La saison 2015/2016 s’est achevée en mai dernier et les séries d’été approchent elles aussi de leur fin, il est donc temps je crois de tirer un trait définitif sur certains shows malheureusement (parfois heureusement…) annulés ! Bilan des annulations qui m’ont touchées :
11.22.63, saison 1 – OVNI dans le type de séries que je regarde habituellement, cette production a réussi à me fasciner autant qu’elle m’a ennuyé, en fonction des épisodes. James Franco menait plutôt bien le tout, à la tête d’un casting prestigieux qui justifie à lui tout seul de regarder la série. L’univers des années 60 m’a paru plutôt bien respecté, même si évidemment, je n’ai pas vécu à cette période-là, donc j’en sais rien. Je regretterai quand même des approximations trop grosses dans les « règles mythologiques » et, apparemment, un éloignement par rapport au livre, que je n’ai toujours pas lu. Humph. Rendez-vous par ici pour plus d’infos.
Agent Carter,saison 2 – Après une saison de lancement adulée par la critique mais que j’avais trouvé bonne sans plus, je suis revenu vers Peggy sans attendre grand-chose en retour. Cette saison a été pourtant une vraie bonne surprise et révélation, avec un casting toujours aussi impeccable (Enver Gjokaj et Chad Michael Murray en tête, une fois passée évidemment Hayley Atwell). Grosse déception d’apprendre cette annulation, qui est peut-être celle qui m’a le plus énervée cette année (et pourtant !). L’ensemble de la deuxième année était une vraie réussite esthétique et scénaristique, dont je ne regrette que le cliffhanger final, qui ne sera peut-être jamais résolu. Bref, j’oscille entre déception et ravissement. J’en parle plus longuement par-là.
Angel from Hell, saison 1 – Ce n’était pas forcément super drôle, mais il y avait Ginger Gonzaga en guest dedans, et rien que pour ça, j’imagine que ça valait le coup de suivre ces treize épisodes malgré l’annulation. Bon, il y avait de bonnes blagues parsemés au hasard dans ces treize épisodes, mais plus la saison avançait, plus l’humour s’épuisait. Définitivement, cette annulation n’est pas une grosse perte ! Le cliffhanger final ne me fait ni chaud, ni froid, c’est terminé et ce sera bien vite oublié de toute manière.
Containment, saison 1 – Cette série aura été une excellente surprise cet été : j’y ai jeté un œil après avoir entendu des échos positifs sur le pilot, mais sans vraiment y croire pour autant. Il a fallu quelques épisodes pour entrer dans cette histoire somme toute assez classique de contamination et de quarantaine, qui avait des aspects The 100, des aspects FTWD ou encore des aspects The Strain. Pourtant, assez vite, la série a su faire monter le suspense et exposer une théorie du complot des plus intéressantes. Si la toute fin ouverte est un poil décevante, il n’en reste pas moins que j’aurais vu treize bons épisodes, avec ce qu’il fallait pour frissonner, être triste ou rire. C’était un divertissement d’été, à consommer comme tel. Pas une grande série, mais une série qui se respecte et qui respecte ses fans. Je recommande chaudement.
Grandfathered, saison 1 – Peut-être ma plus grosse déception côté annulation cette année, Grandfathered proposait de suivre la vie d’un Dom Juan qui se découvre du jour au lendemain père et grand-père. Je n’ai regardé que pour Paget Brewster (inoubliable Frankie dans la dernière saison de Community). Il a fallu un bon quart de saison, peut-être un peu plus, avant que ça ne devienne véritablement bon et que j’entre dans la série. Malheureusement, c’était déjà trop tard pour les audiences. La dernière partie de saison est très réussie, mais finit malheureusement sur un cliffhanger qui ne connaîtra jamais de conclusion (et pourtant, les acteurs ont affirmé qu’une scène avait été coupée… tout n’est peut-être pas perdu, mais bon).
Grinder, saison 1 – Après Grandfathered, voilà une autre annulation franchement dommage de la part de la Fox, qui a néanmoins laissé le temps au Grinder de s’installer. Il ne leur a pas fallu bien longtemps pour établir leur formule et celle-ci fonctionnait. Elle n’avait rien de purement original ou tout à fait exceptionnel cette saison, mais chaque épisode était fluide et il y avait de bonnes trouvailles. La fin de saison a l’avantage de conclure la série, ce qui est franchement appréciable pour une annulation. It all comes full circle, et si vous ne savez pas quoi voir cet été, n’hésitez pas !
Haven, saison 5 – Ah Haven! Cette série est apparue dans ma vie aussi vite qu’elle n’en est repartie : j’ai tout de même vu les quatre premières saisons en une semaine au cours du mois d’Octobre, avant le Comic Con où j’ai rencontré l’acteur incarnant Duke. Je ne me fais pas chier, ouais. La saison 5, je l’ai par contre suivie à la semaine (enfin, à part pour les épisodes diffusés avant le Comic Con donc)… Et je l’ai beaucoup aimée, elle concluait d’une très belle manière la série, même si elle n’a pas fait revenir Jennifer (ça, je ne m’en remettrais pas, le personnage était tellement prometteur). De manière général, Haven s’est débarrassée de beaucoup trop de personnages féminins quand même, et le coup de grâce vient des derniers épisodes côté masculin, cette fois. Une belle boucle est bouclée avec une bonne blague finale des scénaristes, dans le ton de la série. Excellente série, excellente conclusion, j’espère retrouver assez vite les acteurs dans d’autres séries.
Heroes Reborn, saison 1 – Bon. Vous prenez Heroes, vous prenez les raisons qui ont expliqué son échec, et vous les appliquez à Reborn, qui s’est contentée d’être une pâle saison 6 accrochée à un passé qui ne veut plus d’elle (bordel, combien de références à Claire ?). Il y avait de bons twists dans cette série, des moments marrants parfois, mais le casting était beaucoup trop large pour être pleinement exploité. La mythologie de la série est toujours aussi floue qu’auparavant, avec un renouvellement de questions permanent et des personnages qui ressuscitent sans qu’on nous dise comment (parce que c’est une nouvelle question comme ça). La conclusion tient à peu près la route, mais comme dans mon souvenir de la série-mère, ça manque trop de cohérence interne pour être pleinement appréciable.
Person of Interest, saison 5 – La série a eu droit à une fin superbe et elle le méritait. J’en ai largement, largement parlé au moment de la diffusion des derniers épisodes, dans un article conclusif sur mon binge-watching de l’intégralité du show. Clairement, ça vaut le coup de supporter les premières saisons un peu longue si vous n’avez jamais regardé ou si vous avez abandonné en cours de route !
