2023 – Page 34 – Just One More Episode

High School Musical The Musical The Series – S04E04 – Trick or Treat – 18/20

Publié le 18/08/202320/08/2023 par ShipouLaisser un commentaire

Si je n’ai pas trop compris certains délires de l’épisode, il faut bien avouer que l’ensemble fonctionnait à merveille et que c’est un épisode assez solide. Une fois n’est pas coutume, j’aurais aimé des chansons encore meilleures, mais comme l’intrigue est excellente, difficile d’être trop critique. Concrètement, ce que j’aime, c’est l’enchaînement fluide des gags et la manière dont tout le monde a droit à son moment dans l’épisode, l’air de rien. Tout avance en permanence, sans déroger aux traditions d’Halloween. Très chouette épisode.

Spoilers

Gina organise une fête d’Halloween où tout se dénoue bien malgré elle – et malgré ses amis.

High School Musical: The Musical: The Series (S04)

Ricky & Gina are just friends.

Finalement, et comme je m’en doutais, le week-end est passé sans que je ne puisse regarder le moindre épisode. Au moins, la saison dure un peu plus longtemps comme ça ! Et puis, même si les épisodes sont courts, il se passe tellement de choses que je mets un temps fou à rédiger les critiques – et à les publier encore plus apparemment !

Le résumé de l’épisode est assuré par Ash, et j’aime vraiment ça, surtout quand elle est sur le trône de Miss Darbus pour ça. Elle me fait délirer.

Halloween

Quel étrange début d’épisode qui oublie de nous préciser que c’est Halloween mais nous fout Ricky avec un t-shirt de mec à poil (comme s’il avait besoin de ça) et Miss Jenn en Mary Poppins. Bon, cela dit, la scène est déjà pleine de gags, comme toujours (le père de Ricky qui fait la gaffe sur le couple Gina/Ricky me fait marrer), et pleine d’importance pour le reste de l’épisode : Ricky va devoir annoncer à Gina qu’elle se fait remplacer par Dani, ça promet. Il assure que c’est une bonne idée qu’elle prendra bien… mais j’en doute.

Cela dit, ça permet à Ricky de stresser un peu et, surtout… d’avoir un peu peur. C’est le but d’Halloween après tout. Cela dit, l’épisode part vite en vrille avec un numéro d’Halloween sorti de nulle part. J’aime bien quand la série nous sort des clips dans le lycée, c’est toujours bien drôle.

Cette fois, nous voyons donc le casting faire face à ses plus grandes peurs zombifiées – et ça tombe bien, les peurs zombifiées peuvent être les persos secondaires de la saison. Non, vraiment, c’est du grand n’importe quoi, mais ça fait un épisode d’Halloween fun, on va dire. Et la choré des zombies, à la fin ? Elle est top et termine sur un générique d’Halloween. Non mais wtf ?

Seb & Carlos

On enchaîne par une autre soirée chez Gina pour tout le casting. C’est clairement the place to be cette saison. Il s’agit d’une soirée d’halloween où Gina interdit à tout le monde de parler d’HSM et pour faire bonne mesure, interdit les chiffres deux et trois aussi. Bien. Pourquoi pas ? Nous avons huit épisodes cette saison, nous avons bien le temps pour un épisode hors sujet.

Bon, après, il n’est pas tout à fait hors sujet et on s’en rend vite compte quand Gina attend que Ricky débarque pour lui parler en personne de l’idée de Mack – tout en espérant qu’il soit le Batman de sa Catwoman. On sait déjà que ce n’est pas le cas cependant. Comme trop souvent avec la série, toute la scène est chaotique et part dans tous les sens, mais c’est une excellente chose car j’adore les personnages : d’Ash qui tire (mal) les cartes de tarot et hurle quand elle voit Maddox à Carlos qui est dépité de sa rupture avec Seb en passant par Ricky qui se ridiculise dans son costume, il n’y a pas à dire, on se sent un peu au lycée. Bon, un lycée où les costumes coûtent chers, mais vous voyez l’idée.

Là-dessus, on apprend que Gina a fait en sorte de recevoir des enfants pour la distribution de bonbons, mais le premier est tout étrange à venir donner un bonbon à Carlos sans rien dire. Cela dit, on sentait bien que c’était Seb sous cette tête de citrouille, non ?

Finalement, non. Seb débarque en chevalier et brise le cœur de Carlos en lui expliquant qu’il l’a trompé pendant l’été. Putain, mais pardon ? Et les scénaristes enchaînent avec une chanson d’Ash comme si de rien n’était, en plus, mais ça va pas bien la tête ?

Bon, quand on les retrouve, les deux sont en train de s’expliquer, avec Seb qui se justifie sur ses actions d’une manière étrange, expliquant qu’il espérait que Carlos puisse l’avoir trompé. Pardon, mais ? Non seulement, il le trompe, mais en plus il l’accuse de l’avoir trompé ? Et il espère se remettre avec.

C’est du grand n’importe quoi et ça empire encore quand Jarred, le danseur avec qui Carlos aurait eu une aventure pendant l’été débarque. Il a le sens du timing. Sauf que rien ne s’est passé, si ce n’est un petit flirt. Jarred est toutefois fou de lui. Et il ne se gêne pas pour le révéler à Carlos en fin d’épisode, et devant Seb tant qu’à faire. Pauvre Carlos ! Lui qui adorait Halloween est servi avec un copain qui l’a trompé et un autre qui veut sortir avec lui. Disons que ça fait beaucoup d’un coup.

Kourtney

Pendant ce temps, Kourtney semble sécher la soirée d’Halloween (dommage, elle aurait cartonné son déguisement, j’en suis sûr) et se moque de sa mère qui soi-disant ne s’est pas déguisée. Si Kourtney est stressée, sa mère est étonnamment relax : elle ne semble pas angoissée de voir que sa fille n’a toujours pas envoyée ses lettres de motivation pour la fac alors qu’il lui reste trois heures pour le faire. Soit. On note aussi que la mère de Kourtney dit que Mazzara est beau… Il aura peut-être son happy end romantique finalement ?

En attendant, le happy end de Kourtney sera d’essayer les pulls de toutes les universités qu’elle vise jusqu’à trouver son préféré. C’est un super costume d’Halloween ça dites-moi. En vrai, ça me fait rire comme idée, mais pas autant que de voir Jet être incapable de parler avec Kourtney désormais. Oh, sinon, durant la fête, Maddox se donne un objectif : faire peur à tout le monde. Après tout, elle a foiré son coup l’été précédent à cause de Jet… qui maintenant se décide de faire en sorte de l’aider. Ils m’ont fait rire tous les deux avec leur déguisement.

