SPOILER ALERT : Cet article parle de la première mi-saison 3 de FTWD. Les spoilers, avec des révélations sur l’épisode 8 diffusé en juillet dernier, sont soulignés dans l’article. À vos risques et périls si vous n’êtes pas à jour.
Salut les sériephiles !
Comme je consacre mes lundis aux statistiques de la semaine, je me vois contraint de vous parler dès aujourd’hui de la reprise de Fear the Walking Dead qui se fera demain et que je préfère de loin à sa maman The Walking Dead.
Je sais que beaucoup ont lâché l’affaire pendant la saison 1 qui était lente et n’était ni une vraie série de zombies, ni une production capable de répondre à nos questions sur l’origine du virus – réponses que nous n’aurons probablement jamais de toute manière. Pourtant, la série a l’avantage de proposer des histoires vraiment originales et une extension de l’univers plutôt réussie, si on se donne la peine de passer ses six premiers épisodes.
En effet, contrairement à la série-mère, FTWD n’est pas cantonnée à la série de comics. Je trouve que The Walking Dead est souvent trop caricaturale à vouloir coller aux comics (l’apparition de Rosita, Abraham et Eugene, par exemple, ou le personnage de Michonne) et qu’elle limite ses surprises à reprendre la même intrigue (en changeant simplement l’identité des morts).
Quitte à faire une réécriture de la bande-dessinée, j’aurais préféré qu’on s’éloigne directement de celle-ci en suivant un autre groupe. Là, ça finit par être un méli-mélo sans nom – et j’ai abandonné les comics pour ne pas me spoiler la série déjà bien chiante, mais plus facile à suivre (bouuuuh). De toute manière, j’avais commencé par la série.
À l’inverse, FTWD n’a pas à gérer les stéréotypes de la bande-dessinée. Elle est toutefois tombée dans le travers de la caricature elle aussi, avec des personnages très prévisibles pour une production américaine, comme Madison ou Alicia. Il n’empêche que j’aime beaucoup le casting et les personnages d’Alicia, Nick, Ophelia, Luciana et désormais Troy, très chiant mais assez jouissif dans l’instabilité qu’il apporte à la série. Et oui, Troy est assez clairement celui qui a accéléré les combats entre Jeremiah et Walker, menant à la mort de son père. Pour l’instant, Madison le gère… mais pour combien de temps ?
Oui, la série peut surprendre car je n’en attends rien de particulier, contrairement à Walking Dead qui se force à suivre de loin les comics (qui sont meilleurs qu’elle, en plus). Le début de saison 3 m’avait surpris très positivement, avec un double épisode d’ouverture plein d’action et meurtrier, puis avec une intrigue osée sur les Amérindiens.
Les scénaristes sont allés jusqu’à donner raison à ceux-ci et tuer l’américain caricatural qu’était Jeremiah : blanc, raciste, possessif et plein de pouvoir. Il est passé de personnage calme et protecteur à gros connard ayant laissé Ophelia pour morte et possédé des terres qui ne lui appartiennent pas.
La réflexion politique derrière la série est hyper intéressante sans être complexe, critiquant assez ouvertement la domination blanche et raciste… Tiens, ça ne rappellerait pas l’actualité ?
Si Walking Dead verse elle aussi dans la géopolitique depuis quelques temps, elle ne peut le faire avec autant d’actualité et de réussite que Fear, parce que les comics sont sortis il y a déjà bien longtemps. Autrement dit, Feara pour elle beaucoup d’éléments que TWD n’a pas : des personnages de télévision, une intrigue originale, l’actualité et une réflexion politique. Pas étonnant que je sois bien plus impatient de la retrouver, malgré les défauts habituels de lenteur sur certaines intrigues.
Vivement demain, pour savoir ce qu’il advient de Madison et ses gosses, mais aussi de Strand, de Victor (les deux s’étant séparés en arrivant à l’hôtel où Ophelia n’était pas) ou, qui sait, de Luciana, s’étant enfuie à cause du racisme de Jeremiah.
Hier, j’étais dégoûté de découvrir John Noble de retour dans Salvation, une série médiocre et pas du tout à la hauteur de cet acteur qui brillait dans Fringe. Frustré, ça m’a donné envie de faire le tour du très bon casting de la série de la FOX pour voir ce qu’ils étaient devenus, quatre ans après. Tour de table !
