Salut les sériephiles,
Un nouveau dimanche soir est en train d’arriver à vitesse grand V, l’air de rien… Il me faut donc faire à nouveau le bilan de la semaine écoulée pour avoir une idée précise de la meilleure performance de ma semaine. Si j’ai un temps pensé à Giacomo Gianniotti, il a déjà eu son article il y a deux ans et je n’ai pas grand-chose à y ajouter. En revanche, l’actrice qui était à ses côtés dans les épisodes de cette semaine ! Parlons donc de…
La performance de la semaine :
Stefania Spampinato
La série concernée : Station 19
L’épisode : S04E06 – Train in Vain – 18/20
Bon, tout cela ne peut toutefois pas être suffisant à en faire ma performance de la semaine, je le sais bien. Si je la choisis, c’est parce qu’elle nous propose une très belle performance cette semaine dans les deux séries. En sœur aimante et inquiète pour Andrew, elle était parfaite, que ce soit lorsqu’elle conduisait et faisait attention à ne pas céder à la panique ou lorsqu’elle lui courait après pour tenter de l’arrêter, oscillant en permanence entre italien et américain. Vraiment, la performance d’actrice était assez remarquable.
Ce n’est pas tout, bien sûr. Si je choisis le premier épisode plutôt que le second, c’est parce qu’elle y a un rôle bien plus prédominant et plus efficace : elle est un véritable moteur de l’épisode et fait le lien entre Andrew et les pompiers comme la police. C’est une chouette idée de la part des scénaristes… qui n’oublient pas non plus de nous rappeler que nous sommes en pleine pandémie mondiale. Portant un masque, Stefania Spampinato est obligée de jouer aussi avec les yeux un certain nombre d’émotions, et ça fonctionne tout à fait.
J’ai particulièrement aimé ces scènes de transport en commun qui nous dépaysaient vraiment des deux séries. Pour une fois, la série changeait de genre et virait plutôt au thriller psychologique avec cette traque de Cindy, mais les scénaristes ont eu le temps de nous montrer une pointe de racisme bien détestable lorsque Carina et Andrea sont mal regardés dans le train, et même fuis !, puisqu’ils parlent italien. C’était absolument terrifiant à voir ce racisme décomplexé, mais je n’ai aucun doute sur sa véracité (et c’est ce qui le rend encore plus terrifiant).
Et bien sûr, en fin d’épisode, Carina est complètement paniquée de retrouver son frère poignardé au sol de la gare, avec du sang un peu partout autour de lui… ça joue tout autant dans sa performance magistrale de la semaine. Dans Grey’s Anatomy, les scènes sont un peu moins marquantes, puisqu’elle évolue principalement sans masque. Elle reste très touchante dans sa panique à la chapelle et sa joie sur le lit d’hôpital, et elle m’a énormément manqué dans les dernières scènes de l’épisode… Ce qui ne me donne pas hâte pour autant d’être à la semaine prochaine où on va la retrouver au 36e dessous et pleine de culpabilité de ne pas l’avoir empêché mieux que ça de prendre des risques. Elle a pourtant fait tout ce qu’il fallait, la pauvre !
Vue aussi dans : Je crois bien que je n’ai jamais eu l’occasion de la voir ailleurs que dans ces séries de Shonda Rhimes. Pourtant, elle a une bonne petite carrière cinéma entre l’Italie et les États-Unis, l’air de rien ! Un de ses projets m’avait attiré en 2020, il s’agissait de Darkness Falls… Puis j’avais vu les retours assez catastrophiques sur le film et même son casting sympa (un des Ashmore, Richard Harmon…) n’avait pas réussi à me convaincre d’y jeter un œil. J’espère que sa carrière décollera à un moment, mais pour l’instant, je veux bien qu’elle reste une valeur sûre et un lien entre les deux séries. J’ai un peu peur de la voir retourner en Italie, car en perdant Andrew, elle perd son lien principal avec Grey’s. Elle en a encore peu d’autres après trois saisons…
Krista Vernoff a eu tellement de mal à tuer le personnage de Giacomo Gianniotti qu’elle a dû être convaincue par les scénaristes à plusieurs reprises que c’était une bonne idée de le tuer. Vous y croyez vous ? C’est odieux. Et ils aiment tellement l’acteur que l’on sait déjà qu’il reviendra aussi bien à l’écran – flashback, fantôme, plage… – que derrière la caméra. C’est cool pour lui de se faire virer mais de pouvoir au moins être réalisateur d’un épisode. C’est déjà ça, et on pourra se consoler de le savoir présent au moins en présence lors de l’épisode 11… Non ? Humph.
Voir aussi : Les performances des semaines précédentes
Pourquoi ? Je crois que c’est le dernier des principaux acteurs de la série qui n’a pas eu son article au cours des deux derniers mois, alors ce ne devrait surprendre personne. Vision est après tout un personnage que j’ai appris à aimer avec le temps : je ne le trouvais pas intéressant du tout lors de sa première apparition, puis son couple avec la sorcière rouge a commencé à m’intéresser davantage. Aujourd’hui, après avoir vu neuf épisodes de cette série, difficile de ne pas être complètement fan du personnage.
Rien que pour l’évolution dingue que fait prendre la série à son personnage, Paul Bettany méritait un article.
Difficile de ne pas commenter son très bon jeu d’acteur lorsque Vision découvre qu’il est mort par exemple. Si le personnage marche autant, c’est grâce à l’acteur, inévitablement. Tout ça pour dire, donc, que cela fait quelques semaines que je le considère comme meilleure performance de la semaine. Ils la méritent tous dans cette série.
