Buffy contre les vampires – Page 13

Sept clichés TV sur… La rentrée scolaire (#2)

Publié le 03/09/2019 par Shipou16 commentaires

Salut les sériephiles,

Hier, c’était la rentrée scolaire, et c’est l’occasion pour moi de revenir avec un nouvel article « sept clichés sur… » qui s’amuse à comparer ce qu’il se passe dans les séries et ce qu’il se passe dans la vie. Je vais essayer de proposer régulièrement ce type d’articles sur le blog désormais, de manière mensuelle. Le premier numéro portait bien évidemment sur les clichés autour du déménagement dans les séries, et vous aurez compris que celui-ci va se consacrer à la rentrée scolaire !

Cliché n°1 : Découvrir un nouvel environnement hostile… comme dans Veronica Mars

La saison 3 et sa rentrée à l’université ? Allez, ça marche aussi avec la saison 4 de Buffy : nos héroïnes se retrouvent sur un campus où les codes sont totalement différents de ce qu’elles connaissaient avant, et elles sont ainsi complètement paumées. Tout leur paraît hostile parce qu’elles ne le maîtrisent pas encore, et force est de constater que lorsqu’on fait sa rentrée dans un endroit qu’on ne connaît pas vraiment, c’est plutôt comme ça que ça se passe : on ne se sent pas immédiatement à sa place et tout paraît inutilement compliqué, de la machine à café (bon j’en bois pas) à la photocopieuse, en passant par le règlement intérieur, les sonneries ou tout simplement l’humour des nouvelles personnes qu’on rencontre. Il y a toujours une période d’adaptation, et ces deux séries ont su nous la montrer avec brio. VRAI.

Cliché n°2 : Rencontrer de nouvelles têtes pour la vie… comme dans le pilot de Buffy

Plein de séries proposent de commencer à la rentrée au lycée de son ou ses personnages principaux, mais s’il y a bien un pilot que je connais par cœur, c’est celui de Buffy. Très rapidement, Buffy rencontre le principal, ses futurs meilleurs amis, sa future meilleure ennemie avec qui elle commence par s’entendre ou juste son futur professeur préféré. Bref, elle y rencontre tous les gens qui vont constituer sa future vie de lycéenne et ça, c’est plutôt VRAI, surtout dans sa manière de se faire rapidement un avis sur les gens avec qui ça passe et ceux avec qui ça ne passe pas. En revanche, les castings n’étant pas si aisé à renouveler du tout au tout, les séries ont tendance à nous faire croire que ce genre d’amitiés nouvelles, c’est pour la vie, et ça c’est plutôt FAUX, n’en déplaise aux fans de One Tree Hill ou même, ma foi, d’Harry Potter.

Cliché n°3 : La rentrée permet des retrouvailles… comme dans Community

Je pense bien sûr à chaque nouvelle saison de la série qui voit le Study Group se retrouver. Qui dit rentrée ne dit pas forcément nouvel environnement, parfois, on retourne effectivement dans le même endroit et ça fait toujours plaisir de retrouver ses marques. Par contre, exactement comme dans la saison 2 de Community, ces marques sont parfois un peu différentes d’une année (ou d’un semestre) sur l’autre : nouvel emploi du temps, nouveaux profs/élèves, on prend les mêmes, mais on ne recommence pas exactement pareil. Et là, du coup, c’est VRAI et FAUX selon les séries et la manière de présenter les choses !

Cliché n°4 : On règle ses comptes… comme dans 13 Reasons Why

La série serait l’occasion de retrouver aussi les gens qu’on n’aime pas et de reprendre là où on en était resté, pour régler ses comptes et continuer de se détester cordialement, comme on a pu le voir par exemple dans la saison de la série Netflix. Là, franchement, désolé, mais à l’ère des réseaux sociaux, du ghostage et de l’ignorance des gens qu’on n’aime pas, je trouve que c’est plutôt FAUX. Après, j’imagine que c’est tout de même une question de caractère… et le côté potins qui circulent à la rentrée, ça me paraît totalement inévitable.

