Drôle de titre pas vrai ? C’est que je vais vous parler d’annulation aujourd’hui, et même d’annulations au pluriel tant qu’à faire. Il va être question de trois séries que j’adore, même si j’ai une saison complète de retard dans au moins deux d’entre elles. Il n’empêche que je suis dégoûté quand même, alors ça compte.
La première annulation qui m’énerve, c’est celle d’Another Period. En fait, elle date d’il y a quelques mois déjà et je ne l’avais pas encore vue. Je suis triste parce que, même si la série a proposé une vraie fin au terme de sa saison 3, même si la qualité avait un peu décliné sur cette saison 3, elle était brillamment drôle ; avec une critique de la société actuelle passant par une bonne métaphore de la vie au XIXe siècle. C’était simple et efficace, donc drôle. Dégoûté de voir la série disparaître de la grille, surtout que bon, elle part par la petite porte puisqu’elle n’aura jamais eu ne serait-ce qu’une petite partie du succès qu’elle méritait. Eh, pourtant, même Joss Whedon a dit qu’il était fan… au cas où ça en motive certains à regarder.
La deuxième annulation ? Je suis dépité, il s’agit de celle de Teachers. Certes, je me suis arrêté mi-saison 2, mais c’est une série tellement drôle que c’est pas juste. Là encore, ce n’est pas une surprise car sa troisième saison est diffusée avec une certaine confidentialité… C’était aussi la dernière série diffusée sur TVLand, la chaîne ayant dégagé Younger sur Paramount. Mais cette dernière connaît un large succès, donc c’est plus facile de la revendre à son producteur que Teachers. Non, mais j’ai bien compris de toute manière que les séries qui me font le plus rire n’ont pas de succès. J’espère que la série proposera une conclusion.
Par contre, la troisième annulation est celle qui m’énerve le plus parce que là, pour le coup, la série a pourtant du succès : on a appris hier, par le créateur, que Channel Zero est annulée après sa quatrième saison. Je vais d’autant plus la savourer quand je la verrai on va dire. C’est abusé, parce que j’ai vu le premier épisode lors du Comic Con et c’était de loin le meilleur début de saison de la série. Pour le coup, elle a toujours rencontré des critiques positives et avait des audiences stables, alors cette annulation sort de nulle part. Le seul point positif, c’est qu’au moins, c’est une anthologie qui a toujours proposé des épisodes de fin, donc on ne restera pas sur notre faim du côté de l’histoire, juste du côté série horrifique.
Bref, fini de rire, fin de trois excellentes séries d’un coup. Sympa cet article, non ? Allez, finissons par une note positive (ou pas, c’est selon votre opinion dégradée de la série), The Walking Dead est bien renouvelée pour une dixième saison. Ce n’est pas une surprise du tout : la série bénéficie toujours de très bonnes audiences même si elles ont baissé. De mon côté, je trouve qu’on a une meilleure qualité depuis quelques épisodes, alors je sais que je resterai au rendez-vous pour la voir. C’était pas gagné il y a quelques mois – même si j’ai tendance à rester quoiqu’il arrive une fois que je me suis engagé sur plusieurs années. Question de principe.
Oui, dix jours suffisent largement à se manger 22 épisodes de Veronica Mars, même en travaillant à côté, même en regardant (très peu) des inédits, même en allant au ciné, etc. Je débarque donc aujourd’hui pour vous parler de cette deuxième volet d’épisodes, dix jours après avoir évoqué la première et alors que j’ai déjà commencé la saison 3, évidemment. Je crois bien que je vais terminer avant 2019, je suis tout triste. Je suis tout triste aussi parce qu’en vieillissant, cette saison 2 n’a pas gagné en qualité.
Bon, si, parce que LA scène entre Charisma Carpenter et Alyson Hannigan me paraît encore plus fun aujourd’hui que je suis fan de Buffy. Pareil pour la scène avec Joss Whedon, d’ailleurs.
Je me souviens m’être déjà fait la réflexion à l’époque, mais ça me paraît encore plus vrai désormais : cette saison 2 est bonne, mais elle n’a plus rien d’aussi brillant que la saison 1. Le vrai gros problème ? Une complexification beaucoup trop importante de l’intrigue et la multiplication des personnages secondaires (les Fitzpatrick, putain), ad nauseam. En plus, ces persos ne servent qu’à être des outils dans l’enquête, qui finit par ne pas passionner.
