ne serais vraiment pas contre un peu plus de chansons. Une seule pour un épisode de la dernière saison ? Ils abusent !

Spoilers

C’est le premier jour de tournage pour Gina.

High School Musical: The Musical: The Series (S04)

This is my real number.

Il était temps de voir le troisième épisode, puisque c’est déjà le troisième jour. Et oui, j’ai du mal à ne pas me jeter sur les épisodes à chaque fois que j’allume mon ordinateur – ou à ne pas me jeter sur l’ordinateur d’ailleurs – mais bon, je tiens bon pour le moment. Le week-end promet d’être long et bien occupé, en plus, donc je vais réussir à faire durer un peu plus longtemps cette saison finale.

Début de tournage

Le parking du lycée est bien différent du peu qu’on en connaissait en début d’épisode : Ricky se lève à 6h du matin pour accompagner Gina sur le set et il n’y a donc plus que des caravanes. C’est un début d’épisode qui prend le temps de réaffirmer que ces deux-là sont en couple de manière secrète, et c’est plutôt fait dans la perspective d’apporter de l’humour : le gag sur Timothé Chalamet est déjà top, avoir Ricky qui parle de Miss Jenn s’entraînant à réciter les répliques de Gabriella, c’est encore mieux. En tout cas, on note que Ricky est sacrément calme et soutient Gina, et franchement, c’est top à voir. Bon, ce n’est pas si évident pour lui cependant… mais ça rend son personnage encore plus mature, je trouve. Disons qu’on connaît des adultes moins doué que Ricky quand il s’agit de soutenir sa moitié.

Bref, pendant que Gina commence le tournage, les autres personnages font ce qu’ils peuvent pour que le spectacle du lycée puisse avoir lieu. On retombe sur un gros problème de la série : le passage du temps. On a du mal à voir ce que la saison couvre comme période… a priori on s’approche d’Halloween avec cet épisode – ainsi Kourt m’envoie du rêve, mais ce look d’épisode tout en orange, c’est horrible. Elle est hyper stressée par son orientation, et pour tout en fait. Les scénaristes n’oublient jamais ça, même quand il s’agit du résumé de l’épisode. Ouais, donc, octobre. Après trois épisodes. Il n’en reste que cinq… On ne fera donc pas toute l’année ? C’est possible, le début de saison nous montrait ce qu’il se passait fin novembre. Je me prends trop la tête pour ce que c’est, JE SAIS.

En attendant, sachez qu’Emy est vraiment un personnage que j’apprécie de plus en plus à chaque scène. Elle me fait rire et je finis par oublier qu’elle est un sosie du pauvre d’Olivia Rodrigo. C’est un début. Et alors que le premier « table read » du spectacle est sur le point d’avoir lieu, Ash me vend aussi du rêve à rappeler qu’elle était Miss Darbus elle-même il y a peu et que maintenant la vraie s’apprête à débarquer dans la série.

C’est à croire qu’il n’y a pas un personnage que je n’ai pas fini par apprécier dans cette série. Leur dire au revoir va être difficile. De son côté, Carlos découvre grâce à Kourt que Seb est sur le plateau de tournage – donc juste à côté de lui en vrai. Il ne l’a pas prévenu et on sent bien que ça pose problème.

Table read

Pour la première lecture du spectacle – et surtout pour assurer la seule chanson de l’épisode (je suis frustré) – Gina débarque avec son look de cheerleader. Ricky promet aussi un casting complet avant de commencer, assurant ainsi qu’ils auront un Chad, et j’ai osé me poser la question de qui il avait pu contacter de manière sérieuse alors que ça fait trois jours que j’attends le retour de Maddox. Cela ne pouvait qu’être elle – et Jet, bien sûr.

Le table read peut commencer et il n’en faut pas plus pour que l’alchimie entre Gina et Ricky soit au top. S’ils sont censés être sur le toit du lycée dans la scène qui est une de mes préférées de la saga (comme tout le monde, non ?), la série opte donc pour une simple répétition de Can I have this dance. Alors que Miss Jenn cherche à gagner du temps, Ash se met au piano et la chanson peut se lancer concrètement, avec Ricky qui est hyper galant et propose à Gina de danser. Ils déchirent déjà ? C’est censé être une simple lecture, mais ils ont déjà la choré fluide et ready. Zéro crédibilité (même si Ricky assure avoir passé la nuit à s’entraîner avec Gina – mais s’être levé pour être au lycée à 6h du matin ? Non mais attendez, à un moment, on a besoin de dormir sinon on ne met plus un pied devant l’autre !), mais qu’est-ce que ça fonctionne ! Et qu’est-ce que je suis content d’avoir cette nouvelle chanson du casting de la série. On en est à une chanson de Joshua Bassett par épisode, ça me va très bien, même si j’avoue que les chansons m’enchantent un peu moins qu’en saison 3 pour l’instant. Ce sera dur de faire mieux que Finally Free, j’imagine.

Quoiqu’il en soi, la danse est chouette, tout le monde est ravi de l’alchimie entre les deux. Forcément. Comme tout va bien, on peut donc enchaîner avec l’arrivée de Chad – Jet débarque ainsi par surprise au moment où c’est à son personnage d’intervenir. Emy est déjà ravie d’avoir un « petit-ami »… dans le spectacle et moi… Aaaaah ! J’espère qu’il aura au moins une chanson, j’aime beaucoup sa voix.

