HIMYM – Page 15 – Just One More Episode

Les souvenirs marquants du Bingo Séries

Publié le 10/04/201809/04/2018 par Shipou8 commentaires

Salut les sériephiles !

Avant-hier, je vous faisais un article me permettant grosso-modo de vous dire que je validais dès le départ un point du Bingo Séries, et ma foi, je vous annonce tout de suite que celui-ci a la même visée : le point 18 me propose de partager un souvenir marquant du Bingo, et il me faut bien 500 mots minimum pour cela. J’ai décidé de twister ma propre règle et de vous en proposer douze, un par mois !

Image result for coulson bingo — *Je m’éclate, c’est tout, Jemma.*

Avril/Mai 2017 : J’ai déjà eu l’occasion d’aborder plusieurs fois la création du Bingo sur un coup de tête et ce ne sera donc pas mon meilleur souvenir de ce premier mois de lancement. Non, assurément, mon meilleur souvenir a été la pluie de questions que j’ai reçues à la publication de l’article, soit pour préciser des détails concernant les points, soit le fonctionnement général du jeu. Franchement, j’ai lancé ça dans le vent pour m’amuser après un concours difficile et foiré et parce que le Week-end en séries avait bien fonctionné, alors je voulais prolonger l’idée d’une communauté. Je me disais que ça durerait le temps d’un été, mais j’ai vite compris que ça serait peut-être plus que ça, parce que les questions précises que je recevais me prouvaient que l’idée plaisait ! Bref, mon moment préféré est d’avoir dû publier un article avec des précisions supplémentaires. Merci !

Mai/Juin 2017 : Mon meilleur souvenir de cette grille est… sa création ! Pour la première fois, j’ai proposé une grille graphique, je me suis débrouillé pour avoir des numéros choisis au hasard et je me suis éclaté comme jamais sur la description des items. « La pluie, c’est quand il y a de l’eau qui tombe du ciel ». Je me marre à chaque fois que je relis cette grille !

Juin/Juillet 2017 : Je suis en hésitation. J’ai un super souvenir de la conception de cette grille également : je me suis posé en plein Paris au parc Montsouris pour bronzer au soleil et j’ai demandé à quelques passants les chiffres dont j’avais besoin pour générer la grille ! C’est déjà un super souvenir, mais j’ai aussi la joie d’avoir enfin regardé les bonus de la saison 6 de Community pour un des points d’action. Redécouvrir cette saison et son épisode final, c’était hyper jouissif – et donc marquant !

Juillet/Août 2017 : Clairement, ça se joue entre les sept vidéos à voir du SDCC ou le niveau du WE en séries, et je crois que mon visionnage de 24 après tout ce temps et en un peu plus de 24h est l’un des meilleurs souvenirs que je puisse avoir de ces deux rendez-vous du blog. Je fais d’une pierre deux coups sans le moindre regret !

Août/Septembre 2017 : Le point 12 « Voir un épisode musical » est clairement le point qui me faisait penser que cette grille serait infaisable. Finalement, j’ai eu 20/20et l’un des épisodes musicaux les plus drôle grâce à Con Man. C’était un tel fou rire que ça se devait de figurer ici !

Septembre/Octobre 2017 : Le point 20 consistait à manger ou boire la même chose qu’un personnage de série et j’étais bien content de voir Matthew avoir droit à un vrai petit déjeuner anglais dans Strike. Bon, cet idiot n’y touche pas dans la scène, mais Robin boit un thé, et du coup, le lendemain matin, je me suis fait le petit dej complet avec le thé. Ce genre de moments de détente pure… en regardant un de mes premiers cours de l’année. Et ça reste un bon moment, parce que c’était le début de l’année, quand on est heureux de reprendre et que c’est encore facile de tout comprendre ehe !

Octobre/Novembre 2017 : Même pas besoin de consulter la grille pour savoir que mon meilleur souvenir est d’avoir marqué des points de la grille avec Stranger Things et Future Man dont j’ai vu des épisodes sur grand écran lors du Comic Con. On ne peut pas faire mieux que ça, je pense, surtout si j’ajoute que j’avais aussi ma veste Agents of S.H.I.E.L.D ou mon cosplay à l’arrache de The 100 (un simple grounder), qui me validaient le point déguisement d’Halloween !

