Salut les sériephiles,
Ce fut une semaine chargée en épisode, mais il n’y a bien qu’une actrice qui pouvait remporter la performance de la semaine à mes yeux, surtout que je l’ai vue non pas une, mais deux fois, car j’ai vu deux épisodes de sa série… Et tant pis s’il s’agit de la même franchise que la performance de la semaine dernière. Vous l’aurez compris, on va parler de…
La performance de la semaine :
Jenna Elfman
La série concernée : Fear the Walking Dead
L’épisode : S06E09 – Things Left To Do – 20/20
Pourquoi ? Autant vous prévenir tout de suite, ça va spoiler sec y compris sur l’épisode qui sera diffusé cette nuit aux USA, alors attention à vous si vous n’êtes pas déjà à jour.
Dans l’épisode 8 de cette saison, Jenna Elfman, qui interprète June dans la série, n’a pas énormément à jouer, mais elle a une scène difficile malgré tout : elle est celle qui s’inquiète pour son mari dont elle est séparée par les circonstances durant tout l’épisode, tout ça pour mieux le retrouver… sous la forme d’un zombie. Autant dire qu’il y avait déjà de quoi jouer une scène marquante.
Difficile de ne pas avoir le cœur brisé quand June est forcée de tuer définitivement John, alors que l’un et l’autre formaient l’un des couples les plus cultes de la franchise, en tout cas à mes yeux. Ils se sont trouvés dès la saison 4 et leur amour les a réunis tout au long des deux saisons qui ont suivi. J’ai eu toutefois l’impression que ça avait duré beaucoup plus longtemps, parce que dans cette série survivre deux saisons, c’est survivre une éternité.
Malheureusement, ça se termine donc mal pour eux et Jenna Elfman se retrouve avec une scène poignante en fin d’épisode 8… sur laquelle on revient dès le début de l’épisode 9, où elle est en charge d’enterrer le cadavre de celui qui est devenu son mari. Le jeu de l’actrice est particulièrement marquant sur cette scène, même si pour rendre ça plus dramatique, il a été décidé (en post-prod ?) d’ajouter un filtre rendant les contours de l’image flous. C’en est presque dommage tant elle est une actrice dramatique très douée. Et si jamais on en doutait encore, elle a toutes ses autres scènes de l’épisode pour le prouver.
Elle fait une otage crédible pour Virginia, mais ensuite, elle disparaît un long moment de l’épisode. On va dire qu’elle peut entamer son travail de deuil comme ça, et surtout que les scénaristes nous font oublier celle qui sera une pièce maîtresse. Quand elle revient, démaquillée et décoiffée comme jamais auparavant, on comprend vite qu’elle est plus morte que vivante à pleurer John. Et d’ailleurs, elle semble être desséchée aussi, comme si elle avait trop pleuré pour avoir encore des larmes à verser.
En fait, elle n’a plus que de la rage, et ça se voit très bien sur son visage. Cette actrice joue vraiment bien la subtilité des émotions, et il est crédible qu’elle trompe Alicia et Morgan en fin d’épisode… même si moi, elle ne m’a pas trompé. Je connais trop ces scénaristes pour ça. Comme Maggie dans la série-mère, June devient donc une femme ne cherchant qu’une chose : se venger de celle qui a tué son mari. Contrairement à Maggie, par contre, elle ne se laisse pas berner par les bonnes paroles du leader du coin, à savoir Morgan, ou par la dernière lettre de John, qu’elle ne lit même pas. Elle n’hésite pas à tuer Ginny dans une vengeance froide parfaitement jouissive à voir, surtout que je n’aimais pas tellement Ginny, même si elle est un bon personnage.
Bref, Jenna Elfman a totalement géré ces quelques scènes dans l’épisode, au point de le voler à d’autres acteurs que l’on voit bien plus et qui proposaient de bonnes performances aussi, notamment Colby Minifie qui a eu là un rôle tellement génial qu’elle aura du mal à retrouver de quoi s’éclater ailleurs dans son boulot, je pense. Il ne faut jamais dire jamais cela dit, parce que Jenna Elfman prouve à elle toute seule qu’un acteur peut avoir plusieurs vies aussi dans ce métier.