Cliché n°5 : Il y a au moins un nouveau qui ne parle à personne… comme dans Trinkets

Qu’on soit adolescent ou adulte, la rentrée dans un nouvel environnement est certes l’occasion de rencontrer plein de nouvelles têtes, mais c’est aussi un grand moment de solitude où l’on regarde les gens qui se connaissent déjà se raconter leurs vacances et où on se fait plus discret encore qu’une plante verte, à défaut de savoir quoi dire. Bon ben ça, j’ai beau être assez sociable et naviguer d’un groupe à l’autre dans mon quotidien, faut bien reconnaître qu’à la rentrée, il y a une phase d’observation pour jauger un peu de la situation. Et le nouveau est toujours la source de toutes les attentions, mais il faut un certain temps avant que quelqu’un ne vienne lui adresser la parole. En plus, passées les banalités (tu viens d’où ?), il y a ce moment où personne n’a rien à se dire, et ça ne sert à rien de forcer les choses, c’est pire. Comme dans Trinkets, ça finit par se faire naturellement après tout, avec quelqu’un d’assez sympa pour venir prendre en charge cette nouvelle personne. VRAI.

Cliché n°6 : Il faut acheter les p*tain de fournitures scolaires… comme dans Fais pas ci, fais pas ça.

Fabienne Lepic qui pète un câble en plein magasin sur le cahier 24×32 petits carreaux inexistant, c’est cultissime pour tous les fans de la série, et ça évoque une réalité qui est bien douloureuse pour tout le monde. Qu’on soit enfants ou adultes, les listes de fournitures scolaires à acheter font criser tant c’est l’enfer de trouver exactement ce que l’on veut. Il faut pouvoir se distinguer des autres parce que eh, on est trop des originaux, tout en ayant la même chose que les autres. Et puis, il y a toujours ce prof qui demande un truc qui n’existe pas ou que l’on ne veut vraiment pas avoir à utiliser parce que l’on sait que c’est pourri comme tout par rapport à notre organisation. Et pourtant, il faut bien s’y plier. Et ça, clairement, c’est du vécu pour tous ; c’est VRAI.

RÃ©sultat de recherche d'images pour "teachers tvland" — Réaction typique à la question : « Alors, la rentrée s’est bien passée ? » ou « Alors, ton premier cours ? »

Cliché n°7 : Les profs sont dépités d’être là… comme dans Teachers

Oh, elles ont chacune leur caractère dans cette série, et même s’il y en a bien pour être heureuse de revenir, elles sont à peu près toutes d’accord pour dire qu’elles auraient bien prolongé leurs vacances et qu’elles n’ont pas forcément hâte de repartir dans la routine des cours à préparer, des corrections à faire et surtout des élèves à cadrer. Je pourrais aussi parler de Plus belle la vie qui est une série qui s’inspire du quotidien, alors évidemment qu’elle propose des épisodes de rentrée. Je ne suis pas à jour donc je n’ai pas vu celui d’hier, mais celui de septembre 2018 était particulièrement comique avec des élèves qui n’aiment pas leur emploi du temps et des profs qui protestent aux annonces de leur proviseur ; surtout quand il est question d’un nouveau projet de concours de rhétorique à préparer bénévolement. Ben franchement, maintenant que je suis de l’autre côté, je peux vous affirmer que tout ça, c’est… VRAI. J’ai hâte de rencontrer mes élèves dans quelques heures, j’adore la rentrée scolaire, le nouveau rythme, tout ça, tout ça… mais je suis quand même dépité de reprendre le chemin de l’école et de ne plus être en vacances. Comme les élèves. Comme tout le monde !