Pour la petite explication, Jet a donc été expulsé de son école et ne se plaisait pas dans sa nouvelle école, il s’est donc laissé convaincre rapidement par Ricky de venir à East High pour reprendre le rôle de Chad. Et pas besoin d’audition pour lui parce que… Parce que. Il débarque avec Maddox, ce qui me fait bien plaisir. Il fallait toutefois un rôle pour elle dans la saison… et quoi de mieux pour elle que d’être une assistante de Quinn ? Cela faisait deux épisodes qu’on nous disait qu’il en manquait une, évidemment que c’était le rôle pour elle. C’est bien joué de la part des scénaristes et je trouve qu’en plus ça va très bien à son personnage de jouer les petits chefs et de donner des ordres à tout le monde. C’est déjà ce qu’elle faisait au camp d’été après tout.

Si tout le monde est ravi de les retrouver, la lecture de Miss Jenn est par contre interrompue parce que Quinn a changé d’avis sur le tournage et a désormais besoin des figurants. Si Gina est la plus attendue sur le plateau, elle prend le temps avant de s’y rendre de papoter avec Miss Jenn qui lui file de précieux conseils pour cartonner. Incroyable, Miss Jenn a une vraie expérience utile alors ?

It’s just a little crush

Ash débarque évidemment dès qu’elle en a l’occasion pour parler avec Maddox. C’est si chou de la voir mal à l’aise avec elle avec Maddox et de la voir se poser un milliard de questions. Evidemment qu’elle se pose des questions après tout ce qu’elles ont vécu pendant l’été… mais ce sera traité dans un autre épisode. Pour l’instant, il faut se contenter de les voir ne pas savoir quoi se dire et se faire des compliments l’une l’autre.

En parallèle de tout ça, Kourt est heureuse de retrouver Jet. Elle n’oublie pas qu’il avait un crush pour elle durant l’été. Elle en profite donc pour vérifier que tout va bien entre eux et pour en savoir plus sur ce crush découvert dans le documentaire.

Tant qu’on est sur les intrigues de couple, personne n’est épargné dans cet épisode. Oui, ça signifie que Seb est enfin de retour dans la série ! Il est par contre super froid avec Carlos quand celui-ci vient chercher un café auprès de lui – c’est la ferme de sa famille qui s’occupe de nourrir les participants du tournage, ça tombe bien. Seb l’appelle monsieur, refuse de parler de leur relation… Bordel, il est un peu chiant, en vrai. Je suis plutôt de son côté quand on voit le comportement de Carlos avec lui pendant l’été, mais ne pas communiquer, ça n’aide absolument pas.

En parallèle, Gina entend Mack se plaindre à LA Miss Darbus, la vraie : il ne veut pas avoir l’air ridicule dans le film et a peur que Gina ne soit pas capable de jouer correctement. C’est ironique que Gina retienne ça plutôt que le compliment… mais ça n’arrange pas son crush d’enfant de savoir ce que Mack pense d’elle réellement.

Le retour de Miss Darbus

Le tournage peut commencer – et chacun a un rôle bien stéréotypé, ce qui explique les lunettes de Ricky ou le style gothique d’Ash dans le premier épisode. En tout cas, les lycéens sont complètement fous de voir l’actrice débarquer, surtout qu’ils sont dans une reconstitution de la salle de classe de Miss Darbus, avec le fameux trône. La série n’a jamais autant versé dans la nostalgie des films et propose enfin ce pour quoi elle était supposée exister à l’origine.

Les directions de Quinn sont étonnantes et pas très encourageantes au départ, mais au moins, le tournage est amusant. En plus, ça permet à la série de changer de format pour nous refournir la même scène que celle répétée par Dani et Mack dans l’épisode précédent. J’aime beaucoup ce que ça donne avec Gina, j’aime l’humour qui fait penser que Miss Darbus est sur le point de mourir alors que non.

En tout cas, Miss Darbus est dépitée de voir son étudiante pleurer. Gina est exceptionnelle comme actrice – le personnage comme la véritable actrice, voilà qui est dit. Franchement, Sophia Wyle récupère sur ses épaules le lead de la série avec beaucoup de brio. La saison 3 était une transition qui change de décor, mais le retour à East High sans Nini n’est même pas si dérangeant. EJ manque plus que Nini… un comble.

Cela dit, Quinn m’a fait rire à vouloir couper le monologue de Darbus sans pouvoir le faire à cause de Disney. C’est comme d’habitude de l’excellent méta de la part de la série – et qu’est-ce que j’ai ri quand Darbus oublie de nommer Kourtney à défaut de comprendre le cliché qu’elle représente. Par contre, le monologue de Darbus ? On en parle ? Bien sûr que si on meurt quand on est prof, merci bien.

Gina est une excellente actrice ? Oui, ce n’est pas que moi qui le dit : tout le monde est bluffé. Elle ose par contre improviser des répliques supplémentaires, mais le risque paie car Quinn en est ravie. Par contre, ce passage improvisé fascine Ricky qui réussit à se faire virer de la scène en exprimant son amour pour Gina, une fois de plus. L’air de rien, bien sûr.

Ricky & Gina

On note que cette exclusion de la scène est un calcul bien senti de la part des scénaristes : cela permet à Ricky de croiser de Mr Mazzara (oh, c’est un retour auquel je ne m’attendais pas ) et de parler de son orientation. Il n’a pas encore commencé à réfléchir aux universités.