Maddox & Ash

Et avec leur idée aussi ! Le but est de faire croire que Maddox s’électrocute et ça fonctionne à merveille, surtout sur Ash qui se propose aussitôt pour le bouche à bouche. Ben tiens. Cela fait plaisir à Maddox qui réussit vraiment sa petite épouvante cette fois-ci, mais un peu moins à Ash qui se fait voler la vedette de sa séance de cartes. À la fin de la soirée, elle pardonne tout à fait à Maddox cependant, et elle lui fait même écouter la chanson sur laquelle elle travaille désormais : un nouveau duo Taylor/Chad pour HSM3 (c’est clair que ça manquait dans le film) car Emmy est amoureuse de Jet.

En attendant, Ash est amoureuse de Maddox et la chanson est pleine d’un sous-texte qui en dit très long. Je ne vois pas en quoi ça correspondrait à Chad et Taylor de se poser la question de s’ils sont amis ou un peu plus, parce qu’il était clair pour tout le monde qu’ils étaient bien plus que ça. Un peu pour comme Ash et Maddox qui se rendent compte qu’elles ont envie l’une de l’autre. Et alors qu’elles sont sur le point de s’embarquer, il y a le costume de citrouille qui débarque. Et je n’ai pas fini de le détester lui ! On découvre en effet que sous le masque de citrouille se cache en fait Jarred, le fameux danseur avec qui Carlos aurait trompé Seb pendant l’été.

Gina & Ricky

Bien sûr, Gina et Ricky sont toujours secrètement en couple, et ça les tue de ne pouvoir s’embrasser. Ils feraient pourtant mieux d’en profiter tant qu’ils le peuvent parce qu’ils ont chacun à s’avouer de quoi mettre en péril leur relation. Gina n’a toutefois pas le temps de l’expliquer à Ricky avant que Mack ne débarque à la fête. Evidemment qu’il y débarque ; et évidemment qu’il y débarque torse nu pour de vrai, lui.

C’est amusant de le voir tailler Ricky et de voir que les deux se détestent, surtout que ça ne va faire qu’empirer au cours de la soirée. Les scénaristes s’amusent des quiproquos faciles et des secrets non dévoilés : Mack insiste pour que le selfie lançant le faux couple se fasse à minuit avec Gina, Dani débarque à son tour déguisée en Gabriella et s’impose autant que possible auprès de Ricky, le rythme s’accélère et les secrets finissent par être dévoilés au pire moment possible : quand tout le monde les écoute.

Voilà donc Ricky qui découvre que Mack va poster une photo de Gina sur son tiktok à minuit et Gina qui découvre qu’elle est remplacée dans le spectacle de l’école. Et aussi tout le monde qui découvre que Ricky et Gina sont désormais en couple. Tant qu’à faire. Ils auront quand même tenu une moitié de saison sans que leur couple ne soit découvert, mais il l’est à peine qu’ils traversent une première vraie crise. Non, ce n’est pas l’idée de Mack qui leur fait ça : c’est le fait que Gina ne parle pas de sa relation avec Ricky à… sa mère. Ben putain, c’est une ado ? Ricky, laisse-lui le temps peut-être ? Ecoute au moins pourquoi elle fait ça ? N’importe quoi sa réaction.

Miss Jenn

En plus de tout ça, et je n’ai pas bien compris pourquoi, les scénaristes prennent aussi le temps de développer le couple de Miss Jenn et du père de Ricky. On découvre que ça ne se passe pas si bien que ça entre eux : Michael n’est pas du tout assez à l’écoute de sa copine et pas du tout du genre à préparer les choses comme elle le ferait. Les voilà qui en arrive à envisager une rupture très adulte, avec Michael qui reconnaît ne pas être remis de son divorce et Miss Jenn qui trouve qu’ils ne sont pas faits pour être ensemble car ils attendent des choses différentes.

Ben… Oui. Mais c’était évident dès le départ que c’était une mauvaise idée, non ? Je plains Ricky qui rentre juste après et ne le découvre pas tout de suite. Il a passé une soirée de merde et Miss Jenn n’a pas le cœur de lui annoncer, mais franchement ; elle aurait pu en profiter pour l’achever parce qu’il n’était plus à ça près. En plus de sa déception avec Gina – poussant Ricky à vouloir faire une pause – le voilà qui ne sait plus dans quelle fac aller ou à qui se vouer. Il demande conseil à Miss Jenn, alors que Dani lui envoie ses followers pour le critiquer et le descendre – parce qu’elle lui en veut de n’avoir annoncer à personne qu’elle avait le rôle (et sûrement parce qu’elle a un crush frustré sur lui, hein).

Le cliffhanger nous laisse alors avec Miss Jenn au téléphone pour demander un service à quelqu’un afin de venir en aide à Ricky. Suspense.

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Twisted Metal – S01E02 – 3RNCRCS – 16/20

Publié le 18/08/202318/08/2023 par ShipouLaisser un commentaire

C’est un second épisode bien plus efficace car il offre plus d’interactions, de dialogues et de moments comiques. Si le premier épisode faisait un bon travail d’introduction, celui-ci nous donne davantage ce à quoi on est en droit de s’attendre avec cette série. Et c’est efficace, j’ai ri une ou deux fois et j’ai plutôt bien accroché à cette aventure déjantée qui commence. Y a moyen de se bingewatcher assez vite la saison, je crois.

Spoilers

John et sa nouvelle amie-ennemie rencontre le clown de Las Vegas.

Twisted Metal (S01)

That ain’t no birthday clown.

La course poursuite | Le casino | Mike & Stu

La course-poursuite

Je n’étais pas convaincu par l’idée de revenir 24 secondes plus tôt dès le début du second épisode à l’ère du binge-watching, j’avoue que ça m’a bien fait rire de voir les deux héros de la série se tourner vers le camion pour lui tirer dessus alors qu’aucun d’entre eux n’avaient de munition dans son flingue. Je m’en doutais pour elle – on a vu le shérif ne lui laisser qu’une seule balle et elle a tiré un coup en l’air pour faire peur à John et lui montrer qu’elle ne plaisantait pas – mais c’était une bonne surprise pour lui. Et le gag sur la panne sexuelle fonctionnait. Parce que oui, c’était clairement un gag là-dessus.