Le combat entre les deux Vision qui tourne à une séance de papotage entre les deux versions de lui-même est également très bon pour voir les subtilités et nuances dans son jeu, particulièrement quand WhiteVision récupère ses données. C’était impeccablement joué, mais je n’attendais pas autre chose de cet acteur.
Outre Vision, cependant, je n’ai jamais eu l’occasion de vraiment suivre l’acteur ailleurs. Il est pourtant à surveiller avec un profil polymorphe vraiment chouette et quelques films cultes – notamment Chevalier en 2001, qui est un film qui semble avoir marqué un certain nombre d’américains. Il y jouait d’ailleurs au côté de ma performance de la semaine dernière, 
Il s’agissait donc de lui-même, quand toutes les théories s’affairaient ailleurs. Joli level de troll qui me conforte vraiment dans l’idée de rester aussi loin que possible des articles et théories.
Or, c’est précisément ce qu’on lui demande de faire : il incarne après tout un extra-terrestre qui tente de passer incognito auprès des humains, ce qui mène à un tas de quiproquos comiques, à des moments problématiques et angoissants, et à des moments où il s’avère être un bon gros méchant… mais toujours avec beaucoup de gentillesse apparente pour ne pas se griller auprès des humains qu’il fréquente. Regardez cette série, elle est cool (mais je n’arrête plus de vous le dire depuis jeudi, vous aurez compris le message à force).
Plusieurs scènes sont déjà marquantes du côté du jeu d’acteur dans ces premiers épisodes, mais j’ai principalement en tête quelques moments exceptionnels de type Harry découvrant ce qu’est l’alcool (et donc la danse avec un beau jeu de miroirs) ou découvrant les brosses à dents. Alan Tudyk garde un sérieux incroyable sur ces scènes, ce qui fait que l’on accroche tout de suite au personnage et que tout ça nous paraît drôlement crédible.
Vu aussi dans : Faut-il encore présenter Alan Tudyk ? Comme beaucoup d’autres, je le connais depuis son rôle inoubliable dans Firefly, où il incarnait le mari de Gina Torres, rien que ça. Il était le pilote de Serenity, il était incroyablement comme pilote et jamais je n’aurais pu l’imaginer dans le rôle d’un méchant à cette époque, particulièrement après Serenity.
Bien sûr, la science-fiction colle à la peau de l’acteur, qu’on a pu voir dans de très nombreux projets depuis sa première série marquante. Son meilleur rôle, avant 
L’info en + : Difficile de séparer Alan Tudyk de Joss Whedon, puisque l’acteur s’entendait très bien avec le producteur… Aucun acteur de Firefly ne semble pour l’instant avoir eu quelque chose de négatif à dire sur le producteur qui est sous le coup de plusieurs accusations faisant de lui un homme peu fréquentable.
Ainsi, cet été, Alan Tudyk est même l’un des très rares acteurs à avoir pris la défense de Whedon, plus ou moins, en tweetant qu’il n’imaginait pas comment Whedon pouvait faire ce dont on l’accusait après avoir travaillé des années avec. Raté : du côté de la salle des scénaristes de Firefly, le son de cloche est différent puisqu’on y accuse Whedon de prendre un malin plaisir à faire pleurer ses employés, et même de s’être vanté d’avoir fait pleurer deux fois une scénariste au sein d’une même réunion. Vraiment, un type charmant.
C’est fou, tout de même, de se dire qu’il avait apparemment deux visages très distincts, l’un pour ceux qu’ils n’aiment pas et terrorisent, l’un pour ceux qu’il aime et/ou pour qui il travaille. Alan Tudyk ne s’est plus exprimé sur le sujet depuis, on n’en saura pas plus sur son avis. Parfois, mieux vaut se taire, hein, même s’il s’agit du type qui a lancé votre carrière et vous a donné vos meilleurs rôles (enfin, non, du coup). Il me semble être un acteur capable de changer d’avis et d’écouter les autres heureusement.
Pourquoi ? On va entrer directement dans le spoiler, donc si vous n’êtes pas à jour dans 
Le générique final est entêtant, et elle le gère à merveille avec son sourire malicieux, ses mimiques hilarantes en regard caméra et sa réplique finale, suivie d’un rire maléfique (que j’ai possiblement commencé exactement en même temps qu’elle tellement c’était évident). J’adore cette actrice, elle gère parfaitement l’humour et, apparemment, le côté dramatique. Et elle sait comment faire pour qu’une blague fonctionne à chaque fois.
Vue aussi dans : Il y a des actrices comme ça qui ont des années de carrière et de jobs dans des séries dont je connais le titre – de type Transparent ou I know this much is true – mais dont je n’ai pas vu le moindre épisode. Pire encore, j’ai dû l’apercevoir dans Parks & Rec, mais je n’en ai pas le souvenir. C’est super frustrant !
Bien sûr, je peux me consoler en me disant que si elle me manque à la fin de la saison, je peux encore aller la voir dans ses projets antérieurs… mais ce serait vous mentir, et me mentir à moi-même, que d’écrire ça sérieusement : déjà que je n’avance pas dans les séries que je souhaite regarder ! 
Enfin, bizarrement… Comme je le disais plus haut, c’est un personnage qu’on ne connaît que peu et qui a toujours été reléguée au second plan. Bref, donnez une série à Kathryn Hahn à travers le temps, je veux bien regarder Agatha devenir une méchante sorcière moi !