Anna Torv (Olivia Dunham)
Dur de se renouveler après un rôle-titre ? Pas pour elle ! Quelques téléfilms plus tard, Anna Torv a participé à une mini-série Deadline Gallipoli et surtout à l’excellente Secret City, que j’avais adoré. Si j’adorerais la retrouver pour une saison 2, mais non, elle sera plutôt de retour dans Mindhunter, une série Netflix qui débarque le 13 octobre prochain. Bon, j’ai prévu de faire l’impasse dessus pour le moment, mais c’est vrai qu’elle serait une bonne raison de la commencer.
Joshua Jackson (Peter Bishop)
Dur de se renouveler ? Pas pour lui non plus ! Déjà mythique pour son rôle de Pacey dans Dawson, Joshua Jackson a décroché le rôle de Cole Lockhart dans The Affair. Si c’est un rôle principal, il n’empêche qu’il n’est pas souvent là et que ce n’est pas toujours à sa hauteur, parce que je ne suis pas un grand fan de la série. N’empêche que ça fait plaisir de continuer à le voir, y compris quand il ne fait que passer comme dans Unbreakable Kimmy Schmidt.
Jasika Nicole (Asteroid Farnsworth)
Après un rapide détour par une websérie, Astro a décroché un un rôle de guest star dans Scandal et a fait pas mal de doublage de dessin animé à droite, à gauche. Cette année, elle a également eu un rôle de quelques épisodes dans Underground, une série historique qui me fait de plus en plus de l’œil. Pour la rentrée série, nous la retrouverons dans The Good Doctor… encore une que je pensais ne pas regarder, mais du coup… à voir.
John Noble (Walter Bishop)
Outre Salvation, John Noble enchaîne les petits rôles dans des séries qui ne le méritent pas, Devil’s Playground, Elementary et Sleepy Hollow. Mouais.
Lance Reddick (Philip Broyles)
En voilà un qui n’a pas attendu la fin de Fringe pour se balader d’une série à l’autre : AHS, Blacklist, Intelligence… et Harry Bosch encore aujourd’hui. Rien qui ne me tente, désolé, pas même du côté des films.
Blair Brown (Nina Sharp)
Actrice de renom, Blair Brown n’a pas tardé à décrocher un petit rôle dans Limitless puis à débarquer dans Orange Is the New Black dans le rôle génial de Judy King.
Michael Cerveris (L’Observateur)
Jouant un petit rôle en parallèle dans Treme, il s’est ensuite illustré dans dix épisodes de The Good Wife et on l’a retrouvé cette année dans The Tick d’Amazon. Une série que j’ai de plus en plus envie de voir.
Kirk Acevedo (Charlie Francis)
Après des détours dans Prime Suspect et The Walking Dead, Kirk Acevedo a décroché un rôle dans la première saison de 12 Monkeys. Pour ne pas me spoiler sur sa survie dans la série que je rattrape seulement, je n’ai pas cherché à savoir s’il allait plus loin ou s’il avait un nouveau rôle depuis.
Seth Gabel (Lincoln Lee)
De rapides passages dans AHS, un rôle dans Salem et un retour cette année dans Genius. C’est sur ma liste !
Et bien, il n’y a pas à dire, le casting ne chôme pas depuis l’arrêt de la série, et c’est tant mieux, même si je n’arrive pas à suivre tout le monde. Et vous ?
J’espère que votre rentrée/reprise s’est bien passée si vous êtes concernés. Quoiqu’il en soit, le thème du TFSA proposé par Tequi cette semaine va nous permettre à tous une petite pause en allant rendre une visite à ces personnages qui nous font fantasmer, rien que ça.
Ce n’est pas évident comme thème, car il y en a à la pelle et j’ai dû faire des choix drastiques, parfois cruels, mais c’est comme ça, c’est la loi du TFSA. Pas facile tous les jours !
Pour rappel avant de commencer, le TFSA c’est un top 5 sur un thème précis, défini chaque semaine. Tout le monde peut y participer donc n’hésitez pas à nous rejoindre, c’est super marrant à faire. Personnellement, je me limite à un personnage par série histoire de varier autant que possible les réponses. Allez, je vous laisse découvrir tout ça… après une spoiler alert, et oui, même sur un sujet comme ça !
