Comme je ne peux pas trop suivre l’actualité séries cette semaine et que mes articles ont été programmés avant un départ en vacances, je me suis dit que je tenais l’occasion d’enfin vous parler sur le blog de cette mini websérie de 2008 que j’adore, un article que j’avais déjà envie de faire il y a quelques mois d’après les commentaires de cet article du 4 août sur The Guildet qui me paraît tout à fait naturel après vous avoir parlé de Lust for Love dimanche dernier !
Aujourd’hui, il est donc question de Dr Horrible’s Sing-Along Blog, dont l’histoire est on ne peut plus simple : le docteur Horrible, de son vrai nom Billy (Neil Patrick Harris, HIMYM), essaye désespérément d’entrer dans l’Evil League of Evil (la Maléfique Ligue du Mal), mais les choses ne sont pas simples. Le Captain Hammer (Marteau, donc, interprété par Nathan Fillion, Castle) est là pour contrecarrer tous ses plans machiavéliques… mais aussi romantiques avec la belle et innocente Penny (Felicia Day, The Guild).
Plot twist : c’est une websérie musicale, donc tout le monde chante des chansons au point, écrites par Joss Whedon. Oui,LE Joss Whedon, celui derrière Buffy, Angel, Dollhouse, Firefly, Avengers 1 & 2, etc.
Un casting d’acteurs que j’adore tous, un côté musical dont je suis fan, un humour excellent passant par des répliques tranchantes ou quelques moments volontairement surjoués, et une équipe de production complétée par Jed Whedon, le frère de Joss, et Maurissa Tancharoen, sa femme (interprétant aussi une groupie ici) ; déjà connus à l’époque pour avoir bossé sur Dollhouse et Spartacus, et aujourd’hui à la tête d’Agents of S.H.I.E.L.D. Zack Whedon s’ajoute à cette réunion de famille et Sarah Michelle Gellar, Buffy elle-même, se planque parmi les figurants d’une scène de l’épisode 3.
Créée pendant la grève des scénaristes de 2007, qui avait laissé tout le monde sans série et tous les acteurs sans travail, la série suit les aventures de Billy qui nous raconte sa vie dans son blog, qu’on appellerait plutôt aujourd’hui un vlog, comme c’est en vidéo. Le succès rencontré a surpris tout le monde, avec le serveur du site d’hébergement plantant lors de la diffusion du premier épisode. Diffusés sur trois jours, les trois épisodes de 15 minutes (yep, ce n’est pas plus long qu’un épisode de série classique) ont été couronnés de succès, au point qu’ils ont eu leur propre panel du Comic Con San Diego, panel m’ayant fait découvrir Twitter comme je vous le racontais en août. Tout est lié.
Tellement lié qu’une capture de cette scène constitue une de mes premières photos Instagram !
Comme tout cela n’était pas encore suffisant, l’ensemble de l’équipe a aussi eu l’excellente idée d’enregistrer un commentaire audio pour vendre des DVDs. Le truc cool de ce commentaire ? Il est lui aussi chanté avec des chansons 100% originales, notamment une sur le contexte de la grève. Génial.
Et cela fait déjà neuf ans que l’on attend une suite, qui sera un préquel, qui sortira probablement au moment où on s’y attendra le moins (mais a priori tous les protagonistes seraient dispo là, hormis le couple Jed/Maurissa).
Je ne vous cache pas d’ailleurs que je m’étais d’abord dit que je garderais ce 500 mots pour les dix ans, mais je n’ai pas résisté. C’est malin. Je vous abandonne avec cette vidéo géniale (oui, c’est la version complète avec sous-titres français si vous les activez) et vous souhaite une bonne journée !
On se retrouve aujourd’hui avec un nouvel article explicatif des termes que j’emploie parfois à tort et à travers (et peut-être que vous aussi, allons savoir !). On passe de l’autre côté de la caméra cette fois avec un rappel de ce que c’est qu’un travelling.
