Riann Steele (#132)

Publié le 28/03/2021 par ShipouLaisser un commentaire

Salut les sériephiles,

On change d’heure, mais on ne change pas les bonnes habitudes pour autant : bien au contraire, vous voyez bien que nous sommes dimanche et que l’article du jour va tout simplement être ma performance de la semaine. Normal, quoi ! Et pour cette semaine, j’ai été servi assez vite en bonnes performances… avant que ce ne soit la catastrophe ces derniers jours. Qu’importe, j’avais déjà de quoi remplir cet article avec…

La performance de la semaine :
Riann Steele

La série concernée : Debris
L’épisode : S01E04 – In Universe – 19/20

Pourquoi ? Cela fait quatre épisodes que son jeu d’actrice me plaît beaucoup dans la série Debris, qui mérite que je parle un peu plus d’elle parce que c’est une série efficace qui semble être capable de bien grandir et de devenir vraiment passionnante. Preuve en était faite avec l’épisode de cette semaine qui n’hésitait pas à nous montrer une affaire plus complexe et où la mythologie du show se dévoilait et montrait toute son utilité. Je m’y attendais, mais pas forcément si rapidement.

L’autre bon point de la série cette semaine, et ça a bien aidé Riann Steele à tirer son épingle du jeu, c’est que l’épisode nous montrait un conflit entre les personnages. Et là, on entre vraiment dans des profondeurs de jeu d’acteur un brin différentes de ce qu’on avait jusqu’ici où la série était très convenue. La série nous dévoile mieux ses personnages, et elle offre par la même occasion aux acteurs une chance de nous convaincre davantage avec des points de vue mieux définis.

Non seulement ça, mais en plus le personnage de Finola apprend que son nouveau partenaire, en qui elle avait pourtant toute confiance à force de travailler avec, lui cache un secret d’envergure. Je pensais bien que la révélation fournirait de bonnes scènes, mais je ne m’attendais pas à ce que ça se fasse dans une scène au téléphone. Pourtant, Riann Steele la maîtrise bien et parvient à nous vendre quelques émotions… Ce n’était clairement pas gagné.

Les nuances de son personnages sont ainsi bien maîtrisés : la catastrophe d’apprendre ce secret et cette trahison se lisent bien sur son visage quand elle l’apprend, mais aussi quand elle cache à son partenaire qu’elle en sait beaucoup plus que ce qu’il pense. La fin d’épisode voit Riann Steele adopter un jeu légèrement plus froid vis-à-vis de son coéquipier, tout en restant dans la neutralité professionnelle qui pourrait caractériser Finola. Le personnage a beaucoup à nous dévoiler encore, même si on lit en elle comme dans un livre ouvert. J’ai hâte d’en voir plus !

Vue aussi dans : Franchement, ça fait un mois que je me demande où j’ai déjà vu l’actrice, mais je n’ai jamais pris la peine de chercher avant… Pourtant, c’était il y a peu de temps que je l’ai vue, même si 2020 me paraît déjà dans une autre vie : elle interprétait Plum dans la dernière saison de The Magicians, tout simplement. Elle n’avait que peu d’épisodes, mais elle interprétait un personnage que j’aimais bien.

Avant ça, l’actrice avait déjà sa petite carrière, avec des rôles secondaires (hum, tertiaires ?) dans NCIS Nouvelle Orléans, Crazyhead ou Lovesick par exemple. L’actrice est britannique, et ça se voit aussi à son CV – l’incontournable épisode de Doctor Who ou In the Flesh le prouvent par exemple. Cela ne l’a pas empêché d’atterrir dans un petit rôle du MCU aussi, grâce à Ant-Man & the Wasp. Bref, j’espère bien qu’elle va rester quelques années dans le rôle de Finola, puis qu’elle aura une jolie carrière !

L’info en + : Je m’emballe beaucoup sur la série, mais il faut vraiment que je me fasse une raison… La SF sur les networks, ce n’est jamais gagné d’avance. Debris chute chaque semaine dans les audiences de NBC, et c’est bien dommage. Elle ne réunissait plus que 3,27 millions de téléspectateurs pour cet épisode 4, qui était pourtant le meilleur. C’est frustrant. En France, c’est TF1 qui a acheté la série, et ça aussi, ça ne me dit rien qui vaille, parce que c’est le genre d’histoires qu’ils diffusent toujours à 23h alors qu’elles mériteraient un meilleur horaire. M’enfin bon.

