Ces séries qui ont continué en comics

Publié le 27/01/201827/01/2018 par Shipou20 commentaires

Salut les sériephiles,

Comme promis la semaine dernière, je reviens aujourd’hui pour parler de comics, et plus particulièrement de ces séries TV qui ont inspiré l’écriture de comics. On entend beaucoup plus souvent parler du sens inverse (j’en parlerais moi-même la semaine prochaine pour le principe), mais c’est bien dommage de ne pas trouver plus d’articles sur les quelques séries ayant osé le passage à la BD pour continuer à exister.

Le Buffyverse

Oui, bon, vous m’avez probablement vu arriver à des kilomètres avec celle-ci, mais qu’est-ce que j’y peux ? L’univers de Buffy était parfait pour les comics avec de l’humour dans les excellentes répliques et les combats contre les vampires. En fait, beaucoup ont considéré Buffy comme une série à l’écriture inspirée des comics – ce que Joss Whedon a plus ou moins confirmé. Le producteur de Buffy s’est ensuite chargé de produire les deux premiers films Avengers, donc je pense qu’on peut dire que c’était prédestiné.

Pendant la diffusion de la série, il y a eu des comics reprenant les meilleurs épisodes de la série, mais aussi proposant des histoires inédites. Il y a également eu Fray, une histoire se situant loin dans le futur. Et puis, à la fin de Buffy et Angel, les deux séries ont eu la bonne idée de continuer sous forme de comics. La saison 6 d’Angel, After the Fall, fait partie de ce qui se fait de mieux, avec aussi la « saison 9 » d’Angel & Faith. Il a fallu un peu de temps pour que Buffy s’adapte à sa nouvelle forme, mais dans l’ensemble les comics sont une vraie réussite.

Aujourd’hui, les saisons 8 à 11 de Buffy sont dispos, la saison 6 d’Angel aussi (After the Fall + une saison 6 moins canon, et plus ou moins réussi), les saisons 9 & 10 d’Angel & Faith aussi, la saison 11 d’Angel aussi, les hors-séries sur Spike ou Willow aussi, et un hors-série sur Giles est en préparation pour février. Bref, ça représente des centaines de comics !

Charmed

Bien moins connus que les comics Buffy, les saisons 9 à 11 de Charmed sont sorties en comics. J’ai déjà eu l’occasion de dire ce que j’en pensais il y a deux semaines : ce n’est pas une franche réussite. C’est grosso modo du fan service très mal dessiné où il est parfois dur de reconnaître qui est qui, malgré des couvertures soignée. Exit les intrigues encombrantes de la saison 8, on repart aux sources de la série (jeu de mots, oui) même si c’est techniquement une suite et on s’assure de vendre des tenues encore plus sexys qu’à la télévision. Holly Marie Combs n’a jamais eu autant de formes et je ne parle même pas de Paige sur la capture ci-dessus. Et là, on est sur du soft. Bref, par moment, c’est gênant

(gênant au point de se demander ce que faisait la deuxième main du dessinateur, hein).

Shannen Doherty n’a toujours pas donné son accord pour qu’on la dessine, mais la forme comic a permis malgré tout quelques détours et sans tout vous révéler, je pense que ça ne surprendra personne que Julian McMahon a quant à lui donné son accord… Il y a quand même de bons côtés dans ces comics, avec le retour de certains innocents & intrigues des premières saisons que j’ai trouvé sympathique. Et puis, j’ai tenu deux saisons que j’ai lu très, très vite avant d’abandonner… peut-être pas pour toujours !

Orphan Black

L’écriture de cette série n’est finalement pas si éloignée de Buffy, les combats en moins. En effet, les répliques sont géniales, l’humour présent, la complexité de l’intrigue laisse de jolies zones d’ombres. Il existe plusieurs séries : la première est une série de one-shots se concentrant chacun sur un personnage et son passé. Sarah, Alison, Cosima, Rachel & Helena révèlent chacune une part de leur passé, et c’est canonique, donc la série y a parfois fait référence.

