Performance de la semaine #38

Publié le 09/06/2019 par Shipou4 commentaires

Salut les sériephiles,

C’est bien beau et gentil d’aller me poser au soleil pour lire et profiter de ce long week-end, mais vous savez ce que ça ne fait pas ? Eh bien, ça n’écrit pas cet article. Et ça ne m’aide pas non plus à voir toutes les séries que je veux voir en ce moment. Pourtant, ça ne m’aurait pas fait de mal de regarder quelques épisodes de plus afin de trouver ma performance de la semaine. S’il y a eu des scènes marquantes dans le début de saison de The Rain, je n’ai en effet pas tout à fait trouvé mon bonheur pour arrêter mon choix sur un seul acteur…

Voir aussi : Les performances des semaines précédentes

Par conséquent, je me rabats sur la facilité et je vais vous parler de 9-1-1 comme j’ai repris enfin mon visionnage de la saison 2, vexé de voir que M6 m’avait dépassé. C’est donc d’Oliver Stark qu’il va être question aujourd’hui. Qui ça ?

L’acteur qui interprète le personnage de Buck, bien évidemment. En effet, malgré son nom et sa tronche de super-héros, l’acteur a eu la bonne idée de choisir un rôle qui ne met pas uniquement en valeur son physique mais qui, au contraire, lui permet de développer sur du long terme un personnage plus sensible qu’il n’y paraît. C’était déjà l’un de mes personnages préférés dans la saison 1, justement parce que les scénaristes ont pris le temps d’en faire rapidement autre chose que le cliché ambulant qu’il est pourtant.

Dans cette saison 2 (spoilers donc, si vous n’en êtes qu’à la une), l’absence d’Abby vient encore contraster les clichés que l’on pourrait avoir sur ce personnage, parce qu’il doit accepter la rupture. Et il a pris un temps fou pour le faire, ce qui montre bien son évolution par rapport à ce qu’il était en début de saison 1. Finalement, ce n’est pas tant pour un épisode particulier que je trouve l’acteur bon, mais bien pour l’ensemble de la première moitié de saison 2.

Qu’il soit en intervention ou simplement dans la sphère privée avec le débarquement de sa sœur dans sa vie, Buck est confronté à pas mal de situations qui le force à grandir. Ce que j’aime, c’est que le personnage semble naviguer dans tout ça avec beaucoup de facilité, mais l’acteur parvient à rajouter quelques nuances qui suffisent à montrer que ce n’est pas si simple. Bien sûr, il y a aussi la relation avec Eddie qui est une très bonne chose dans cette saison 2 : les scénaristes ont eu la bonne idée de ne pas céder à la facilité du cliché d’en faire des ennemis ; et leur amitié est toute chouette à suivre, surtout qu’elle s’installe de manière efficace et durable.

Bref, c’est un acteur à qui on fournit un bon script, et plus qu’une « performance de la semaine », cet article est en fait un « personnage que j’adore de la semaine ». Ce n’est pas le seul dans 9-1-1, puisque Maddie ou Hen sont d’autres choix possibles, sans oublier Chimney, qui évolue de manière très postiive dans cette saison 2.

Quant à Oliver Stark, je crois bien que je ne l’ai jamais vu dans d’autres rôles, mais il joue également dans Into the Badlands et a eu un tas de participations dans divers films… Je ne sais pas si ça vaut le coup, en revanche.

Avatar The Last Airbender (S01)

Publié le 08/06/201926/06/2019 par Shipou8 commentaires

Saluts les sériephiles,

Saison 1 | Saison 2 | Saison 3

J’en parlais dans l’article des résultats du Bingo Séries hier, le mois dernier, j’ai eu pour coup de tête de recommencer le dessin-animé Avatar. Pour remettre dans le contexte, je n’ai jamais vu l’ensemble des épisodes dans l’ordre, me contentant de suivre de loin la diffusion de l’animé à la télé. Dans mon souvenir, c’était très chouette, mais c’était moins prenant que Les Cités d’or alors voilà, j’avais fait mon choix. Loin de moi l’idée de renier le dessin animé français, mais celui-ci est vraiment pas mal non plus, alors eh, je me suis dit que ça valait bien un article sur le blog.