Voir aussi : Les performances des semaines précédentes

Lindsey Morgan (#131)

Publié le 21/03/2021 par Shipou4 commentaires

Salut les sériephiles,

Je ne vais pas vous mentir, cette semaine encore, ma performance préférée fut celle de Stefania Spampinato, qui a été exceptionnelle dans son épisode de Station 19. Comme j’ai déjà écrit un article sur elle la semaine dernière, je n’ai pas grand-chose de plus à ajouter, alors j’ai tenté de voir plein d’autres épisodes aujourd’hui. Bon, d’accord, ce n’est pas que pour ça que j’ai visionné tant d’épisodes… n’empêche que le résultat est le même, il a fallu que j’improvise pour trouver une seconde place convaincante. En attendant, sachez que Carina reste ma queen.

Voir aussi : Stefania Spampinato (#130)

La performance de la semaine :
Lindsey Morgan

La série concernée : Walker
L’épisode : S01E07 – Tracks – 12/20

Pourquoi ? Il est absolument honteux que Lindsey Morgan ne possède pas son propre article sur le blog après un rôle aussi marquant que celui de Raven dans The 100, alors c’est à elle que je dédie cet article. En plus, elle a eu de quoi démontrer son talent cette semaine.

Certes, j’ai super mal noté l’épisode, mais ce n’est pas pour autant que le jeu des acteurs y est mauvais. Au contraire, même. Je trouve que Lindsey Morgan parvient à vraiment rendre super attachante Micki alors que le script (et le prénom du personnage) n’est pas franchement à la hauteur de son talent. Il faut un talent certain pour réussir à nous émouvoir après seulement sept épisodes (et attention, il y a des spoilers dans la suite de cette phrase) lorsque son personnage apprend que son identité a toujours été un mensonge.

lindsey gifs Tumblr posts - Tumbral.com — C’était bien la peine de nous prendre la tête avec son deuxième prénom !

Au-delà de cette émotion forte, Lindsey Morgan parvient plutôt bien à nous vendre son personnage, je trouve. Micki est un personnage qui a toujours les bonnes répliques et les bons gags bien placés, et c’était encore le cas cette semaine. Chaque épisode lui permet de s’amuser aussi avec l’action – même si dans celui-ci la fusillade à laquelle elle participe est plutôt pépère puisqu’elle a le temps d’avoir quelques conversations improbables avec les méchants.

Dans cette saison 1, ses looks sont géniaux, mais c’est surtout parce que je suis heureux de voir enfin l’actrice sans sa veste rouge fétiche. L’uniforme de ranger la change, et franchement, sa mission sous couverture d’il y a deux semaines était merveilleuse à regarder… Et non, pas que pour les fringues : Lindsey Morgan a un talent fou qui est gâché dans cette série. Au moins, elle a un rôle, elle.

Vue aussi dans :Je l’ai déjà dit plus haut et c’est l’évidence même, mais je l’ai vue dans The 100 où elle a interprété le rôle de Raven, un personnage que j’adorais. Tout au long des saisons, Lindsey Morgan a eu le temps de montrer bien des facettes de son personnage et de la rendre super attachante. On ne va pas se mentir, elle était l’une des premières dans ce casting à montrer que le jeu d’acteur pouvait être top dans la série.

Raven a traversé pas mal d’épreuve ; a été un personnage malchanceux en amour ; a résisté presque jusqu’au bout à finir comme les autres meurtriers autour d’elle et a encaissé toutes les douleurs possibles de saisons en saisons. Elle était géniale et c’était presque une obligation pour moi de regarder ce que l’actrice allait faire ensuite tant j’en étais fan.