En parallèle de tout ça, Emy continue d’avoir plein d’informations secrètes : elle permet à Miss Jenn de découvrir que Gina est en fait dans toutes les scènes du film. Gina ne pourra probablement pas être Gabriella finalement, et ça stresse beaucoup Ricky. Il s’en confie à Jet qui, bien qu’il comprenne le sous-texte existant entre Gina et Ricky, parle d’université avec lui.

Finalement, ça permet à Ricky de comprendre qu’il doit prendre une décision pour Gina. Il est prêt à faire tous les sacrifices nécessaires pour que Gina continue de jouer Gabriella dans le spectacle de l’école – et il le prouve en décorant la caravane de Gina en son absence. Pendant ce temps, Gina parle avec Mack et découvre qu’il pense en fait qu’elle est une excellente actrice. Elle se retrouve à devoir lui expliquer comment être adolescent. En échange, il lui expliquera comment être une star. Ce n’est pas terminé pour la romance naissante entre eux, donc, même si Gina ne le sait pas encore. Dans le même genre, Ricky n’est pas au courant de toutes les actions de Miss Jenn. Elle décide ainsi d’appeler Madi pour lui faire jouer… le rôle de Gabriella.

Ricky le découvre quand Madi lui annonce – et il est clair que Madi a des idées derrière la tête. Pas autant que Mack cependant : il débarque à son tour dans la caravane de Gina pour lui indiquer qu’ils feraient bien de se faire passer pour un couple. Cela leur permettrait de faire de la promo pour le film. Wow. La tête de Gina fait un excellent cliffhanger – alors qu’en vrai, ça n’avait rien de si surprenant, non ?

Et les autres ?

Comme d’habitude, la série évoque aussi plein de sous-intrigues qui ne sont pas le cœur de l’épisode, mais qui continueront d’être traitées par la suite. Cela ne m’arrange pas pour la structure de la critique, parce que c’est forcément à rallonge quand c’est comme ça… Et en même temps, c’est cool de voir qu’il se déroule plein de choses dans chaque épisode. Pour me simplifier la tâche, je dirais que Maddox et Ash, c’est tellement chouette de les revoir ensemble que j’ai profité de la scène plutôt que de prendre des notes. Elles sont clairement à mi-chemin entre le flirt et l’amitié, et il va falloir qu’elles se décident à un moment. En attendant, Maddox est un personnage que j’aime beaucoup – et une actrice magnifique, d’accord. Je regrette qu’on ne l’entende pas plus chanter (ou que celle qu’elle a chantée dans Walker ne soit pas dispo sur Spotify).

En fin de journée, Carlos revient auprès de Seb pour son sixième café, et surtout pour avoir des explications avec celui qui a trop envie d’être son ex. Les explications sont toutefois pour plus tard… mais au moins, on nous les promet.

Enfin, Mazzara est de retour ? Kourtney en profite pour (ne pas) aller le voir et découvrir que son travail de lettre de motivation est parfait. Un peu trop même : il lui déchire sa lettre parce que ce n’est pas ce que cherche une université. Pauvre Kourtney. Quant à Mazzara, il se retrouve à s’inquiéter vraiment pour tous les étudiants de Miss Jenn et venir lui en faire part.

Elle va clairement tromper le père de Ricky si ça continue. Cela dit, Mazzara a raison de s’inquiéter pour ces étudiants, surtout quand on voit le stress permanent de Kourtney. Je trouve ça cool que son personnage évolue comme ça, cependant, c’est une bonne idée. Voilà, je crois que j’ai fait le tour. Je ne suis pas sûr par contre, il y a tant à dire à chaque scène !

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Twisted Metal – S01E01 – WLUDRV – 14/20

Publié le 15/08/202320/08/2023 par ShipouLaisser un commentaire

J’avais peur de ne pas accrocher, et finalement, ça n’a pas été un problème du tout, grâce à une introduction plutôt bien maîtrisée. L’épisode a ses points faibles malgré tout, mais dans l’ensemble, c’est plutôt sympathique comme début de série – avec ce qu’il faut pour entrer dans l’histoire. J’ai encore un peu de mal à me faire au ton décalé de la série, peut-être parce qu’il ne l’est pas assez. Il faut que je me calibre sur leur humour pour pleinement apprécier, je pense. En tout cas, ça donne envie de continuer, c’est une bonne chose !

Spoilers

John se voit confier une nouvelle mission, en échange d’une récompense inattendue.

Twisted Metal (S01)

Twenty years ago, the world felt to shit. A big old apocalyptic dump.

Et si plutôt que de regarder tout ce que j’avais en cours, je commençais encore une nouvelle série ? C’est l’été, soyons fou (ça marche avec toutes les excuses du monde, oui). Et puis, j’étais un peu inquiet concernant la durée des épisodes, car ils ont diffusé les dix d’un coup, mais finalement, je vois que le premier épisode dure à peine 30 minutes. C’est une bonne chose, merci Peacock.

John Doe | New San Francisco | Un flic pas gentil | Lost Vegas

John Doe

OK. On ne va pas se mentir, les 20 premières secondes ont suffi à ce que j’accroche. J’espère que ça va être comme ça pour le reste de l’épisode et de la saison, mais l’accroche est excellente, avec le héros qui nous parle en voix off comme si l’on était ses potes, à nous parler de porno, et qui nous présente la situation de manière expéditive.