Pour tout vous avouer, je me suis relancé dans la saison 1 parce que je voulais quelque chose à écouter en fond sonore en bossant, ou quand je suis trop claqué pour écrire une critique complète. C’est après une conversation après une amie qui insistait pour la 100^e fois au moins que je me suis finalement lancé dans l’aventure, en espérant accrocher autant que petit.

Cela n’a pas manqué, heureusement. Les trois saisons sont disponibles sur Netflix et j’ai pu découvrir la version anglaise de cet animé, qui m’a déjà paru beaucoup plus agréable que la version française. Oui, désolé, mais les VF, j’ai du mal et ça va jusque dans les dessins-animés désormais. Ce qui m’a frappé surtout avec cette version anglaise, c’est qu’elle m’a paru plus adulte que dans mes souvenirs. Soit j’étais trop petit pour suivre tous les messages du dessin-animé, soit la VF est une version aseptisée.

Bon, pour ceux qui ne connaissent pas, Avatar nous raconte l’histoire d’un monde dans lequel quatre tribus se partagent la maîtrise des quatre éléments : l’eau, la terre, le feu et l’air. Pour établir la paix entre les quatre nations, on peut compter sur l’aide d’un maître des quatre éléments, qu’on appelle un avatar. Le problème, c’est qu’une centaine d’années avant le début du dessin animé, l’avatar a disparu sans laisser de successeur. Depuis, la nation du feu a étendu sa domination sur les autres, exterminant l’ensemble des maîtres de l’air et rendant caduque tout espoir de retrouver un nouvel avatar, puisque plus personne ne maîtrise l’air et ne peut l’enseigner.

Personne ? Ce n’est pas si sûr : un beau jour, deux frères et sœurs libèrent malgré eux Aang, un maître de l’air, qui était coincé depuis un siècle dans un iceberg. La saison se concentre sur ce trio qui n’est pas si ordinaire que ça : il y a Aang, qui s’avère rapidement être l’avatar du titre, Katara, l’héroïne qui est la dernière maîtresse de l’eau de sa tribu, et son frère Sokka. Tous les trois décident rapidement de traverser la planète pour passer du pôle Sud au Pôle Nord, en quête d’un maître de l’eau capable d’aider Aang et Katara à maîtriser leurs pouvoir. Pour se faire, ils montent sur le dos d’Appa, un bison volant à six pattes, compagnon de toujours d’Aang. Oui, bon, c’est sûr il y a quelques éléments mythologiques de base à accepter pour apprécier la série dans son ensemble, mais ça vaut le coup.

Bien sûr, le voyage ne se passe pas sans encombre et ils ont des ennemis : toute la nation du feu qui voit d’un mauvais œil l’émergence potentielle d’un nouvel avatar. La nation du feu est représentée principalement par le Prince Zuko (ci-contre), un vrai méchant colérique empêcheur de tourner en rond comme il faut, et son oncle Iroh, qui a tout du bouffon là pour amuser la galerie, parce que c’est un dessin-animé. Cela dit, c’est justement ce qui fonctionne : chacun a sa personnalité de dessin animé, mais ces traits caricaturaux sont source de plein d’histoires. Ainsi, Aang est très puissant et a beaucoup de connaissances de l’ancien monde, mais c’est encore un enfant qui a besoin d’être canalisé ; Katara est très posée, mais elle manque souvent de confiance en elle par rapport aux deux autres et Sokka… Sokka, il est insupportable, c’est le garçon pas très mature de base avec plein de stéréotypes en tête et de réflexions débiles… qui finissent par le rendre marrant, toujours à ses dépens, quand il découvre qu’il se trompe.

C’est aussi un grand fan de facepalm, et il finit par être attachant par moment, heureusement.

Cette saison 1 se dévore toute seule, franchement. Chaque épisode apporte son lot de mésaventures et problèmes pour nos héros, mais à la manière des meilleures séries, cela permet bien souvent de faire avancer le fil rouge. Il y a peu d’épisodes qui n’ont pas d’intérêt sur le long terme et le dessin-animé représente alors une grande saga, divisée en trois livres.

Comme lorsque j’étais petit, Katara s’est rapidement imposée comme mon personnage préféré par sa douceur et sa manière d’être toujours réfléchie. Oh, il y a bien une part de jalousie de voir Aang maîtriser si vite ses pouvoirs, mais son combat perpétuel pour être acceptée et reconnue comme héroïne dans un monde très misogyne est vraiment cool à suivre. D’ailleurs, la série est très claire dans son message : Katara est loin d’être la seule guerrière/femme d’importance de cette saison, et ça ne fait pas de mal.

