Salut les sériephiles,
J’espérais avoir le temps de commencer la saison 2 de Russian Doll ce soir, mais à vrai dire, j’ai trop de retard dans plein de séries pour avoir vraiment envie de me lancer dedans. C’est tellement fucked up, en plus, je sais que ça demandera toute ma concentration pour l’apprécier pleinement. Une partie de moi se dit que 3h30/4h, ça se trouve rapidement et que je vais me faire la saison sur une seule soirée… une autre partie de moi se dit que c’est tellement lourd que ça risque de terminer en visionnage étalé sur plus longtemps que ça.
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En attendant, si je ne la commence pas ce soir, c’est aussi parce que le dernier épisode de la série que j’ai vu date du 27 mai… 2019. Trois ans entre deux saisons, c’est extrêmement long, surtout pour une série dont les épisodes sont si courts. La saison 1, je m’en souviens vaguement comme d’une aventure bon délire, à laquelle on ne comprenait pas tout mais qui proposait des personnages attachants.
Et si le dernier épisode semblait conclure la série, voilà donc qu’une suite débarquait sur Netflix aujourd’hui. C’est pourquoi j’ai décidé de me pencher un peu sur la fin de saison 1, pour voir de quoi je me souvenais avant de lancer la deuxième saison. Premier point gênant : je ne me souvenais pas du nom de l’héroïne. Il faut dire que Nadia est particulièrement antipathique sur les premiers épisodes, à faire la fête tout le temps et à être détachée de tout – un sentiment accentué par le problème de la boucle temporelle. Nadia est un personnage qui revit en boucle sa soirée d’anniversaire de ses 36 ans, une soirée qu’elle vit particulièrement mal, même si elle est très entourée. Elle adore son chat et ses amis, mais ça ne semble pas suffisant pour lui donner envie d’être heureuse de sa vie. La boucle temporelle est vécue comme une malédiction dont elle cherche désespérément la cause, en vain. Et ça devenait ennuyeux.
Cela tourne mieux une fois qu’Alan arrive dans la série. Je ne me souvenais pas de son nom non plus, mais lui aussi, il revit constamment sa journée, en essayant de maintenir une routine bien moins éclatée au sol que celle de Nadia. Difficile d’oublier l’introduction du personnage et de sa routine, je n’ai jamais vu un acteur se laver autant les dents. Ceci étant dit, ça fonctionnait plutôt bien et je me souviens même de ce qui le lance dans cette boucle temporelle !
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Alors qu’il voulait demander la main de sa petite amie, il s’est rendu compte que celle-ci le trompait ; avec un plan cul de Nadia. Dur à encaisser, mais en plus, il a droit de revivre ce trauma en boucle. Bienvenue en Enfer. Toute sa routine millimétrée part en vrille quand il rencontre Nadia, évidemment, et qu’ils comprennent que pour se sortir de la boucle, ils doivent s’accepter et travailler ensemble.
Ce n’est pas gagné : ils se détestent autant qu’ils aiment se faire l’amour, et plus le temps passe, plus la boucle temporelle semble détériorer tout ce qui arrive autour d’eux. Ainsi, des gens disparaissent, des fruits pourrissent sans raison… on sent que le temps presse. A force de chercher, ils comprennent que s’ils s’étaient parlés la toute première nuit, ils ne seraient probablement pas morts. En effet, Alan s’est suicidé peu de temps après avoir croisé Nadia, qui l’ignorait royalement, alors qu’elle, elle s’est fait renverser par une voiture.
Comprenant enfin tout ça et ayant fait le point sur les traumas qu’ils avaient l’un et l’autre, les deux personnages se donnent rendez-vous une ultime fois… pour mieux comprendre qu’ils ne se reconnaissent pas. Chacun se retrouve dans sa propre timeline et doit convaincre l’autre de l’écouter et de le rejoindre, afin d’éviter sa mort. Ils y parviennent tous les deux grâce aux informations récoltées sur l’autre. Dans une ultime scène cryptique, les personnages se rendaient alors, chacun dans un univers, à la même parade.