Trepalium, saison 1 – Intrigue SF, futuriste et prenante, cette série d’anticipation française a tenté de jouer dans la cour des grands sans toujours y parvenir. L’intention y était en tout cas, et rien que pour ça, ça vaut le détour. Je suis franchement déçu de savoir qu’il n’y aura pas de seconde saison, car il y avait du potentiel pour plus surtout que la série s’est améliorée peu à peu quand les acteurs sont entrés dans leurs rôles et que les implications politiques se sont révélées plus claires. La série a atterri récemment sur Netflix, elle est donc facilement disponible si vous avez un compte et que vous souhaitez vous laisser tenter. La fin n’est pas trop frustrante, qui plus est.
You, me and the Apocalypse, saison 1 – On termine cet article sur une énorme déception : l’annulation de cette série britannique totalement WTF et très réussie. Franchement, il y avait certes un humour particulier, mais il finissait par prendre si on laissait sa chance à la série, le casting était exceptionnellement bon, le scénario très sympa. Malheureusement, la série se termine sur un cliffhanger assez prévisible que l’on peut toutefois choisir de voir comme une fin ouverte, à défaut d’une suite. Je la recommande si vous n’avez pas trop peur d’être frustré par ce détail donc.
Voilà, j’ai fait le tour des différentes annulations qui m’ont marquées entre septembre 2015 et août 2016. Honnêtement, il va falloir que je réduise mon rythme série un de ces quatre, je le sais, mais cet article sur les annulations me rassure un peu : c’est toujours ça de moins à voir. Malheureusement, pour la plupart.
Hum, donc me voilà de retour de vacances après une semaine d’absence, j’ai tout un tas d’articles à rattraper et j’ai commencé par conclure ceux de vendredi dernier ! Cette semaine 19 est déjà largement entamée désormais et j’ai donc tout plein d’épisodes à critiquer. Le thème commun à l’ensemble de ceux-ci est probablement « approche de fin de saison » et c’est précisément pour ça que les notes ne sont pas si hautes cette semaine : oui, les scénaristes semblent vouloir garder leurs rebondissements pour plus tard, et du coup, cette salve d’épisodes semble servir de remplissage uniquement. C’est donc plutôt moyen :
– FTWD (2×04), 15/20
– Silicon Valley(3×02), 14/20
– Once Upon a Time (5×20), 12/20
– Quantico (1×20), 11/20
– Blindspot (1×20), 13/20
– Les colocs de Mamie (1×16), 16/20
– Agents of S.H.I.E.L.D (3×20), 15/20
– Grinder (1×21), 15/20
– Grandfathered (1×21), 15/20
– Containment(1×03), 15/20
– Person of Interest (5×01), 17/20 – The 100 (3×14), 17/20
– Orphan Black (4×04), 18/20
– Grey’s Anatomy (12×21), 17/20
– Scandal (5×20), 12/20 – The Catch (1×07), 10/20
La tête que je n’ai PAS fait en fin d’épisode
Bon, ça se confirme une fois de plus : Once Upon a Time n’avait pas franchement de plan de ce qu’ils voulaient faire cette demi-saison, à part faire revenir un maximum de personnages décédés pour booster les audiences. Et du coup, j’avais bon espoir que les scénaristes nous préparent un final loin de cet Underworld, surtout quand dès le départ une solution pour quitter ce filtre orange dégueulasse est proposée. Oui, mais non, « first thing first : let’s waste some more time ». Et donc, bon, tout ça pour ça. Des flashbacks particulièrement inintéressants (même leur « intérêt » autoproclamé n’est pas fou) et des scènes vouées à l’échec qui n’ont que pour but de nous ramener à une énième séparation entre Emma et Hook. Tout ça m’a rappelé l’excellent épisode de Buffy nommé The Zeppo dans lequel Buffy & Angel se disent adieu… Et ces adieux sont en fait une parodie brillamment drôle et réussie, autocritiquant ce qui a pu se faire auparavant dans la série. Voilà, leurs adieux avec l’ascenseur et tout, ça faisait vraiment parodie… Sauf que ça n’en était pas une ! Quant au « Goodbye papa, for good this time » il peine à convaincre : les scénaristes ont trouvé tellement de moyens de nous ramener des personnages morts ou disparus depuis le début de cette série que ce n’est pas crédible. La bonne nouvelle, c’est que les ¾ du casting ont finalement réussi à quitter l’underworld. La mauvaise, c’est que ce n’est pas fini pour autant. Pfiou.
La tête que je n’ai pas non plus fait (mais que j’aurais fait face à cette scène en début d’épisode)
Cette semaine, Quantico propose le pire des épisodes permettant de combler le temps restant avant la fin de saison… parce que c’est justement tout ce qu’il fait : combler le temps avant le season final en nous promettant une menace cette fois nucléaire. Cette menace de l’attentat est grosso-modo la même que celle de la première partie de saison et plus que jamais je trouve, on sent que la série n’avance pas – et pourtant elle avance à pas de géant chaque semaine. Autrement dit, la formule de la série n’est pas au point car elle est répétitive malgré les avancées. Cependant, cette fois, la fin approche et cette fuite d’Alex est probablement la dernière (laissez-moi espérer !), donc on tient le bon bout… Cette fois au moins, j’attends le prochain épisode, car on a enfin eu quelques réponses (notamment le SMS reçu par Shelby). Et non, je ne parlerai d’ailleurs pas de Shelby dont l’intrigue tourne en rond aussi, ni des autres, parce que ça n’en vaut pas vraiment la peine tant c’est pour l’instant déconnecté du reste.
OK, je n’ai pas d’idée de légende là
Un début de Blindspot pas bien original : je me suis carrément demandé si je n’avais pas déjà vu l’épisode tant c’était plat, prévisible et habituel pour la série de proposer ce genre de scènes. L’épisode propose ensuite une intrigue plutôt intéressante qui tourne autour d’une gamine autiste. Bon, donc : rien de passionnant, mais pas mauvais pour un stand-alone non plus. Du basique, dommage après les excellents épisodes précédents. Ce retour au schéma habituel et l’absence d’avancée sur l’ensemble des intrigues à l’approche d’une fin de saison est vraiment dommage.
Les colocs de Mamie propose cette semaine un épisode qui continue sur sa lancée d’une mamie odieuse et de jeunes qui la suivent sans rechigner (ou presque). Toujours un petit malaise par rapport à ces éléments, mais cette fois, c’est mieux car les parodies proposées sont drôles, précisément parce que ce sont des parodies de films/périodes. Le caractère de la mamie se fond dans ses rôles théâtraux et cela permet de donner une scène qui fait rire.
Hive a donc plein de souvenirs, mais des goûts douteux.
