Ce RDV se contente de reprendre l’ensemble de mes avis sans spoiler sur les épisodes vus au cours de la semaine. C’est donc un simple copier-coller de ce qui se trouve déjà dans la colonne de gauche et qui est mis à jour quotidiennement. Le titre de chaque épisode mène à la critique plus complète et avec spoilers. Les épisodes sont reclassés par ordre chronologique de diffusion, en J+1… Et bonne année à tous !
Salut les sériephiles,
La série concernée : The Leftovers
L’épisode : S03E07 – The Most Powerful Man in the World (and His Identical Twin Brother) – 18/20
Pourquoi ? Parce que j’ai déjà parlé de l’interprète de Nora alors il faut bien que je varie les plaisirs, même si ça m’a titillé de refaire un article sur elle tellement elle est incroyable dans l’épisode final de la série. Vraiment. Mais bon, même si son jeu a éclipsé à plusieurs reprises la performance de Justin Theroux, celui-ci est quand même un sacré acteur lui aussi, et le final le met bien en avant aussi (d’ailleurs, j’ai un peu de rancœur de voir tous les autres personnages éclipsés, certains auraient mérité un rôle plus conséquent – Jill et Tommy manquent tellement !).
Un sacré acteur ? Eh, le jeu de mots est presque trop facile avec l’utilisation de « sacré » quand on voit la série, non ? Franchement, dans les épisodes où Kevin se retrouve dans « l’au-delà », il est facile d’être bluffé par cet acteur qui s’en tire bien à jouer un scénario qui n’a parfois ni queue ni tête (surtout dans International Assassin, d’ailleurs).
Dans son arc final, Kevin est un personnage perdu entre folie et rationalisme, et l’acteur sait toujours très bien comment le jouer. Il arrive à nous transmettre les émotions de son personnage quand il est persuadé de retrouver Ivy, mais aussi quand il comprend que ce n’est pas le cas ; la panique est lisible sur son visage quand il revoit Meg dans l’au-delà, et de manière générale, il est crédible aussi bien en tueur international dans sa cabane qu’en président d’un pays paumé, le tout en passant par ce simple Kevin paumé nu (encore !) sur la plage.
Sa performance aide bien à se glisser dans la peau du personnage et à nous embarquer dans cette histoire complexe où il interprète un personnage et son jumeau qui le tue à la fois… Et sans jamais être deux fois sur le même plan au moment de ce meurtre, l’acteur nous vend une performance de dingue à la fois en tant qu’assassin et en tant que victime.
Dans le tout dernier épisode, la scène entre Kevin et Nora, où cette dernière raconte ce qui lui est arrivé, est époustouflante, parce que face à son récit hyper bien joué, on a Justin Theroux, vieilli par le maquillage, qui saisit tout ce qu’elle lui raconte. Ce n’est pas facile d’être à cette place pour un acteur : il faut savoir s’effacer assez pour laisser l’autre briller dans sa performance, tout en étant là pour recevoir ce qui est envoyé et le transmettre.
Son absence de doute totale est lisible, et ça aide à croire à ce qui est raconté, mais jamais montré. C’est un choix évident de la série de nous laisser croire ou non, mais le personnage fait son choix et l’acteur nous le transmet parfaitement.
Et puis, zut, faut-il vraiment se justifier du choix d’un acteur aussi talentueux ? Je ne suis pas sûr, honnêtement, même si c’est le but de ces articles !
Vu aussi dans : Je pense que cet acteur n’a plus vraiment besoin d’être présenté au grand public, tant il est (re)connu. Il faut dire que sa carrière a commencé il y a 25 ans quand même (ça fait tellement mal d’être en 2020). De môn côté, je l’ai vu avant The Leftovers dans plusieurs petits rôles, notamment dans Ally McBeal, Alias (surtout, c’est Simon Walker, qui était en couple avec Julia Thorne !) ou Sex and the City. Dans cette dernière, il joue carrément deux petits-amis différents de Carrie, quand même, en saison 1 et en saison 2.