Et franchement, pas besoin de soigner beaucoup plus cette conclusion d’article, je trouve que ce dernier point dit déjà tout ce qu’il y a à dire… mais j’ajoute quand même que dans l’ensemble, la représentation de la rentrée scolaire à la télévision est plutôt réussie. On sent qu’il y a eu une bonne masse de séries qui sont passées par là avant pour débroussailler le terrain et rendre le tout aussi crédible que possible !

Sur ce, j’ai un train à prendre pour être à l’heure à mon premier cours… Sortez une feuille, écrivez-moi votre nom et dites-moi si vous aimez lire, votre dernier livre lu et votre film préféré ! #lafeuillederentrée

Les 5 meilleurs épisodes dans un univers parallèle

Publié le 01/09/201901/09/2019 par Shipou14 commentaires

Salut les sériephiles,

C’est avec un peu de retard que je débarque cette semaine pour vous proposer un nouveau TFSA que je ne trouve finalement pas si simple. Pourtant, je crois qu’une fois de plus, c’est une de mes propositions qu’a suivi Tequi avec le thème de cet article hebdomadaire : il est ainsi question des meilleurs épisodes dans les mondes parallèles. On en a eu plus d’un dans les séries, et pourtant, quand il est question de réfléchir à choisir un top cinq de ce type d’épisode, il est soudainement trop compliqué d’en trouver. C’est le problème des TFSA, à vrai dire, je bug toujours à faire le tri et trouver mes idées. M’enfin bon, si vous êtes là, c’est parce que j’ai fini par me décider sur les cinq que je préfère, et les voici !

Spoilers : Agents of S.H.I.E.L.D (S04), Buffy (S06), The Good Place (S02), Community (S03), Grey’s Anatomy (S08), Scandal (S07), Nip/Tuck (S02) et Fringe (S02).

The Good Place – Somewhere Else (2×13)

Même si ça a débouché sur une saison un peu moins bonne que les précédentes à mon goût et que je ne m’attendais pas à ça comme fin de saison, je dois dire que j’ai adoré l’idée : et si Eleanor n’était pas morte ? Bonjour, on efface le début de la série et on recommence. C’est super osé et ça fonctionne bien, avec un épisode qui nous dévoile la vie d’Eleanor sous un nouvel angle et qui nous montre que Michael essaie de sauver ses humains. C’est très bon comme principe, ça fonctionne bien et ça offre une réalité alternative sympathique.

Community – Remedial Chaos Theory (3×04)

De l’avis général, c’est l’épisode le plus réussi de la série et je dois bien reconnaître que j’en suis moi-même un très grand fan et que je l’ai vu des dizaines de fois… Alors pourquoi n’est-il pas plus haut dans le classement ? Parce qu’il ne présente pas une réalité alternative, mais s’amuse à nous montrer les différentes facettes d’une même situation, autour d’un lancer de dé. J’adore l’idée derrière cet épisode, mais on n’est pas tout à fait dans un monde parallèle, comme l’idée est de montrer tout un tas de choses qui pourraient se produire vraiment. En revanche, il faut bien reconnaître que ça lance l’intrigue de la darkest timeline qui est une réalité alternative, elle, et une réalité alternative qui revient régulièrement par la suite.

Agents of S.H.I.E.L.D – What if… (4×16)

Après un cliffhanger de dingue à la fin de l’épisode précédent, cet épisode nous bascule dans un nouvel arc de saison qui est de (vraiment) très loin le meilleur de la série. Ward de retour, Hydra au pouvoir, May dans le rôle d’une méchante, Fitz en nazi (ça filait des frissons), Aida qui gère tout dans une réalité parallèle où seules Daisy et Jemma savent être dans un ordinateur… C’était du grand art et l’une des meilleures manières de renouveler la série, qui en avait grand besoin. Autant j’ai peu aimé le début de saison qui ne parvenait pas à trouver ses marques, autant j’ai adoré cette manière de nous balancer dans une toute nouvelle mythologie et de nous laisser la découvrir petit à petit ! C’était parfait – et pourtant, j’ai d’autres épisodes à citer dans cet article !