L’apocalypse ? Facile : un bug qui a fait planter internet et les écrans du monde entier. Et selon notre héros, sans porno facile d’accès, le monde part en vrille bien vite. Je ne suis pas convaincu que ce soit l’unique raison, mais eh, les premières secondes constituent une bonne mise en situation en vrai. Il y a ce qu’il faut d’humour dans la voix off et des effets spéciaux plutôt bons.

On enchaîne sur une course poursuite tout ce qu’il y a de plus classique. Le héros vient de nous expliquer qu’il y avait deux types de personnes : les insiders, qui restent à l’intérieur, et les outsiders, qui vivent en-dehors. Il fait partie de cette seconde catégorie et délivre des colis au premier. Simple, efficace. La course-poursuite ? On n’en sait pas grand-chose, mais on découvre notre héros plutôt assuré de ce qu’il fait.

Il est traqué par quelques tarés en voiture avec des flingues, ça tire dans tous les sens, mais il ne perd pas son sang-froid, se débarrassant méthodiquement de chacun d’entre eux tout en flânant dans le supermarché qu’ils sont en train de détruire. Tout ça pour une livraison à quelques insiders, donc.

La livraison se passe bien. On y découvre que notre héros s’appelle « John Doe », ce qui est on ne peut plus réfléchi comme nom de la part des scénaristes, on en conviendra. Il a ses habitudes, mais il rencontre un nouveau qui nous permet d’apprendre à le connaître un peu – son humour particulier de connaisseur du système, que l’on découvre aussi, surtout. Ouais, donc, il n’a pas le droit d’entrer dans les bases surprotégées des insiders, même si c’est lui qui effectue toutes les livraisons dont ils ont besoin pour vivre. Soit. Et oui, tant pis si la bouffe qu’il ramène est de la bouffe pour chiens, ce sera un festin tout de même.

Le début de la série est donc assez clair : John Doe se trimballe de base en base, grâce à Evelyn, sa voiture. Evidemment que sa voiture a un nom. Il vit d’échanges avec toutes les bases, qui ont parfois quelques aspects particuliers, du genre des esclaves en laisse avec un masque de chien, et est toujours prêt à l’action, même quand on saute sur le toit d’Evelyn sans prévenir. Il se défend avec quelques balles dans l’entrejambe, un classique.

La scène d’intro nous montre qu’il est aussi cannibale, prêt à bouffer quelques animaux échoués sur les plages, mais qu’il a tout de même un grand cœur, avec une photo d’enfance et un jeu d’ombre sympathique.

John Doe | New San Francisco | Un flic pas gentil | Lost Vegas

New San Francisco

La voix off pourra vite être épuisante, en vrai, avec des blagues un peu trop omniprésentes et pas franchement drôles. On a parfois l’impression d’entendre les commentaires d’un personnage de jeu vidéo, en vrai. Contre toute attente, quand il arrive à New San Francisco, il apprend que le leader de la ville souhaite lui parler. À l’intérieur.

C’est la première fois qu’il se retrouve à l’intérieur d’une base et il découvre au passage qu’il faut savoir y faire un créneau. Quelle angoisse. On le sent galérer, mais pas tellement non plus – juste ce qu’il faut pour que ce soi-disant drôle. Une fois son créneau terminé, sa confiance en prend un coup lorsque la gardienne présente lui demande de se déshabiller.

Le but ? Une douche pour le désinfecter… L’occasion de s’assurer une audience au top avec les fesses d’Anthony Mackie, parfumé tant qu’à faire. En vrai, c’est à peu près le ton déjanté que j’espérais, même si ce n’est pas tout à fait ça pour l’instant. J’imagine qu’il faut que je me fasse au ton de la série pour vraiment rire ? Pour l’instant, on n’y est pas.

Bref, l’idée est en tout cas qu’à New San Francisco, il rencontre Raven, la dirigeante de la ville. Je n’aime pas trop cette actrice, mais bon, elle n’a pas vocation à être hyper présente, j’imagine ? Elle ne fait que donner sa mission à John – son vendeur de lait préféré. J’avoue que je ne suis pas ravi de ce surnom pour le livreur, parce que bon… Riverdale est passé là.

La mission de la saison pour John ? Se rendre à New Chicago, de l’autre côté des USA, pour aller chercher un colis. Il ne devra pas savoir ce qu’est le colis, par contre. Au départ, il refuse parce que c’est trop loin, mais Raven a des arguments de taille : elle lui promet un foyer à New San Francisco, assurant qu’elle est prête à faire de lui un citoyen dans sa ville apparemment parfaite. Bon, admettons, la vie d’aventure, ça doit avoir ses limites.

Elle lui offre en plus un avant-goût de ce qu’est une belle maison : elle lui présente son mari, son bébé et les fourchettes pour manger de la bonne viande. C’est merveilleux la vie de riches, quoi. Par contre, je ne comprends pas comment Raven peut se souvenir du moment où les colonies se sont fermées en excluant tous les criminels MAIS que John ne peut pas se souvenir de ce qu’est un bébé. Ah oui, le synopsis disait qu’il était amnésique… mais euh, faudrait le dire dans la série aussi, quoi.