À force de petits rôles, l’acteur s’est fait repérer, notamment pour interpréter Joe dans Six feet under ou le petit rôle de Justin Anderson dans Parks & Recreation, enchaînant les films entre temps. C’est vraiment ce genre d’acteurs caméléon que l’on a vu dans plein de petits rôles, finalement, mais qui semble avoir la bougeotte dans son CV.
Depuis la fin de The Leftovers, on a pu l’apercevoir dans le huitième Star Wars (bon, pas moi, faudra que je revois) ou dans Joker, alors qu’il a eu un rôle plus conséquent dans la série Maniac (ah, en voilà une autre qu’il faudrait que je regarde). Il a enfin prêté sa voix à un personnage de Bumblebee, un de Rick et Morty et un de La Belle et le Clochard (Disney +). Sa carrière n’est pas au point mort, puisqu’il est annoncé en 2020 dans deux films et une série (l’énigmatique The Mosquito Coast).
L’info en + : Justin Theroux est aussi et surtout connu pour son mariage avec Jennifer Aniston, l’ex star de Friends, qui a une popularité légèrement plus importante que lui. Difficile d’être passé à côté de ce couple-phare d’Hollywood, même s’ils ont divorcé depuis deux ans.
Là non plus, pas de quoi s’inquiéter, c’est l’un des divorces les plus paisibles d’Hollywood, les deux acteurs s’entendant encore suffisamment pour faire des soirées ensemble avec leurs amis – comme à Thanksgiving il y a quelques mois où on a pu les voir sur le même selfie. Le cliché avait beaucoup fait parler de lui dans la presse people, comme il y a quelques visages connus :
Voir aussi : Les performances des semaines précédentes
Synopsis : Puisqu’elle en pince toujours pour Josh, son ex l’ayant larguée dix ans plus tôt, Rebecca décide de changer toute sa vie new-yorkaise dans laquelle elle n’est pas heureuse pour aller s’installer en Californie, près de lui.
Pour commencer, cette série m’a toujours intrigué depuis sa sortie. Au départ, je pensais la regarder le lendemain de sa diffusion aux États-Unis, et puis, je ne sais même plus pourquoi, je ne l’ai pas fait. Comme souvent avec les séries qui m’attirent, j’ai donc laissé tomber quand je me suis rendu compte que les épisodes s’étaient accumulés…
Seulement, alors que je réfléchissais à ma liste de douze séries à voir pour le Challenge Séries 2020, plusieurs coïncidences m’ont fait me souvenir de celle-ci qui vient juste de se terminer, entre des articles ou vidéos en parlant se trouvant par hasard sur mon Twitter ou des gens en soirées me la citant comme une série vraiment originale.
Eh, une série musicale, est-ce que ce n’est pas en plus ce que je cherche depuis la fin de Glee ? Je n’ai jamais trop retrouvé mon bonheur, à part peut-être avec Ally McBeal, qui a un tas de points communs avec Crazy Ex-Girlfriend.
Bref, tout semblait me dire de la regarder, et quand TheSeriesvore me l’a (très) bien vendue il y a quelques semaines, je l’ai ajoutée à ma liste de séries à voir. Comme quoi, il ne suffit pas de me conseiller des séries toute l’année ; le faire à quinze jours du moment où je dois écrire mon Challenge, ça fonctionne bien aussi !
> Saison 1
So weird, right ?
Oula, la série commence bien différemment de tout ce que j’imaginais avec une scène de spectacle musical pas si réussie dans laquelle Rebecca, l’héroïne de la série, n’est pas castée comme personnage principal… cela nous situe bien le personnage, qui est déjà à fond dans une sorte de folie inexplicable et qui nous soule son copain du moment, Josh.
