Performance remarquable #189 : Hayden Panettiere

Publié le 25/08/202625/08/2026 par ShipouLaisser un commentaire

Salut les sériephiles,

Cela fait un petit moment que la Performance de la semaine a disparu du blog faute de vrai contenu hebdomadaire (parce qu’il y a des semaines où je ne regarde pas assez). Je trouve ça tout de même dommage et, plutôt que de la ressusciter exactement sous la même forme intenable, je profite de cette reprise estivale du blog pour la faire évoluer. Ouais, je sais, on est plutôt à la rentrée qu’en été, mais bon, vous voyez l’idée. Désormais, je reviendrai donc régulièrement sur un acteur ou une actrice qui m’a particulièrement marqué au cours de mes visionnages du mois. Ce ne sera pas nécessairement la performance la plus impressionnante ou le rôle le plus important du moment, simplement quelqu’un dont j’aurai eu envie de parler.

Pour cette première, je vais déjà tricher avec mes propres règles en parlant d’une actrice que je n’ai pas vue ce mois-ci, mais qui mérite son article, tout de même. Hayden Panettiere n’est évidemment pas une performance récente qui me donne envie de lui consacrer cet article. Son décès à seulement 36 ans le 16 août dernier m’a peiné et, plutôt que de revenir sur les circonstances de sa mort, dont beaucoup parlent déjà ailleurs, j’ai simplement envie de me souvenir de l’actrice que j’aimais.

Hayden Panettiere

La série : Heroes
Le personnage : Claire Bennet

Pourquoi ?

Save the cheerleader, save the world. Difficile de dissocier Heroes de Claire Bennet et donc d’Hayden Panettiere. C’est avec cette série que je l’ai découverte et elle fait partie de ces actrices que j’ai toujours été content de retrouver ensuite ailleurs. Claire aurait très facilement pu n’être que la cheerleader blonde du groupe, mais Hayden Panettiere lui apportait beaucoup plus que ça, aussi à l’aise avec son côté adolescente paumée qu’avec toute la dimension super-héroïque du personnage. Au milieu d’un casting immense, elle était rapidement devenue l’un des visages de la série, pour ne pas dire LE visage. C’est le personnage fort qui a fait de la série ce qu’elle était, c’est elle qui m’a donné envie de revoir la série et c’est à elle que je pense en premier à chaque fois qu’il est question de la série. Enfin, parfois, je pense au générique VF, c’est vrai…

C’est aussi pour ça que j’ai attendu le retour de Claire pendant absolument tout mon visionnage de l’éphémère Heroes Reborn. Chaque épisode était une nouvelle occasion de me dire que, peut-être, ils allaient finir par trouver un moyen de faire revenir Claire. Je crois que je n’ai jamais vraiment accepté qu’on puisse relancer la série sans Hayden Panettiere tant les deux étaient liés dans ma tête.

Vue aussi dans…

Il y a évidemment eu son rôle de Kirby dans Scream 4 (je regrette de ne pas avoir fait d’article sur mon visionnage de la saga, mais j’avais la grippe quand j’ai enchaîné tous les films), puis son retour improbable dans Scream VI. Ce dernier reste d’ailleurs une expérience assez étrange pour moi et il faut que j’en parle ! Je connaissais parfaitement l’actrice, mais j’ai été parfaitement incapable de la reconnaître sur grand écran. En vrai, à la fin du film, quand j’ai vu son nom au générique, je me suis demandé comment c’était possible. Je pense que c’est le combo douze ans de plus, coiffure étrange et maquillage. Le plus amusant ? J’avais beaucoup aimé son personnage dans le film et je me disais que c’était une bonne actrice. Ben oui putain, c’est une actrice que tu aimes ? Bref, c’était cool de la retrouver dans ce personnage qui avait déjà marqué la saga douze ans plus tôt.

Je l’avais aussi retrouvée complètement par surprise dans Ally McBeal, lorsque j’avais rattrapé la série pour un Challenge Séries il y a quelques années (hum, ça fait moins mal de le formuler comme ça que de dire « il y a onze ans »). C’est exactement le genre de petit plaisir que j’adore dans les vieilles séries : lancer un épisode et voir apparaître soudain un visage que l’on connaît désormais très bien.