Allez, quoiqu’il en soi, la saison est lancée : il a dix jours pour aller à New Chicago et en revenir – et pour ça, il a même une nouvelle fenêtre à sa voiture. Par contre, il a un peu trop confiance facilement : dès qu’il est parti, Raven révèle son vrai visage. Elle le manipule totalement : elle n’a pas de bébé et l’homme n’était pas son mari.

John Doe | New San Francisco | Un flic pas gentil | Lost Vegas

Un flic pas gentil

Pendant ce temps, nous suivons également un couple qui a croisé la route de John en début d’épisode : ils essayaient de lui voler ses rétros, la femme (eh mais c’est l’actrice de Brooklyn 99 ??) lui a fait un doigt d’honneur quand il les a surpris. Enfin… Elle n’a plus de majeur. Bref, cela ne l’empêche pas d’être au cœur de l’action quand elle est poursuivie par des flics dans une autre course poursuite.

Alors que son mec et elle pensent s’en être sortis, une petite explosion les fait sortir de la route, et hop, les voilà au cœur d’un accident. Ils survivent, de justesse, pour avoir droit à un monologue du méchant policier qui dirige leurs ennemis. Humph. C’est un peu tôt pour un monologue de méchant qui ne nous apprend pas grand-chose.

Et contre toute attente, la série révèle qu’ils ne sont pas en couple : ils sont frères et sœurs. Cela ne change rien à ce qui les attend : le flic n’aime pas les hors-la-loi et il les punit. Ils sont donc condamnés à mort tous les deux… à moins que l’un d’entre eux ne se suicide pour sauver l’autre. S’ils semblent d’abord d’accord pour mourir ensemble, le frère prend finalement la décision de se suicider.

La sœur peut donc survivre. Elle est tout de même marquée par les flics, qui vont clairement être des méchants pour la saison. On sent aussi qu’il y a une mythologie qui se développe avec ce méchant, cette femme qui sera clairement une partenaire pour John et la révélation qu’elle vient d’Orange County.

John Doe | New San Francisco | Un flic pas gentil | Lost Vegas

Lost Vegas

En parallèle, nous suivons aussi John se rendre chez un ami, Bobby. Bon, ami, le mot est peut-être fort : de ce que j’en comprends, il l’aide à se procurer ce dont il a besoin, y compris une carte vers l’est – le grand Est qui est présenté comme un danger incroyable. Bobby nous vend bien ce qui nous attend dans la série : des vautours attendent John, qu’ils soient du côté des hors-la-loi ou de ceux qui veulent remettre en place la loi.

C’était assez clair avec l’autre segment de l’épisode de toute manière. En attendant, il est l’heure du cliffhanger : John va devoir passer par Lost Vegas, où un clown fou semble régner. Eh, le camion à glace avec sa petite musique et la danse du clown, c’est efficace pour nous l’introduire. Le cliffhanger du premier épisode est hyper efficace lui aussi : John croise celle qui deviendra sa partenaire, c’est très clair, mais ils sont encore ennemis à ce stade.

Elle tente de le braquer, probablement pour récupérer Evelyn. Seulement voilà, alors que la tension escalade entre eux et qu’ils se braquent l’un l’autre avec un flingue, le clown débarque avec son camion à glace. Alors que John comprend qu’elle est blessée et qu’elle a perdu son partenaire – la reconnaissant grâce à son majeur amputé – les deux décident dans un accord tacite de se tourner vers le camion qui arrive dans leur direction.

John Doe | New San Francisco | Un flic pas gentil | Lost Vegas

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Twisted Metal (S01)

Publié le 15/08/202312/09/2023 par ShipouLaisser un commentaire

Synopsis : Un étrange outsider au débit de parole inarrêtable, dépourvu de tout souvenir de son passé, se voit offrir la chance d’un avenir meilleur… À condition qu’il accomplisse une mission périlleuse : livrer un colis mystérieux à travers un monde post-apocalyptique dévasté.

Pour commencer, ce synopsis de Twisted Metal m’intrigue énormément et m’attire pour plusieurs raisons. Tout d’abord, la présence de l’excellent acteur Anthony Mackie, même si j’ai parfois des réserves concernant ses rôles trop caricaturaux dans certaines séries – oui, je pense à toi The Falcon and the Winter Soldier.

Ensuite, l’idée d’une série de science-fiction, qui me plaît énormément. Cependant, le synopsis que j’ai trouvé ne révèle pas grand-chose sur l’intrigue. Malgré tout, je suis emballé à l’idée de plonger dans ce paysage dévasté, où règnent apparemment folie et chaos. Les défis qui attendent le héros sont intrigants, surtout grâce à l’affiche qui met en avant un clown glaçant avec un camion à glaces. Oui, je dois avouer que je ne connais pas du tout le jeu vidéo dont la série s’inspire, donc pour l’instant, je me base sur l’affiche et un trailer de trente secondes.

Je dois avouer que j’ai déjà quelques réserves concernant le style de l’histoire. J’espère un ton déjanté et loufoque qui la démarquera vraiment d’autres séries – parce que son synopsis pourrait presque être celui de The Last of us en vrai. Franchement, la série a déjà tout ce qu’il faut que je l’adore… ou pour me déplaire – ça passe à la folie ou ça casse énormément. Avant de la commencer, je n’ai pas l’impression que la série pourra me laisser sur un avis mitigé. On verra.