Alors c’est quoi exactement un travelling ? Il s’agit d’un déplacement de la caméra pendant que celle-ci filme, ce qui permet tout un tas d’effets techniques. En effet, ça peut permettre de suivre un personnage/objet pendant qu’il se déplace, zoomer sur un élément essentiel, reculer au contraire pour dévoiler des choses encore hors plan quelques secondes plus tôt, contourner un obstacle, tout ça, tout ça. Une infinité d’utilisations sont donc possible et je ne prétends pas vous en faire une liste complète.
C’est quoi ce nom ? Je vous vois venir et me dire « Une fois de plus, t’as pris un truc anglais pour te la péter là », mais même pas ! Figurez-vous que le mot travelling est… français ! C’est un faux anglicisme, c’est-à-dire qu’en 1920, dans la critique cinéma, on fait semblant de parler anglais (travel = voyage) pour se la péter. Ce terme général n’est pas (ou très peu) utilisé en anglais, où l’on décompose ses différentes utilisations : caméra sur épaule, caméra sur chariot, caméra fixe mais zoom, etc. Tout ça à son propre nom. Pour une fois, on se simplifie la vie, donc. Incroyable.
Quelle origine ? Le premier travelling remonte à 1896 et on le doit à un français, youpi. Alexandre Promio, un opérateur des frères Lumière, est célèbre pour avoir filmé Venise depuis une gondole. C’est la « vue panoramique Lumière ». À partir de là, on a eu un peu la porte ouverte à toutes les fenêtres : la gondole est devenu bateau, voiture, avion, train… Ce dernier a inspiré la technique des rails : on place la caméra sur un chariot qui traverse le plateau de tournage. Je suis sûr que vous en avez déjà vu des rails de travelling !
Aujourd’hui ? Toutes les séries utilisent des travellings, mais certaines sont plus notables que d’autres. NCIS et Blindspot s’en amusent énormément par exemple : presque tous les plans sont en mouvement avec des zooms (pas si) légers et des mouvements de caméra destinés à… attirer le regard du téléspectateur sur l’écran (moi, ça me donne le mal de mer à force). Les feux de l’amour ne fait pas autre chose avec ses zooms interminables, d’ailleurs.
Colony ou Agents of S.H.I.E.L.D en revanche vont plutôt les utiliser astucieusement pendant les scènes de combat ou fusillade, ce qu’on retrouve aussi pour les autres séries du Marvel Universe. Ces scènes sont impressionnantes parce que tournées en une prise continue alors qu’elles sont hyper techniques.
Joss Whedon était connu pour son utilisation (parfois abusive) des travellings. La première scène post-générique du premier épisode de la saison 5 d’Angel est ainsi un plan en mouvement pendant cinq minutes non-stop, où l’ensemble des personnages principaux est réintroduit dans son environnement. La dernière scène de la série, comme pour Buffy, était d’ailleurs un travelling.
Enfin, How I Met your mother les utilisait pour des longues séquences au montage élaboré, avec changement de décors.
Bref, une infinité d’utilisation, vous voyez ! Autant retenir ce terme beaucoup trop pratique en critique 😉
Toute personne qui suit un peu le blog ou qui en a lu l’À propos sait que je suis un fan du travail de Joss Whedon, de Buffy à Avengers, en passant par Dollhouse ou Dr Horrible Sing-Along Blog. J’en ai parlé plusieurs fois sur le blog et dans mes articles 500 mots.
Cela ne m’a jamais empêché d’être lucide sur les problèmes de ses projets, à commencer par le manque de représentation de personnages de couleur (il n’y en a pas dans Buffy, à l’exception de Kendra, on a connu mieux).
Si j’adore son féminisme apparent et ses projets, il n’empêche pas moins que je n’ai jamais aimé la personne. Malgré une capacité à écrire des textes magnifiques, Joss Whedon m’est toujours apparu antipathique ; peut-être aussi parce que ses acteurs parlent de lui comme d’un maniaque et d’un perfectionniste. Ce sont deux défauts que j’ai aussi par moments, mais sur lesquels je travaille (et les articles 500 mots sont un sacré travail sur moi).