Si la série parvient à me faire rire maintenant, c’est une bonne chose. Et elle y parvient vraiment bien avec un John qui se laisse voler Evelyn par cette étrangère. Ensuite, ça ne fait que s’améliorer : on se retrouve dans une course poursuite entre nos héros et le clown tueur qui ne fait pas encore assez peur à mon goût.

J’ai plus eu le sentiment d’être vraiment devant une comédie : John qui fait tomber les balles, le couteau sur ses balles à lui quand il parvient à monter dans la voiture, le code de jeu vidéo pour faire redémarrer la voiture capricieuse, le gag simple mais efficace du coup de frein car elle n’a pas mis sa ceinture ? Tout ça, c’était un franc succès pour moi.

Le clown, en revanche, ne fait pas encore assez peur à mon goût. On sent bien qu’il est dérangé à leur faire signe d’ouvrir la fenêtre (nouvellement réparée, donc) pour demander s’ils sont là pour le spectacle, mais il manque encore d’un côté un peu baddass. En plus, il est présenté comme le leader de ce Las Vegas post-apo, mais le héros doit aller jusqu’à Chicago alors… sera-t-il présent toute la saison ?

Ce n’est pas clair. Ce qui est clair, c’est qu’il n’est pas du genre à abandonner. John pense ainsi s’en débarrasser, mais c’est en vain : c’est un clown qui n’hésite pas à faire exploser le signe de la ville et les poursuivre avec sa mitrailleuse pour s’assurer qu’ils viendront bien à son spectacle – mort ou vif. Excellent moyen d’introduire le générique, en vrai (même si la série manque d’un générique).

La course poursuite | Le casino | Mike & Stu

Le casino

Après ça, voilà nos héros pris au piège d’un casino. Ils ne sont pas encore super amis pour autant. Ainsi, John essaie de s’occuper d’Evelyn rapidement, mais sa nouvelle alliée ne l’entend pas de cette oreille. Elle n’hésite pas à lui foutre un coup dans le dos quand il lui demande de surveiller ses arrières à l’arrivée du clown. On enchaîne sur une bonne situation pour les deux héros de la série : le duo fonctionne carrément. J’aime beaucoup l’alchimie qu’ils ont dans ce jeu de haine feinte entre eux et le signe de se taire qui revient à plusieurs reprises entre eux – notamment quand elle fait trop de bruit en tentant de s’enfuir… et qu’elle fait en sorte de révéler sa position à lui au clown pour s’en sortir.

C’était excellent à voir, mais l’humour n’en était encore qu’à ses débuts. En effet, le vrai humour commence quand le clown s’amuse à éclater la gueule de John et finit par chanter un duo avec lui sur Thong Song. Je vais tellement la réécouter toute la semaine maintenant ! En tout cas, le fait que John connaisse la chanson lui permet de gagner la confiance de Sweet Tooth. C’est le nom de ce clown que tout le monde connaît, à commencer par John.

C’est intéressant de voir qu’ils n’est pas si méchant, en vrai, il est juste un peu dérangé. Et après tout, dans un monde post-apocalyptique où il se retrouve à vivre seul à Las Vegas, ça peut se comprendre. Alors que je m’attendais juste à un grand méchant qui torture tout le monde, on se retrouve donc avec une longue conversation dans le casino entre John et Sweet Tooth. Ironiquement, c’est le moment où l’on apprend à connaître le mieux John : le synopsis le disait amnésique, mais j’avais déjà oublié à ce stade. Il finit par expliquer qu’il ne se souvient pas de son nom ou de son passé quand à l’inverse Sweet Tooth se souvient de tout dans les moindres détails.

L’amitié improbable qui se dessine me plaît bien, cependant : John accepte d’aller au spectacle de Sweet Tooth et celui-ci est si heureux qu’il se met à lui raconter toute sa vie et lui présenter son meilleur ami, Harold le sac plastique. Pour autant, il ne comprend pas que John parle à sa voiture. Il est sympa ce clown, tout de même.

Oh, il pensait aussi qu’Evelyn était l’héroïne de la série, qu’il a pensé à capturer alors qu’elle s’enfuyait par la ventilation du casino. Il l’a enfermée dans un aquarium dont il accepte finalement de la laisser sortir quand John négocie pour elle. Oh, il ne le fait pas par bonté de cœur : elle a les clés de sa voiture. Pour autant, tout n’est pas gagné pour eux : ils doivent assister au spectacle de Sweet Tooth… mais aussi y survivre.

Personne n’a jamais survécu apparemment. J’aime bien ce qui se met en place dans cet épisode, avec un humour qui fonctionne la plupart du temps. L’héroïne est un peu chiante à être aussi fermée et à ne pas parler, mais ça se comprend malgré tout. J’ai juste hâte qu’on connaisse son nom. Les personnages, eux, ont hâte que le spectacle se termine parce que bon… il est catastrophique. Les scénaristes s’amusent comme ils peuvent avec ce spectacle qui endort nos personnages.

Pour autant, quand Sweet Tooth demande un avis honnête sur la situation, John lui ment et assure avoir adoré le spectacle. Ce n’est pas la bonne tactique pourtant : il veut de l’honnêteté, et elle lui en offre en expliquant que le spectacle était atroce.

John finit par suivre son avis grâce à une communication non verbale plutôt bien pensée et hop, voilà Sweet Tooth qui se décide à partir en tournée pour « chasser son public ». Bref, nos héros viennent de créer un tueur encore plus dangereux qu’il ne l’était auparavant. L’avantage, c’est qu’ils réussissent ainsi à lui échapper.

Et les voilà maintenant qui se retrouvent à faire du covoiturage. C’était plutôt sympa ça aussi, avec John qui essaie d’apprendre à connaître sa nouvelle alliée, parce que maintenant c’en est une, même si elle continue de le braquer. Elle refuse de lui donner son nom, alors la voilà qui s’appellera définitivement… Quiet. J’aime bien. Elle négocie ensuite pour qu’il la dépose en chemin – sachant qu’elle, elle tente de rejoindre quelqu’un.

La course poursuite | Le casino | Mike & Stu

Stu & Mike

La série nous introduit de nouveaux personnages, ce à quoi je ne m’attendais pas forcément. Il y a déjà pas mal à faire, pourtant. Bon, l’idée est de nous introduire des prisonniers malchanceux : ils ont été kidnappés par des Bouchers alors qu’ils dormaient en pleine garde. Stu et Mike sont désormais dans les cuisines des bouchers et la viande, c’est eux.