Note moyenne de la saison :

Twisted Metal – S01E01 – WLUDRV – 14/20

Twisted Metal – S01E02 – 3RNCRCS – 16/20

Twisted Metal – S01E03 – NTHLAW1 – 17/20

Twisted Metal – S01E04 – WHZDARE – 18/20

Twisted Metal – S01E05 – CRZSRDS – 18/20

Twisted Metal – S01E06 – DRVTHRU – 20/20

Twisted Metal – S01E07 – NUTHOUZ – 17/20

Twisted Metal – S01E08 – EV3L1N – 20/20

Twisted Metal – S01E09 – R04DK11 – 18/20

Twisted Metal – S01E10 – SHNGRLA – 20/20

High School Musical The Musical The Series – S04E02 – HSM v. HSM – 15/20

Publié le 14/08/202320/08/2023 par ShipouLaisser un commentaire

J’aurais envie de mettre de meilleures notes pour la dernière saison, mais en vrai, j’étais partiellement spoilé des événements de l’épisode – par Spotify, comble de l’ironie, et par le premier épisode tout simplement – ce qui fait que je me suis retrouvé à attendre certains twists plutôt qu’à les découvrir sur le moment. L’ensemble reste largement convaincant et à la hauteur de ce que j’attendais de cette saison 4. Mais pourquoi si peu d’épisodes ?

Spoilers

Les auditions pour être figurants d’High School Musical 4 se déroulent en même temps que celle de la comédie musicale montée par Miss Jenn.

High School Musical: The Musical: The Series (S04)

Then theoretically the director will laugh that you think a school musical is more important than her film.

Oui, j’aime voir un épisode par semaine ; vas-y que c’est nul de diffuser huit épisodes d’un coup ; et que je veux profiter de chaque chanson avant de passer à l’épisode suivant… Les arguments sont nombreux, hein, mais j’ai juste trop envie de voir la suite, alors me voilà déjà devant le deuxième épisode le lendemain de la diffusion du premier. Et sans complexe (ou presque). En même temps, je suis passé sur Youtube pour totalement autre chose et chaque fois, les suggestions me spoilaient des titres de chanson de la saison. Comme on est à quelques minutes d’être vendredi, j’imagine que Spotify fera pareil avec son radar des sorties… alors autant prendre le taureau par les cornes. On se trouve les excuses qu’on peut. Et on aime le sourire de Ricky pendant le résumé de l’épisode précédent. Non ?

Figurants

Les Wildcats sont super excités dès le départ de cet épisode et le ton est donné : ils sont prêts à passer les auditions pour être des figurants dans HSM4. Ouais, je passe aux abréviations pour aller plus vite, faut pas déconner. Et oui, ils passent une audition pour ça, ce qui n’est pas hyper crédible quand le film est tourné dans leur lycée, hein. Le plus souvent, les tournages gardent les lycéens déjà présents sur place, ça va plus vite. Mais bon, ils ne peuvent pas recruter tout le monde… Sauf que la série n’a pas le budget pour beaucoup plus de monde que nos acteurs principaux.

En tout cas, peu importe, c’est sympa de les voir tous parler du rêve que ce serait d’être repéré par Hollywood, tandis que Ricky remet rapidement sur le tapis avec Gina les règles du secret qu’ils tentent de garder. C’est pas gagné : Gina est toujours incapable de mentir, en tout cas, et elle m’a bien fait rire à improviser qu’elle l’aidait à lacer ses chaussures. Gina, Ginny, même combat. Et Ash va vite comprendre à ce rythme. En même temps, il n’y a que huit épisodes cette saison. Pff. Quel dommage.

Bref, l’audition peut commencer et poser un grand problème à Ricky : il se voit déjà casté par Miss Jenn en Troy avec Gina en Gabriella. Malheureusement pour lui, ce n’est pas gagné quand l’audition pour être figurant dure finalement deux heures au lieu d’une et que le théâtre est ainsi occupé par la troupe du film au moment des auditions de Miss Jenn.

Avant ça, il faut de toute manière survivre aux auditions Hollywoodiennes, et je ne donne pas cher de Ricky. En fait, on comprend vite pourquoi c’est Gina qui se retrouvera avec un des premiers rôles, parce que c’est clairement la bonne élève du groupe. Il faut dire qu’ils sont là pour apprendre une chorégraphie et qu’elle est la plus danseuse d’entre tous. S’ils sont tous méga talentueux et capables de reproduire les mouvements de danse du premier coup sans se tromper (mouais), c’est quand même Gina qui prend le lead pour leur rappeler la choré. Et ça fonctionne.

Quinn Robin débarque alors – c’est donc ça le nom de cette directrice de film insupportable. Elle est odieuse avec Ricky assez vite, puis avec tous les élèves en face d’elle. En même temps, on n’imaginait pas autre chose. De là à ce qu’Emmy – c’est le nom de la gamine qui envoie toutes les vibes de Nini 20, la voix en moins (pour l’instant en tout cas) – se fasse dégager malgré son jeune âge suite à une question naïve, c’était un peu violent.