De là, l’écran séparé redevenait un seul et même écran, suggérant que les deux personnages reprenaient le cours d’une vie normale… peut-être dans la même timeline ? Franchement, la fin était cryptique, et j’espère que la saison 2 l’éclaircira un tout petit plus. Dans tous les cas, c’est une saison qui m’intrigue et que je sais que je regarderai !
Je suis assez traumatisé à l’idée de n’avoir pas encore rédigé un seul article sur l’actrice alors que ça fait cinq saisons qu’elle est le personnage principal de sa série. Soit je n’ai pas retrouvé l’article parce que j’ai fait une coquille dans son nom – il faut dire qu’elle me donne plutôt envie de chanter « J’aimerais tellement te dire ce que veut mon cœur » – soit c’est vraiment un manque sur le blog.
Après, c’est un manque qui s’explique, parce qu’Andy a quand même tendance à être reloue. Seulement, l’épisode de cette semaine permet à l’actrice d’être réellement mise en avant et son jeu était assez incroyable. Agressée à la fin de l’épisode précédent, elle s’est défendue suffisamment pour pouvoir s’enfuir ; et la fuite a donné l’occasion à l’actrice de nous jouer un syndrome de choc post-traumatique parfaitement effectué tout du long.
Bien sûr, et comme souvent, cette performance est largement aidée par une écriture impeccable du scénario qui permet de s’emparer vraiment de chaque réplique pour faire sentir ce qui ne va pas pour le personnage et le choc qu’était cette agression, mais au-delà de ça, il y a des petits détails subtiles dans les mouvements, les tremblements de lèvres ou les regards qui rendent l’épisode hyper prenant à voir.
C’est vraiment quelque chose qui m’épate toujours chez certains acteurs, cette capacité à entrer dans le personnage à ce point. Après, ça n’est pas surprenant non plus : l’agression, elle l’a vécue aussi – en tant que personnage. J’imagine que le tournage a été éprouvant et qu’elle a pu bénéficier de cette fatigue pour rendre à l’image le traumatisme du personnage. Quoiqu’il en soi, c’était une performance remarquable, et peut-être bien l’un des meilleurs épisodes pour ce personnage.
Avant cela, elle s’est fait tout de même remarquer dans deux saisons de Rosewood et dans des épisodes de The Shop, même si là, pour le coup, je n’ai jamais entendu parler de cette série. Bref, elle n’était pas une inconnue du petit écran quand elle a accepté de devenir Andy Herrera, mais il me semble assez évident qu’elle sera associée à ce rôle désormais, parce qu’elle en est quasiment à une centaine d’épisodes à le jouer ! Bref, il était temps d’écrire sur ce personnage, et sur cette actrice.
Le cliffhanger du dernier épisode diffusé était assez cruel, mais c’est parce qu’il marque une pause de trois semaines dans la diffusion, la dernière avant la fin de la saison 5. Le prochain épisode sera diffusé le jeudi 5 mai aux Etats-Unis (le 6 pour nous donc). Eh, ça va être long d’attendre… mais c’est d’autant plus de la torture que la saison touche déjà à sa fin.
Coup de cœur : 
Si ça va me faciliter la tâche concernant mon article performance de la semaine, c’est aussi une belle occasion de souligner à quel point les coups de poing d’Andy peuvent être percutants. Le vrai coup de poing vient pourtant de l’intrigue choisie pour cette dernière pause de la saison, avec deux cliffhangers un tout petit peu trop efficaces à mon goût.
Coup de blues : J’ai tellement envie de regarder Moon Knight, la dernière série Marvel… mais tellement pas le temps ? J’en ai décidé d’attendre la diffusion de la saison complète (six épisodes, ce n’est rien), comme j’avais fait pour 
Coup de bol : Cela n’a probablement rien à voir avec la chance, mais 
Ce qui compte désormais pour moi, c’est d’avoir le bon nombre d’articles au total. Par contre, attention, ce lâcher prise risque de signifier la fin des articles quotidiens à un moment ou un autre. On verra.
Coup de grâce : Une fois n’est pas coutume, je vais remercier par avance Netflix de diffuser toute une saison au pire moment possible. Mercredi, nous aurons donc la saison 2 de 
Just One More Episode 