Vue aussi dans : L’actrice a en effet une longue carrière derrière elle, d’abord dans des clips, puis surtout dans séries comiques. Elle fut la star de Dharma & Greg, une série qui a eu beaucoup de succès aux États-Unis et dont j’ai l’impression d’avoir peu entendu parler en France. Pourtant, c’est la série qui l’a mise sur le devant de la scène et qui l’a enfermée longtemps dans des rôles comiques, à la télévision comme au cinéma (dans Sexe entre amis par exemple).
En ce qui me concerne, je ne la connaissais pas vraiment avant 2017 où elle avait pris le rôle-titre de la sitcom Imaginary Mary, que j’adorais. Je la retrouvais avec plaisir chaque semaine il y a maintenant quatre ans déjà, et j’adorais cette série. Malheureusement, elle a été annulée rapidement, mais en inversant les deux derniers épisodes (de mémoire), elle a une bonne fin. Il n’empêche que j’étais drôlement heureux de voir l’actrice débarquer quelques mois après dans une autre série que j’adore, surtout que la saison 4 avait bien besoin de phare pour me guider dans le brouillard de déception qu’elle était devenue.
Et le changement était tel entre les deux personnages que je n’ai pas reconnu immédiatement l’actrice, preuve qu’elle est vraiment une bonne actrice capable d’un tas de choses. Et ça aussi, ça méritait d’être évoqué dans cet article, je pense.
L’info en + : Je ne vais pas faire dans le très original avec cette actrice, parce qu’on s’est tous posé la question à la lecture de son nom (enfin, j’imagine) : Elfman ? Oui, oui, elle est bien de la famille du compositeur Danny Elfman, derrière bien des bandes originales cultes, y compris en ce qui concerne les séries, avec par exemple Desperate Housewives. Bon, après quand je dis famille, il faut le prendre au sens très élargi du terme : elle est en fait mariée au neveu du compositeur.
Autant dire qu’à part à quelques grosses fêtes de famille, ils ne doivent pas se voir beaucoup… Enfin, sauf quand il y a des cérémonies et soirées Hollywoodiennes où ils sont invités l’un et l’autre j’imagine, mais on ne trouve même pas de photos d’eux ensemble. Une famille qui envoie du rêve, quoi.
Voir aussi : Les performances des semaines précédentes
La performance de la semaine :
Pourquoi ? Bon, on ne va pas se mentir, j’ai hésité un bon moment sur ma performance de la semaine, mais il n’y a pas à dire Jeffrey Dean Morgan est un acteur passionnant et qui accroche énormément l’attention chaque fois qu’un épisode se centre sur lui, et ça, peu importe la série par laquelle il passe. C’est le genre d’acteur qui semble être doté d’un don pour se trouver des rôles cultes depuis une vingtaine d’années, et c’est absolument fou de se dire que ça fait si longtemps qu’il est à la télé.
Pour en revenir à sa performance de la semaine, ben c’est déjà avant tout parce qu’il a porté tout un épisode de la série sur les épaules que je trouvais bien normal de le citer comme possibilité pour cet article. Ensuite, il a réussi à rendre intéressant un scénario sacrément alambiqué grâce à un rôle qui lui permet de dévoiler son immense talent. On suit ainsi dans cet épisode (spoiler) un Negan qui sombre peu à peu de le vicieux personnage que l’on a connu, à coups de flashbacks imbriqués les uns dans les autres. Il faisait même un prof de gym convaincant, et tant pis si ça casse le mythe !
Les changements dans le jeu de l’acteur sont subtils. Le scénario n’est pas bien logique, surtout pour sa dernière scène qui nous apprend que finalement, le personnage que l’on vient de voir avoir une épiphanie grâce aux flashbacks redevient ce même bâtard dont il vient de brûler la batte, mais Jeffrey Dean Morgan le joue très bien. Le sourire final fait un excellent cliffhanger qui nous met sur les dents, comme Maggie. L’acteur parvient à le jouer de manière juste, en plus, alors que vraiment, ça n’a pas de sens. Et ça, c’est remarquable.