Et puis il y a eu aussi Ice Princess. J’avais regardé le film le soir de la mort de Michelle Trachtenberg après avoir procrastiné son visionnage quelques années. Si je l’avais lancée surtout pour retrouver la toute aussi regrettée Michelle Trachtenberg, j’y avais donc également revu Hayden Panettiere. Je ne pensais évidemment pas quelques mois plus tard me retrouver à écrire cet article en hommage à une actrice que je pensais retrouver encore quelques fois au cours de mes visionnages. Tout de même, c’est violent.

Elles avaient respectivement 39 et 36 ans. Deux actrices que je trouvais géniales, deux visages qui ont accompagné une partie de ma vie d’adolescent et deux stars dont j’attendais le prochain projet impatiemment. D’ailleurs, j’avais bien aimé le dernier film d’Hayden sur le kidnapping de son enfant – Amber Alert.

L’info en +

Hayden Panettiere n’était pas seulement une très bonne actrice, elle chantait également et a pu largement le montrer pendant les six saisons de Nashville, dans laquelle elle incarnait le personnage Juliette Barnes. Je n’ai jamais regardé la série et sa disparition me donne forcément envie de la découvrir enfin. Elle compte quand même 124 épisodes, alors soyons réalistes : avec tout ce que j’ai déjà à regarder, mes rewatchs et possiblement une autre gigantesque série que je viens juste de commencer, je ne vais probablement pas le faire…

Mais l’envie est là juste grâce à Hayden Panettiere. Et c’est peut-être aussi une jolie manière de mesurer à quel point elle gérait toutes ses performances : elle me donne envie de regarder tous les projets par lesquels elle passe, même quand ceux-ci ne m’attirent pas outre-mesure autrement.

Kate Walsh (#163)

Publié le 01/11/2021 par Shipou6 commentaires

Salut les sériephiles,

J’ai l’impression d’avoir déjà écrit cet article, mais je ne le retrouve pas… Alors c’est parti pour un petit tour d’horizon de la carrière d’une actrice que j’adorais et que je suis bien content d’avoir retrouvé ces deux dernières semaines sur mon écran. C’est ainsi parti pour cet article…

Kate Walsh

La série : Grey’s Anatomy L’épisode concerné : S18E04 – With a Little Help from my Friends – 15/20

Pourquoi ? Je ne vais pas vous mentir, ce n’est pas un épisode exceptionnel pour Kate Walsh que cet épisode, mais je n’ai pas eu l’occasion d’écrire sur elle la semaine précédente et comme je ne sais pas trop quand on la reverra la prochaine fois, je profite de cet article pour parler d’elle. Elle le mérite largement : Addison Montgomery est un personnage plus qu’iconique, que l’on reconnaît à ses talents et ses répliques qui font mouche à chaque fois. C’était un vrai plaisir de la retrouver pour deux épisodes, et c’est ce plaisir qui est à l’origine de cet article. Pourtant, elle n’a pas énormément de séquences émotion sur ces deux semaines : je n’ai pas tellement accroché à la scène de l’ascenseur avec Meredith car elle arrivait bien trop tard. Cette semaine, j’ai préféré la voir échanger avec Amélia. J’adore le personnage d’Amelia, j’adore la relation qu’elles ont depuis Private Practice, et je trouve vraiment que ça fonctionne de les voir échanger des répliques. En fait, j’ai trouvé la scène pleine de nostalgie. Plus énervant était le fait qu’elle était là uniquement pour le côté professionnel : je trouve ça tout de même abusé d’apprendre que depuis tout ce temps, sa vie n’a pas bougé du tout. Et quand bien même c’est le cas, c’est super frustrant de ne pas avoir au moins un aperçu de son enfant – j’imagine qu’ils n’ont pas voulu utiliser une photo pour le ramener un jour (ou avoir la possibilité de le faire) – ou un semblant de drama. Quoiqu’il en soi, son rôle de conseillère était plutôt bienvenu pour relancer cette saison 18 qui, on ne va pas se mentir là-dessus non plus, patine un peu.