Cela dit, la situation est tendue pour eux pour un temps assez limité : ils sont sauvés à temps par les flics qui n’hésitent pas à tuer tous les bouchers d’un coup. En échange, ils demandent juste à Stu et Mike de les rejoindre. Un classique : nous introduire des personnages sympathiques pour les faire rejoindre ensuite les méchants.

Cela permet de voir comment sont formés les méchants, qui ne le sont pas forcément. Ils ne font que suivre les ordres d’un type qui leur sauve la vie. En plus, ça commence par « protéger ce camion face aux mouettes »… Facile, non ? Cela ne plaît pas à Stu pour autant : il sent le piège venir à plein nez, même si Mike le rassure. J’aime bien l’idée, pourtant… et le piège se referme sur eux quand ils comprennent que les mouettes ne sont pas des mouettes, mais juste des survivants, comme eux, en soi.

Seulement voilà, l’ordre est de les tuer. Mike n’hésite pas à le faire. Stu a plus de mal. Oh. Je les aime bien – Mike protège Stu comme il peut, Stu est incapable de s’adapter à ce monde. Cela fonctionne. Stu est maintenant plein de doutes sur Mike et sur leur nouveau job. Il tente comme il peut de faire avec, mais la mission suivante est une vraie interrogation pour lui comme pour nous : il est chargé d’arrêter les gens qui circulent sur une route au milieu de nulle part et leur demander un permis. S’ils ne l’ont pas, il doit les arrêter.

C’est simple, mais ça n’a aucun sens de faire ça, alors il pose plein de questions. Il ne devrait pas pourtant : ça n’est pas bon de poser trop de questions aux méchants. Il s’exécute sans avoir ses réponses et arrête ensuite John et Quiet. Si John essaie de charmer comme il peut les deux gardes avec son humour pour pouvoir passer, Quiet reconnaît le troisième garde qui est sur le lieu, l’homme de main du shérif. Et elle souhaite se venger.

Malheureusement, elle n’a pas vraiment l’avantage à ce stade : elle se fait tazer avant d’avoir pu faire quoique ce soit, et elle fait perdre ainsi un temps précieux à John qui subit le même sort. Plus que huit jours pour revenir à New San Francisco.

La course poursuite | Le casino | Mike & Stu

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Riverdale – S07E19 – The Golden Age of Television – 13/20

Publié le 17/08/202320/08/2023 par ShipouLaisser un commentaire

Et voilà, ce qui devait arriver arriva. La fin de la série se profile plus que jamais à l’horizon et je me demande sincèrement, après cet épisode, à quoi servira exactement le dernier épisode parce que nous sommes arrivés à un point de non-retour il y a un bon moment déjà. Cet avant-dernier volet ne fait que le confirmer et est un peu déroutant dans sa manière de nous rappeler que eh, c’est la fin.

Spoilers

Les Blossom en prison, Riverdale doit se remettre de ses péripéties.

Riverdale (S07)

This is adieu, but not farewell.

Rien que ce titre d’épisode, on savait déjà que ça n’allait pas le faire cet épisode, non ? Cette citation m’a fait éclater de rire, je ne m’en remets pas. C’était ça ou l’ours. Je suis peut-être passé à côté de l’épisode, mais pas de ces répliques improbables. Et ça prouve qu’ils sont arrivés bien après ce Golden Age eux…

La belle vie | Cheryl | La Comète | Le retour de Tabitha

La belle vie

L’épisode commence par Jughead nous faisant le résumé des derniers événements à Riverdale : toute la ville est secouée par la fin du Projet Moloch. Tu m’étonnes ! Bizarrement, les parents Cooper semblent s’en sortir plutôt bien dans cette affaire. Ils continuent de vivre ensemble, mariés et à la télévision. Bon, bien sûr, le père se retrouve au sous-sol.

Bien sûr ? Bordel, ça fait 17 ans qu’il a une fille illégitime, pourquoi ça devient un problème ce jour-là de dormir ensemble ? En 17 ans de couple avec lui, ne me faites pas croire qu’Alice ne lui a pas pardonné. C’est ridicule, cette affaire. Le but est toutefois de faire passer un message féministe, comme d’hab cette saison : Alice n’a jamais vécu seule et explique ainsi à Betty qu’elle ne peut même pas s’ouvrir un compte en banque. En deux minutes, on arrive donc à une scène terriblement triste qui mériterait d’être en fin d’épisode. Mais bon, c’est Riverdale, on l’oublie vite de toute manière.

En parallèle, Betty reçoit enfin le premier exemplaire de son bouquin. Elle a vraiment écrit un bouquin avec sa petite newletter toute naze ? Si vite ? Et trouvé un éditeur ? Vraiment, on est sur une dernière saison qui expédie au plus vite toutes ses idées, c’est fou. Et marrant, aussi. Bref, c’est du Riverdale.

Betty rentre chez elle et prévient sa mère qu’elle a donc écrit ce livre pour adolescentes sur lequel elle est en sous-vêtement sur la couverture. J’ai ri. La réaction d’Alice n’a rien de crédible par rapport à ce qu’on sait du personnage. Betty veut tout de même qu’elle le lise, et quand elle le fait, Alice est super fan de l’écriture de sa fille. Vraiment, les voir se réconcilier… c’est quelque chose.

Betty décide en tout cas de faire à nouveau confiance à sa mère dans cet épisode. Elle en parle donc à Toni quand elle a une idée brillante pour remplacer le principal du lycée. Et elle a raison : Alice accepte de peser sur le comité des parents d’élèves pour faire élire le principal historique de la série. Oui, oui, un homme noir, principal dans les années 50, yay ! Et son discours hyper politique ? D’où il se fait acclamer comme ça après avoir hurlé sur tout un gymnase qui n’avait rien demandé ?

En plus de tout ça, Archie se met à citer du Kerouac en jouant au basket avec Reggie. Il a découvert que les roadtrips, c’était cool, et le voilà donc qui s’imagine passer l’été à en faire un. Je veux bien, mais… Mais… Il ne reste qu’un seul épisode après celui-ci bordel ? Ils ont vraiment gâché toute chance d’une conclusion réussie pour la série avec une saison finale complète ?

Allez, reconcentrons-nous sur l’épisode tout de même : Archie se rend auprès de Weatherbee pour faire réembaucher Thornton. Il est vraiment fan de littérature anglaise, décidément ! Dès que Thornton revient, il squatte son bureau pour lui expliquer qu’il veut faire un roadtrip. La prof est fière de lui parce que c’est exactement ce qu’il devrait faire pour être un bon poète ? Mais enfin !