Quant à la saison en elle-même, elle propose une histoire assez complète, malgré le cliffhanger final. Dans le dernier épisode, on assiste donc à un combat contre la flotte de Zuko et Iroh, combat que l’on attendait depuis le premier épisode, malgré de nombreuses confrontations en cours de route. Avec beaucoup d’humour, chaque épisode mène petit à petit vers ce combat final qui ne laissera pas nos trois héros indemnes. Et d’ailleurs, un autre gros plus de ce dessin animé, c’est que les personnages grandissent et évoluent côté caractère. Eh, ça change de Pokemon et leur éternelle dixième année !

C’est chouette comme tout… et j’ai commencé la saison 2 hier soir. Je ne peux que vous conseiller d’en faire autant, avant l’arrivée prochaine d’une série en live action, toujours sur Netflix !

Saison 1 | Saison 2 | Saison 3

Résultats du Bingo Séries 26

Publié le 07/06/201907/06/2019 par Shipou2 commentaires

Salut les sériephiles,

Vous le sentez passer le début de mon chômage technique (plus de cours, pas encore de classe pour l’an prochain et pas de convocation pour le Bac pour l’instant) ? Ouep, c’est normal, c’était une grasse mat’ et je n’ai pas du tout préparé à l’avance mes articles, alors voilà, fallait le temps de me poser et de l’écrire. Pourtant, ce n’était rien de compliqué aujourd’hui, puisque je suis là pour vous parler de mes résultats du Bingo Séries 26. Et j’en suis plutôt content, vous allez voir !

Fais ce qu’il te plaît II (4/4)

Pas de problème particulier pour ce mois de mai : le thème était simple à valider, je trouve. Il n’y a rien qui ne m’a posé de problème, y compris dans les points pour lesquels j’avais peur de ne pas trouver mon bonheur. La première moitié de ce thème est validé par les quatre premiers épisodes de Lucifer – dont le sort vient d’être scellé par Netflix : une saison 5 qui sera la dernière. L’autre moitié ? Charmed nous a parlé très rapidement du 5 de mayo et les personnages de Grey’s Anatomy ont quand même peu travaillé en fin de saison 15.

Années 2000 (3/4)

Et c’est le drame : je n’ai trouvé aucune référence à l’euro nulle part dans ce que j’ai regardé ce mois-ci. Bon, c’est un peu de ma faute aussi, j’ai beaucoup misé sur de possibles transferts d’argent dans Blindspot, mais ils sont restés sur les dollars. Pour le reste, ce fut varié de Lola Flanery dans Shadowhunters et The 100 à un flashback bienvenu de Supergirl en passant par Russian Doll pour l’improbable référence au 11 septembre que je n’attendais plus. Il y a parfois de bonnes surprises en cours de visionnage.

Politique (3/4)

Depuis le temps que j’attendais que ce thème je tombe, j’ai un peu abusé de ne pas le finir je reconnais. On fait ce qu’on peut, que voulez-vous. Pas de série politique pour moi ce mois-ci, mais pour le reste, je peux remercier Supergirl et, cette fois, Blindspot, qui m’a bien parlé d’une élection dans son 4×01. Même si bon, ce fut une élection avortée, on va dire. Et c’est bien dommage.

Foule (4/4)

Je me rends compte que ce fut un mois où Supergirl m’aura beaucoup servi, comme quoi, tout n’est pas à jeter dans cette saison 4. Un certain événement dans l’épisode final de Shadowhunters, une fusillade dans Lucifer et des escaliers un chouilla infranchissable (notamment) dans Russian Doll me valident les trois autres points de ce thème aussi facile que je l’espérais. Ce n’était pas du gâteau, mais ce n’était pas non plus infaisable de trouver ces quatre points. Tant mieux, j’aime bien avoir de jolis scores quand même, ça le fait un peu plus pour un créateur de jeu.