D’autres choses sont répétitives, et Veronica a beau les souligner, c’est parfois trop répétitif.
Oui, le fil rouge commence vraiment super bien – le bus ! Seulement, tout est lié de manière pas toujours habile (la mort de Felix). Surtout, il y a des décisions que je n’ai jamais bien comprises : Meg survit au crash du bus, c’est cool, mais elle reste un personnage totalement secondaire ensuite, juste parce qu’elle est enceinte et que ça finit par justifier le départ de Duncan et basta. Et puis, il y a tout un détour avec sa famille, aussi. Et puis d’abord, Duncan/Veronica ?
Oui, Duncan, moi aussi, j’aimerais pouvoir zapper quand t’es là.
Tout va vite, sort souvent de nulle part et c’est dommage. Finalement, cette saison est précipitée : il y aurait de quoi tenir deux saisons avec la même histoire, ce qui est super frustrant. Les deux fils rouges (le bus, Felix) sont souvent perdus de vue et reviennent sans trop d’intérêt. Et Meg qui est annoncée morte, ça tient finalement quinze secondes.
Et moi, j’adorais Meg. Tellement sous-cotée comme perso…
Il en va de même pour Wallace, dont toute l’intrigue familiale est évoquée puis évincée, pour Jackie, que j’adore par moments, et pour beaucoup de choses finalement.
Cette intro, ahaha !
Bon, avant que Ludo ne soit tout heureux et dise que je ne fais que critiquer une série que j’adore : deux choses. La première, c’est que tout ça s’explique. Je pense que les pertes d’audience ont beaucoup joué sur l’écriture de la série. On sait tous que le bus n’a pas passionné autant que Lily, et c’et bien pour ça qu’ils ont tenté de rattraper le coup avec d’autres intrigues. À trop vouloir aller partout, par contre, ils se sont perdus en route (de là à dire qu’ils sont tombés d’une falaise alors qu’ils étaient dans un bus, il n’y a qu’un pas).
En revanche, l’importance que prend Mac, c’est top !
La deuxième, c’est que la série reste brillante pour ses nombreuses répliques, pour son générique (aha) et pour la construction du personnage de Veronica, qui reste toujours passionnante. Ses cas de la semaine sont aussi mieux réussis que ceux de la saison 1, y compris quand il s’agit de voir ce que pourrait donner une saison 3 en envoyant Veronica à l’université où elle retrouve Troy, en plus.
Je l’aimais bien, moi, en plus… et c’est le Diable incarné finalement.
Brillante aussi est la conclusion de la saison, dont les deux derniers épisodes, comme en saison 1, sont de belles prouesses d’écriture qui montrent bien que tout était maîtrisé depuis le départ… même si la déconstruction de toute la saison 1, coup sur coup, m’avait un peu gêné la toute première fois (déconstruction, au sens Aaron innocenté et Veronica finalement violée). C’est là la meilleure preuve de la qualité de la série, l’écriture est toujours travaillée pour récupérer une fluidité ; elle retombe sur ses pieds et elle le fait bien (pas comme Beaver mouahahah). En fait, malgré tous les défauts soulignés, cette saison reste meilleure qu’un bon nombre de séries procédurales que je ne regarde même plus. La qualité des répliques suffit à tout faire, que voulez-vous que je vous dise d’autre ?
Les 24 dernières heures ont été riches en événements au Comic Con, mais évidemment, j’ai écrit l’article hier soir et une partie de la deuxième journée a constitué notre nuit – il faudra peut-être attendre demain pour voir ce que vous vouliez sur le blog, je ne sais pas.
Comme chaque année, American Horror Story a fait ce qu’il fallait pour entretenir le suspense. Si l’idée d’un compte à rebours est un poil moins stressante que les images de l’an dernier, je trouve l’idée sympa : les gens sur place ont dû attendre un bon moment de savoir ce que ça allait révéler : le titre de la prochaine saison, qui s’appellera Apocalypse. Allez, ça ne peut pas être pire que cette année !