Seulement voilà, le projet d’Archie est contrarié : il ne peut plus partir en voyage quand il apprend que Reggie est coincé à la ferme. Le stage de basket qu’il avait prévu pour pouvoir intégrer ensuite la fac de ses rêves tombe pile en même temps que le mois de la récolte du maïs et il ne peut plus s’y rendre. Archie propose aussitôt de prendre sa place et laisse tomber son rêve de roadtrip. À la place, il se met à fantasmer d’écrire contre une meule de foin. J’ai tellement ri.

La belle vie | Cheryl | La Comète | Le retour de Tabitha

Cheryl

Pendant ce temps, au manoir Blossom, Cheryl et Julian se retrouvent à vivre avec Nana. Finalement, on rattrape 2023 bien vite. En attendant d’y arriver (peut-être), Cheryl décide de se venger en reprenant son poste de Vixen pour montrer qu’elle n’est pas qu’une fille à papa mais qu’elle a aussi ses propres réussites.

Cela nous mène à du temps perdu à voir Cheryl danser pour défier une Evelyn qui n’a apparemment pas le droit de refuser son défi. On ne cherchera pas à comprendre pourquoi et on se contentera de rire du montage qui fait en sorte de ne jamais montrer les pieds de l’actrice en même temps que sa tête (tiens, elle en fait moins qu’avant ?) ! Evelyn s’avoue vaincue bien rapidement – amusant, ce cri ! – et Cheryl redevient donc capitaine des Vixen.

Elle en profite aussitôt pour faire son coming-out de manière plus efficace et insister pour que ça ne soit pas un problème de vivre comme elle l’entend désormais. Dans les années 50, bien sûr. Et bien sûr, il y a deux autres pom-pom girls qui sont lesbiennes aussi dans l’équipe. Existe-t-il un autre lycée que RiverdaleHigh avec autant de LGBT au mètre carré sérieusement ?

Enfin, pas qu’au lycée d’ailleurs ! On a ainsi une scène où Kevin se rend voir son père pour mieux découvrir que Frank est sous sa douche d’hôtel. Putain, mais je n’en peux plus, jusqu’au bout cet écriture sera complètement hallucinante et à dormir debout. C’est quoi cette espèce de début de mauvais porno de gay daddies encore ?

La belle vie | Cheryl | La Comète | Le retour de Tabitha

La Comète

En début d’épisode, les lycéens se réunissent aussi pour savoir qui pourra bien remplacer le principal de l’école maintenant qu’il a été viré, pour ses liens avec les Blossom. Si l’angoisse est de voir le psychiatre prendre la place, on découvre assez vite que ce ne sera pas le cas : ils ont réussi à virer tout le trio maléfique qui dirigeait la ville, yay !

Le psychiatre n’abandonne pas la partie pour autant : il déteste les comics books et continue de monter son combat entre eux. Il censure donc la dernière idée de Jug, ce qui choque Veronica qui la trouvait géniale. L’idée ? Il s’agit de la Comète, évidemment ! Ils vont nous faire le lien avec ce qui était supposé le fil rouge comme ça ?

Probablement. En attendant, Jug doit écrire l’éloge funèbre de son magazine de comics qui va fermer, ne pouvant plus survivre à la censure (putain, « adieu » et « farewell » ça veut dire la meêm chose ducon !), tandis que Veronica décide de faire un film (ben oui, bien sûr) avec l’histoire de la Comète. Elle obtient donc facilement le financement pour ce projet et propose quasiment aussitôt à Clay d’en écrire le scénario. Comme par hasard, il est déjà fan de cette histoire et a déjà un début de script ! C’est merveilleux le monde dans cette série. Ensemble, ils envisagent déjà d’embaucher Sidney Poitier et d’avoir un grand succès dans les cinq ans à venir.

La belle vie | Cheryl | La Comète | Le retour de Tabitha

Le retour de Tabitha

ALLELUIA ! En milieu d’épisode, Tabitha débarque à nouveau – celle de 2023, enfin. C’est l’occasion d’apprendre que celle des années 50 est repartie faire le tour des USA, sans que personne ne prenne la peine de nous le dire. Bon, en tout cas, le but est désormais d’en revenir à la série. Tabitha explique à Jug qu’elle est celle qu’il a oubliée, ce qui n’a aucun sens. Ma foi, ça marche comme point de Bingo Séries, ça, non ?

Pour que tout soit clair, Tabitha lui a ramené une télévision couleur et un reportage narré par Jughead lui-même. Bon. Jug peut dire adieu à son couple avec Veronica apparemment, parce que ça y est, il se souvient de tout. Et Tabitha dans tout ça ? Elle a réussi à stabiliser le fil des timelines en un fil unique qu’elle a consolidé parce qu’elle est forte comme ça.

J’adore comment elle explique cette idée comme si c’était parfaitement logique, compréhensible et naturel. L’actrice aura réussi à trouver un scénario encore moins cohérent que celui qu’elle avait dans Glee, bravo à elle !

Comme je m’en doutais il y a deux épisodes, Tabitha annonce alors qu’elle ne pourra pas les renvoyer en 2023. J’en étais sûr : trop d’efforts étaient faits pour que le happy end soit dans les années 50, nous allons donc y rester coincés pour de bon. C’est franchement dommage et pas dingue comme fin de série, mais ça faisait quelques épisodes que je ne les voyais plus faire demi-tour après avoir investi tant de temps dans ce grand n’importe quoi.

Il faut encore avaler la pilule à présent. Jughead réunit donc tous les lycéens pour leur expliquer qu’ils peuvent se souvenir d’un futur qui est leur passé mais dont ils ne se souviennent pas et qu’ils ne pourront pas revivre. Quel est l’intérêt, du coup ? Autant ne pas savoir quand c’est comme ça. Jug paraît tellement dingue. Les autres décident de tirer à la courte paille pour voir s’il est fou ou s’il a raison. C’est finalement Archie qui se colle à ce bingewatch et… bordel, qu’est-ce que j’ai ri de voir Archie nous dérouler ensuite son CV interminable. C’est vrai qu’il en a été des choses en sept saisons !

Voilà donc un Archie tout bouleversé d’avoir revu son père qui doit faire un compte rendu de ce qu’il a vu aux autres. Pas évident. Il le fait tout de même, ce qui fait que Betty et Veronica décident de se rendre ensemble auprès de Jughead pour voir le film. Les voilà donc qui se retrouvent devant la télévision du bunker d’abord, puis au diner avec Jug.