Vu aussi dans : Comme bon nombre d’entre vous, je connais cet acteur depuis que je l’ai découvert dans la saison 2 de 
Après ça, eh bien, l’acteur a très vite rebondi en devenant le père de Sam et Dean Winchester dans Supernatural. Un rôle mystérieux et plus sombre aux antipodes de la série d’ABC, mais tout de même un rôle dans lequel il était efficace. Il était encore (principalement) du côté des gentils, mais clairement, il jouait davantage sur les nuances, et ça le prédestinait à devenir le Negan que l’on suit depuis cinq ans.![Lucille in the Season 7 trailer [gif] | Chanteur](https://i.pinimg.com/originals/60/d4/77/60d477253c0510ab6beea61fd8e8f1c4.gif)
L’info en + : Je l’ai déjà dit sur Twitter et Instagram, mais je trouve ça hallucinant que l’épisode sur les origines de Negan débarque cinq ans tout juste après l’apparition du personnage dans un cliffhanger d’anthologie ! D’ailleurs, il faut bien souligner aussi qu’il est rare qu’un personnage introduit soit immédiatement culte, et pourtant ce fut le cas avec ce cliffhanger…
Depuis Negan a eu le temps de nous emmerder un bon moment et d’être un personnage en quête de rédemption aux allures plus sympathiques, oscillant toujours entre personnage terrible et personnage cool. Et il surfe encore là-dessus après cinq ans : nous ne savons toujours pas comment cerner Negan. Sacré job pour Jeffrey Dean Morgan, donc, et il aura du mal à retrouver aussi passionnant après tout ça !
Pourquoi ? Ben dis donc, ça faisait longtemps que je n’avais pas parlé de cette série ici, non ? Non, pas vraiment, mais voilà, ça fait un moment que Jay Hayden mérite son article, parce qu’il interprète l’un de mes personnages préférés de la série. En fait, bien souvent il sauve les épisodes avec Vic, et c’est fou de voir que la série ne lui a encore jamais donné une intrigue qui lui vaille la peine d’être mis en avant dans cet article. C’était davantage le cas cette semaine avec un épisode que j’ai tout simplement adoré.
Logique ? Ben oui, cet épisode de cette semaine nous révèle tout de même que le meurtrier de Michael, le mari de Travis, n’est autre que son ancien meilleur ami aussi. Oups.
Bref, si je résume, on avait la colère, l’amour, le deuil et la tristesse en un seul épisode. Et comme ça ne suffisait pas encore, l’épisode se consacrait à sa relation à Vic, et il le faisait bien en nous dévoilant de nouvelles facettes de ces deux personnages qui en arrivent à se déchirer par amour l’un pour l’autre, à cause des deuils vécus par chacun (eh ce gif-là est fou, non ?). Une prouesse de jeu d’acteur vraiment sympathique à regarder qui valait bien une performance de la semaine, non ?
Vu aussi dans : Je n’en avais pas la moindre idée avant de commencer la rédaction de cet article, mais j’ai vu le tout début de sa carrière puisqu’il a débuté dans 
Bon, ce n’est pas grave, je me souviens que je l’aimais assez pour le reconnaître en débutant cette série il y a quatre ans et pour décider qu’il allait peut-être être un personnage auquel j’accrocherais. Cela n’a pas manqué, j’aime ce personnage et son passé complexe, cela fonctionne vraiment bien.
La performance de la semaine :
Preuve en était faite avec l’épisode de cette semaine qui n’hésitait pas à nous montrer une affaire plus complexe et où la mythologie du show se dévoilait et montrait toute son utilité. Je m’y attendais, mais pas forcément si rapidement.
Non seulement ça, mais en plus le personnage de Finola apprend que son nouveau partenaire, en qui elle avait pourtant toute confiance à force de travailler avec, lui cache un secret d’envergure. Je pensais bien que la révélation fournirait de bonnes scènes, mais je ne m’attendais pas à ce que ça se fasse dans une scène au téléphone. Pourtant, Riann Steele la maîtrise bien et parvient à nous vendre quelques émotions… Ce n’était clairement pas gagné.
Vue aussi dans : Franchement, ça fait un mois que je me demande où j’ai déjà vu l’actrice, mais je n’ai jamais pris la peine de chercher avant… Pourtant, c’était il y a peu de temps que je l’ai vue, même si 2020 me paraît déjà dans une autre vie : elle interprétait Plum dans la dernière saison de 
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