Buffy – Normal Again (6×17)

C’est un grand classique, le coup de l’épisode qui se déroule en hôpital psychiatrique et fait douter de la santé mentale d’un des personnages. On l’a eu aussi dans Charmed à la même époque dans un épisode moins réussi je trouve, et on l’a eu depuis dans The Magicians, entre autres. Moins réussi ? C’est que Buffy finit par choisir sa réalité, sans que jamais aucune réponse ne soit apportée ; là où les autres séries prennent généralement soin de réaffirmer la magie comme la réalité. Dans cet épisode, Buffy choisit de sauver sa famille et ses amis de toujours qu’elle était sur le point de tuer, elle renie sa mère qui nous manque tous et elle prend une décision assez dingue. Du côté de la mythologie de la série, c’est aussi un épisode très important, révélant une part du passé de Buffy et ayant des conséquences sur la suite, plus tard dans la série. Bref, c’est un épisode culte et j’aime qu’il se passe dans une double réalité. Notons aussi que Buffy est une série coutumière des réalités alternatives, avec des épisodes excellents comme The Wish (3×09) ou Superstar (4×17).

Fringe – Over There, part. 1 & 2 (2×22-23)

C’est de très loin mon épisode préféré de cette série, celui qui la fait enfin basculer dans son fil rouge et qui révèle tout le potentiel qui était contenu dans sa mythologie depuis le début. Contrairement à certains épisodes de cette liste, on passe dans un univers parallèle qui a un impact énorme sur la suite des événements. C’est aussi mon épisode préféré dans un monde parallèle. Je me souviens encore de mon premier visionnage, sur ma petite télévision alors qu’il passait sur TF1, assez tard, à une heure où j’aurais dû être couché. Je l’avais regardé en VO grâce à mon lecteur TNT, avec des sous-titres franchement déconnant, mais ce n’était pas bien grave : j’étais à fond. Cet épisode dévoile tout un monde parallèle que nous ne connaissions que partiellement jusque-là, et il le fait bien, avec des doubles, avec des nouveaux personnages géniaux, avec une équipe de personnages ayant des pouvoirs, et surtout avec un excellent rebondissement final que l’on voit arriver mais qui n’en est pas moins génial. Anna Torv révèle aussi dans cet épisode toute l’étendue de son jeu d’actrice, et franchement, s’il y a bien un seul épisode dans les mondes parallèles à retenir, c’est celui-ci !

Voilà donc pour conclure ce TFSA qui est finalement plus long que d’habitude. On va dire que ça justifiera mon retard. Sinon, si j’aime bien le principe des réalités alternatives, je me rends compte que j’aime surtout quand ça a un impact sur le long terme ou que ça permet au moins de mieux comprendre un personnage (je pense notamment au rêve de Julia dans Nip/Tuck). J’ai en revanche détesté ceux de Grey’s Anatomy ou Scandal qui étaient une perte de temps monumentale à mon goût, parce qu’ils n’apportaient pas grand-chose de nouveau. Oh, l’idée de nous dire que certaines choses sont inévitables, c’est mignon, mais bon, ça ne cassait pas trois pattes à un canard. Aussitôt vu, aussitôt oublié, c’est dommage, ce n’est pas ça l’intérêt d’une série pour moi et il y a tellement à faire avec ce type d’épisodes pour que ça soit intéressant que c’est toujours frustrant quand ils n’en tirent pas assez parti… à mon goût en tout cas ; j’ai vu une fois de plus que Tequi n’était absolument pas d’accord avec moi. C’est étonnant, hein ?

Les meilleurs épisodes musicaux

Publié le 23/08/201920/08/2019 par Shipou11 commentaires

Salut les sériephiles !