Drôle de scène d’intro pour Agents of S.H.I.E.L.D qui passe un peu mal, sur les origines de Hive. Ça passe mal car on se croirait devant un mauvais épisode de Buffy (mais si, ça existe. Surtout quand ils fêtent Thanksgiving). Cela dit, cela permet une perspective intéressante pour la fin de saison. Le coup de la ville de Ward/Hive est un peu gros à avaler car elle sort de nulle part, mais ça fonctionne déjà mieux. Les références à Civil War (qui ne sort que vendredi aux USA) sont très lourdes, mais c’est inévitable, surtout si le film renverse la série à nouveau. J’ai aimé la division Fitzsimmons dans cet épisode autour du cas Lincoln, car c’est assez réaliste de les voir se diviser autour du travail (et ce n’est pas la première fois). Lincoln qui se sacrifie si simplement est un peu gros en revanche, Gemma laisserait traîner ses recherches dans le labo ? Mouais. L’arrivée des Kree devraient rajouter du suspens, mais je trouve ces personnages assez ratés et caricaturaux. Finalement, comme d’habitude, la tension venait des tensions entre les personnages. Résultat: je suis mitigé sur cet épisode. Les différentes situations et intrigues sont justes, mais l’écriture n’est pas des plus subtiles cette semaine: Civil War, Lincoln, Mac qui culpabilise, l’introduction de nouveaux personnages, le maquillage des Kree… Un éléphant dans un magasin de porcelaine s’en serait mieux tiré et les acteurs ne brillent pas autant que d’habitude à cause de cette écriture. Le dernier acte rattrape heureusement le tout, mais c’est un peu tard.
Oui, oui, ça sent l’annulation…
The Grinder approche de sa fin de saison mais propose une nouvelle fois un épisode plutôt classique, sans vraie surprise et qui suit la formule de la série. La formule ayant fonctionné jusque-là, l’épisode délivre de bonnes choses, des blagues qui font sourire (parfois même rire) et un cliffhanger qui bien que prévisible fait son travail comme il faut. Certes, ça manque un peu de surprise, mais la série n’a pas cette ambition et propose du coup du divertissement agréablement plaisant et bien écrit. Rien de révolutionnaire, mais pas catastrophique non plus. J’espère simplement une vraie conclusion, Rob Lowe a déjà été annulé une fois sans conclusion, pas deux s’il vous plaît ! Enfin, en parlant de conclusion, excellente fin d’épisode !
« Je veux pas être annulé, s’il vous plaît ! »
Grandfathered au contraire décide de prendre des risques cette semaine et de secouer un peu sa formule, en explorant des dynamiques nouvelles et surtout en jouant la carte de la sensibilité. Ainsi, la mort annoncée en fin d’épisode précédent frappe Jimmy. Il passe les ¾ de l’épisode à ignorer son deuil pour finalement faire un éloge conclusif très touchant : définitivement pas ce que j’attendais de cette sitcom, mais une vraie réussite qui remonte le niveau de cet épisode moyen. La toute fin offre enfin ce que tout le monde attend depuis 21 épisodes et bon, c’est frustrant de ne pas avoir la suite immédiatement du coup ! Si le choix est vraiment à faire entre Grinder et Grandfathered, je sauve cette dernière. Entendez-moi, dieux de la télévision !
Et le pire, c’est que leur couple ne me manque même plus.
Grey’s Anatomy propose une nouvelle fois un épisode se concentrant largement sur une infime partie de son casting, à savoir la bataille entre Callie & Arizona pour la bataille de Sophia. Et c’est très réussi. Du côté des intrigues secondaires abordées, on retrouve Stéphanie et son petit-ami qui ne l’est plus mais qu’elle aimerait bien récupérer mais qui va mourir (pardon, mais c’est Grey’s, on connaît l’histoire d’Izzie et de Teddy par cœur). Celle-ci sonne très répétitive, donc. On retrouve aussi d’excellentes scènes pour Japril, c’est agréable de les voir enfin en paix, j’espère que ça va durer et qu’ils ne vont pas nous refaire le coup du bébé malade. Enfin, excellente intrigue principale se concentrant à merveille autour de Callie et Arizona. Alors oui, la haine de Callie semble assez répandue un peu partout, mais je ne cède pas si facilement : elle a déconné c’est vrai, mais je trouve quand même horrible ce qui lui arrive dans cet épisode, surtout qu’elle était si sûre d’elle et que cela va clairement mettre un frein à sa relation avec Penny. Ça ne me plaît pas car je ne sens toujours pas la fin de saison pour Sophia/Arizona/Callie/Penny, il va forcément se passer un truc, mort ou autre, non ? Bref, très bon épisode autour du procès, on aimerait en voir plus souvent des comme ça, et des qui oublient de l’existence de Warren aussi.
Hop, hop, hop vous deux, attendez la fin de saison, merci !
Wtf Scandal, wtf ? Entre la fausse trêve, papa Pope qui balance l’avortement d’Olivia et la demande en mariage de David, je narrive pas à décider quelle est la plus mauvaise idée de la série. Bon allez, je vais pencher pour Papa Pope parce que rien ne va, rien, dans l’écriture de son personnage et de la campagne qu’il dirige. C’est le concentré de tout ce qui ne va pas dans la série, comment peut-il sérieusement avoir encore autant d’influence après tout ça ? Et comment Olivia peut-elle vivre comme si de rien n’était alors qu’elle a tué quelqu’un ? Pff. Autant je trouve l’idée de la campagne présidentielle véritablement passionnante (et bien jouée avec ce faux Trump), autant plus le temps passe, plus tout part en vrille niveau cohérence. « It’s always about you Liv' ». Bien vu, senator Davis. Il aura eu une scène bien intéressante avant de disparaître. Quant à la fin de l’épisode, je déteste Abby d’avoir fait le bon choix, j’aurais aimé voir Olivia jetée sous un bus pour une fois, et c’est ce qu’Olivia aurait fait (pas dans les premières saisons, mais il y a longtemps qu’elle a perdu son white hat) et… Je n’en ai plus rien à faire de Jake depuis longtemps.