Pourtant, j’aurais pu me concentrer un peu plus sur l’avant, parce qu’elle a aussi eu un rôle dans une soixantaine d’épisodes de General Hospital. Cela paraît énorme, mais bon, pour comparaison, dans ce soap opéra, il y a un acteur qui cumule 2 687 épisodes… Ca remet les choses en perspective, hein ?

Et sinon, la toute première fois que je l’ai vue dans une série, c’était dans une scène de How I met your mother… et le pire, c’est que ça m’avait assez rire pour que je m’en souvienne, même si j’étais bien incapable

L’info en + : Si Raven n’a jamais été heureuse en amour, son interprète l’est ! Elle est en effet fiancée depuis le tout début de cette année 2021, et on ne peut que lui souhaiter beaucoup de bonheur. Sinon, j’ai aussi trouvé qu’elle avait fait une interview dans laquelle elle déclarait qu’elle n’aurait jamais deviné la fin de The 100… Tu m’étonnes, c’était tellement décevant !

PS : une mention spéciale à Alice Wetterlund de Resident Alien pour sa dernière scène dans l’épisode 4. C’est un spoiler, mais je l’admire particulièrement d’avoir gobé cet œuf cru sans le moindre souci.

Voir aussi : Les performances des semaines précédentes

Stefania Spampinato (#130)

Publié le 14/03/2021 par ShipouLaisser un commentaire

Salut les sériephiles,

Un nouveau dimanche soir est en train d’arriver à vitesse grand V, l’air de rien… Il me faut donc faire à nouveau le bilan de la semaine écoulée pour avoir une idée précise de la meilleure performance de ma semaine. Si j’ai un temps pensé à Giacomo Gianniotti, il a déjà eu son article il y a deux ans et je n’ai pas grand-chose à y ajouter. En revanche, l’actrice qui était à ses côtés dans les épisodes de cette semaine ! Parlons donc de…

La performance de la semaine :
Stefania Spampinato

La série concernée : Station 19
L’épisode : S04E06 – Train in Vain – 18/20

Pourquoi ? Carina a immédiatement été un personnage coup de cœur lors de son arrivée dans la saison 14 de Grey’s Anatomy et il était donc plus que temps que je me mette à l’évoquer sur le blog, non ? Il est d’autant plus évident que je ne suis pas le seul à l’adorer qu’elle a désormais rejoint les troupes de Station 19 également : elle oscille constamment entre les deux séries depuis l’an dernier. J’aime le fait qu’elle serve de lien entre les deux séries, car c’est un excellent personnage, et sa relation avec Maya aide aussi le personnage de Maya à être moins chiante, je trouve !

Bon, tout cela ne peut toutefois pas être suffisant à en faire ma performance de la semaine, je le sais bien. Si je la choisis, c’est parce qu’elle nous propose une très belle performance cette semaine dans les deux séries. En sœur aimante et inquiète pour Andrew, elle était parfaite, que ce soit lorsqu’elle conduisait et faisait attention à ne pas céder à la panique ou lorsqu’elle lui courait après pour tenter de l’arrêter, oscillant en permanence entre italien et américain. Vraiment, la performance d’actrice était assez remarquable.

spampistefania - Tumblr blog | Tumgir — Je ne suis apparemment pas le seul fan du personnage, et **ce compte tumblr** est plein d’excellents gifs, n’hésitez pas à y aller !

Ce n’est pas tout, bien sûr. Si je choisis le premier épisode plutôt que le second, c’est parce qu’elle y a un rôle bien plus prédominant et plus efficace : elle est un véritable moteur de l’épisode et fait le lien entre Andrew et les pompiers comme la police. C’est une chouette idée de la part des scénaristes… qui n’oublient pas non plus de nous rappeler que nous sommes en pleine pandémie mondiale. Portant un masque, Stefania Spampinato est obligée de jouer aussi avec les yeux un certain nombre d’émotions, et ça fonctionne tout à fait.

J’ai particulièrement aimé ces scènes de transport en commun qui nous dépaysaient vraiment des deux séries. Pour une fois, la série changeait de genre et virait plutôt au thriller psychologique avec cette traque de Cindy, mais les scénaristes ont eu le temps de nous montrer une pointe de racisme bien détestable lorsque Carina et Andrea sont mal regardés dans le train, et même fuis !, puisqu’ils parlent italien. C’était absolument terrifiant à voir ce racisme décomplexé, mais je n’ai aucun doute sur sa véracité (et c’est ce qui le rend encore plus terrifiant).