Plus récemment encore, la victoire de Trump a révélé son (vrai) visage de type aigri et n’hésitant pas à être méchant/insultant. Autant je suis d’accord au niveau des idées et de sa campagne politique anti-Trump, autant il s’est transformé en caricature de vieil aigri et se victimisant sans cesse, attaquant sans raison à chaque tweet. Il faut savoir accepter la défaite et préparer la prochaine bataille, plutôt que de ruminer comme ça. Je l’ai viré de mes notifications (je n’en reste pas moins fan de son écriture… mais la saison 11 de Buffy en comics est naze).
Il y a 2 jours, Kai Cole, l’ex-femme de Joss Whedon, a écrit un article dans lequel elle le dit « féministe hypocrite », prêchant des idées qu’il n’applique pas, révélant au passage qu’il avait eu une relation extra-conjugale sur le plateau de Buffy et qu’il n’hésitait pas à coucher avec ses actrices ou membres de l’équipe de production s’il en avait l’occasion, en plus de « relations émotionnelles ».
Au-delà du linge sale lavé en public reste la problématique de Joss Whedon qui a été glorifié pendant des années et qui s’avèrerait être un parfait connard anti-féministe. Je n’en suis pas surpris, surtout après le traitement de la grossesse de Charisma Carpenter dans Angel, mais c’est triste à (re)découvrir :
Il faut voir à ne pas oublier que l’un des thèmes majeurs de son œuvre est tout de même la rédemption. Maintenant, on sait pourquoi ce besoin d’en parler. Si ses acteurs/collègues habituels n’ont pas pris la peine de répondre pour le moment, les conséquences sont à surveiller, y compris dans le monde des séries (il est co-producteur d’Agents of S.H.I.E.L.D avec son frère & sa belle-sœur, même s’il n’y fait plus grand-chose depuis… le 1er épisode).
Les fans n’ont pas attendu pour réagir et le site Whedonesque a fermé ses portes hier, me laissant orphelin d’un refuge où je trouvais toujours des news sur les acteurs/scénaristes/producteurs que j’adore et qui avaient travaillé avec Joss Whedon. Je fréquentais le site quotidiennement depuis 10 ans et je vous assure que c’est étrange de ne plus savoir où aller pour obtenir des informations.
Ce site me manque déjà & Joss Whedon est naze. Triste affaire.
Comme promis, me revoici avec la suite des vidéos du Comic Con et du jour 2, très riche en panels et interviews… mais aussi en trailers, car non je n’ai pas tout publié ce matin. Comme je vous le disais, je n’ai mis que les vidéos qui étaient sorties à minuit, il y en a bien sûr eu d’autres depuis !
Les trailers
À commencer par celle de Preacher. Il faut bien avouer, j’ai un peu regretté de la regarder car il y a pas mal de spoilers sur la fin de saison 2. C’est à vos risques et périls : dans l’ensemble, ce sont surtout des choses que l’on voit venir depuis quelques épisodes qui sont teasés, mais bon. Je suis au moins rassuré de voir que la série ne devrait rien perdre de son rythme et de son ton décalé, donc je suis content malgré tout :
Dans la nuit (heure française, bien sûr) a aussi eu lieu le panel de The Gifted. La série ne me motive pas plus que ça à première vue, mais en même temps, avec un tel casting, je sais que je serais au RDV. J’ai donc regardé ce nouveau trailer, et on verra bien ! Dans l’ensemble, on en apprend un peu plus sur la situation familiale des héros. C’est toujours convenu, mais c’est déjà mieux que la première bande-annonce : clairement, j’ai l’impression d’avoir vu tout le pilot maintenant. Il y a l’annonce de tous les mutants présents, et c’est une bonne chose.
Il y a également eu un trailer pour The Defenders dont je vous laisse le lien. Je ne l’ai pas regardé car je veux me garder la surprise… et aussi pour ne pas être spoilé sur Iron Fist comme je le répète dans chacun de mes articles de ce comic con. J’ai néanmoins eu confirmation que l’arc narratif du personnage dans The Defenders sera vraiment la suite de la série, donc il va vraiment falloir que je rattrape mon retard au plus vite !