Comme hier, les premiers panel de ce comic con n’étaient pas ceux que j’avais le plus envie de voir : ils concernaient notamment les séries de Youtube, à commencer par Impulse. Comme je n’en ai pas (encore ?) vu la saison 1… je ne vais pas me spoiler comme ça. Oui, c’est tout de suite beaucoup moins fu d’être en retard au moment du SDCC, je sais.
Il était aussi question d’Origin, une autre série Youtube ; qui me tente juste parce que science-fiction + Tom Felton + Natalia Tena, c’est fait pour moi. Voici déjà le trailer, et je meurs d’envie de voir la série après visionnage de celui-ci :
De quoi ça parle ? D’un monde futuriste, d’une machine, de gens qui se réveillent dans un vaisseau déserté sans savoir pourquoi… De la SF à l’état pur et ça a l’air magnifique. Et puis le casting est cinq étoiles !
Le panel nous confirme que tous les personnages ont des faiblesses, un côté sombre qui ne les fera pas toujours sourire et que le scénario exploitera. La série sera assez flippante (d’après Natalia Tena, sept sur une échelle de un à dix) et le casting a l’air plutôt sympa – il y avait une bonne ambiance dans ce panel, des petites blagues de temps en temps, tout ça, tout ça (surtout venant de Tom Felton).
Côté contenu, chacun a présenté son personnage, comme c’est souvent le cas dans les panels de saison 1, et on apprend donc qu’il y aura une française au milieu d’un ensemble de personnages d’origines (ben tiens, c’est le titre de la série ça tombe bien) différentes… mais bon, il faut bien dire ce qui est 24 minutes pour parler de quelque chose que personne n’a jamais vu, c’est un tantinet longuet ou propice aux spoilers.
Alors voilà, sinon le tournage s’est bien passé, ils étaient loin de tout, y compris de leurs familles… exactement comme leurs personnages dis-donc. Sans surprise, il est aussi question d’Harry Potter à un moment, parce que Tom Felton, c’était inévitable, quoi. Dans l’ensemble, tout ça me donne vraiment très, très envie, je vous l’avoue. Cependant, avec un titre pareil, on sait d’avance qu’il y aura des flashbacks (un peu partout dans le monde), et ça me laisse quelque peu frileux malgré tout. Et puis, c’est une série Youtube, mais il y a l’air d’avoir du budget… on verra bien ! Le sourire de Nora Anezeder me fait déjà craquer.
Iron Fist
J’ai pris le risque de visionner sans vraiment la regarder cette courte bande-annonce. A priori, pas de gros spoiler dedans, à part qu’on perd les bouclettes de Danny pour la deuxième saison qui débarque dès le 7 septembre ! Je suis foutu, déjà que je n’ai pas rattrapé les trois dernières saisons de l’univers, Marvel/Netflix… Ah lala. Cela fait que je n’ai pas osé regarder non plus le panel, forcément, trop frileux des spoilers que je suis. Il faut dire aussi que ce n’est pas le panel qui me passionne le plus !
Normal, le type ! Comme promis hier, la série est revenue avec un trailer complet pour sa saison 9, qui a déjà fait couler un tas d’encre couleur sang et de larmes. Et pour être complet il l’est, puisqu’il dure pas moins de cinq minutes. Aussi long et chiant qu’un épisode de la série, je vous jure ! Le voici, quand même – attention aux spoilers, forcément :
J’aime beaucoup ce trailer qui promet une sorte de renouveau et de changement de décors. Tout le monde devient pote ; Jadis quitte la team Playmobil et Maggie laisse ses cheveux pousser, alors qu’Enid prend un coup de vieux… Tout ça nous ramène presque au début de la série, avec aussi un hélicoptère. J’vous jure, il y a même des zombies ! Et des gens qui se frappent, je vous rassure, on ne perd pas tout. Dans l’ensemble, ça m’a donné envie de voir cette saison. Pour de vrai. Je ne l’ai vu qu’une fois en revanche, et je vais éviter de le revoir, pour oublier tout ce que j’ai vu et l’arrivée d’une floppée de nouveaux personnages. MAIS JE N’OUBLIE PAS LA PRESENCE DE LUNA DE THE 100 ! Trop content (il y a aussi un cliffhanger de merde à la fin). Allez, rendez-vous le 7 octobre pour celle-ci… mais avant ça, il y a Fear the Walking Dead.