Cette semaine comme toutes les semaines, Tequi nous propose un thème de TFSA, qui permet de dresser un classement de cinq séries répondant à ce thème prédéterminé bien à l’avance. Et cette semaine encore, il me faut endosser la responsabilité de celui-ci, puisque c’est moi qui ai suggéré le thème il y a quelques mois. L’article d’aujourd’hui se propose donc de revenir sur les cinq meilleurs épisodes musicaux…

Soyons honnêtes, la tâche n’est pas simple, même si je peux déjà vous prévenir que Grey’s Anatomy arrive en bonne dernière et s’est vite fait dégager de la liste ! De même, j’ai évacué les séries musicales, type Glee, car c’est trop galère de ne choisir qu’un seul épisode et parce que j’ai proposé ce thème en ayant en tête le côté épisode spécial, comme dans le TFSA de la semaine dernière. Allez, c’est parti pour pousser la chansonnette !

The Musical, Almost, Ally McBeal (3×21)

Toute la série est très musicale dans son ton habituel, alors ce n’est vraiment pas une surprise que la série se soit permise un épisode où tous les acteurs se mettent à chanter ! Les personnages ne chantent pas pour autant, c’est juste Ally qui se met à se croire dans une comédie musicale et à s’imaginer ses amis chanter tout un tas de chansons. Le résultat est vraiment bon, comme chaque fois que ce casting se décidait à chanter ou danser. Bref, comme chaque épisode, quoi. En plus, c’est toujours bien de se souvenir qu’il y a des moments heureux parmi les élans tristes de la série !

Regional Holiday Musical, Community (3×10)

Cet épisode a été un coup de cœur immédiat, parce qu’il est à la fois un épisode de Noël ET un épisode musical. C’est doublement spécial, donc il avait tout pour me plaire. Ajoutons-y une Alison Brie en mère Noël et une parodie exceptionnelle se moquant de tous les codes de la série Glee, qui était diffusée à la même heure sur une chaîne concurrente, et on obtient un épisode savoureux. Drôle, impertinent et entêtant, cet épisode est typique de ce que faisait de mieux la série. Et en plus, chaque chanson passe d’un style à l’autre, donc on n’a même pas le temps de s’ennuyer. C’est même tout l’inverse : c’est trop court !

All That Hard, Glossy Armor, The Magicians (4×10)

Vous vous doutez bien que je ne pouvais pas faire l’impasse des nombreux numéros musicaux de cette série ici. En effet, en quatre saisons, la série a proposé un bon nombre de moments chantés et/ou dansés dans la série, avec toujours de bonnes excuses : hallucinations, hôpital psychiatrique, sortilège… Tout y passe. Mes chansons préférées ne sont pas dans cet épisode, honnêtement, parce qu’il est dur de faire mieux qu’Under Pressure et surtout Take on me. Cependant, cet épisode a pour lui qu’il se concentre sur un de mes persos préférés, Margo ; qu’il fait chanter Eliot et qu’il a une bonne excuse pour la chanson, avec une quête sympa et qui fait avancer toute la saison en un seul épisode. Une vraie réussite, principalement pour cette raison d’ailleurs.

The Song in Your Heart, Once Upon a Time (6×20)

Wow, qui aurait cru que cet épisode finirait si haut alors que quand j’en ai entendu parler j’ai rapidement pensé que ce serait une catastrophe. Pourtant, il s’est avéré finalement que certaines personnes dans le casting étaient meilleures à chanter qu’à être acteurs, qui l’aurait cru. Malgré un moment de gêne absolu face aux danses lascives de Regina, cet épisode est un de mes favoris pour la qualité de ses chansons, que je réécoute et que j’ai en tête régulièrement, encore aujourd’hui. Oui, oui, c’est une info inédite et honteuse de plus sur moi que je vous laisse ici, c’est pour moi, cadeau, de rien. Après, attention, il y a quand même une chanson qui ne fonctionne pas dans cet épisode, c’est celle de l’héroïne, dont je me serai bien passé et dont je me passe d’ailleurs facilement quand je les réécoute.