Veronica est énervée de voir que Jug ne les a pas assez préparés à ce qu’elles allaient voir – Betty est terrifiée par la noirceur de notre monde ; Veronica a tué Chad. Et son père ! Putain, mais comment ont-ils décidé de ce qu’ils gardaient ? C’est tellement drôle, on dirait vraiment qu’on assiste à une réunion où les scénaristes ressortent leurs plus mauvaises idées !

Tous les autres lycéens acceptent cependant de voir ce film pour savoir ce qu’il en est de leur vie. Ils se bingewatchent quand même six saisons de Riverdale en une nuit ? Ils sont motivés ! Parce que bon, il y a du bon, du mauvais, de l’ours. Oh putain, ce fou rire que je me suis tapé ! Kevin a toutefois refusé de venir parce que Clay n’existait pas en 2023 et Julian ne vient pas non plus, peu motivé à l’idée de se taper six saisons pendant lesquelles il n’est qu’une poupée.

L’Ange Tabitha propose ensuite aux lycéens le même dilemme qu’à Jug : ils peuvent se souvenir de tout ou oublier ce grand n’importe quoi. Pourquoi on ne nous laisse pas ce choix à nous ? Veronica demande alors s’il est possible d’oublier tout le mauvais de ces souvenirs… Mais ? Moi aussi je veux ça ! Une version de Riverdale sans le mauvais ? Il y a tellement à retirer que ça ne durerait plus que quelques minutes, ce serait bien. Tabitha accepte ce reboot improbable (et infaisable en vrai, parce qu’il n’y a du bon que s’il y a du mauvais pour le contrebalancer).

Tout le monde se retrouve en tout cas devant la télé à ne se souvenir que du meilleur de Riverdale – même Kevin, Clay et Julian sont là. Et Julian a un de ces regards devant Archie torse nu, c’est quelque chose, non ? Oui, le résumé est un peu long et lourd en flashbacks – mais bien sûr qu’il y a Archie torse nu dans ces bons souvenirs. Je sens que ça devrait me rendre nostalgique. Tout est fait pour qu’on soit nostalgique avec eux des meilleurs moments de la série, vraiment, on nous montre tout ce qu’il faut pour ça soit touchant… mais je suis passé totalement à côté, bizarrement.

Pour moi, ce n’est pas ça Riverdale. J’ai eu zéro émotion devant leur moment émotion, ça craint pour l’épisode final de la semaine prochaine ! Ah oui, parce qu’il faut bien y venir… Tabitha décide de partir au moment où elle embrasse Jug, cependant. Pas facile en même temps : Jug est désormais avec Veronica. Cela n’a aucun sens, putain, pourquoi resterait-il avec elle après avoir eu un aperçu de ce qu’était sa vie et après avoir vu tout son futur où il était heureux avec Tab ? Théoriquement, il devrait être amoureux d’elle, pas de Veronica ?

Tabitha des années 50 finira bien : militante des droits civiques pour le bien de sa vie. Jughead n’est pas prêt pour autant à dire adieu-farewell à Tabitha. Elle lui explique alors que la bulle temporelle de leur rencard qui avait duré une vie entière existe toujours pour elle, mais qu’elle doit protéger le temps et le laisser continuer depuis les années 50 à présent.

Et ils ont beau nous vendre un « classique paradoxe temporel » où la comète n’arrivera plus jamais… Désolé, mais ça n’a rien de classique ce foutoir incroyable. Qu’est-ce qu’ils me font rire. Tabitha et Jughead s’embrassent donc une dernière fois et je trouve ça dommage : ils étaient l’un des rares couples vraiment bien de la série.

Et Tabitha s’en va donc en laissant derrière elle ses amis avec uniquement des bons souvenirs. Oh, Jug étant Jug, il a aussi décidé de se souvenir de tout – le bon, comme le mauvais. Il n’est pas le seul : Betty aussi veut garder le mauvais de Riverdale. Après tout, nous ne sommes que la somme de nos souvenirs, non ?

Et alors que nous assistons là clairement à une fin de série, Jug nous vend encore une dernière chronique : Goodbye Riverdale. OUI PUTAIN GOODBYE ADIEU FAREWELL FOREVER.

La belle vie | Cheryl | La Comète | Le retour de Tabitha

Compteur d’Archie à poil : +1 ? +3 ? Les flashbacks, ça compte ou pas ? Je ne sais jamais ce que j’ai décidé. On va le compter en +1, allez.

Riverdale (S07)

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High School Musical The Musical The Series – S04E03 – A Star is Reborn – 17/20

Publié le 15/08/202315/08/2023 par ShipouLaisser un commentaire

Ah, c’est déjà mieux pour cet épisode qui répond un peu plus à mes attentes et permet de bonnes scènes. On sent que la saison se développe selon des axes bien pensés et plutôt efficaces niveau intrigues. Les critiques sont horribles à écrire car ça part chaque fois dans tous les sens possibles avec cinq ou six intrigues en parallèle, mais eh, on s’en fout, non ? Par contre, je ne serais vraiment pas contre un peu plus de chansons. Une seule pour un épisode de la dernière saison ? Ils abusent !

Spoilers

C’est le premier jour de tournage pour Gina.

High School Musical: The Musical: The Series (S04)

This is my real number.

Il était temps de voir le troisième épisode, puisque c’est déjà le troisième jour. Et oui, j’ai du mal à ne pas me jeter sur les épisodes à chaque fois que j’allume mon ordinateur – ou à ne pas me jeter sur l’ordinateur d’ailleurs – mais bon, je tiens bon pour le moment. Le week-end promet d’être long et bien occupé, en plus, donc je vais réussir à faire durer un peu plus longtemps cette saison finale.

Début de tournage

Le parking du lycée est bien différent du peu qu’on en connaissait en début d’épisode : Ricky se lève à 6h du matin pour accompagner Gina sur le set et il n’y a donc plus que des caravanes. C’est un début d’épisode qui prend le temps de réaffirmer que ces deux-là sont en couple de manière secrète, et c’est plutôt fait dans la perspective d’apporter de l’humour : le gag sur Timothé Chalamet est déjà top, avoir Ricky qui parle de Miss Jenn s’entraînant à réciter les répliques de Gabriella, c’est encore mieux. En tout cas, on note que Ricky est sacrément calme et soutient Gina, et franchement, c’est top à voir. Bon, ce n’est pas si évident pour lui cependant… mais ça rend son personnage encore plus mature, je trouve. Disons qu’on connaît des adultes moins doué que Ricky quand il s’agit de soutenir sa moitié.