Vue aussi dans : Son rôle dans les séries de Shonda Rhimes est très clairement le meilleur possible dans sa carrière, il n’y a pas photo. Ce n’est toutefois pas le seul que je lui connaisse, puisqu’elle a eu aussi l’occasion d’interpréter un rôle un chouïa différent : celui de la mère d’Hannah Baker dans 13 Reasons Why. C’est un rôle qui a largement donné l’occasion à l’actrice de montrer qu’elle était géniale : on avait l’habitude de la voir pleurer sur son absence d’enfant dans Private Practice, mais c’était encore différent comme rôle.

L’info en + : Désolé pour le spoil, mais je n’ai pas pu résister à l’envie de chercher cette information… L’actrice reviendra bien dans cette saison 18. Je ne sais pas trop ce qui a enfin décidé les scénaristes à s’y mettre et à la faire revenir dans la série, mais je suis bien content que ce soit le cas. La retrouver pour une poignée d’épisodes est la meilleure solution en plus, ça permet de dynamiser certains épisodes plutôt que d’autres et de donner une intrigue au personnage. C’est juste dommage, et je sais que je me répète en écrivant ça, que cette intrigue ne soit pas tout à fait une intrigue qui permette de faire évoluer le personnage. Les scénaristes sont frileux sur ce coup-là, mais une partie de moi se demande tout de même si ce n’est pas l’actrice qui en a fait la demande : elle refusait de revenir à une époque, probablement par peur qu’on gâche la fin de son personnage. Au moins, de ne revenir qu’avec une intrigue de boulot lui permet de savoir que peu importe ce qui arrive ne gâchera rien. Et même si je m’en plains, c’est un peu plaisant.

Voir aussi : Les performances des semaines précédentes

Madeline Zima (#162)

Publié le 25/10/2021 par Shipou4 commentaires

Salut les sériephiles,

J’ai vu un grand total de trois Épisodes au cours de la semaine, alors ce n’était pas gagné pour trouver une performance qui vaille le coup… Et pourtant, hier soir, je comptais somnoler devant NCIS HAWAI’I jusqu’à ce qu’une actrice me tienne éveillé avec son rôle parfaitement tenu :

Madeline Zima

La série : NCIS HAWAI’I
L’épisode concerné : S01E05 – Gaijin – 16/20

Pourquoi ? Je sais bien que c’est un peu triste pour le casting de cette série qui n’a encore jamais eu d’article « performance », mais c’est normal en cinq épisodes de ne pas encore avoir eu de moments vraiment marquants, pas vrai ? Hum. C’est sûrement vrai, mais en un seul épisode, Madeline Zima leur vole la vedette avec un jeu froid de psychopathe parfaitement réussi et assumé jusqu’à la fin de l’épisode.

Oh, bien sûr, c’est le rêve de tous les acteurs d’avoir l’occasion de jouer les méchants, et ça doit être encore plus vrai quand on sait comment elle a commencé sa carrière, mais Madeline Zima est quand même dans la subtilité avec ce rôle.

Si elle incarne une psychopathe, elle n’en oublie pas d’ajouter les nuances nécessaires pour que son personnage ne soit que la coupable parfaite, pas la coupable tout court. Ainsi, elle a un jeu très froid, mais on perçoit malgré tout son amitié pour l’une des victimes malgré l’absence de sentiments. J’ai trouvé le rôle intéressant parce que justement, jouer l’absence d’émotions pour un acteur, ce n’était probablement pas si évident.

Et malgré tout, dans les yeux de l’actrice, dans certaines mimiques, on sentait que sous le côté froid et apparemment calculateur, il y avait bien une amitié. On peut être psychopathe et ne pas être un meurtrier, la leçon est retenue. En attendant, elle a géré à la perfection ce rôle. J’ai adoré le moment très attendu du regard glaçant jeté à la caméra de surveillance quand elle était interrogée. J’adore ce genre de personnage habituellement, mais l’avoir interprété par une actrice que j’aimais déjà, ça aidait beaucoup aussi.

Vue aussi dans : Une Nounou d’Enfer, bien sûr ! La petite Gracie a bien grandi depuis, mais j’avoue, je l’ai vue pas plus tard qu’hier dans un épisode sur Prime Video… et c’était tout bizarre d’enchaîner un épisode où elle devait avoir à peine dix ans et cet épisode de 2021.