La barre est haute après l’excellente salve d’épisodes de la semaine 14. Le retour de Fear the Walking Dead ouvre ces sept jours avec un bon épisode, mais on ne peut pas en dire autant du reste du lundi. Le reste de la semaine est bon à tendance excellente, et c’est quand même agréable de mettre des bonnes notes un peu partout et de retrouver l’excellente Tatiana Maslany dans Orphan Black ! Allez, j’arrête le teasing, les notes sont là :
– Fear the Walking Dead(2×01), 17/20
– Last Man on Earth (2×14), 11/20
– Quantico (1×17), 13/20
– OUAT (5×17), 10/20
– Blindspot (1×17), 18/20
– Supergirl (1×19), 16/20
– Les colocs de Mamie (1×13), 13/20
– Agents of S.H.I.E.L.D (3×16), 17/20
– The Grinder (1×19), 15/20
– Le Secret des Balls (2×08), 17/20
– The 100 (3×11), 20/20
– Orphan Black(4×01), 17/20
– Grey’s Anatomy (12×18), 17/20
– Grey’s Anatomy (12×19), 18/20
– The Catch(1×04), 11/20
– Unreal: The Faith Diaries(2×00), 17/20
J’ai également visionné dans le cadre du #ChallengeSéries2016 la saison 2 de Person of Interest, dont j’ai publié le bilan jeudi dernier. De même, les avis sur les épisodes de Fear the Walking Dead, The 100, The Catch et Orphan Black sont désormais publiés sur leur propre page (cliquez sur les liens dans la liste ci-dessus), tout comme pour la websérie inter-saison d’Unreal. Enfin, j’ai regardé hier la saison 2 d’Unbreakable Kimmy Schmidt, une super dose de bonne humeur dont vous pouvez déjà consulter la critique par-là.
Quand t’imagines tes potes de camping, 15 ans plus tard
Last Man on Earth proposait un épisode moyen cette semaine, qui continue à enchaîner les mêmes défauts et à en faire des caisses là où ça pourrait être drôle si c’était un peu moins poussé à l’extrême. J’ai l’impression qu’on franchit depuis un moment dans cette saison 2 un cap dans l’humour saugrenu et ça ne me plaît plus trop. Randy/Phil est juste beaucoup trop lourd avec son frère pour que ce soit franchement drôle, l’intrigue autour de Todd n’est pas pleinement passionnante et ce triangle amoureux pas crédible. Qu’il choisisse ! Bon, voilà, ça se regarde, ça fait sourire, mais depuis la reprise j’ai l’impression de ne plus rire devant la série… ou alors seulement sur les fins d’épisodes. La fin de celui-ci par exemple était surprenante donc marrante, mais pas non plus révolutionnaire. Je ne sais pas, j’ai l’impression que la série a perdu son humour en cours de route et qu’elle agonise désormais lentement.
Mais qu’est-ce que Caleb a bien pu proposer à son père en échange du jet pour tirer une tronche pareille?
Autre série, autre agonie lente : Quantico proposait un épisode qui souffre toujours de quelques longueurs inutiles. Plus inquiétant : les intrigues qui me motivent vraiment sont souvent celles des exercices qui se déroulent à l’académie, sauf que ceux-ci ne seront pas éternels. La série s’est auto-perdu en en faisant des flashbacks. Ce qu’il se passe dans le présent est de plus en plus ennuyant, même si le cliffhanger me motive un peu : j’ai envie d’un épisode autour de Shelby maintenant… Et en même temps, on vient déjà d’avoir deux épisodes autour d’elle dans le passé. D’ailleurs cette intrigue atteint une conclusion sympathique avec cet épisode, et je suis pressé que l’on passe à autre chose. En plus, ça permet d’un peu mieux comprendre les actions à venir de Caleb, donc c’était une bonne chose. Bref, ça continue de se regarder, mais la qualité est en déperdition depuis la reprise ! La première partie de saison était pourtant géniale…
Karaba la sorcière, pourquoi es-tu méchante ?
L’épisode de OUAT se concentrait sur Belle une nouvelle fois et permettait cette fois le retour de Gaston. Je l’ai déjà dit, mais ces multiples retours pour un seul épisode finisse par être lassant en offrant des intrigues à la semaine qui n’ont généralement pas de conséquence la semaine suivante. Du côté d’Emma, il était question d’empêcher son rêve de se réaliser et, certes, c’était un peu mieux que d’habitude, mais toujours pas ça. Je ne me remets pas de la fin de l’épisode (hyper prévisible) où Belle demande grosso modo à Hadès pourquoi il est méchant. Je ne sais pas, je me souvenais de Belle dans le dessin-animé comme d’un personnage intelligent et plus on avance dans Once Upon a Time, plus elle paraît stupide, c’est triste et dommage. Bon, RDV la semaine prochaine pour le retour de Red cette fois. J’ai peu d’espoir de voir un bon épisode, mais au moins, ce sera sur un personnage que j’aime bien !
Quand t’as pas révisé tes partiels
Incroyable romance post-mortem dans Blindspot pour le personnage de Patterson qui a l’air de trouver hyper romantique l’idée d’une chasse au trésor pour résoudre une partie de son boulot le jour de son anniversaire. Je suis pas convaincu qu’une chasse au trésor pour faire avancer mon mémoire m’aurait plu, mais en même temps, c’est vrai que ça a l’air rigolo. Cet épisode semble prouver une fois de plus que c’était une erreur de tuer David, qui était le personnage le plus marrant (en grande partie grâce à son couple avec Patterson). En tout cas, c’était un très bon épisode, même si je ne me suis intéressé qu’à cette intrigue qui était de toute manière le point d’ancrage de l’épisode, avec toute une seconde partie résumée par la réplique « Find the tatoo, find Patterson ! ». Bref, un de leur meilleur épisode qui fait de Patterson un personnage qui déchire encore plus qu’avant. La manière dont elle parvient à s’échapper est brillante et en plus, sans elle, l’équipe repose sur Tasha pour le numérique. Oh, et j’oublie de parler du flirt lesbien totalement inattendu de la part de la patronne ! Allez, leur seul faux pas c’est d’avoir essayé de nous faire croire que Jane pensait vraiment que c’était une erreur de coucher avec son complice. Le coup de la crise cardiaque post-réconciliation aussi. Mais bon, c’est tout pardonné car c’est l’un de leur meilleur épisode !
« Ma série ne manque pas de cohérence. » (si)
Les pauses multiples dans la diffusion de Supergirl font qu’il est parfois dur de se remettre dedans, et cette semaine en fait partie, même si je ne saurais expliquer pourquoi. Peut-être parce qu’on se retrouve au milieu de l’action d’un coup. Et je ne sais pas, je n’ai pas réussi à vraiment accrocher : je trouvais que les enjeux n’étaient pas si énormes (la scène de la triple tentative de suicide par exemple), on n’était pas encore en fin de saison… Mais il semble que les auteurs aient finalement pris le parti d’un large arc de fin de saison, et c’est tant mieux car c’est réussi pour la fin. Donc voilà, un épisode hybride avec un début pas hyper cohérent (les immunisés par exemple… comment le sont-ils exactement ? C’est pas clair ce coup des boucles d’oreilles) et passionnant, mais dans lequel Kara se retrouve forcée de se battre contre tous ses alliés, et une fin qui monte avec succès en tension et en rythme. Pas si mal, mais quand même en-dessous du niveau de l’épisode précédent !