Novembre/Décembre 2017 : Le point 16 exigeait de voir un personnage se faire tatouer dans l’épisode et je pensais franchement que je n’y arriverai pas. Pourtant, j’ai trouvé ce point et je me souviens bien de ma réaction de joie. C’est bien le seul positif de cette saison 7 d’American Horror Story quand j’y pense !

Décembre/Janvier 2018 : Je crois que ça se partage entre la joie d’avoir l’interrupteur actionné par Zelena dans Once Upon a time et le plaisir stupide d’inclure les figures de style dans la grille. Et à bien y réfléchir, c’est ça qui m’a le plus plu : toutes les questions sur ces figures de style et la joie de lier les univers, avec d’un côté mes études littéraires et de l’autre le Bingo. Il en faut peu pour être heureux !

Janvier/Février 2018 : Recommencer la saison 4 de The 100 pour le Blue Monday, voilà une idée chouette qui m’a fait beaucoup de bien. Bon, il me reste encore une dizaine d’épisodes à revoir avant la reprise dans deux semaines, mais c’était un vrai bon souvenir marquant. Et puis, comme c’est soit ça, soit le Superbowl et la dépression This is us, le choix est vite fait !

Février/Mars 2018 : Cette fois, mon moment le plus marquant n’est pas un bon souvenir mais la plus grande frustration de cette première année de Bingo. Le premier point de cette grille consistait à devoir voir une bougie s’éteindre… éteinte par un personnage. Et si les exemples n’ont pas manqué avant le 7 février et après le 7 mars, je n’ai pas réussi à en voir une seule sur tout le mois. Oh, il y a bien Channel Zero qui a soufflé quelques bougies… mais d’une part, c’était éteint de manière surnaturelle, et d’autre part, le plan nous montrait la bougie juste après son extinction, pas le moment où elle s’éteignait. Je suis tellement frustré que j’espère valider ce point pour la grille de ce mois-ci… Histoire de prendre ma revanche. Ouais, mais je le sens mal parce que si je ne l’ai pas, je casse tout !

Mars/Avril 2018 : Mon moment le plus marquant de ce dernier Bingo a été la St Patrick je crois. J’ai adoré vous voir tous poster des photos de vos vêtements verts et même parfois vos têtes. C’était super chouette et ça donnait vraiment le sentiment de communauté que j’adore tant avec ce Bingo.

D’ailleurs, dans les moments marquants de cette année, inutile de dire qu’il y a aussi vos innombrables messages pour mon anniversaire, parce que ça faisait super plaisir de nous voir si nombreux à participer à cette grille ! Dans l’ensemble, le Bingo est marquant pour cette communauté au top que vous formez et parce qu’il rajoute des souvenirs d’un jeu lié aux séries. J’ai plein d’anecdotes sur tout un tas de points, je me souviens de certains épisodes dans certaines situations… et j’aurais probablement moins de souvenirs de toutes les séries sans ça. Mais finalement, mon vrai meilleur souvenir qui me hante encore, ça a été de trouver le train de la grille numéro 3. Je le voulais mon 20 et j’ai attendu plus d’une semaine pour finalement le débusquer dans un épisode de The Affair à 23h la veille de changer de grille ! J’étais extatique, pas moins. Chacun sa dopamine, les amis !

La Phase One du Marvel Cinematic Universe et moi

Publié le 31/03/201814/04/2018 par Shipou18 commentaires

Salut les sériephiles !

À court d’idées sur les comics en ce moment, je vous propose de ne pas perdre de vue mon rendez-vous hebdomadaire sur ceux-ci en vous parlant un peu des blockbusters Marvel. Il y a après tout dix-huit films déjà sortis, c’est totalement lié aux comics, j’en ai pour l’instant vu 17 et le 19^e débarquera sur les écrans dans moins d’un mois. Il est largement temps de parler de tout ça sur le blog !