Je ne me lasse pas de ces acteurs, que je trouve intéressant même quand ils ne racontent rien de précis. C’est le cas dans cette vidéo où les trois originaux continuent de dire qu’ils ne sentent pas particulièrement la sécurité de leur emploi et où Alycia (l’actrice) s’extasie des changements de sets et de la série changeant en permanence d’environnement… C’est vrai que c’est sympa comme évolution quand on y réfléchit.
Là-dessus, l’acteur jouant Morgan nous dit qu’il est content d’être dans une série qui change autant, y compris en termes de collègues. Tu m’étonnes, il vient de quitter sa série qui ne bouge plus depuis des années et fait du surplace depuis sa saison 4 (grosso modo). Les acteurs sont aussi contents des jeux temporels de ce début de saison 4 et teasent la suite, avec de nouveaux personnages (gentils ? méchants ? Durs à dire, on ne sait pas ce que les gens tweetaient… merci pour cette info essentielle aha !).
Il est aussi question de la promotion de l’acteur jouant Victor ayant dirigé un épisode. Ah, et aussi, je me suis fait spoiler (je déteste Ausiello juste parce qu’il n’hésite jamais à spoiler, mais je l’écoute toujours quand même, je suis maso) : la fin de saison 4 verra passer une tempête, ce qui n’aidera pas Alicia (le personnage cette fois) à gérer son deuil. Je vous laisse le lien vers le trailer complet, mais je ne l’ai pas vu pour ne pas me spoiler plus. Je peux attendre un mois !
Petite interview pour les trois actrices du reboot, parlant du fait qu’elles sont le nouveau pouvoir des trois. Cela permet de voir la bonne ambiance entre les actrices et leur connaissance de la série de base. Chaque actrice présente son personnage, mais il n’y a concrètement aucune nouvelle information par rapport à tout ce qu’on a pu entendre ces derniers mois. J’ai toujours envie de découvrir la série et de voir tout ce qu’elle apportera… J’essaye de rester positif et ouvert d’esprit, je vais leur faire confiance – et puis, elles ont l’air pleine de bonnes volontés ces trois actrices, avec leur secret aussi.
Je déteste Game of Thrones et n’ai pas une bonne opinion de Georges R. Martin, mais j’ai une excellente opinion de Syfy, alors je me permets d’avoir de l’espoir pour Nightflyers. Le trailer est assez sympathique, même s’il n’a pas l’air d’inventer grand-chose avec des plans qui semblent correspondre à ce que j’imaginais de Stargate Universe !
Dans l’ensemble, on a là une série qui devrait très bien fonctionner, même si elle n’a rien de révolutionnaire et nous présente aussi une série avec des gens qui se réveillent dans un vaisseau (c’est original, hein ?). Est-ce que je la regarderai ? Allez savoir. Il y a des séries que je meurs d’envie de regarder mais dans lesquelles je n’avance pas, et d’autre que j’ai l’impression de me forcer à continuer. Zéro logique dans mes visionnages, un peu comme cette semaine où je regarde le Comic Con plutôt que mes séries… mais bon, il faut dire ce qui est, ils m’ont appâté avec ce dernier sujet que je gardais sous le coude depuis le début !
Malgré l’absence de Jed Whedon et Maurissa Tancharoen, qui devaient pourtant être là mais ont été retenus au dernier moment pour bosser sur Agents of S.H.I.E.L.D. Déconnez pas, la série revient d’un an et ils sont bloqués ?! Pff. Bon, bref, ce panel. Il est à mourir de rire dès le départ, avec Joss Whedon étant parfaitement insupportable à faire sa loi dans les étiquettes et affirmant ensuite qu’il a écrit un comic Dr Horrible Best Friends pour le 14 novembre. Il faudra voir, ça n’a jamais été mon format préféré pour ces personnages, les comics.
Pour compenser l’absence de Jed Whedon et Maurissa Tancharoen toutefois, Nathan et Felicia se sont amusés à lire un texte qu’ils avaient écrit ; et sans surprise, c’était hilarant. L’humour de ces deux-là étaient parfait, comme toujours, et ça rendait génial.