La seconde se concentre sur ce qu’il s’est déroulé à Helsinki dans le passé. On s’éloigne de l’aspect bonus de la première série pour une histoire originale vraiment passionnante, même si les dessins laissent parfois à désirer (ce qui est dérangeant dans une histoire où les personnages sont censés se ressembler). Je la conseille malgré tout, car c’est sympa et ça éclaire des passages de la série.

Je n’ai pas lu la troisième série qui est une série « Et si ? » se concentrant sur un univers alternatif où Beth ne se serait pas suicidé. Cela ne m’intéresse pas trop, même si j’aimais beaucoup Beth (promis, ce n’est pas vraiment un spoiler, c’est littéralement la première scène de la série).

Dollhouse

S’il n’y a que cinq numéros, les comics Dollhouse ont l’avantage de développer plus clairement ce qu’il se déroule en 2019 avant & pendant les épisodes Epitaph One & Epitaph Two. Sobrement intitulée à son tour Epitaphs, la série a permis d’en découvrir un peu plus sur l’univers très riche et la mythologie de la série. Un énorme coup de cœur qui, du coup, se lit super rapidement. C’est passionnant comme bonus et j’en voudrais bien plus.

The Guild

La websérie de Felicia Day a donné le jour à Dr Horrible (et aux comics du même nom que je ne conseille pas plus que ça), mais aussi à ses propres comics approfondissant l’histoire des personnages et surtout du Jeu. Je regrette surtout que la série soit si courte en comics, car c’était sympathique de pouvoir enfin découvrir le Jeu, qui a toujours été le septième personnage principal de la série, dans l’ombre.

Agents of S.H.I.E.L.D

La série s’inspirait certes des comics, mais elle présentait des personnages 100% originaux et pas dans les comics… En tout cas, c’était la théorie : très rapidement, nos agents favoris se sont retrouvés dessinés dans le canon des comics Marvel et une saison 1 a vu le jour, extrêmement imbriquée dans le reste du Marvel Univers. Elle est plutôt cool, mais je n’ai jamais pris le temps de la finir. Un jour, peut-être, j’en saurais plus sur les super-héros qu’ils ont la chance de rencontrer sur le papier.

Et voilà pour les séries qui me marquent le plus. Comme pour Agents of S.H.I.E.L.D, il existe également des comics de Supergirl inspirés de la série, et ça doit être vrai pour tout l’Arrowverse. Sinon, Marvel a sorti cette semaine le numéro 1 d’une nouvelle série s’intitulant… Legion. Je n’ai pas encore eu le temps de le lire, mais oui, le synopsis est le même que celui de la série.

Ah et je ne les ai jamais lus, mais bien évidemment, il existe aussi des comics Firefly appelés Serenity. Un jour je m’y mettrais, c’est évident. Heroes a aussi eu droit à des comics que je ne lirais pas, si jamais il y a des fans dans la salle 😉

Je ne prétends pas à l’exhaustivité, mais je crois avoir fait le tour de celles que je connais. N’hésitez pas à me dire en commentaires si vous en connaissez d’autres !

Ce que c’est que le canon

Publié le 22/12/201723/12/2017 par Shipou6 commentaires

Salut les sériephiles !

On ouvre une nouvelle page de notre dictionnaire des sériephiles en s’attaquant cette fois à un terme qui transcende les séries pour s’appliquer à l’ensemble des œuvres de fiction : le canon. C’est une drôle de bête bien connue des adeptes de fanfictions et généralement très peu connue du plus grand nombre, alors que c’est aussi un terme bien pratique dès qu’on entre dans le cadre d’un univers étendu.

C’est quoi exactement le canon ? C’est un terme qui permet de qualifier tout ce qui est authentique dans une œuvre de fiction, c’est-à-dire ce qui est validé par le créateur/l’auteur de l’œuvre en question. Jusque-là, vous allez me dire que ça ne sert à rien d’avoir ce terme, mais vous vous doutez bien que s’il existe ce n’est pas pour rien !

En effet, il permet de faire la distinction entre les théories des fans et ce qui est avéré, y compris dans les relations, les lieux, les personnages, … On dira par exemple de Buffy et Angel qu’il s’agit d’un couple canon (ou canonique), mais de Buffy et Giles que ce n’est pas un couple canon (oui, il y en a pour shipper ce couple, ne me demandez pas).