Tumblr media — Les acteurs eux-mêmes disent avoir eu l’impression de tourner un film d’action… L’ambiance était tellement différente et cool, pourquoi fallait-il que ça finisse comme ça ?

Et bien sûr, en fin d’épisode, Carina est complètement paniquée de retrouver son frère poignardé au sol de la gare, avec du sang un peu partout autour de lui… ça joue tout autant dans sa performance magistrale de la semaine. Dans Grey’s Anatomy, les scènes sont un peu moins marquantes, puisqu’elle évolue principalement sans masque. Elle reste très touchante dans sa panique à la chapelle et sa joie sur le lit d’hôpital, et elle m’a énormément manqué dans les dernières scènes de l’épisode… Ce qui ne me donne pas hâte pour autant d’être à la semaine prochaine où on va la retrouver au 36e dessous et pleine de culpabilité de ne pas l’avoir empêché mieux que ça de prendre des risques. Elle a pourtant fait tout ce qu’il fallait, la pauvre !

Vue aussi dans : Je crois bien que je n’ai jamais eu l’occasion de la voir ailleurs que dans ces séries de Shonda Rhimes. Pourtant, elle a une bonne petite carrière cinéma entre l’Italie et les États-Unis, l’air de rien ! Un de ses projets m’avait attiré en 2020, il s’agissait de Darkness Falls… Puis j’avais vu les retours assez catastrophiques sur le film et même son casting sympa (un des Ashmore, Richard Harmon…) n’avait pas réussi à me convaincre d’y jeter un œil. J’espère que sa carrière décollera à un moment, mais pour l’instant, je veux bien qu’elle reste une valeur sûre et un lien entre les deux séries. J’ai un peu peur de la voir retourner en Italie, car en perdant Andrew, elle perd son lien principal avec Grey’s. Elle en a encore peu d’autres après trois saisons…

L’info en + : L’alchimie entre Carina et Andrew ne sort pas de nulle part, car les acteurs sont apparemment amis dans la vie ; et ils étaient sacrément heureux de pouvoir tourner ensemble autant de scènes. Effectivement, je pense que nous n’avions jamais eu autant de scènes pour eux, et particulièrement cette année où Stefania Spampinato est à temps plein dans la série de pompiers !

Krista Vernoff a eu tellement de mal à tuer le personnage de Giacomo Gianniotti qu’elle a dû être convaincue par les scénaristes à plusieurs reprises que c’était une bonne idée de le tuer. Vous y croyez vous ? C’est odieux. Et ils aiment tellement l’acteur que l’on sait déjà qu’il reviendra aussi bien à l’écran – flashback, fantôme, plage… – que derrière la caméra. C’est cool pour lui de se faire virer mais de pouvoir au moins être réalisateur d’un épisode. C’est déjà ça, et on pourra se consoler de le savoir présent au moins en présence lors de l’épisode 11… Non ? Humph.

Voir aussi : Les performances des semaines précédentes

Paul Bettany (#129)

Publié le 07/03/2021 par ShipouLaisser un commentaire

Salut les sériephiles,

Vous connaissez la chanson, chaque dimanche soir, je prends le temps de faire le point sur la semaine qui vient de s’écouler et sur les différentes séries vues pour finalement choisir une performance plus marquante que les autres… et force est de constater qu’au risque de me répéter, c’est encore sur Disney + que j’ai eu les plus belles performances cette semaine. Ainsi donc, cet article va se concentrer sur…

La performance de la semaine :
Paul Bettany

La série concernée : WandaVision
L’épisode : S01E09 – The Series Finale – 20/20

Pourquoi ? Je crois que c’est le dernier des principaux acteurs de la série qui n’a pas eu son article au cours des deux derniers mois, alors ce ne devrait surprendre personne. Vision est après tout un personnage que j’ai appris à aimer avec le temps : je ne le trouvais pas intéressant du tout lors de sa première apparition, puis son couple avec la sorcière rouge a commencé à m’intéresser davantage. Aujourd’hui, après avoir vu neuf épisodes de cette série, difficile de ne pas être complètement fan du personnage.