Même sans le synopsis de la série, on sait immédiatement vers quoi on se dirige : Josh étant soulé, il va rompre, alors même que Rebecca est totalement amoureuse de lui. La scène de la rupture est bien triste, et ça fait de la peine pour Rebecca qui se retrouve à devoir supporter sa mère alors qu’elle est en larmes.
Dix années plus tard, Rebecca n’a plus d’appareil dentaire, mais elle est encore plus dépressive qu’avant, avec des antidépresseurs, une mère toujours aussi soulante et une vie loin d’être heureuse. Au travail, elle apprend toutefois qu’elle va être promue et être nommée partenaire. La nouvelle a beau être bonne, elle ne la rend pas spécialement heureuse. Tout ce que ça fait, c’est que ça lui donne une crise d’angoisse.
Elle fuit son boulot pour reprendre ses esprits et tenter d’utiliser ses anti-dépresseurs, mais c’est un échec. Tout ce qu’elle obtient à la place, c’est alors un signe divin et une série qui vire vite à la Ally McBeal, et c’est un vrai compliment : un panneau publicitaire lui demandant quand elle a été heureuse pour la dernière fois (la harcelant, en fait) ; un rayon de soleil et hop, elle aperçoit Josh de l’autre côté de la rue.
Dix ans ont passé, mais elle n’hésite pas une seule seconde à traverser la rue pour aller lui parler, lui courant limite après. C’est un peu dingue, mais au moins, il est heureux de la revoir – et il dit même qu’il la trouve sexy. Oh, on sent qu’il fait la conversation et que ça l’embête vraiment d’être en plein déménagement quand il tombe sur elle, mais ce n’est pas plus fou que ça comme ça.
Pourtant, de retour au travail, on propose donc à Rebecca d’être promue, de manière officielle cette fois… mais cette fois-ci, elle refuse très clairement la proposition, parce que le temps lui a dit qu’il était temps d’aller vers un autre temps. C’est une explication claire, ça, dis donc, et ça laisse sa boss dans l’incompréhension la plus totale.
En deux temps, trois mouvements, la voilà donc qui change de vie et déménage à West Covina, dans un numéro musical plein de bons gags, de figurants qui dansent et d’une héroïne qui s’aveugle sur les vraies raisons de son déménagement. Selon elle, c’est donc une coïncidence si Josh habite dans sa nouvelle ville. Bien sûr. La chanson fonctionne vraiment bien : elle est entêtante, pleine de petits moments marrants et la réalisation est assez dingue pour une série qui a pour ambition de revenir à l’écran chaque semaine avec ce genre de numéros (ça va jusqu’à utiliser une grue, eh, c’est marquant).
Une fois débarrassée de ses antidépresseurs et de sa mère, en lui raccrochant au nez, Rebecca est donc prête pour sa nouvelle vie. Pas moi : se débarrasser de ses médicaments comme ça, je ne sais pas, mais ça me paraît une mauvaise idée, surtout après un changement aussi radical. On verra bien, mais ça m’a d’autant plus posé problème qu’elle le fait juste avant d’envoyer un SMS à Josh… qui ne lui répond évidemment pas de la nuit.
L’avantage de la Californie, c’est qu’elle n’a aucun mal à retrouver du travail, puisqu’elle est une avocate de renom et que les meilleurs avocats sont de l’autre côté des États-Unis. J’ai tout de suite accroché à l’humour qui se dégage de son nouveau patron, appelons-le Chef du coup, et de l’ensemble de sa firme.
Son arrivée provoque rapidement l’incompréhension de Paula, qui cherche à comprendre ce qu’elle fait là et est hyper hypocrite, ce qui ajoutera tout ce qu’il faut de gags à l’ensemble, et de Mrs Hernandez, la directrice de la communication… parfaitement muette. La série est pleine de gags et d’ironie, mais qu’est-ce que j’ai foutu à passer à côté pendant tout ce temps ?