À ceux qui pensent que tout le monde est mort lors du crash sur l’île dans LOST, on leur dira qu’ils n’ont pas compris le canon et ceux qui, comme moi (spoiler The 100 saison 2, attention), imaginaient un couple Lexa/Clarke dès le huitième épisode de la saison ont eu le plaisir de le voir devenir canon !

Les choses se complexifient lorsqu’un auteur accepte de rendre canon des choses qu’il n’a pas lui-même rédigé (et là je pense par exemple à L’Enfant maudit, certes co-écrit par Rowling, mais qui fait tache dans l’univers Harry Potter au point que certains refusent qu’il soit canon).

C’est quoi ce nom ? On part sur le grec ancien, donc on dépasse mes capacités de latiniste du dimanche (et de tous les autres jours de la semaine) : κανών (kanôn) désigne un roseau, un instrument de mesure fait à partir de ce roseau, mais aussi « la règle, la mesure, la limite, la norme, le modèle ». Bon, j’assume, ce n’est pas moi qui le dit, c’est Wikipédia. Dans le milieu chrétien, le mot désigne alors « le canon de la vérité » (donc tout ce qui est authentique et vrai) et les règles de conduite de chaque Église locale…

Quelle origine ? Pour une fois, ça n’a absolument rien à voir avec les univers de fiction, mais ça a une vraie origine historique, puisqu’il s’agit en fait d’une référence à… La Bible ! Le « canon biblique » désigne ainsi l’ensemble des Saintes Écritures et se distingue des écritures religieuses apocryphes (c’est-à-dire dont l’authenticité n’est pas établie).

Le mot a été utilisé pour la première fois dans le cadre d’une œuvre de fiction avec les romans Sherlock Holmes d’Arthur Conan Doyle, souvent copiés, jamais égalés.

Et aujourd’hui ? Le terme est employé largement pour tout un tas de fictions, que ce soit les films (Star Wars), les comics ou les séries (par exemple, il y a un canon pour l’Arrowverse). BOUM, j’ai cité tous mes articles 500 mots de la semaine, à croire que toutélié comme dans LOST (où les théories des fans devenaient parfois canoniques) !

La saison 11 de Buffy & Angel

Publié le 21/12/201721/12/2017 par Shipou7 commentaires

Salut les sériephiles !

Cette semaine, je ne suis décidément pas très porté en séries – non seulement, je n’ai pas encore commencé à rattraper mon retard dans les articles de l’#AventSéries et je ne vois rien d’inédit, mais en plus j’ai préféré parler de Star Wars mardi – et je vais donc plutôt vous parler aujourd’hui de… comic books.

Eh oui, à une époque, je comptais aussi parler de comics sur le blog, et puis j’ai fini par abandonner parce que la majorité de mes lectures comics se résument à Buffy et que la saison 11 m’a fortement déçu. Comme elle vient de s’achever (hier), je pense qu’il est temps d’en parler, même si j’ai dit récemment que je n’avais pas envie de la critiquer. J’ai tout (re)lu cette semaine alors c’est frais. Bien sûr, il y a tout plein de spoilers sur les saisons 8 à 11 en comics dans la suite de l’article !

Buffy

C’était une fois de plus une saison du renouveau qui était annoncée en grandes pompes l’an dernier : cette saison 11 ne contiendrait que 12 numéros (contre le double pour la 10 et presque le quadruple pour la 8) qui permettraient d’instaurer un rythme vif et de revenir aux fondamentaux de la série en se concentrant sur les personnages.

S’il est vrai que les fondamentaux de la série étaient là, je me suis très rapidement trouvé déçu : pour moi, Buffy avait lutté en saison 8, mais la saison 9 avait enfin réussi à lui faire trouver un équilibre dans le rythme et les aventures traversées. Cette saison 11 s’éloigne définitivement du principe de l’arc qui collait à l’ADN de Buffy pour proposer une seule longue histoire avec 12 numéros indépendants.