Bref, pendant que Gina commence le tournage, les autres personnages font ce qu’ils peuvent pour que le spectacle du lycée puisse avoir lieu. On retombe sur un gros problème de la série : le passage du temps. On a du mal à voir ce que la saison couvre comme période… a priori on s’approche d’Halloween avec cet épisode – ainsi Kourt m’envoie du rêve, mais ce look d’épisode tout en orange, c’est horrible. Elle est hyper stressée par son orientation, et pour tout en fait. Les scénaristes n’oublient jamais ça, même quand il s’agit du résumé de l’épisode. Ouais, donc, octobre. Après trois épisodes. Il n’en reste que cinq… On ne fera donc pas toute l’année ? C’est possible, le début de saison nous montrait ce qu’il se passait fin novembre. Je me prends trop la tête pour ce que c’est, JE SAIS.

En attendant, sachez qu’Emy est vraiment un personnage que j’apprécie de plus en plus à chaque scène. Elle me fait rire et je finis par oublier qu’elle est un sosie du pauvre d’Olivia Rodrigo. C’est un début. Et alors que le premier « table read » du spectacle est sur le point d’avoir lieu, Ash me vend aussi du rêve à rappeler qu’elle était Miss Darbus elle-même il y a peu et que maintenant la vraie s’apprête à débarquer dans la série.

C’est à croire qu’il n’y a pas un personnage que je n’ai pas fini par apprécier dans cette série. Leur dire au revoir va être difficile. De son côté, Carlos découvre grâce à Kourt que Seb est sur le plateau de tournage – donc juste à côté de lui en vrai. Il ne l’a pas prévenu et on sent bien que ça pose problème.

Table read

Pour la première lecture du spectacle – et surtout pour assurer la seule chanson de l’épisode (je suis frustré) – Gina débarque avec son look de cheerleader. Ricky promet aussi un casting complet avant de commencer, assurant ainsi qu’ils auront un Chad, et j’ai osé me poser la question de qui il avait pu contacter de manière sérieuse alors que ça fait trois jours que j’attends le retour de Maddox. Cela ne pouvait qu’être elle – et Jet, bien sûr.

Le table read peut commencer et il n’en faut pas plus pour que l’alchimie entre Gina et Ricky soit au top. S’ils sont censés être sur le toit du lycée dans la scène qui est une de mes préférées de la saga (comme tout le monde, non ?), la série opte donc pour une simple répétition de Can I have this dance. Alors que Miss Jenn cherche à gagner du temps, Ash se met au piano et la chanson peut se lancer concrètement, avec Ricky qui est hyper galant et propose à Gina de danser. Ils déchirent déjà ? C’est censé être une simple lecture, mais ils ont déjà la choré fluide et ready. Zéro crédibilité (même si Ricky assure avoir passé la nuit à s’entraîner avec Gina – mais s’être levé pour être au lycée à 6h du matin ? Non mais attendez, à un moment, on a besoin de dormir sinon on ne met plus un pied devant l’autre !), mais qu’est-ce que ça fonctionne ! Et qu’est-ce que je suis content d’avoir cette nouvelle chanson du casting de la série. On en est à une chanson de Joshua Bassett par épisode, ça me va très bien, même si j’avoue que les chansons m’enchantent un peu moins qu’en saison 3 pour l’instant. Ce sera dur de faire mieux que Finally Free, j’imagine.

Quoiqu’il en soi, la danse est chouette, tout le monde est ravi de l’alchimie entre les deux. Forcément. Comme tout va bien, on peut donc enchaîner avec l’arrivée de Chad – Jet débarque ainsi par surprise au moment où c’est à son personnage d’intervenir. Emy est déjà ravie d’avoir un « petit-ami »… dans le spectacle et moi… Aaaaah ! J’espère qu’il aura au moins une chanson, j’aime beaucoup sa voix.

Pour la petite explication, Jet a donc été expulsé de son école et ne se plaisait pas dans sa nouvelle école, il s’est donc laissé convaincre rapidement par Ricky de venir à East High pour reprendre le rôle de Chad. Et pas besoin d’audition pour lui parce que… Parce que. Il débarque avec Maddox, ce qui me fait bien plaisir. Il fallait toutefois un rôle pour elle dans la saison… et quoi de mieux pour elle que d’être une assistante de Quinn ? Cela faisait deux épisodes qu’on nous disait qu’il en manquait une, évidemment que c’était le rôle pour elle. C’est bien joué de la part des scénaristes et je trouve qu’en plus ça va très bien à son personnage de jouer les petits chefs et de donner des ordres à tout le monde. C’est déjà ce qu’elle faisait au camp d’été après tout.

Si tout le monde est ravi de les retrouver, la lecture de Miss Jenn est par contre interrompue parce que Quinn a changé d’avis sur le tournage et a désormais besoin des figurants. Si Gina est la plus attendue sur le plateau, elle prend le temps avant de s’y rendre de papoter avec Miss Jenn qui lui file de précieux conseils pour cartonner. Incroyable, Miss Jenn a une vraie expérience utile alors ?

It’s just a little crush

Ash débarque évidemment dès qu’elle en a l’occasion pour parler avec Maddox. C’est si chou de la voir mal à l’aise avec elle avec Maddox et de la voir se poser un milliard de questions. Evidemment qu’elle se pose des questions après tout ce qu’elles ont vécu pendant l’été… mais ce sera traité dans un autre épisode. Pour l’instant, il faut se contenter de les voir ne pas savoir quoi se dire et se faire des compliments l’une l’autre.

En parallèle de tout ça, Kourt est heureuse de retrouver Jet. Elle n’oublie pas qu’il avait un crush pour elle durant l’été. Elle en profite donc pour vérifier que tout va bien entre eux et pour en savoir plus sur ce crush découvert dans le documentaire.

Tant qu’on est sur les intrigues de couple, personne n’est épargné dans cet épisode. Oui, ça signifie que Seb est enfin de retour dans la série ! Il est par contre super froid avec Carlos quand celui-ci vient chercher un café auprès de lui – c’est la ferme de sa famille qui s’occupe de nourrir les participants du tournage, ça tombe bien. Seb l’appelle monsieur, refuse de parler de leur relation… Bordel, il est un peu chiant, en vrai. Je suis plutôt de son côté quand on voit le comportement de Carlos avec lui pendant l’été, mais ne pas communiquer, ça n’aide absolument pas.