Les Colocs de Mamie revient cette semaine avec un épisode de Noël qui se déroule entre Novembre et le réveillon… Ce qui est peut-être l’un des problèmes d’accès de la série également : la chronologie n’est pas toujours très claire. Depuis combien de temps la mamie habite-t-elle chez ces jeunes avant de se permettre de telles blagues ? Parce que franchement, au bout d’un moment, une coloc pareille, vieille ou pas, ça devient ingérable et ça se vire ! J’aime à croire que les épisodes présentent différentes anecdotes relevées tout au long d’une coloc d’un an et racontées à la fin, dans le désordre, pour que ça prenne un peu plus de sens. En tout cas, l’épisode était marrant, avec un bon dosage pour faire sourire.
Bon, beh ça c’est fait.
« You didn’t kill him hard enough »… May for the win ! Agents of S.H.I.E.L.D propose un épisode qui s’attarde enfin sur le rôle de Bethany Joy Lenz et évidemment, elle est amoureuse de Ward/Hive, qui, lui, tuera son papa. Les flashbacks permettent le retour de Reed Diamond, et ça fonctionne assez bien. Surtout, la série réussit à nouveau à équilibrer le rôle de chacun dans l’équipe et à s’attarder sur chacun. Il aurait fallu garder quelques cicatrices aussi sur Lincoln et pas seulement Daisy, mais bon. May a encore le droit à sa chorégraphie badass, Daisy à son moment démonstration de pouvoir et Lincoln à un passé encore plus sombre. Bref, ce sont Fitzsimmons qui sont un peu laissés de côté, mais le début de saison tournait beaucoup autour d’eux et aujourd’hui, ils servent à mettre brillamment en valeur la culpabilité de Coulson. Côté bonne surprise: la mort express de Joy Lenz, inattendue (j’ai même pas retenu le nom de son perso quoi), et le cliffhanger ENFIN ! Impatient de voir les Secret Warriors en action, même si un peu inquiet de savoir qui ils vont tuer… J’étais sûr que ce serait Yoyo, mais Daisy n’a pas l’air d’accord.
Et si, les lunettes lui vont vraiment bien.
The Grinder revient après une absence beaucoup trop longue, mais c’est un plaisir de le retrouver. Cette semaine propose un flashback sur le pilot test de la série fictive, ce qui permet un parallèle avec la préparation du procès et le « focus group ». Comme assez souvent dans cette série, ça fonctionne, notamment parce que cette fois le procédé peut également s’appliquer à la famille, ce qui est trop souvent mis de côté dans cette série. Par conséquent, les meilleurs blagues de l’épisode se retrouvent avec les conséquences sur la famille, notamment Debbie, et bien sûr avec Claire. La dernière minute de l’épisode est juste génialissime et m’a provoqué un bon fou rire. Tant mieux, parce que je suis en manque de sitcom en ce moment !
Un épisode hyper intéressant qui renverse tout ce que l’on pensait savoir depuis le début de saison ? Et bien oui, ils l’ont fait. Il y en avait besoin après tous les rebondissements de chaque épisode qui avaient rendu l’ensemble de cette histoire totalement WTF… Cette fois, l’explication est toujours autant WTF, mais elle tient la route au moins (exactement comme cette phrase qui ne veut rien dire, mais en fait si). Et puis surtout, je n’en attends pas plus de leur part. Cette saison réussit quand même l’exploit de se réinventer à chaque épisode et de toujours se terminer sur des cliffhangers percutants, toutes les 10 minutes donc.. Belle démonstration d’écriture.
« Et si tu me montrais plutôt une sextape prise par les caméras de l’hôpital, Miranda ? »
Double-épisode pour Grey’s Anatomy cette semaine, pas vraiment double-épisode qui se suivent et sont construits sur deux épisodes. C’est pas plus mal, j’ai souvent envie d’en regarder plus d’un à la fois. Alors concernant ce premier épisode, j’en ai beaucoup aimé le rythme qui, au ¾ de saison se permet ce que propose généralement un final dans une autre série. Le début part un peu de nulle part et nous trompe juste ce qu’il faut pour qu’on s’attende à un tout autre épisode, et finalement cette semaine ne se concentre pas sur Alex, mais sur Bailey qui fait tout ce qu’elle peut pour sauver son mari malgré une enquête qui ne l’aide pas vraiment. L’épisode avait ses longueurs, une intro et une conclu qui ressemblaient beaucoup trop à Person of Interest, mais en définitive, c’était la merde et c’était donc génial. Quant à la révélation finale, je ne m’y attendais pas. Warren est en train de partir en vrille sévère, les amis !
Oui beh moi, je n’ai pas envie de la voir partir.
Second épisode plus classique qui arrête de ne se concentrer que sur Warren/Bailey, sans pour autant les abandonner. Je vais donc commencer par ça : l’intrigue est bonne, bien que classique pour du Grey’s. Sur cet épisode, c’est Bailey qui enchaîne les erreurs pour finalement suspendre son mari six mois. Et beh, ça promet une vie de couple passionnante et encore de belles engueulades (sauf s’il s’en va, ce que laisse suggérer la dernière scène, non ?). L’épisode prenait aussi le temps de revenir sur Japril, dans des scènes réussies concernant April et sa grossesse, un peu plus reloues concernant les engueulades de couple qui mènent bien sûr à une scène plus calme. Par ailleurs, les trois sœurs ensemble fonctionnent toujours autant et je suis heureux que la série reprenne l’initiative de leur donner des scènes ensemble. Enfin, j’ai adoré les scènes entre Callie & Penny, mais je me demande encore comment Callie peut penser que c’est jouable d’embarquer Sophia sans qu’Arizona ne se batte pour la garde et sans même en parler sérieusement avec elle. Évidemment qu’elle riposte. Cette saison continue donc d’enchaîner les très bons épisodes et ça fait plaisir !
Voilà, c’est tout pour cette semaine ! N’oubliez pas de consulter les articles des séries aussi si ça vous intéresse. Autrement, vous pouvez retrouver le bilan des autres semaines par ici 🙂 Et sinon, voilà le planning pour la semaine prochaine : je posterai l’avis sur Fear The Walking Dead lundi, le bilan de saison 3 de Person of Interest (avec MAJ du marathon) jeudi et les avis sur Orphan Black, The 100 & The Catch vendredi.