Cette aventure un peu dingue a commencé en 2005 quand Kevin Feige a pris conscience que si Marvel Studios n’avait pas les droits de Spiderman et des X-Men, ils avaient ceux des Avengers. Par conséquent, il a aussitôt imaginé et lancé la franchise que l’on appelle désormais le MCU, le Marvel Cinematic Universe. Et peu à peu, la franchise est devenue encore plus énorme : de l’idée de base qui était de créer un film par super-héros avant de les réunir (la phase 1), on est arrivé à 18 films répartis en trois phases dans lesquels les héros se rendent visite, six séries Netflix, trois sur ABC et d’autres qui émergent partout ; sans oublier que Marvel Studios a pu se récupérer en cours de route les droits de Spiderman, puis récemment des X-Men !! Un filon juteux, quoi.

Phase 1 | Phase 2 | Phase 3

On commence donc cette semaine avec de vagues souvenirs et mon avis sur les six films de la Phase One !

Iron Man (2008) : à quoi bon mentir ? Je ne suis pas un aussi grand fan de la franchise que ce que j’aimerais. De ce film, j’ai surtout retenu Gwyneth Paltrow dans un rôle bien marrant et… la scène post-générique qui annonce l’immense projet à venir avec l’arrivée de Nick Fury. À l’époque, je n’ai même pas vu le film tellement ça ne m’intéressait pas plus que ça : je suis fan de Marvel, certes, mais je suis surtout fan des X-Men, donc je ne pensais pas que ça pourrait me plaire de voir ce film, ni que ça aurait un impact sur mon futur car je ne comptais pas rentrer dans cet univers ! J’ai en fait vu tous les films de la Phase One en 2012, et ça limitait l’attente entre les films, au moins.

The Incredible Hulk (2008) : il s’agit peut-être du moins bon film de la franchise, suivi de près par un de la phase 2 dont je parlerai la semaine prochaine. Franchement, j’attendais beaucoup de ce film car il s’agissait du héros dont je connaissais le mieux l’origin story, mais finalement, ça a été une déception du début à la fin. Le changement d’acteur pour la suite est une bonne chose à mon sens, et là encore, je n’ai pas énormément de souvenirs du film, si ce n’est que je me suis ennuyé et que je commençais à me dire que peut-être Avengers ne serait pas si bien que ça !

Iron Man 2 (2010) : Je trouve qu’ils auraient mieux fait de se concentrer tout de suite sur la suite de la franchise plutôt que de revenir au même super-héros dans un scénario hyper cliché. S’attaquer aux russes, c’est tellement habituel que ce n’était pas spécialement surprenant et l’égo de Tony Stark a beau être marrant, il a aussi des côtés chiants pour moi. Les premiers crossovers deviennent évidents, avec l’apparition du bouclier de Captain America et des événements se déroulant en même temps que ceux du film Hulk et ceux de…

Thor (2011) : Ce film est l’une des plus grosses surprises du MCU. Franchement, Thor est un héros que je n’aimais pas dans les comics, qui me faisait lever les yeux au ciel à chaque fois que je tombais dessus. Du coup, je me suis forcé à voir le film et c’est le premier devant lequel je me suis trouvé totalement captivé : c’était une superbe origin story, avec de bons effets spéciaux et un excellent casting, il faut bien dire. Si Phil Coulson m’avait bien plu dans les Iron Man, j’ai trouvé son rôle très intéressant dans ce film (tout ça pour finir dans une petite série privé du droit de les voir). Oh, et aussi, on y trouve la première apparition de l’archer des Avengers si j’ai bonne mémoire. La scène d’action finale m’a beaucoup marquée et c’était vraiment un bon début pour Thor.