Once more with feeling, Buffy contre les vampires (6×08)

Dans le genre non-surprise, on ne pouvait pas faire mieux ; je crois que dès le titre de cet article, tout le monde savait déjà qu’il serait question de cet épisode, qui n’est pas devenu culte par hasard. Tous les acteurs se prêtent au jeu, à l’exception d’Alyson Hannigan qui n’aime pas sa voix et qu’on a laissé ne pas chanter. C’est déjà une bonne chose (surtout que le résultat d’une phrase ou deux chantées dans How I met your mother n’est pas fameux), parce que ça prouve que ce musical s’est fait dans la bonne entente et le respect des souhaits de chacun. Le respect des souhaits, oui, mais aussi des points forts : de la danse pour Michelle Trachtenberg, du rock pour James Marsters, une ballade qui met en avant la voix d’Amber Benson, un duo la réunissant avec Toni Head, je pourrai continuer longtemps comme ça. Je connais chaque chanson par cœur, forcément, parce que c’est l’épisode que j’ai vu le plus souvent dans ma vie, en anglais comme en français – d’ailleurs, en français, il y a une époque où je connaissais toutes les répliques à la seconde près. Faudrait que je teste de voir si c’est toujours le cas, un jour.

Et voilà donc pour ce nouveau TFSA, que je suis bien content d’avoir pu rédiger, parce qu’il m’a fait replonger dans un tas d’épisodes que j’adore. Oui parce que vous aurez bien compris que je suis fan des épisodes musicaux, alors forcément, un thème pareil, ça me parle. D’ailleurs, un épisode dont j’aurais pu parler aussi est celui de Con Man, « I’m with stupid ». Je me souviens que je l’ai adoré, parce qu’il était super drôle, mais c’est typiquement le genre d’épisode que je n’ai revu qu’une fois et qui ne s’écoute pas vraiment en-dehors d’un visionnage… Contrairement à ceux suggérés ici !

Sur ce, je vous laisse, j’ai encore des cartons à déballer… en chantant !

PS : Cet article vous disait quelque chose tout du long ? C’est que je tourne en rond, et que j’ai peu changé d’avis depuis le 21 juin 2018 où j’avais déjà listé mes épisodes musicaux préférés, sans ordre particulier.

Ce que c’est que l’urban fantasy (et moi)

Publié le 11/07/201911/07/2019 par Shipou10 commentaires

Salut les sériephiles,

Après avoir fini Midnight, Texas hier soir – pour ne pas dire plus honnêtement cette nuit – et n’ayant pas le temps de regarder la moindre série aujourd’hui, je me suis dit que j’allais plutôt faire un rapide article de blabla sur le genre de l’urban fantasy, qui est un genre que j’adore en séries… mais pas tellement en livres. Pourtant, une grande majorité des séries d’urban fantasy que nous avons aujourd’hui vient d’adaptation de livres… Qu’importe, c’est l’heure de compléter un peu le lexique du sériephile, ça faisait bien trop longtemps !

Alors c’est quoi l’urban fantasy ? En français, elle s’appelle parfois « fantasy urbaine », et c’est comme son nom l’indique un sous-genre (littéraire, d’abord) qui voit des créatures mythiques (mythologiques, légendaires, féériques, etc.) vivre dans un centre urbain le plus souvent contemporain ou légèrement futuriste (ça commence à la fin du XIXe siècle, ça va jusqu’à nos jours ou le futur proche). L’idée est donc de proposer un cadre réaliste dans lequel existe en secret la magie. Et c’est génial, tout simplement, parce que le surnaturel fait irruption dans la vie quotidienne.

C’est quoi ce nom ? Je vous épargne l’explication, je pense qu’on voit tous pourquoi la fantasy dans un cadre urbain s’appelle urban fantasy, non ?