En parallèle, Gina entend Mack se plaindre à LA Miss Darbus, la vraie : il ne veut pas avoir l’air ridicule dans le film et a peur que Gina ne soit pas capable de jouer correctement. C’est ironique que Gina retienne ça plutôt que le compliment… mais ça n’arrange pas son crush d’enfant de savoir ce que Mack pense d’elle réellement.

Le retour de Miss Darbus

Le tournage peut commencer – et chacun a un rôle bien stéréotypé, ce qui explique les lunettes de Ricky ou le style gothique d’Ash dans le premier épisode. En tout cas, les lycéens sont complètement fous de voir l’actrice débarquer, surtout qu’ils sont dans une reconstitution de la salle de classe de Miss Darbus, avec le fameux trône. La série n’a jamais autant versé dans la nostalgie des films et propose enfin ce pour quoi elle était supposée exister à l’origine.

Les directions de Quinn sont étonnantes et pas très encourageantes au départ, mais au moins, le tournage est amusant. En plus, ça permet à la série de changer de format pour nous refournir la même scène que celle répétée par Dani et Mack dans l’épisode précédent. J’aime beaucoup ce que ça donne avec Gina, j’aime l’humour qui fait penser que Miss Darbus est sur le point de mourir alors que non.

En tout cas, Miss Darbus est dépitée de voir son étudiante pleurer. Gina est exceptionnelle comme actrice – le personnage comme la véritable actrice, voilà qui est dit. Franchement, Sophia Wyle récupère sur ses épaules le lead de la série avec beaucoup de brio. La saison 3 était une transition qui change de décor, mais le retour à East High sans Nini n’est même pas si dérangeant. EJ manque plus que Nini… un comble.

Cela dit, Quinn m’a fait rire à vouloir couper le monologue de Darbus sans pouvoir le faire à cause de Disney. C’est comme d’habitude de l’excellent méta de la part de la série – et qu’est-ce que j’ai ri quand Darbus oublie de nommer Kourtney à défaut de comprendre le cliché qu’elle représente. Par contre, le monologue de Darbus ? On en parle ? Bien sûr que si on meurt quand on est prof, merci bien.

Gina est une excellente actrice ? Oui, ce n’est pas que moi qui le dit : tout le monde est bluffé. Elle ose par contre improviser des répliques supplémentaires, mais le risque paie car Quinn en est ravie. Par contre, ce passage improvisé fascine Ricky qui réussit à se faire virer de la scène en exprimant son amour pour Gina, une fois de plus. L’air de rien, bien sûr.

Ricky & Gina

On note que cette exclusion de la scène est un calcul bien senti de la part des scénaristes : cela permet à Ricky de croiser de Mr Mazzara (oh, c’est un retour auquel je ne m’attendais pas ) et de parler de son orientation. Il n’a pas encore commencé à réfléchir aux universités.

En parallèle de tout ça, Emy continue d’avoir plein d’informations secrètes : elle permet à Miss Jenn de découvrir que Gina est en fait dans toutes les scènes du film. Gina ne pourra probablement pas être Gabriella finalement, et ça stresse beaucoup Ricky. Il s’en confie à Jet qui, bien qu’il comprenne le sous-texte existant entre Gina et Ricky, parle d’université avec lui.

Finalement, ça permet à Ricky de comprendre qu’il doit prendre une décision pour Gina. Il est prêt à faire tous les sacrifices nécessaires pour que Gina continue de jouer Gabriella dans le spectacle de l’école – et il le prouve en décorant la caravane de Gina en son absence. Pendant ce temps, Gina parle avec Mack et découvre qu’il pense en fait qu’elle est une excellente actrice. Elle se retrouve à devoir lui expliquer comment être adolescent. En échange, il lui expliquera comment être une star. Ce n’est pas terminé pour la romance naissante entre eux, donc, même si Gina ne le sait pas encore. Dans le même genre, Ricky n’est pas au courant de toutes les actions de Miss Jenn. Elle décide ainsi d’appeler Madi pour lui faire jouer… le rôle de Gabriella.

Ricky le découvre quand Madi lui annonce – et il est clair que Madi a des idées derrière la tête. Pas autant que Mack cependant : il débarque à son tour dans la caravane de Gina pour lui indiquer qu’ils feraient bien de se faire passer pour un couple. Cela leur permettrait de faire de la promo pour le film. Wow. La tête de Gina fait un excellent cliffhanger – alors qu’en vrai, ça n’avait rien de si surprenant, non ?

Et les autres ?

Comme d’habitude, la série évoque aussi plein de sous-intrigues qui ne sont pas le cœur de l’épisode, mais qui continueront d’être traitées par la suite. Cela ne m’arrange pas pour la structure de la critique, parce que c’est forcément à rallonge quand c’est comme ça… Et en même temps, c’est cool de voir qu’il se déroule plein de choses dans chaque épisode. Pour me simplifier la tâche, je dirais que Maddox et Ash, c’est tellement chouette de les revoir ensemble que j’ai profité de la scène plutôt que de prendre des notes. Elles sont clairement à mi-chemin entre le flirt et l’amitié, et il va falloir qu’elles se décident à un moment. En attendant, Maddox est un personnage que j’aime beaucoup – et une actrice magnifique, d’accord. Je regrette qu’on ne l’entende pas plus chanter (ou que celle qu’elle a chantée dans Walker ne soit pas dispo sur Spotify).

En fin de journée, Carlos revient auprès de Seb pour son sixième café, et surtout pour avoir des explications avec celui qui a trop envie d’être son ex. Les explications sont toutefois pour plus tard… mais au moins, on nous les promet.

Enfin, Mazzara est de retour ? Kourtney en profite pour (ne pas) aller le voir et découvrir que son travail de lettre de motivation est parfait. Un peu trop même : il lui déchire sa lettre parce que ce n’est pas ce que cherche une université. Pauvre Kourtney. Quant à Mazzara, il se retrouve à s’inquiéter vraiment pour tous les étudiants de Miss Jenn et venir lui en faire part.

Elle va clairement tromper le père de Ricky si ça continue. Cela dit, Mazzara a raison de s’inquiéter pour ces étudiants, surtout quand on voit le stress permanent de Kourtney. Je trouve ça cool que son personnage évolue comme ça, cependant, c’est une bonne idée. Voilà, je crois que j’ai fait le tour. Je ne suis pas sûr par contre, il y a tant à dire à chaque scène !

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