Les panels
Ils sont enfin en ligne et je me suis jeté dessus dès le réveil, en commençant de manière totalement évidente par le panel de The 100 !
OK alors pêle-mêle on a appris plein de choses, spoiler alert donc. Sur la saison 5 à venir, il est confirmé que le vaisseau de la fin de saison 4 vient de la Terre, évidemment, et date d’avant la première apocalypse. Oh putain. Il y aura également des flashbacks l’an prochain pour mieux comprendre l’évolution des personnages. Bien, je suis curieux de voir comment ils vont les gérer parce que c’est un peu risqué a priori. Quant à Maddie, elle sera bien la fille (non biologique) de Clarke, donc c’est une relation que je vais adorer découvrir.
Bonne surprise : l’actrice jouant Echo, Tasya Teles, était présente au Comic Con sans avoir été annoncée ! J’aime ça, d’autant qu’il est donc confirmé qu’elle est désormais un personnage récurrent pour la saison 5. Alléluia.
Moins spoiler : chaque acteur présent a eu l’occasion de parler un peu de son personnage, ce qui était agréable à entendre, le cast étant très habitué à ce genre d’exercice maintenant. Dans les autres infos intéressantes, l’épisode du conclave en saison 4 était logiquement un des moments forts prévus depuis le début dans l’écriture et c’est fun d’imaginer maintenant que Marie Avgeropoulos avait pour premier job… le McDo. Ils sont aussi revenus sur l’épisode où Clarke est partie en vrille cette année, tentant de justifier ses actions. Bon, ils l’avaient déjà fait dans la série et je continue de penser qu’elle a merdé malgré tout.
Plus drôle ? J’ai aussi, Lindsey Morgan remarquant (tout comme moi dans la critique de l’épisode) que Raven n’était pas bien maline de ne pas avoir mis son remède plus proche d’elle lors de son expérience. Plus fou ? Murphy et Monty n’ont jamais eu de scènes ensemble entre le 1×03 et le 4×13. WHAT ? C’est totalement fou ! Cela m’a plongé dans une intense réflexion sur les différentes intrigues de la série, mais c’est vrai qu’ils ont toujours été séparés. Cela ne m’avait pas traversé l’esprit avant.
Comme souvent, les questions étaient basiques mais intéressantes (le trait de caractère de leur perso qu’ils préfèrent, la manière dont ils voulaient voir leur perso mourir, quel genre de parents sont les persos, quel générique ils choisiraient pour leur perso…). Les fans se sont montrés particulièrement doués en cosplay, mais aussi littéraires à leur demander de quels mythes ils se sentent proches (Prométhée pour Octavia/Bellamy, bien sûr, mais aussi Sisyphe d’après le producteur – bien trouvé), quels livres ils sauveraient d’une apocalypse (les classiques de la littérature grosso modo). En bon littéraire, j’ai adoré ces questions.
Sinon, on a aussi appris que les acteurs se crachaient vraiment dessus (lorsque leur persos le font hein), ce qui avait posé problème pour Tasya Teles ne sachant pas cracher. Plus glamour : ils sont fans de chocolat. Oui, bon, on s’en doutait. Il y a aussi une part d’impro dans certaines scènes, faute de réussir à respecter totalement le script irréalisable. Et ben !
Et vous savez quoi ? Les panels sont trop courts ! Qu’à cela ne tienne, j’ai enchaîné sur celui de Fear the Walking Dead, où Frank Dillane a réussi à foirer son intro (non mais sérieux, ils font exprès de troller, c’est pas possible).