La série avait l’avantage de développer les super-héros autrement, en nous les montrant plus humain que jamais. Ainsi, Vision n’est plus qu’une intelligence artificielle, mais aussi un voisin charmant, un mari aimant et un père fantastique pour deux jumeaux. Le tout en neuf épisodes. Rien que pour l’évolution dingue que fait prendre la série à son personnage, Paul Bettany méritait un article.

Comme j’ai pu le dire d’Elizabeth Olsen et Kathryn Hahn avant lui, ce qui est surtout marquant est toutefois sa capacité à passer de l’humour de la sitcom qu’était la série au sérieux de certaines situations. Difficile de ne pas commenter son très bon jeu d’acteur lorsque Vision découvre qu’il est mort par exemple. Si le personnage marche autant, c’est grâce à l’acteur, inévitablement. Tout ça pour dire, donc, que cela fait quelques semaines que je le considère comme meilleure performance de la semaine. Ils la méritent tous dans cette série.

Si je me décide cette semaine, c’est parce que la série est terminée, évidemment, mais aussi parce que Paul Bettany s’est retrouvé à jouer face à lui-même, un défi qui est toujours révélateur pour un acteur. Avec l’arrivée à Westview d’un WhiteVision, j’ai trouvé vraiment intéressant de voir que Paul Bettany parvenait à nous montrer plusieurs facettes de Vision : il a réussi à revenir à ce qu’était son personnage lors de son introduction, une intelligence artificielle neutre qui a tout à apprendre et obéit aux ordres ; tout en restant le Vision de la mémoire de Wanda.

Le combat entre les deux Vision qui tourne à une séance de papotage entre les deux versions de lui-même est également très bon pour voir les subtilités et nuances dans son jeu, particulièrement quand WhiteVision récupère ses données. C’était impeccablement joué, mais je n’attendais pas autre chose de cet acteur.

Vu aussi dans : L’évidence veut que je vous parle des autres films Marvel, évidemment, mais je ne vois pas bien l’intérêt de les mentionner plus longuement quand il est évident qu’il s’agit du même personnage. C’est toujours bien de voir un même acteur incarner un personnage sur autant d’années, cela dit, car ça lui permet d’évoluer – surtout dans des films inspirés de comics. Tout en étant pas mal sous-exploité, Vision a connu une jolie évolution.

Outre Vision, cependant, je n’ai jamais eu l’occasion de vraiment suivre l’acteur ailleurs. Il est pourtant à surveiller avec un profil polymorphe vraiment chouette et quelques films cultes – notamment Chevalier en 2001, qui est un film qui semble avoir marqué un certain nombre d’américains. Il y jouait d’ailleurs au côté de ma performance de la semaine dernière, Alan Tudyk.

L’info en + : Paul Bettany semble avoir un bon humour de papa aussi dans la vraie vie, à l’instar de Vision avec ses jumeaux. Il a ainsi trollé l’ensemble des fans en assurant qu’il y avait dans le dernier épisode l’arrivée d’un acteur avec qui il avait toujours rêvé de travailler et avec qui il avait une alchimie de dingue. Il s’agissait donc de lui-même, quand toutes les théories s’affairaient ailleurs. Joli level de troll qui me conforte vraiment dans l’idée de rester aussi loin que possible des articles et théories.

En tout cas, s’il a attendu toute sa vie de jouer face à lui-même, Paul Bettany semble également l’avoir regretté ensuite : il a eu ainsi énormément de mal à apprendre son texte, parce qu’apparemment pour lui, la technique de mémorisation passe par la compréhension du personnage. Ainsi, devoir comprendre deux points de vue – pour ne pas dire deux Visions – aussi radicalement différents, c’était compliqué. Marrant, je n’ai jamais vu ça comme ça quand je faisais du théâtre. Peut-être que c’est ce qu’il m’a manqué pour être un célèbre acteur. On ne saura jamais !

Voir aussi : Les performances des semaines précédentes