Le but est de nous montrer Quinn – qui n’a même pas vu les HSM avant d’accepter son poste (et on comprend pourquoi elle voudrait virer les chansons) ! – comme la méchante de la saison, de toute manière. Ainsi, en parallèle cette pauvre Miss Jenn attend que Carlos lui ouvre les portes du théâtre pour ses auditions. Quinn essaie de lui expliquer avec délicatesse que le théâtre est occupé… Et on ne peut pas vraiment dire que ce soit délicat. C’était toutefois bien drôle d’avoir Miss Jenn qui hurle ; très raccord avec le personnage.

Les auditions

Bien qu’elle ne puisse pas entrer dans le théâtre, Miss Jenn excelle toujours dans l’art du déguisement et parvient ainsi à trouver le moyen de prévenir Ricky et Kourtney que les auditions auront lieu ailleurs. Ricky s’arrange donc pour que les auditions puissent avoir lieu un élève après l’autre : tous continuent de s’entraîner pour être figurants et pour connaître la chorégraphie du film, tout en se rendant à l’autre bout du couloir pour une audition sur Now or Never. Ouais, c’était une manière marrante de proposer une autre chanson de HSM3.

Si Kourtney a des doutes sur sa capacité à tout gérer, elle passe tout de même les auditions. Après tout c’est sa dernière année de lycée. Comme la saison passée, les scénaristes mettent le paquet sur ses épaules histoire qu’elle craque à un moment : Kourtney saute ainsi des sessions de thérapie, ce qui n’est pas exceptionnel. Oh, et elle vise apparemment le rôle de Sharpay cette fois. J’avoue que ça lui irait bien.

En parallèle et toujours sur Now or never, Gina se retrouve à remplacer Dani pour les répétitions du film. Cela se fait parce que Dani est en retard, évidemment, à cause d’un problème d’hôtel et de douche dans celui-ci. Bon, le but est pour les scénaristes d’en arriver au stade où Gina prendra sa place ; et ce n’est pas bien subtil de le faire si vite… mais à nouveau : il n’y a que huit épisodes cette saison.

Cela n’empêche pas Gina de déchirer ses auditions pour Miss Jenn aussi, cela va de soi. Par contre, ça provoque inévitablement la jalousie de Ricky, qui se sent menacé par Mack, et celle de Dani quand elle finit par se pointer. Dani fait comme si c’était une coïncidence qu’elle connaisse le nom de Ricky quand il passe par-là et qu’elle cherche à se renseigner sur Gina dansant avec son copain, mais j’ai aimé la manière dont Ricky l’ignore totalement.

Cela dit, Dani peut être rassurée : Quinn engueule Gina parce qu’elle a pris la place de Dani, alors le remplacement ne semblait pas être pour tout de suite. Enfin, il faut noter que Mack profite de ces répétitions improvisées pour s’excuser auprès de Gina et reconnaître son talent. Très clairement, il est en train de la draguer l’air de rien, c’est quelque chose.

Ricky & Gina

Bref, c’est sans surprise que Ricky se montre évidemment jaloux de Mack, comme prévu dès l’épisode précédent. Cela fonctionne bien pour le rapprocher encore de Gina et comme prévu (aussi), Ash les a grillés car c’est très visible qu’il est à fond sur elle. Ils ne sont pas discrets, en même temps, à se mettre à parler en plein milieu du théâtre. Le sujet de la conversation ? Le show de Mack dont Gina était fan enfant. Sa sitcom n’a pourtant pas l’air géniale et Ricky lui fait bien savoir, mais il semble capable de comprendre que c’était important pour Gina.

Il se rattrape donc en organisant une rencontre dans les escaliers du lycée – comment ça un prof passe sans rien dire alors qu’il se planque « discrètement » derrière un panneau ? Le rencard secret de Ricky et Gina fonctionne plutôt bien ; avec une Gina débordée qui est forcée de l’abandonner plus vite que prévu.

Cela dit, ça se termine en vrai rencard avec Ricky qui kidnappe Gina le soir pour l’emmener dans un refuge avec des chiens. Il s’y rend avec sa guitare, alors ça donne l’espoir d’une vraie bonne chanson… Mais comme je le disais en intro, je suis bien spoilé, l’air de rien. C’est donc sans surprise que Ricky se met à chanter le générique de la sitcom de Mack. C’est un peu ridicule au niveau des paroles, mais bon, on peut tout lui donner à chanter apparemment – et surtout Gina est à fond. C’est mignon qu’il apprenne par cœur le générique de son enfance et plutôt chouette qu’il reconnaisse sa jalousie si vite. L’air de rien le personnage a grandi depuis son triangle avec Nini et EJ. Et je n’aurais pas cru dire ça un jour, mais EJ manque un peu dans cette saison. Cependant, il faut bien dire que l’alchimie entre Gina et Ricky fonctionne à fond.

Carlos, Emy et Ash

En parallèle de tout ça, Carlos est toujours tourmenté par sa relation compliquée avec Seb. Les scénaristes ne paient pas l’acteur, malheureusement, mais c’est plutôt bien vu comme manière de faire passer son absence. Voilà donc Seb qui demande à être scolarisé à la maison, histoire que Carlos puisse se plaindre de voir Seb vouloir absolument mettre de la distance entre eux alors qu’il ne l’a pas trompé. Certes, mais il l’a un peu maltraité quand même la saison précédente.