Spoiler alert :
J’y vais mollo, mais je parlerai de la saison 1 de Will, de la deuxième de Daredevil (avec mention de Defenders aussi) et des trois saisons de Fear the Walking Dead. En revanche, je spoile énormément les fins de saison 8 de Grey’s Anatomy et HIMYM, et même la saison 9 pour cette dernière. Vous êtes avertis, si vous n’êtes pas à jour, il y a quelques paragraphes qu’il ne vaudra mieux pas lire 😉
Ouais, je commence avec un mec, surprise, mais ce qui me fait franchement fantasmer avec Richard, c’est sa vie : acteur raté mais ayant les rôles principaux, qui profite à fond de la vie et ne se prend jamais la tête, déconnant toujours de tout, c’est juste le grand kiff. Alors, oui, clairement, sa gueule d’ange et son physique parfait doivent bien l’aider, mais je veux bien la même vie que lui (enfin… son love interest en moins, du coup, parce qu’au-delà du physique pas très compatible, je ne l’ai pas trouvée si marrante/intéressante). Chacun ses fantasmes, j’imagine, mais je voulais prendre le thème au sens large avant d’entrer dans le vif du sujet ! En plus, son évolution en cours de saison était un sans-faute, je trouve, qui le faisait mûrir et le rendait parfait.
Bon, dans le même genre, il y avait eu Shawn des 4400 qui me semblait avoir la vie parfaite, malgré toutes ses emmerdes, ou Connor de HTGAWM qui vit lui aussi la plupart du temps sa vie à cent à l’heure sans se prendre la tête. Tout l’inverse de moi, quoi. Bon, mais alors Connor, sa vie me fait un peu moins fantasmer après réflexion, parce que ça n’a pas l’air de tout repos d’être l’étudiant d’Annalise. Je passe mon tour.
On entre dans le vif du sujet avec Alicia, ou plutôt devrais-je dire Alycia Debnam Carrey s’il est question du fantasme. Et non, je n’ai pas choisi Lexa, parce que même si le personnage est l’un de mes préférés dans les séries, elle a un côté un peu flippant par moment, ne serait-ce qu’avec son maquillage, qui finit par casser le fantasme. La vie me paraît plus simple aux côtés d’Alicia, quand même, malgré les hordes de zombies. On écoutera de la musique, parce qu’elle a des goûts que j’aime, enfermés dans une chambre avec plein de livres pour la rendre un peu plus intelligente parce que ce n’est pas toujours ça (au moins, elle est débrouillarde), pas besoin de plus pour être heureux, non ? De toute manière, peu importe le personnage et le maquillage, je crois bien que c’est uniquement le physique de l’actrice dont il est question ici. Oups ! Bon, recadrons-nous sur les personnages dans la suite (ceci est un mensonge) !
Allez, je continue avec Elektra, qui a failli ne pas avoir sa place ici mais que je ne peux ignorer après avoir vu The Defenders le mois dernier. J’ai toujours adoré le personnage d’Elektra depuis que je l’ai découvert dans le très mauvais film Daredevil, où elle était incarnée par l’excellente Jennifer Garner. Forcément, après ça, je m’étais vaguement mis aux comics et Elektra est la raison pour laquelle je connais un peu cette partie de l’univers Marvel. C’est aussi pour elle que j’ai regardé la saison 1 de Daredevil et me suis tant ennuyé sans elle. Quel bonheur de la voir débarquer en saison 2, surtout quand j’ai su qu’elle serait incarnée par Elodie Yung, gros coup de cœur des Bleus, premiers pas dans la police sur M6 il y a genre dix ans. La vie est pleine de surprises, surtout avec Elektra, qui est un personnage parfait, torturée par un passé qu’elle connaît mal et par un destin qu’elle préférerait ignorer. Son couple avec Matt, sa badassitude en toutes circonstances, et sa folie constamment sur le point d’éclater malgré une douceur incomparable en font un personnage que j’adore retrouver. Quant au fantasme… vous avez vu son look ?