Onzième semaine de l’année toujours pleine d’épisodes inédits, mais moins de bonnes surprises cette semaine que lors des derniers articles. J’ai l’impression que les séries en sont toutes à leur petit rythme de croisière, ce qui fait que c’est Colony qui s’impose comme meilleur épisode, juste parce que c’est une conclusion de saison rondement menée. Bref, faisons le point sur les séries vues cette semaine :
– The Walking Dead (6×13), 15/20
– Quantico (1×13), 14/20
– OUAT (5×13), 9/20
– The Last Man On Earth (2×12), 16/20
– Blindspot (1×13), 14/20
– 11.22.63, 15/20
– Supergirl (1×16), 15/20
– Agents of S.H.I.E.L.D (3×12), 16/20
– Grinder (1x), 12/20
– The Shadowhunters (1×10), 10/20
– Younger (2×10), 15/20
– Les colocs de Mamie (1×09), 15/20
– Le Secret des Balls (2×05), 15/20
– Grey’s Anatomy (12×14), 16/20
– Scandal (5×14), 15/20
– HTGAWM (2×15), 15/20
– Colony (1×10), 17/20.
Je reprends les bonnes (mauvaises ?) vieilles habitudes en commençant la semaine par The Walking Dead qui délivre à nouveau un épisode plutôt bon pour la série (donc pas si bon que ça de manière générale). Focus sur Carole et Maggie prises en otage cette semaine, ce qui permet de développer un peu ces deux personnages, enfin, en ce qui concerne Maggie. Cela fait deux saisons qu’elle sert de figurante, accusant coup sur coup les deuils de son père et de sa sœur sans jamais se démonter. C’est là que l’épisode réussit à marquer quelques points : il revient sur les origines des personnages pris en otages, sur Hershel comme sur Sophia. Il est intéressant de voir Carole jouer un personnage dès le départ, mais finalement tomber dans son propre piège. Le tout est rallongé autant que possible, avec tout de même pas mal de temps morts ou de développement sur des personnages dont on soupçonne très vite la – justement ! – mort. Je reconnais m’attendre à ce que Carole meurt d’ailleurs, mais laissons-leur peut-être encore un ou deux épisodes pour en arriver là. Un bon épisode en soi, mais la construction de la saison reste très floue. Je pense qu’on en reste au schéma déjà de la saison 5 qui ne menait nulle part et n’avait de construction que l’apparence.
On en parle de la figurante qui se fait chier à l’arrière-plan ?
À l’inverse, Quantico livre une nouvelle pièce du puzzle (et même de nouvelles pièces) cette semaine avec un épisode qui fait grandement avancer l’intrigue – plus que la semaine dernière d’ailleurs. J’adore les nouveaux personnages intégrés la semaine dernière, ainsi que toute l’intrigue autour de Shelby et de Caleb. En revanche, je suis dégoûté du sort réservé au personnage de Nathalie, autant dans le présent que dans le passé à l’Académie. Bon, OK, plus dans le présent. Quel dommage de sacrifier un si bon personnage, présenté comme détestable en première partie de saison et comme géniale depuis une semaine. Schéma classique pour tuer son personnage que de le rendre cool pour ses derniers instants… En tout cas, ça fonctionne très bien, la fin est terrifiante puisque l’actrice qui incarne Alex Parrish est véritablement géniale. Ses larmes et sa panique sont très communicatives et forment un point culminant autant pour l’épisode que pour la série.
(Spoiler The 100 : Non, tu n’es pas Hercule, tu es le petit-ami de Miller !)
Je suis très énervé par l’épisode de OUAT qui a tout simplement ruiné les personnages d’Hercule et surtout de Meg. Je sais pas, je m’attendais à mieux après la très grande réussite de La Reine des Neiges, meilleure que le film d’origine. Là, franchement, on a des ersatz ratés. Bon, au-delà de ça, l’épisode ne m’a pas non plus transcendé pour changer. C’est assez chaotique. J’en retiens donc surtout la scène finale, et à vrai dire, je n’en retiens quasi que ça ; puisque c’est ce qui va permettre de relancer un peu cette intrigue dans l’Underworld qui ne me fascine pas jusqu’ici. Peut-être que « tuer » quelqu’un changera les choses en bougeant un peu la dynamique générale, si tant est qu’ils aillent jusqu’au bout de cette idée, ce qui n’est pas gagné. Bon, cette intrigue Underworld n’annonce rien de passionnant finalement, j’avais espoir que la série s’améliore de nouveau avec. C’est très dommage cette inconsistance entre les moitiés de saisons : c’est soit excellent, soit très chiant.
3 mois d’attente pour ça ?!
The Last Man On Earth revenait enfin sur son cliff-hanger insoutenable de mi-saison et… Je suis dégoûté là-aussi, dégoûté de voir qu’ils ont tué le personnage de Phil. Ce dernier apportait un vrai bon humour à la série dans sa confrontation et « amitié » avec Phil, que l’on retrouve encore dans une scène cette semaine, mais qui ne pourra pas durer. Cela dit, il est vrai que ça devenait peut-être un poil redondant. Cette première scène tout aussi triste que drôle créé une forme de malaise tout de même, et ça vient de quelqu’un qui rit parfois aux enterrements (c’est nerveux, c’est une manière d’exprimer le chagrin, si si). Au-delà de ça, l’épisode explore sympathiquement les relations entre ses personnages, en se reposant à raison sur le personnage de Carole qui sauve les meubles chaque fois que c’est nécessaire. Drôle, cet épisode fait son job, sans plus.
Qui soupçonnerait le type à la moustache d’Hitler et les lunettes de pervers ?
Le lendemain, j’ai commencé par Blindspot qui proposait un épisode très intéressant avec un pseudo-huis-clos pour déterminer qui peut bien être la taupe. Si l’épisode est intéressant car cela permet d’approfondir un peu les personnages et leur psychologie (à tous, ce qui est rare pour cette série), il ne l’est pas du point de vue de l’intrigue de la semaine qui est extrêmement prévisible. C’est un épisode moyen en terme d’intrigue et de suspens, mais il fournit des informations nécessaires pour l’attachement aux personnages. Personnellement, ça m’intéresse bien plus que les (souvent mauvaises ou inintéressantes) intrigues policières à la semaine. Oui, je sais, autant arrêter les séries policières dans ce cas. J’essaye.
O’Malley, et ton serment d’Hippocrate alors ?