Qu’on se mette d’accord tout de suite par contre, elle méritait largement d’avoir la carrière qu’elle a aujourd’hui – et je pense même qu’elle devrait avoir une carrière encore plus grande. En effet, depuis la fin de la sitcom, j’ai eu l’occasion de la revoir dans plusieurs rôles, et c’est toujours une réussite. J’avais adoré son passage express dans un épisode de la saison 4 de Grey’s Anatomy où elle jouait l’amie d’un patient qui ne se réveillait pas – et permettait à Izzie de nous rappeler qu’elle était tombée enceinte au lycée.

Je détestais son personnage dans Heroes, mais elle le jouait très bien. J’ai bien sûr tenté également Californication quand elle est arrivée en France alors que je n’étais qu’ado. J’ai franchement détesté la série… m’enfin, Madeline Zima nous a bien fait comprendre dans ses choix de séries et d’intrigues qu’elle avait grandi, et pas qu’un peu.

Plus récemment, j’ai eu espoir de la revoir beaucoup quand elle a eu un rôle de guest dans le pilot de Perry Mason ou un rôle dans You. Elle a aussi squattée le casting de Good Girls, In treatment ou le revival de Twin Peaks… Mais je ne comprends pas du tout pourquoi elle n’est que guest-star à chaque fois alors qu’elle mérite à mes yeux de plus gros rôles. Je ne dis pas que c’est la meilleure actrice d’Hollywood, mais elle a quand même du talent, et il y a beaucoup de potentiel laissé de côté.

L’info en + : La chance va peut-être tourner pour elle et sa carrière se relancer ! On ne sait jamais, quoi… Elle a été castée il y a peu dans une série Netflix en huit épisodes, alors je vais me permettre de croiser les doigts. Bon, je n’avais pas forcément prévu de regarder Grendel quand j’ai vu passer l’annonce de la série avec en tête d’affiche un acteur de Katy Keene, mais maintenant que je sais qu’elle fait partie du casting, qui sait, peut-être que j’aurais le temps d’y jeter un œil ?

La série s’inspire de comics et racontera l’histoire d’Hunter Rose un escrimeur, écrivain à succès et… meurtrier. Pas assez engageant à vos yeux cet anti-héros ? Ne vous inquiétez pas, il se donne une mission : celui de venger son amour perdu en s’en prenant à la pègre new-yorkaise. Rien que ça.

M’enfin quand on est meurtrier, s’en prendre à la pègre, ce n’est jamais que s’en prendre à soi-même, non ? On verra bien. Je n’ai pas lu les comics, mais je souhaite à Madeline Zima d’avoir un rôle régulier qui relance vraiment sa carrière, et pour ça, Netflix est toujours une possibilité bienvenue.

Voir aussi : Les performances des semaines précédentes

Kenneth Choi (#161)

Publié le 18/10/2021 par ShipouLaisser un commentaire

Salut les sériephiles,

J’ai pas mal rattrapé mon retard dans mes hebdos la semaine dernière, ce qui fait que j’ai eu le choix pour la performance de la semaine… mais pour le coup, ce début de saison 2021/2022 est plutôt timide, ce qui fait que je me retrouve avec une seule évidence. Pas de doute pour savoir qui est ma performance préférée cette semaine, donc, désolé pour tous les autres séries, mais on repart une nouvelle fois du côté de 9-1-1 :