Très vite, les trois présents, Joss Whedon, Felicia Day et Nathan Fillion ont décidé de répondre aux questions. Si vous comprenez l’anglais, foncez, c’est excellent. Autrement, humph, je ne peux pas retransmettre le fun, mais allez : il a été question du marteau de Thor qui est une métaphore, parce qu’on sait tous ce que symbolise le marteau du Captain Hammer. D’ailleurs, Nathan Fillion s’en est amusé et a été comparé au personnage de Captain Hammer.
Tant qu’ils en étaient à Nathan Fillion, il a aussi été question de The Rookie ; sa nouvelle série – et de sa coupe de cheveux, et de la possibilité de savoir s’il reprendra le costume de Mal Reynolds dans celle-ci (apparemment non). Ensuite, on passe sur un crossover impossible entre Dr Horrible et Dr Who, et la révélation que les repas des Avengers pendant le tournage ne sont pas si excellents que ça. En tout cas, il est génial de voir ces trois-là réunis au Comic Con et s’amuser avec le public, les cosplays, la vie en général. On sent qu’ils sont toujours potes dix ans après… mais il manque vraiment Neil Patrick Harris, au moins – on nous a parlé des Orphelins Baudelaire, bien sûr. Nathan Fillion est revenu sur la « haine » entre lui et NPH, mais on sent bien l’amitié de fou entre eux.
Oh, il a aussi été question d’Angel, puis de Buffy, avec le rôle de Nathan Fillion dans la saison 7, son seul rôle de méchant dans sa vie. Ah, quand même. Côté projet, le fan-film Uncharted de Nathan Fillion sorti la semaine dernière a aussi été évoqué, sans trop de détail – et comme je ne l’ai pas vu. Felicia Day n’a toujours pas de projet (dont elle peut parler) en-dehors de sa fille et Joss Whedon a parlé très brièvement de sa série à venir sur HBO (faudra que j’en fasse un article un jour).
Felicia a comme d’habitude pris tout son temps pour parler sans s’arrêter et respirer, mais ça a permis de réapprendre qu’elle n’aimait pas chanter en public et que « My eyes » est sa chanson préférée dans Dr Horrible ; alors que Whedon la déteste parce qu’il était jaloux de la qualité des démos de son frère et de sa belle-sœur.
Pour en revenir au passé, Felicia Day a trouvé terrifiant de jouer dans Dr Horrible par rapport à The Guild, à cause de la prestance des autres acteurs – même si ça l’a aidé à grandir. Pourtant, ils ont été bien incapables de trouver une vraie valeur éducative à leur 40 minutes, dix ans après. Oh, il a aussi été question de l’origine de ces trois webisodes : la grève des scénaristes, se terminant avant le tournage de Dr Horrible. Et avec Felicia Day sauvant tout avec ses connaissances d’internet et de comment ça fonctionnait.
Bien sûr, il a aussi été question du fait qu’il y a dix ans, personne au Comic Con ne connaissait Twitter. Le temps file, c’est fou, mais les habitudes sont encore plus folles : c’est difficile de se dire que ça n’existait pas, et difficile aussi de se dire qu’ils ont eu des difficultés à le tourner (utilisant des lampes torches par moment). Felicia avait aussi peur de ne pas savoir chanter, mais bon, on a tous vu qu’elle savait depuis.
Et puis, Dr Horrible a eu un Emmy dans une catégorie inventée pour eux. Et puis, Joss Whedon a forcément évoqué la politique (c’est même son mot de fin : « votez »), mais pas trop, juste au passage. Et puis, il a été question de Dollhouse et des regrets dans leurs jobs – menant à Joss voulant faire plus de Firefly (mais pourquoi ne pas l’avoir fait cette année alors hein ?) et à Felicia disant qu’il faut surtout savourer le présent.
Je n’ai bien sûr pas tout retranscrit, mais ces 50 minutes sont vraiment passées à toute vitesse et j’ai adoré suivre ce panel, même s’il n’y avait pas grand-monde sur scène et que ça manquait d’un contre-champ sur les gens posant des questions.