J’ai ensuite enfin vu l’épisode de 11.22.63, introuvable pour une raison tout à fait mystérieuse et cryptique la veille (mais TV Showtime m’a rassuré quand j’ai découvert que je n’étais pas le seul à galérer). J’ai apprécié cet épisode qui nous approche grandement de la fin de saison (du coup, il doit n’y avoir que six épisodes ?). Le défilé d’acteurs connus via d’autres séries continuent avec Donnie d’Orphan Black, dans un rôle tout aussi boulet, ce qui était marrant à constater. Georges O’Malley, lui, devient encore un peu plus fou cette semaine et la prise d’otage constitue l’une des meilleures intrigues de la série, en tout cas les meilleures scènes de cet épisode. La scène conclusive était sympathique mais ressemblait presque à une fin de série (ouverte, du coup) dans le ton et le style, je suis donc curieux de voir le prochain pour voir comment ils vont traiter la suite. Je note que cette série excelle dans la tension dramatique de quelques scènes plutôt que sur la longueur. Il y a des moments bons dans chaque épisode, mais l’ensemble n’est pas toujours en cohésion. Elle marcherait probablement mieux en binge-watching qu’en série à la semaine, car le binge-watch donnerait l’impression d’avancer quoiqu’il se passe.
I’m sexy and I know it
Mardi, c’était aussi le retour de Supergirl après sa micro-pause d’une semaine. J’ai bien aimé cet épisode consacré à la kryptonite rouge, l’une de mes trouvailles préférées dans les intrigues relatives à Superman (et épisode marquant de Smallville). Alors ça s’adaptait justement mieux à Smallville qui pouvait se permettre des scènes adolescentes plus justifiées que ce que nous a servi Supergirl, qui tombait parfois dans des mièvreries un peu trop poussive pour l’âge des protagonistes. Ce n’est pas la première fois de la saison, cependant. L’épisode en lui-même restait un bon divertissement, avec des avancées sympas sur certains points et des incidences sur le long terme (avec notamment Kara 2.0 virée). Bon et puis, la crise de larmes de Kara à la fin était assez bien jouée quand même, bien que totalement irritante du point de vue de l’écriture du personnage définitivement plein de mièvreries. Je sais bien que c’est le ton de la série (et des comics), mais c’est un ton simpliste qui parfois me dérange.
There are sparks between those two.
Agents of S.H.I.E.L.D proposait mercredi un épisode légèrement meilleur que celui de la semaine dernière, malgré l’absence inexpliquée et gênante de Mack ou la quasi-transparence de Fitz. L’intrigue Inhumans nous amène à des considérations qui ne sont pas sans rappeler celles qui reviennent régulièrement chez les X-Men (notamment dans le film moyen The Last Stand) avec la découverte d’un « vaccin » par Gemma. Clairement, on va en réentendre parler et cela pourrait marquer les prémices de Civil War : après tout, on sait que la série sera forcément impacté par ce film. Les développements autour de Bobbi et Lance sont géniaux depuis la reprise, mais j’ai peur de les voir sérieusement me manquer quand leur série débutera l’an prochain maintenant (même si je suis heureux de savoir qu’ils en ont une). J’ai adoré les scènes entre Daisy et Luke, et les étincelles entre eux, pour faire le mauvais jeu de mots que je ne peux pas m’empêcher de faire (et qui est probablement souhaité de la part des scénaristes) ! Enfin, la dynamique entre Talbot et Coulson se dirige enfin vers quelque chose de nouveau et d’agréable, car leur pseudo rivalité finissait par être lassante.
Violence capillaire du flash-back
Grinder ensuite était plutôt intéressant dans son intrigue autour des origines du Grinder, justement. Variation sympathique aussi autour de l’écriture de l’épisode qui proposait un schéma inverse de ce qui se fait habituellement : cette fois, les scénaristes nous ont proposé un truc qui ne fonctionne pas au premier coup, avant de finalement fonctionner ; quand généralement ils s’appuyaient sur la fausse série pour résoudre leurs affaires. La petite variation était prévisible, mais bien amené. En revanche, l’humour pêche dans cet épisode, et beaucoup de répliques tombent à plat quand on est habitué à rire habituellement. La sitcom poursuit donc sur sa lancée instable, avec de bons épisodes et moins bons, sans parvenir à trouver un juste équilibre.
Faîtes-moi une série avec ces deux-là et je regarde en guilty-pleasure beaucoup plus agréable que ne l’est Shadowhunters.
Shadowhunters proposait légèrement mieux que d’habitude cette semaine avec son monde parallèle très sympa dans lequel les personnages étaient tous beaucoup plus cool que dans la vraie version du show. Hum, embêtant. J’ai vraiment bien aimé les voir agir en personnages normaux, et ça avait tendance à améliorer leur jeu d’acteur de manière significative, malgré ce filtre pas super beau. Dommage, la saison 2 est signée pour un retour à la normale, pas pour continuer sur cette lancée. L’ensemble de ce casting serait pourtant apparemment meilleur dans une série pour ado que dans une série fantastique. Je n’ai pas vraiment suivi le reste de l’intrigue aussi assidument qu’il aurait fallu, même autour de Simon qui est pourtant un personnage que j’apprécie, peut-être le seul dans cette série. Sinon, un meeting entre ces normaux et les shadowhunters, non ? J’ai également vu passer pas mal de commentaires désespérant que la série ne suive pas le livre… Étrangement, ça ne m’a pas surpris une seule seconde.
C’est à peu près ma tête quand quelqu’un m’exprime son amour de GoT.
Jeudi, c’était la diète avec seulement un épisode inédit de Younger, heureusement excellentissime, tant au niveau de l’humour que de la parodie autour de Game of Thrones. Détestant GoT pour tout un tas de raisons, j’ai adoré voir l’auteur de cette fausse série de romans tourner autant en ridicule et ressembler autant à ce que j’ai cru comprendre de la personnalité de Georges R Martin. Bon et ensuite, il me faut parler de la fin. Je me suis laissé balader par les scénaristes, qui faisaient à peu près ce que je pensais qu’ils feraient avec cette intrigue, approchant dangereusement Lisa de la révélation de son secret. Du coup, les vingt dernières secondes m’ont laissé sur le cul, et j’ai explosé de rire sous le choc. Facilité scénaristique surprenante mais brillante que de tuer ce personnage de cette manière, aussi vite. Je suis extrêmement impatient de voir le prochain épisode !
Bon appétit, mamie
Ce nouvel épisode des Colocs de Mamie était plus sympa que d’habitude, m’ayant même arraché un rire, ce qui est un peu le but de ce format court, avec la blague du chien et de l’escalier. Hum, ça sonne bizarre, il faut le voir pour comprendre, je vous invite à le faire, c’est vraiment pas long comme épisode et c’est sympa comme concept. Rien de révolutionnaire, mais c’était plutôt bien joué de la part des deux jeunes, qui servent bien la série.
Qu’est-ce que c’est ?