Du coup, entre chaque numéro, on a parfois plusieurs jours qui s’écoulent et toute la saison m’a donné l’impression d’accélérer beaucoup trop son histoire. L’intrigue en elle-même était très politique et on sentait le message anti-Trump et les idéaux des auteurs dans une sorte de réécriture de la seconde Guerre mondiale version Buffy.

Alors, oui, ce sont tout à fait mes idées politiques, je ne vais pas le cacher, mais ça m’a plus dérangé qu’autre chose de voir les personnages enfermés (littéralement) dans cette intrigue. Plus on avançait, plus la série s’éloignait de certains personnages (Giles, Xander, Dawn…) pour se concentrer uniquement sur une intrigue qui ne m’embarquait avec elle, et c’était fort dommage.

La toute fin, comme tout le reste, est trop rapide, mais je reconnais que la dernière scène m’a filé les frissons, parce que c’était probablement la dernière avec ces personnages pour un moment… S’il s’agit indéniablement de la saison que j’ai le moins aimé (eh oui, j’ai préféré la huit malgré son début chaotique !), je suis quand même triste de la voir se terminer sans annonce de saison 12.

Angel (et pas Faith)

En parallèle, nous avons aussi eu le droit, comme d’habitude depuis la saison 9, à une épopée pour Angel. Pas comme d’habitude, on nous a privé du personnage de Faith, probablement par manque de temps, et des crossovers qui fonctionnaient toujours vraiment bien. C’est fort dommage, car la dynamique du duo faisait finalement 80% de l’intérêt du comic (et leur saison 9 était ma préférée, de loin). Quant aux crossovers, ils m’ont manqué (même si Faith a fini par rendre visite à Buffy pour compenser un peu, ouf).

Privé de Faith, Angel s’embarque dans cette nouvelle saison avec Fred, toujours possédée par Illyria. Ce duo/trio de choc me plaisait bien en théorie, surtout que j’adore Fred et Illyria (mais bon dieu, qu’ils ont du mal à dessiner Amy Acker !), mais l’intrigue en elle-même m’a très vite refroidi – et même glacé.

En effet, dans cette saison 11 nous voyons les personnages voyager dans le passé pour rétablir des erreurs passées dans leur vie. Alerte paradoxe, à la poubelle l’effet papillon. J’ai très vite détesté l’histoire, hyper prévisible et pleine de failles, et je suis super déçu car ils n’ont pas réussi à retomber sur leurs pieds comme je l’espérais en fin de saison (je m’attendais à une connerie du genre Illyria & Angel s’empêchant de retourner dans le passé, devenant eux-mêmes un paradoxe cessant d’exister, un truc classe annulant toute la saison mais apportant malgré tout la conclusion de l’intrigue… et on l’a frôlé, mais en fait non).

Ajoutons à tout cela un couple Angel/Illyria qui ne me fait pas rêver (parce que Wes pour toujours, merde) et une dernière scène frustrante, parce qu’il s’agit possiblement de la dernière de la série, là aussi, qui se fait sans les ¾ des acolytes d’Angel (c’est déjà mon reproche habituel de ces comics, en même temps).

En conclusion, il s’agissait d’une saison vraiment en-dessous du niveau habituel, qui a tenté de proposer quelque chose de nouveau mais s’est cassé les dents en ne respectant plus le rythme comics qui leur allait bien et avec des histoires aux thèmes qui ne m’ont pas accroché. C’est super frustrant pour un énorme fan comme moi, c’est la première fois que je suis si déçu (peut-être que ça mérite relecture), et ça l’est encore plus de voir qu’ils n’ont pas annoncé de saison 12 pour le moment. Bref, une ancienne entité a pris possession des scénaristes quoi…

La série n’est pas encore tout à fait terminée pour autant : elle revient le 28 février (c’est looooong) avec une mini-série de quatre numéros a priori centrés sur la seconde adolescence de Giles, en parallèle des événements de cette saison 11. Je suis curieux de voir tout ça.

Et curieux de savoir si je verrais un jour ce qui a provoqué le monde sans magie de Fray parce que chaque saison ils nous font croire que… mais en fait non.