C’est tout pour moi aujourd’hui, mais que les fans de Brooklyn Nine-Nine n’hésitent pas à chercher des infos ailleurs : je ne regarde pas la série moi, mais il y a eu pas mal d’interviews du casting hier. Notons aussi l’existence d’une interview de Tom Ellismais comme je n’ai toujours pas terminé la saison 3 de Lucifer, ben…
Et je ne regarde pas non plus Vikings, mais je propose de se quitter sur leur trailer de mi-saison 5, parce que je sais que beaucoup d’entre vous sont fans :
Bonne journée – et surveillez bien, c’est aujourd’hui qu’on devrait avoir le trailer complet de The Gifted:
Comme toujours le samedi, on parle comics, et comme hier, on parle de news – et pas forcément de bonnes nouvelles ! Souvenez-vous : quand j’ai publié mon article sur la saison 11 de Buffy/Angel, je vous annonçais que nous n’avions pas de nouvelles d’une éventuelle saison 12. C’est la fin du suspens !
À quelques jours de la sortie d’une mini-série centrée sur Giles (le 28 !), Dark Horse a en effet annoncé le renouvellement de Buffy… pour mieux mener à sa conclusion. Il est donc désormais sûr et certain que Buffy n’aura que 12 saisons. Et non, ce n’est pas encore la mauvaise nouvelle, la vraie mauvaise nouvelle étant que cette saison sera composée de… 4 issues.
Tout n’est heureusement pas noir : déjà, je n’attendais pas forcément une suite parce que la fin de la saison 11 sentait vraiment la fin de la série, et il était évident que ça n’allait pas continuer encore longtemps. Revenir pour quatre mois, c’est douloureux, mais ça devrait permettre de proposer une vraie conclusion, donc finalement, c’est plutôt une bonne nouvelle, si je me force à voir le verre à moitié plein. Par ailleurs, Joss Whedon revient aux commandes de cette saison, donc on devrait retrouver les dialogues parfaits entre les personnages.
Buffy dessinée par Georges Jeanty, c’est iconique et j’adore.
Il sera accompagné de Christos Gage, autre Gage de qualité (pardon pour le jeu de mots, c’était plus fort que moi). Du côté du dessin, on retrouve Georges Jeanty et ça, c’est vraiment une bonne surprise. Il s’était bien gardé de me le dire en octobre dernier quand je l’ai rencontré et qu’il se disait triste de ne plus bosser sur Buffy. Ben tiens !
Nous retrouverons cette saison 12 appelée Reckoning (« Jugement dernier », oui, oui) dès le mois de juin, mais c’est bien en septembre 2018 qu’il faudra dire adieu à Buffy. Outch ! Le synopsis en révèle déjà beaucoup, mais il sera question d’une fête de retrouvailles pour le Scooby Gang un an après la saison 11, fête les forçant à repartir à l’aventure.
Dire adieu à Buffy ne veut heureusement pas dire abandonner tout le Buffyverse : il est déjà confirmé que d’autres histoires en rapport avec l’univers seront racontées… reste à savoir lesquelles, et comment, et sur quels personnages.
Attention, on va passer dans les spoilers donc n’allez pas plus loin si vous ne voulez pas en savoir plus, mais le synopsis nous parle tout de même d’une horde de vampires autant que de Wolfram & Hart… et non contente de mélanger Buffy & Angel, cette saison va aussi remettre sur le devant de la scène Fray (enfin !) puisque parmi les grands méchants, il faudra compter sur Harth (et re-spoiler si vous n’avez jamais lu Fray, c’est son frère jumeau). Ce n’est pas la première fois qu’il est fait référence au futur dans les comics, puisque tout un arc de la saison 8 avait été consacré à cette partie du Buffyverse.
De toute évidence, la saison 12 devrait tenter de réconcilier les storylines pour l’instant non concordantes entre Buffy et Fray, puisque le point de départ de cette dernière est qu’elle est la première Tueuse en activité depuis bien longtemps. Bref, ça devrait boucler la boucle !
Du coup, je suis hyper pressé et curieux de voir ce que ça va donner, ça me donne déjà envie de relire tout Fray, mais aussi tout le reste. Les couvertures proposées sont plutôt jolies – même si extrêmement spoilers. Difficile de passer à côté : elles ont été postées en masse sur Twitter. Je ne les mets pas dans l’article par principe, mais vous les trouverez sur Slayer Revival (LA source francophone sur Buffy, ce site est excellent).