Il ne reste plus grand chose à raconter franchement, après toutes les interviews du premier jour, je me suis donc contenté de cette vidéo des « moments forts du panel ». J’ai moins aimé que celui de The 100, puisque le présentateur passe trop de temps à poser des questions à Kim Dickens (Madison) et aux acteurs principaux, je trouve. Toutefois, il était sympa de voir la bonne ambiance entre les acteurs… du moins entre certains. Daniel Sharman (Troy) semble par exemple avoir tout à fait trouvé sa place dans le groupe, s’entendant drôlement bien Frank Dillane. Généralement, ça aide à voir qui survivra. Voilà, c’est à peu près tout, j’avoue avoir décroché à un moment parce qu’ils n’ont pas réussi à me passionner autant que le casting de The 100. J’aime bien la série, mais de toute évidence, pas à ce point.
Comme prévu, tout le monde souhaite malgré tout un joyeux anniversaire à Alycia Debnam Carrey à la fin de la vidéo, c’est tout mignon (mais moins impressionnant que la vidéo que j’avais vu sur Twitter et prise depuis le public).
J’étais impatient de voir le panel de Preacher, mais celui-ci n’est pas encore mis en ligne. J’espère qu’il le sera parce que j’ai vu quelques tweets qui en disaient que c’était aussi fou que la série. Vite américains, réveillez-vous et uploadez les vidéos, je veux aussi voir celui de Con Man (les stories snapchat étaient dingues) et de The Gifted !
Les interviews
Oui, j’ai continué avec The 100 après le panel, évidemment, même si on n’apprend rien de plus. Marie Avgerpoulos fait quand même une comparaison sympa sur « la fille sous le sol », mais c’était juste cool de voir les acteurs en plus gros plan que lors du panel.
Sinon, j’ai cherché sans trouver (ce qui ne veut pas dire que ça n’a pas existé) une photo ou une vidéo de retrouvailles entre Eliza Taylor & Alycia Debnam Carrey. Je veux dire, c’est tellement bizarre de se dire qu’elles sont au même événement sans se voir. Non, moi, Team Clexa ? Jamais… Non, plus sérieusement, voir que les fans continuent de se déchirer par rapport à ça et à Bellarke… Mais stop, quoi 😥
Les news
Du côté de Netflix, la saison 2 d’Iron Fist a été confirmé, avec en plus l’arrivée de Misty Knight. A priori, je vois ça comme une excellente nouvelle, car elle pourrait vraiment avoir l’effet qu’ont eu Elektra et le Punisher sur Daredevil en saison 2. D’ailleurs, en parlant de Punisher, il y a enfin eu des extraits diffusés lors du panel (mais pas mis en ligne, shit). Rien de bien fou, mais de quoi motiver apparemment : Frank en train de jouer de la guitare/l’apprendre à sa fille, puis un ensemble de scènes où ils pourchassent des gens, pour finir sur une scène où il porte le costume du Punisher. Affaire à suivre !
Toujours du côté de Marvel, aucun crossover n’est prévu pour l’instant entre Legion et The Gifted. Je ne trouve pas ça trop surprenant, mais bon.
Un dernier point sur une bonne nouvelle : Joss Whedon sera bien à la barre pour Batgirl dès l’an prochain. Je suis curieux de voir ce que ça donnera et j’espère que ce sera mieux que la spirale négative dans laquelle il semble s’être enfermé depuis l’élection de Trump (et plus généralement la campagne présidentielle avant). J’adorais Joss Whedon, mais voir Trump gagner a révélé le pire en lui, je trouve, et les scandales s’enchaînent (entre ses critiques/insultes faciles et son vieux script pas si féministe que ça de Wonderwoman, la vie n’est pas un long fleuve tranquille). Quant à la saison 11 de Buffy/Angel en comic, je suis vriament très sceptique et je trouve qu’on a perdu beaucoup en qualité malheureusement. Si Batgirl pouvait lui remettre le pied à l’étrier, ça m’arrangerait !
Du coup, je m’arrête là pour aujourd’hui parce que j’ai du boulot à faire. Je reviendrais seulement demain avec un article probablement encore plus long sur le jour 3 (et tout ce que j’aurais raté du jour 2, mis en ligne d’ici là). Il n’y aura pas d’article très matinal en revanche, car je rentrerai trop tard de ma soirée ce soir pour me permettre de le rédiger dans les temps 😉
Just One More Episode 