Non seulement, elle a un boulot directement en Californie, mais en plus, le Chef a besoin d’elle pour l’aider dans son divorce, ça tombe bien, quand même. Cela fera sûrement une sous-intrigue de la saison 1, et ça permet de dessiner un peu mieux la firme pour laquelle elle travaille.
La série porte bien son titre, quand même, parce que Rebecca est assez folle pour se rendre dans le même bar que Josh quand elle reçoit une notification lui indiquant dans quel bar elle est. Sur place, elle rencontre Greg, le barman, qui la renseigne sur Josh tout en ayant un sérieux crush sur elle, surtout qu’elle l’ignore complètement. Oh, Greg, tu vas vite devenir l’un de mes personnages préférés si tu continues comme ça.
En bref, Rebecca se retrouve donc invitée à la même soirée que Josh et, de retour au travail, elle déchire tout et énerve encore plus Paula parce qu’elle est incapable de deviner la raison de sa présence et que Rebecca ne lui dit pas la vérité. Paula s’amuse donc à fouiller dans son bureau alors que Rebecca se prépare pour sa soirée avec une nouvelle chanson bien délirante et toute en ironie sur ses préparatifs pas sexy du tout, alors que la chanson, elle, l’est. Bon, ils enchaînent aussi dans les clichés, mais ça fonctionne vraiment bien (et ça prépare le terrain à un gag final qui m’aura fait sourire, aussi).
Et puis, ça permet d’arriver rapidement à la soirée où Rebecca espère revoir Josh, mais est coincée avec le barman, qui commence à se douter qu’elle est un peu obsédée par Josh, quand même. Pour détourner son attention, elle se jette donc sur Greg, l’embrassant et le trimballant d’une pièce à l’autre – jusqu’à la chambre ! – dans l’espoir de retrouver Josh.
Greg n’est pas dupe et lui annonce alors que Josh n’est pas célibataire, ce qui finit par faire pleurer Rebecca qui assure pourtant ne pas être là pour lui et est prête à coucher avec Greg pour le prouver. Ce dernier renonce pourtant à l’idée de profiter de Rebecca – ce qui lui fait gagner encore plus de points à mes yeux – et décide de la raccompagner chez elle. Bon, en même temps, si elle était retombée si vite sur Greg, ça aurait plombé toute la série ; faut faire monter l’impatience.
En tout cas, la soirée devient encore plus dingue juste après ça, parce que Paula s’y trouve elle aussi – elle a bien stalké Rebecca en fouillant dans son ordinateur et elle veut lui faire reconnaître qu’elle est là pour Josh… ce que Rebecca refuse de dire aussi explicitement. Pourtant, elle a beau dire que ce n’est pas le cas, on sent bien que c’est le cas et que son explication ne tient pas la route.
Rebecca finit donc par comprendre qu’elle est totalement folle, et probablement stupide… mais elle est interrompue dans la panique qui l’envahit par Paula elle-même, lui assurant qu’elle ne peut pas dire que son amie est stupide. Si ce n’est pas mignon, ça ! L’amitié qui se lie ici est clairement sympathique et nécessaire pour le personnage qui sort donc de sa solitude – mais pas de sa folie. J’ai un peu un problème avec Paula d’ailleurs, parce que si elle est attachante, je ne pense pas qu’encourager Rebecca dans sa folie soit vraiment un bon plan. Le titre que j’avais toujours vu comme ironique commence à me questionner.
L’épisode se termine en revanche à merveille avec Rebecca recevant un SMS de Josh, enfin, qui lui propose « un dîner 😊 ». Ah, les relations amoureuses, c’est d’un compliqué. Un message suffit à la faire rougir et à se faire un million de films… alors que, bon, rationnellement, ce n’est jamais qu’un smiley et ça ne veut rien dire.
Quoiqu’il en soit, c’est vrai que c’est suffisant pour donner envie de revenir voir la suite !
> Saison 1
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