Kenneth Choi

La série : 9-1-1 L’épisode concerné : S05E04 – Home and Away – 16/20

Pourquoi ? Si vous avez vu le quatrième épisode de la saison 5 de 9-1-1, vous savez déjà pourquoi. Si vous ne l’avez pas vu, ben arrêtez ici votre lecture, vous allez vous spoiler sinon ! Bon, si vous voulez vous spoiler, vous pouvez après, mais c’est dommage. Concrètement, le personnage de Chimney, je ne l’aimais pas énormément en saison 1. Assez vite, il apparaissait comme le maillon faible de la série, avec peu d’histoires persos vraiment intéressantes par rapport aux autres. C’est ce qui a motivé son accident en saison 1, je pense. Depuis, le personnage a bien changé et l’acteur a eu à plusieurs reprises l’occasion de montrer l’étendue de son talent. C’était encore le cas cette semaine : le départ de Maddie est une connerie scénaristique sans nom, mais il fonctionne à merveille pour sublimer le travail de Kenneth Choi. Le personnage de Chimney est plongé dans l’incompréhension. Papa célibataire obsédé par la recherche de sa femme, le pompier prend des jours de repos qui sont loin d’être reposants. La scène la plus marquante de l’épisode ? Ses supplications à l’urgentiste qui s’est occupée de Maddie et de sa fille, pour tenter de comprendre ce qui a bien pu provoquer ce départ précipité. Chimney dévoile toute sa sensibilité, mais aussi tout son amour de Maddie dans cette scène particulièrement touchante. Et ce n’est pas la fin de l’épisode qui va me faire changer d’avis : certes, je n’approuve pas sa rage qui se transforme en coup de poing dans la gueule de Buck, mais honnêtement, ça aussi Kenneth Choi le gère parfaitement bien. Genre, on comprend bien pourquoi il est énervé et on lit cette rage sur son visage. Croyez-moi, ce n’est pas simple du tout d’avoir une rage aussi lisible sur le visage – et aussi crédible surtout, dans la manière de la contenir comme dans la manière de la relâcher d’un coup. Bref, l’acteur a parfaitement géré son épisode et il était incroyable, donc je ne pouvais pas ne pas souligner cette incroyable performance.

Vu aussi dans : L’air de rien, il en est déjà à 65 épisodes de la série de la Fox. Le temps passe vite. Avant ça ? Il avait surtout des petits rôles de guest un peu partout, même dans plusieurs film du MCU, dans Agents of S.H.I.E.L.D, dans Glee, dans le Chicagoverse, dans The Newsroom… Il est absolument partout en fait, bordel, c’est un caméléon, il était même dans un épisode de Heroes et dans quatre épisodes de 24. Je l’aimais bien aussi dans le rôle de Lewis dans The Last Man On Earth (jamais tout à fait remis de cette annulation). En fait, il a une carrière plutôt remplie, avec aussi dix épisodes d’American Crime Story ou 13 d’Allegiance, mais j’ai quand même l’impression qu’il n’avait jamais eu l’occasion d’avoir un rôle le mettant autant au premier plan, alors que maintenant, on le reconnaît vraiment comme étant l’interprète de Chimney. Si je revois ses anciens projets, je me dirais « oh, c’est Chimney », alors que quand je l’ai vu en tant que Chimney pour la première fois, ben je ne me suis rien dit du tout. Plutôt content que sa carrière décolle comme ça, surtout que le personnage de Chimney a eu une belle évolution et qu’il a eu de quoi jouer toute une palette d’émotions révélant son excellent travail.

L’info en + : Le départ de Maddie est une connerie scénaristique ? Oui et non : l’actrice était enceinte et a accouché d’un petit garçon en septembre seulement. Autant dire que le tournage avait repris depuis un moment et que ce n’est pas un hasard si on a peu vu son ventre dans les premiers épisodes où elle était là. Du coup, je n’aime pas particulièrement cette intrigue et cette manière de gérer sa dépression post-partum, mais je trouve quand même que c’est une sacrée bonne idée de la mettre de côté un temps pour laisser l’actrice se remettre de son accouchement et profiter de son troisième enfant. Du côté de Maddie, cette conséquence de la dépression post-partum est un peu extrême, mais pas totalement aberrante non plus : ça arrive que des mamans ressentent ce besoin de protéger leur enfant en ne s’occupant pas de lui. Bien sûr, à tête reposée, ça ne paraît pas du tout une bonne idée et ça paraît même complètement stupide, mais eh, c’est tout le problème d’une dépression. On n’est pas vraiment en état de prendre des décisions rationnelles. Et puis, l’ensemble reste hyper cohérent avec le personnage de Maddie, alors les scénaristes ont su saisir l’occasion de faire quelque chose de cette grossesse de l’actrice pour donner quelque chose d’intéressant au personnage, tout en libérant l’actrice le temps de son congé maternité. J’espère juste que Jennifer Love Hewitt aura une meilleure vie post-accouchement que son personnage et qu’elle prendra la décision de revenir vite au travail… mais ça, c’est à elle de voir ce qu’elle a envie de faire et ce que son contrat permet. Je suis plus curieux de savoir ce qu’ils feront de Kenneth Choi, du coup, parce qu’à la fin de l’épisode 4, il s’en va à se recherche… Et lui, il n’a pas un congé maternité, je pense.