Quelle origine ? Comme je le disais, elle tire surtout son origine de la littérature : certains la rattache à des œuvres comme Peter Pan, mais c’est surtout à la fin du XXè siècle qu’elle apparaît chez les auteurs américains. Elle se distingue surtout de la fantasy : on sort d’un cadre médiéval/uchronique et on présente des personnages ayant des pouvoirs. Souvent, elle se rapproche aussi de l’horreur… En France, ce n’est qu’à la toute fin des années 90 qu’elle commence à vraiment se développer. Le plus souvent, il s’agit de traduction, qu’on retrouve sous le nom de bit lit (très, très souvent chez Milady). Il s’est développé ces dernières années une tendance à la romance dans l’urban fantasy qui a tendance à vraiment me décrocher de ces bouquins, parce que ça ne m’intéresse pas plus que ça et que j’ai souvent du mal avec la manière dont c’est écrit, soit trop puritaine (coucou Twilight – ce gif ci-dessus, c’est juste pas possible), soit à l’inverse trop explicite. Et puis, c’est toujours cucul quoiqu’il arrive, je n’accroche vraiment pas à la romance, désolé pour ceux qui adorent.

Et dans les séries ? La même tendance existe aujourd’hui dans les séries, c’est sûr, mais je trouve que c’est légèrement plus digeste à l’écran qu’à l’écrit. Pourquoi cela ? On nous épargne le plus souvent les pensées des personnages (à moins d’être devant True Blood et d’avoir Sookie qui écoute les pensées des autres) et tout le côté hyper gnangnan s’en trouve adouci.

Cependant, il n’y a pas que la romance dans l’urban fantasy. Si je suis aussi fan de ce genre, c’est parce que je suis tombé dans la marmite petit : Charmed, c’est déjà de l’urban fantasy avec l’idée des sorcières et des démons qui vivent dans notre monde. Le meilleur exemple, cependant, ça reste pour moi Buffy et Angel, puisque ces séries sont en plus hyper attachées à leur centre urbain (Sunnydale/Los Angeles) là où les sœurs Halliwell l’était plus au Manoir qu’à San Francisco (qui reste un élément incontournable de la série, je sais).

RÃ©sultat de recherche d'images pour — Sorcière, vampire, loup-garou, démon, ogre, dieu, fée, ange, métamorphe, panthère-garou, Tueuse… Les seules barrières de l’Urban Fantasy sont finalement celles de l’imagination !

Il existe des dizaines d’œuvres d’urban fantasy désormais. Je parlais de Midnight Texas, mais il y a aussi eu Shadowhunters ces dernières années, ou même Once Upon a Time, qui s’est souvent détachée de l’urban fantasy après sa saison 1 mais finissait toujours par y revenir. Ce n’est pas un hasard si j’ai adoré la saison 7 : elle revenait au cœur du concept avec quartier urbain centre de tous les éléments magiques de la saison…

Il est facile de citer aussi The Magicians, parce que ce n’est pas ma série préférée pour rien. Et puis, difficile de ne pas citer le retour de Sabrina. Celle-ci manque encore à l’appel des séries vues par mes soins, mais je sais très bien que je finirai par la dévorer un jour ou l’autre, surtout maintenant que j’ai eu à dire au revoir à une autre série que j’adore !

Voilà donc pour la fantasy urbaine… Je sens que cet article ne lui fait pas autant justice que ce que je voudrais, mais je suis pressé par le temps. Voyons-le comme l’occasion d’en parler plus longuement en commentaire en attendant que je me décide à écrire un nouvel article dessus 😉

Qu’est-ce que vous en pensez-vous ? Vous êtes plutôt ambiance moite et sexy à la Midnight/True Blood ou sauce teenage à la Buffy/Sabrina ? Rassurez-moi… je ne suis pas le seul fan, si ? Parce que même quand c’est super mauvais, je ne peux m’empêcher de regarder…