Le Secret des Balls revenait jeudi soir avec un épisode un peu meilleur que le précédent, qui prend enfin le temps de souligner que les aliens ne sont qu’une fausse piste puisque ça n’existe pas. Rien de surprenant, mais c’est plutôt cool de les voir laisser de côté cet aspect pour se concentrer plutôt sur la secte du père d’Héloïse. Cette dernière portait littéralement l’épisode cette semaine – déjà qu’elle porte aussi la saison – et c’était très drôle à voir. Quant à la lourdeur des blagues sur la campagne électorale… ça m’a bien plu aussi, le « j’entends des électeurs ! » était bien placé. Dans tout ça, on ne sait toujours pas où est Mitch, c’était un choix risqué après une saison 1 portée par lui, mais ça paye plutôt bien, car on est du même coup intrigué par cette nouvelle construction.
Ce regard d’amour
Grey’s Anatomy repart de plus belle vendredi en reprenant un de ses vieux tours : mixer les résidents et les internes. La formule qui a déjà fait ses preuves par le passé continue de fonctionner en forçant comme par hasard les internes à être avec les résidents qu’ils n’aiment pas (ou vice-versa). Tout était très bon de ce côté : de Jo qui s’affirme enfin auprès de Meredith (les dix secondes, brillante idée !) et n’a jamais autant ressemblé à Izzie (plaintes constantes + énervement contre résident) jusqu’à Penny forcée de travailler avec Amelia qui découvre comme par hasard qu’elle est naturellement douée en neuro (ça me rappelle un peu Karev et la pédiatrie tout ça). Bref, Grey’s excelle à faire du neuf avec du vieux et c’est fou comme ça fonctionne toujours autant. Reste cette fin totalement wtf, certes digne de la série, mais certainement pas d’Arizona. J’ai peine à croire que le côté médical suffise à ce qu’elle trahisse celle qui est devenue sa meilleure amie la saison dernière, peine à croire qu’elle puisse annoncer une grossesse alors qu’elle-même en voulait à Callie de l’avoir annoncé à Mark avant (et c’était lui le père)… Je sais bien qu’il y a besoin d’un peu de drama, mais une gaffe de sa part aurait été beaucoup plus approprié pour le personnage qu’un choix aussi stupide. Et puis ça nous laisse April dans un nouveau tourment. Heureusement qu’il y a un peu de joie du côté de Meredith ou Callie pour équilibrer tout ça. Bon et malgré tout un peu rassuré autour de l’écriture d’Amelia et Jo. Elles sont devenues depuis deux ans une succession de défauts et preuves de mauvais caractère, alors j’étais ravi de les voir confronter à leur ces défauts dans cet épisode, j’ai espoir de les retrouver comme je les adorais avant.
Oui, Olivia, nous aussi on aurait bien besoin de (beaucoup) d’alcool pour continuer à (te) supporter cette série.
Enfin ! ENFIN ! Scandal prend le temps d’adresser directement les énormes problèmes que j’ai avec la série depuis un moment, je dirais depuis le début de saison dernière : OPA n’est plus une famille, la série a perdu ce qui faisait tout son sel des premières saisons pour devenir un soap centré sur les amours chaotiques d’Olivia. Les justifications de cette dernière sont très touchantes, mais ne tiennent pas, car tout ça a commencé bien avant qu’elle ne soit enlevée. C’était cependant très savoureux de voir Quinn enfin se rebeller, de voir Abby enfin récupérer tout son badass et de voir Oliva enfin comprendre un peu mieux ce qu’est en train de faire Jake (et qui était devenu évident en début d’épisode – enfin, du moins, sa révélation finale). Tout ça me donne presqu’envie d’être la semaine prochaine, d’autant que la course présidentielle est assez savoureuse à voir. Il va falloir voir où ça mène désormais, mais alléluia, la série a l’air de repartir sur la bonne voie, je n’y croyais plus (et je me réjouis sans doute trop vite). J’ai aussi bien aimé le parallèle fait avec Trump qui débarque dans la course présidentielle. Ce n’est pas la première fois que la série s’inspire de faits réels pour son écriture, c’est agréable de pouvoir faire les comparaisons par soi-même et ça marche assez bien, permettant en plus de mieux comprendre l’actualité parfois (malgré l’énorme part de fiction).
C’est l’heure de la révélation.
Le final d’HTGAWM m’a surpris aussi, mais pas dans le même sens : c’était une surprise plutôt négative à vrai dire. Une grande partie de l’épisode se concentre sur Analise et sa famille, mais… je ne sais pas, ça ne me passionne pas plus que ça. C’était une belle conclusion à l’intrigue de sa grossesse, c’est vrai, mais c’était aussi une belle perte de temps par ailleurs – disons que quelques scènes auraient pu être zappées. Les twists finaux étaient bons, notamment la trahison de Caleb, mais je ne vois toujours pas d’alchimie entre Michaela et Asher, c’est frustrant de les voir se dirigier vers un couple totalement what the fuck. J’aurais bien aimé un retour approfondi d’Eve dans cet épisode. Beaucoup de déception pour un final de saison lent, mais heureusement la fin promet de bonnes pistes pour la saison 3, notamment du côté de Connor ou Laurel ! Bon, et j’avoue, j’ai sursauté dans les derniers instants avec le père de Wes. C’était pourtant évident.
Elle a un petit côté Roswell dans la pause, non ?
Season final pour Colony ! Je ne sais pas pourquoi j’avais retenu que la saison faisait 12 épisodes et je suis donc resté scotché devant cet épisode qui avait (évidemment) toute l’intensité d’un final. Grandiose conclusion, qui sera heureusement suivi d’une saison 2. Quelques réponses sont apportées, principalement d’ordre visuel avec l’envahisseur enfin aperçu. Les storylines atteignent toutes une conclusion magistrale, avec une montée de pression constante durant les 40 minutes. Il s’agit probablement du meilleur épisode de la saison, et c’est tant mieux, ça donne envie de revenir, ce qui n’était pas gagné du tout les premières semaines. Bon choix musicaux et bonne tension, cet épisode final est une vraie réussite inattendue – peut-être aussi parce que je ne savais pas avant de le lancer que c’était un final. Bon, je serai présent pour la saison 2 malgré les débuts chaotiques. Dire que j’ai failli abandonner la série, et maintenant j’en savoure les rebondissements !
Voilà, c’est (presque) tout pour cette semaine, vous pouvez si vous le souhaitez faire un petit tour du côté des bilans pour consulter la note et l’avis final que j’attribue donc à cette saison 1 de Colony, ou simplement pour lire mon avis sur Jessica Jones, enfin rattrapée, et Daredevil saison 2, déjà terminée. Ouais, je n’ai pas chômé (enfin si, du coup).
Just One More Episode 