Je suis partagé sur le personnage de Carlos. Cela dit, ce n’est pas plus mal de nous le montrer comme un personnage avec des défauts. J’aime aussi la manière dont Carlos démissionne de son rôle d’assistant auprès de Miss Jenn en se faisant remplacer par Emy. C’est parfait pour trouver un rôle à Emy. Si je n’étais pas convaincu par son ajout au casting dans l’épisode précédent, elle trouve rapidement sa place dans cet épisode.

Sa naïveté enfantine n’a d’égal que la froideur des manipulations très sharpayesque dont elle est capable : elle fera une excellente assistante et m’a fait mourir de rire à stalker la mère de Gina pour trouver comment entrer dans la chambre de celle-ci (en vrai, j’imagine surtout qu’ils n’avaient pas de place dans le studio pour faire d’autres chambres que celles de Ricky et Gina). Bref, elle pourra fait un excellent personnage.

Et sinon, l’épisode continue de nous faire miroiter une possible relation entre Ash et Maddox. Moi, je n’attends que le retour de cette dernière et j’espère qu’elle aura au moins une chanson. Je me dis que si elle est si pote avec l’actrice jouant Gina dans la vraie vie, ce n’est probablement pas pour rien… Mais ce n’est pas encore dans cet épisode qu’elle arrive à East High.

Pourtant, Ash continue de passer tout son temps à lui parler. C’est si peu discret que Carlos finit par confronter Ash sur le sujet, mais au mauvais moment : quand elle reçoit un SMS de Big Red, justement. Je trouve qu’il manque aussi cette saison – c’était moins dérangeant dans la 3. Il faudrait au moins des messages entre lui et Ricky de temps en temps.

Bon, allez, on enchaîne sur le fait que Ash est encore dans le placard auprès de Big Red. Ce n’est pas bien subtil et pas bien malin quand on voit le temps qu’elle passe avec Maddox. J’attends le moment où elle se plantera de destinataire, sincèrement. Si Ash n’a toujours pas fait son coming-out à son copain, c’est parce que Big Red l’a fait avant elle et de manière bien plus explicite. Elle ne voulait pas lui voler son moment, ce qui semble être très Ashleen comme manière de gérer une situation. Elle affirme que son coming-out à elle était subtil dans le documentaire, et Big Red ne connaît pas les nuances après tout.

Dani & Mack

Il s’en passe des choses en trente minutes ! Evidemment, la série nous révèle que le couple Dani/Mack n’est pas dingue : cela sent bon le coup de com tant ils sont obsédés par les réseaux sociaux. Dani est insupportable et lit clairement les didascalies (ouais, bon, ça ne s’appelle pas comme ça au cinéma j’imagine) quand elle s’entraîne pour son personnage.

Elle est en retard pour les répétitions, joue mal la comédie, est incapable de pleurer et… n’a aucune alchimie avec Mack ? Cela fait beaucoup pour Quinn qui lui fait un compliment qui n’en est pas un. Evidemment, Dani est incapable de le voir. En tout cas, on voit bien le manque d’alchimie entre eux… Les acteurs sont doués pour gérer ça, ce n’est pourtant pas évident.

Contre toute attente, suite à cette scène, Quinn débarque auprès de Miss Jenn pour s’excuser de l’avoir virée de son théâtre… à sa manière, c’est-à-dire en lui démontrant qu’elle avait raison. Si elle le fait, c’est toutefois par intérêt.

Le résultat

Gina finit par rentrer chez elle après son rencard avec Ricky pour voir que tout le monde s’est réuni chez elle – merci Emy, tu es génialissime comme perso, l’air de rien. L’occasion ? La révélation du casting de HSM3 monté par Miss Jenn. Et elle se déroule sans la moindre surprise ou le moindre accroc : Kourtney obtient le rôle de Sharpay, Carlos sera Ryan, forcément. Ashleen obtient Kelsi (parce que eh, sous-texte pour « queer » dit-elle, officialisant l’air de rien l’évidence pourtant détruite par HSM3), Taylor est jouée par Emy et surtout Troy est joué par Ricky. Gina réagit beaucoup trop à cette annonce, ce qui était bien pensé pour faire rire. Gabriella ? C’est évidemment Gina. Bref, c’est le casting parfait pour tout le monde.

Bon, certes, il manque encore un Chad sur le casting (mais où est Seb ?). Martha est jouée par Kennidy (mais qui es-tu, nouvelle figurante ?) tandis que Carlos veut que Miss Jenn soit Miss Darbus. Au passage, on notera que Ash peut critiquer les nuances non saisies de Big Red, mais elle n’est pas douée pour être subtile non plus quand il s’agit de défendre Gina face à une Kourtney qui ne comprend pas pourquoi elle ne saute pas sur Mack.

Elle n’est pas au bout de ses peines pour ne pas comprendre Gina quand on voit ce qui l’attend dans le cliffhanger. En effet, alors que Kourtney lance l’information que Dani et Mack ont échangé sur les réseaux sociaux leur déception d’Hollywood, Gina reçoit un appel venant de Hollywood. Et c’est ainsi que Gina apprend qu’elle va pouvoir remplacer Dani dans HSM4, et ça, ça se met en travers de leur chemin à elle et Ricky. Tu as crié victoire trop vite, Ricky ! Ce n’était toutefois pas le cliffhanger du siècle, puisque tout avait déjà été spoilé par la première scène de la saison. Mais bon. Cela restait un bon épisode dans l’ensemble. Un tout petit peu plus de chanson, et ça aurait été parfait.

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