Bon, pas sûr que j’arrive à vous convaincre de lire les comics avec cet article, mais promis, ça vaut le détour car les personnages sont encore là, et eux ne déçoivent jamais, ouf !

Mon planning du Comic Con aujourd’hui

Publié le 27/10/201726/10/2017 par Shipou7 commentaires

Salut les sériephiles !

Vous le savez déjà je pense, mais aujourd’hui, je suis au Comic Con, qui ouvre ses portes à peu près là tout de suite maintenant. Histoire d’en profiter au maximum, j’ai déjà fait mon planning de ce que je voulais voir là-bas et dont j’essaierai de vous parler prochainement sur le blog (mais laissez-moi du temps quand même, hein). Pour rappel, tout ça à lieu Porte de la Villette et si vous m’y cherchez, je serais aujourd’hui en cosplay Harry Potter Serdaigle sans prise de tête. Amusez-vous bien si vous y êtes !

10h-10h45 : La guerre Marvel vs DC Comics est relancée au cinéma (Masterclass par Melty)

On verra ce que ça vaut, mais je pense que ça peut être une belle occasion de se mettre dans l’ambiance Comics dès le début. Il s’agit ni plus ni moins qu’une conférence sur les deux gros studios cinéma qui nous pondent des blockbusters à la pelle. Et même si je suis à la bourre comme je ne suis pas fan des DC, c’est plutôt cool.

11h15-12h15 : La diversité dans les comics (Workshop)

Une conférence au titre assez flou, ça m’intrigue assez pour me donner envie d’y assister ! En tout cas, je prends de quoi prendre des notes.

10h15-12h15 : Projection Stranger Things 2 (Grande Salle)

Ne nous mentons pas, les places vont être limitées pour voir les deux premiers épisodes de la saison sur grand écran. J’adorerais pouvoir voir ça, car il n’y a pas mieux qu’une série attendue visionnée en condition cinéma. On verra bien, mais j’ai peur de ne pas être dans la file d’attente assez tôt, d’où le plan de secours précédent.

Grosse pause ensuite pour explorer le Comic Con, faire le tour de l’artist alley, manger, tout ça tout ça. Parce que du coup, je n’aurais pas encore eu le temps de profiter de l’ambiance avant !

15h-16h : Fantastique, Science-fiction… et cinéma français : c’est possible (Workshop)

Maintenant que la télé a prouvé que la France pouvait pondre de très jolies choses avec Missions, il est légitime de se dire que le ciné pourrait faire la même chose. Cela m’intrigue grandement de voir ce que cette conférence nous réservera !

16h-17h : Les séries Marvel – The Defenders/Iron Fist (Grande salle)

Je raterais probablement la fin du workshop précédent pour être sûr d’apercevoir Finn Jones lors de cette édition et pour découvrir ce qu’ils vont nous proposer. Bon, et puis, allez, il y a parfois des surprises le premier jour et je ne suis pas contre une diffusion surprise d’un épisode (ou d’un extrait) du Defenders. Par exemple. Là encore, il y a toujours le stress de ne pas avoir sa place, mais allez, c’est vendredi, jai espoir.

17h30-18h30 : Harry Potter (Grande salle)

Quitte à avoir un cosplay Serdaigle, autant en profiter pour voir quelques acteurs (trois d’un coup) de la franchise Harry Potter ! J’aime l’univers, ce sera forcément un moment cool si j’arrive à avoir ma place (ouais, je suis en boucle sur le stress des places alors que j’ai toujours réussi à m’en tirer jusque-là les précédentes éditions).

19h-20h45 : Avant-première Cold Skin (Grande salle)

En fonction de mon état de fatigue, de faim et du monde encore présent dans le salon, je jugerais si j’ai envie d’aller voir ce film ou pas. Il y a encore deux journées derrière, et avant ça, un trajet en métro et peut-être une soirée avec la personne bien gentille qui m’héberge pour trois jours, quand même !

C’est tout pour aujourd’hui, mais si j’arrive à faire tout ça, ce sera déjà pas mal !