Faut-il vraiment que je développe alors que j’en ai déjà longuement parlé iciou dans ce TFSA (et dans celui-ci aussi)? Lexie est un modèle de perfection dans le fantasme de la petite amie idéale. Belle autant que drôle, hyper intelligente mais pas dépourvue de compassion et de sympathie, j’ai adoré Lexie dès ses premières scènes dans Grey’s. J’ai suivi le destin du personnage avec beaucoup d’intérêt et de rancune, parce qu’il y a quand même eu toute une saison 7 où elle était sous-exploitée (et elle s’était déjà un peu perdue en saison 6 je trouve, étant moins fun qu’avant sans vraie raison). J’ai mis beaucoup de temps à me remettre de sa mort en fin de saison 8, alors je ne me voyais pas l’ignorer dans ce top, même si cela signifie que j’ai dû mettre de côté d’autres personnages qui auraient mérité leur place. Mais alors attendez, si même Lexie n’est pas numéro 1, qui aura cet honneur ?
Tracy McConnell – How I met your mother
Je n’en parle pas assez souvent, mais cette sitcom a quand même marqué mon adolescence et le casting de la mère n’aurait pu être plus parfait. Si la conclusion de la série (bon, énorme spoiler hein, on s’arrête de lire ici si vous ne l’avez jamais vue) nous apprend que Ted n’est resté que peu de temps avec elle et souhaite désormais retourner vers Robin, il n’empêche que Tracy est celle qu’il a toujours cherché – et du coup, moi aussi, c’est mon côté romantique et fleur bleue. Tracy a quand même un sens de l’humour à toute épreuve et des passions geeks qui la rendent exceptionnellement intéressante, en plus d’avoir un physique au top de la mignonnitude et du choupi correspondant à sa douceur. Puis, en plus elle aime l’alcool.
Il suffit de la voir se commander un billet de train pour fondre ; mais en plus, la scène de la première rencontre entre elle et Ted est l’exemple le plus fou d’écriture maîtrisée et réussie que je connaisse. Cette scène, je l’adore, j’en suis juste fou tant elle est réussie narrativement parlant, parfaitement interprétée et conclue à merveille la série. Oui, comme tout le monde, la transition sur la fin a été brutale et j’ai hurlé devant mon écran quand je l’ai vue… mais il m’a fallu trois minutes pour comprendre que la série avait la fin la plus parfaite possible et tous ceux qui disent le contraire n’ont juste jamais compris ce dont il était question tout au long des neuf saisons de la saison – Ted & Robin, et pas seulement Tracy.
Ils étaient parfaits ensemble en saison 2, mais Ted voulait plus et Robin n’était pas prête. Les voir revenir ensemble des années plus tard est logique et très satisfaisant… même si ce dernier épisode a été trop rapide, c’est vrai, le voyage effectué par chacun des personnages dans la série est parfaitement logique. Je m’égare totalement du sujet, mais Tracy est très exactement tout ce que je recherche encore aujourd’hui, parce que dans le fond, je suis aussi chiant que Ted !
Pfiou, c’était long et éprouvant ! Il y en a bien d’autres qui auraient pu se retrouver dans ce top, à commencer par Winifred Burkle d’Angel que j’ai le cœur brisé de ne pas citer plus longuement, Alison Hendrix d’Orphan Black EVIDEMMENT, Juliet Burkle de LOST, Skye d’Agents of SHIELD, Ella de Lucifer(je ne la connaissais pas quand j’ai rédigé ce top, sinon elle se serait sûrement frayé un chemin quelque part je crois), Gretchen de You’re the Worst ou Olivia de Midnight, Texas…
Mon TFSA se limitant toujours à cinq choix, j’ai fait quelques sacrifices. C’est comme ça, et puis le sens du sacrifice (associé à la douceur et à une répartie à toute épreuve) est quand même une énorme constante de ces personnages parfaits dont je tombe amoureux à chaque fois.
Je crois qu’elle est jalouse…
Hop, vous savez tout de moi avec cet article. De toute manière, je ne m’en cache jamais vraiment dans mes critiques, il y a plein d’actrices & personnages qui me font fantasmer, mais c’est la base d’une série de faire fantasmer une histoire de folie, alors ce n’est pas si étonnant 😉
Très peu de spoilers dans cet article qui présente surtout la série, mais en dit assez pour faire souffler un vent de nostalgie.