Actions (4/4)

J’ai beaucoup capitalisé pour ce thème sur… les dessins animés. Je me suis remis à Avatar sur Netflix, ce qui me permet de valider le point « Travailler devant une série », parce qu’il y a plein d’épisodes de la saison 1 que je n’avais jamais vus et parce que c’est plus simple de travailler devant. Au départ, je misais là aussi sur Blindspot, mais je me la suis gardée pour faire à manger finalement. On ne peut pas tout faire. C’est aussi devant des dessins-animés que je valide le point 18 : n’ayant pas d’animal de compagnie, j’ai attendu d’être chez ma marraine pour marquer ce point ; et j’ai donc regardé des dessins animés avec ses enfants (bon, et j’ai revu Grey’s aussi, mais c’est un rewatch du coup). Enfin, j’ai bu du Bordeaux blanc devant Lucifer et j’ai parlé de ma nouveauté préférée dans un article.

Voilà donc qui m’amène à 18/20. Je me rajoute un point avec le bonus geek qui me valide le point 9, puisque je savais pertinemment que je ne regarderai pas une série politique le mois dernier. 19/20 ce mois-ci, c’est plutôt un chouette score non ?

The Promised Neverland (tome 7)

Publié le 06/06/201911/04/2020 par ShipouLaisser un commentaire

Salut les sériephiles,

Comme promis la semaine dernière, je débarque donc aujourd’hui pour vous parler du tome 7 de la saga The Promised Neverland, donc je n’ai dit que du bien jusque-là, il me semble. Est-ce que mon avis a radicalement changé avec ces nouvelles aventures ? Vous vous en doutez : c’est une fausse question. En revanche, comme d’habitude, je tiens à vous rappeler que dans cet article, je ne spoile pas le tome 7 puisque je ne fais que donner mon avis. En revanche, je vais inévitablement évoquer les six premiers tomes, alors la suite est à vos risques et périls !

Le tome précédent s’achevait sur un cliffhanger inattendu, avec la révélation qu’il existait un autre être humain sous la terre de cette planète qui est une sorte de monde parallèle au nôtre. Si le tome 6 m’avait véritablement surpris avec ses quelques révélations sur La Promesse expliquant la mythologie de la série, je ne peux pas dire que ce tome 7 m’a autant secoué dans mes convictions.

Bien au contraire, on retrouve un tome beaucoup plus pépère avec cette centaine de pages. Alors certes, il y a tout un nouvel environnement à explorer et le nouveau personnage est intéressant à découvrir, mais j’ai trouvé ça beaucoup trop posé. Pire : j’étais habitué à être surpris par le raisonnement de ces enfants et leur capacité à être drôlement brillant, mais cette fois la « révélation » la plus importante de leur raisonnement m’a laissé de marbre, parce que je me suis fait la même réflexion qu’eux.

Non, non, je ne suis pas en train de me jeter des fleurs, ces gosses sont trop malins pour espérer être tout à fait à leur niveau, j’en ai bien conscience. Il n’empêche que j’ai analysé exactement comme eux le nouveau personnage introduit dans les premières pages – contrairement à la révélation que les nouveaux du tome précédent étaient des monstres.

Les quelques enjeux dramatiques de ce tome 7, j’en suis passé à côté, car je sentais moins le danger que dans les tomes précédents. Je pense que c’est un effet parfaitement voulu : l’auteur nous endort pour s’assurer de pouvoir encore nous surprendre par la suite. Pourquoi pas ?

Je ne peux pas dire pour autant qu’il ne se passe rien dans ce tome : les enfants y digèrent les informations qu’ils ont reçu lors du tome précédent et s’organisent différemment. Ils apprennent toujours aussi vite et se débrouillent comme ils peuvent face au monde hostile, mais justement, j’aurais aimé que ça avance un peu plus vite.

En fait, le dernier chapitre et le cliffhanger sont bons, seulement, je m’attendais à ce que tout cela se passe un peu plus rapidement. La série nous a habitué à enchaîner les rebondissements et à progresser bien vite. Du coup, dès que ça se pose un peu trop comme ici, je suis surpris et je reste sur ma faim. Je sais pourtant qu’il faut se méfier de l’eau qui dort, et la fin nous le prouve bien.

Seulement, là encore, je n’ai pas l’impression d’avoir grand-chose à craindre du cliffhanger. Peut-être que je me trompe… pour le savoir, il me faudra lire le tome 8, que j’espère avoir les mains d’ici un mois/un mois et demi (coucou Laura !). En attendant, pas de spoilers, les amis !