Salut les sériephiles !
Je sais bien que ça ne fait qu’un an et demi que j’ai terminé la dernière saison d’Ally McBeal, mais la série a vu le jour le 8 septembre 1997, alors on respire tous un grand coup face au coup de vieux des 20 ans.
Ally McBeal, une avocate totalement déjantée se retrouve sans emploi après avoir été harcelée sexuellement par son ancien patron. Elle se fait embaucher à Boston chez Cage & Fish, la firme d’un ami d’université, Richard. Comme la vie est bien faite, elle se retrouve nez à nez avec son grand amour de la fac, Billy. Comme la vie est mal faite, Billy est désormais marié à Georgia, avocate également.
Le synopsis est on ne peut plus bateau, mais ce qui fait toute la différence vient du mot « déjanté ». Bien que les épisodes durent 40 minutes, la série a bien souvent l’allure d’une comédie plutôt que d’un drama. D’ailleurs, ce n’est pas un hasard si la série est la seule de 40 minutes à avoir remporté un Emmy de « meilleure comédie ».
Si l’image a mal vieilli, voici les 7 raisons pour lesquelles, encore aujourd’hui, vous pouvez voir Ally McBeal et y prendre beaucoup de plaisir.
Un humour à toute épreuve : avec ses névroses & hallucinations, Ally ne manque jamais de faire rire, mais l’humour ne vient pas que d’elle. Elle est entourée de tout une flopée de personnages qui ont eux aussi leurs problèmes : John et ses problèmes comportementaux, évidemment, Richard et ses fantasmes étranges ou Elaine, la secrétaire nympho. Pour autant, certains sont on ne peut plus normaux dans ce monde coloré : Renée, la meilleure amie d’Ally, Billy ou Georgia.
Les épreuves, il y en a bien sûr. La quête principale d’Ally est l’amour, mais celui-ci n’est pas toujours tendre avec elle, de même que les avocats auxquels elle fait face. La vie elle-même est loin d’être toujours rose et la saison 3 contient l’un des épisodes les plus déprimants & marquants de la télévision.
Sans transition…
La bande sonore : outre son générique iconique et entêtant, Ally McBeal a pour elle d’introduire un bar où Vonda Shepard, chanteuse du générique qui y apparaît carrément, reprend nombre de hits. C’est à tel point que les DVD ont été vendus en 2001 aux USA… sans certains épisodes, faute de droits ! La musique et la danse font partie intégrante de l’esprit de la série, avec nombre de guest stars à la hauteur du phénomène (Barry White, Sting…).
Les toilettes mixtes. Croyez-le ou non, mais c’est probablement la meilleure idée de la série.
Ces scènes et délires iconiques, à commencer par le bébé qui danse, reprenant un des premiers memes d’Internet.
Sa modernité surprenante : accusée d’être la mort du féminisme en 97, les premières saisons d’Ally McBeal surprennent au contraire par leur féminisme flamboyant (malgré des personnages machistes !) et leur ton résolument moderne sur certaines intrigues (notamment avec un épisode sur la transexualité). Encore aujourd’hui, certaines séries n’osent pas aller si loin.
Son casting époustouflant, sans cesse renouvelé. Calista Flockhart (éternelle Ally, mais aussi Kitty de Brothers & Sisters et Cat de Supergirl), Jane Krakowski (Unbreakable Kimmy Schmidt), Lucy Liu (saison 2, Elementary…) et même Robert Downey Jr (en saison 4, plus connu aujourd’hui pour son rôle d’Iron Man) James Marsden (X-Men, Westworld) ou Hayden Pannetiere (Heroes) quand elle était encore enfant (saison 5) !
La série a tenu cinq saisons et même si elle a fini à bout de souffle, ses débuts ont été une vraie révolution télévisuelle et valent le détour. Voilà, c’est déjà la fin de ces 500 mots, alors joy…
OK, on termine en musique !
Bim, en voilà carrément 22 pour les plus nostalgiques :
Une dernière pour la route, mais spoiler (saison 4) cette fois. Il est incroyable de se dire que ça fait déjà 20 ans !
Just One More Episode 