Captain America : The First Avenger (2011) : J’ai vu ce film après tous les autres, y compris après Avengers, et je n’en garde pas un souvenir impérissable. J’aime beaucoup la manière dont les effets spéciaux nous montrent la transformation de Steve Rogers en super-héros ; j’ai comme tout le monde adoré le rôle de l’agent Carter et j’ai trouvé très sympa d’avoir enfin dans ma vie quelques explications sur Hydra. Eh oui, si j’avais croisé leur route dans de nombreux comics, je ne m’étais jamais penché sur ce groupe de méchants avant. C’était un bon film, mais ce n’est pas mon préféré du tout dans cette première phase. Forcément.

Marvel’s The Avengers (2012) : de très loin mon film préféré du MCU, et aussi celui qui m’a décidé à me jeter dans cette aventure. Le côté univers partagé sur plusieurs films était intéressant : si je n’aime pas les films en général, j’aime toujours mieux les sagas ! Maintenant, annoncez-moi que cette saga s’achève sur une grosse réunion de super-héros apprenant à bosser en équipe et vous avez mon attention. Je suis un grand fan de dynamique de groupe et de personnages apprenant à travailler ensemble, après tout. Annoncez-moi ensuite qu’à la barre est Joss Whedon, le producteur de ma série préférée, et vous aurez mon argent… Au point de me faire regarder cinq autres films ne m’intéressant pas a priori !

Je me suis donc rendu au cinéma dès le premier jour pour voir ce film en VO et je n’ai pas été déçu. L’humour de Whedon a immédiatement eu son effet : ce script est excellent et les héros travaillent ensemble de manière naturelle. On ajoute au casting Cobbie Smulders dont je suis évidemment fan parce que How I met your mother ! On ajoute aussi tout un tas d’acteurs du Whedonverse, dont Enver Gjokaj (Victor de Dollhouse) et Ashley Johnson (future Patterson de Blindspot du coup) et de références aux comics sagement dissimulées dans les jeux de mots de Whedon et vous comprendrez pourquoi j’adore ce film. Oh, je sais ce n’est pas bien original, tout le monde adore ce film (ou le déteste, c’est au choix), mais moi j’ai passé deux heures à rire bêtement devant et à être tout content de découvrir tout ça au fur et à mesure !

Et voilà pour la première phase des films Marvel et moi. Autant dire qu’il a fallu attendre 2012 pour que je sois vraiment à fond dedans, et la phase 2 m’a alors beaucoup plus plu. Vous comprendrez que cette suite de films est loin de me contenter à chaque fois et que j’ai été déçu à peu près autant de fois que j’ai été convaincu ; mais la fin de la Phase One est tellement excellente que je mourrais d’impatience de voir la suite : c’était la première fois que je devais attendre en même temps !

Les personnages les plus farceurs

Publié le 30/03/201829/03/2018 par Shipou3 commentaires

Salut les sériephiles !

Encore un vendredi où l’on se retrouve autour d’un TFSA pour lequel je ne sais pas quoi dire. Le thème choisi par Tequi cette semaine n’est pas simple du tout, mais c’est ça qui fait aussi le piment de ce rendez-vous. Aujourd’hui, il me faut donc évoquer les personnages les plus farceurs et si mon numéro 1 a été extrêmement vite trouvé, les autres ont tardé à suivre.

Image result for fred & george — *Yep, exactly !*

En fait, c’est que le thème est plus compliqué qu’il n’y paraît. Les personnages qui me font rire, il y en a plein, mais des farceurs, c’est plus techniques quand même. D’après mon super dictionnaire sorti pour l’occasion (bref, je me suis servi de Google), un farceur, c’est une personne qui n’agit ou ne parle pas sérieusement, qui fait continuellement des farces. Et là, l’air de rien, les choses se compliquent : des personnages qui ne parlent pas sérieusement, j’en ai en stock, mais ça limite les choses.

Ajoutons à ça qu’une farce est une « action destinée à faire rire aux dépens de quelqu’un » et on comprend que ça ajoute un certain niveau méchant – pas forcément hyper méchant, mais je n’aurais pas aimé être le frère de Fred & George, les plus grands farceurs de tous les temps, aussi cool soient-ils. Moi qui étais parti sur Abed de Community et son côté méta parfois détaché ou sur Skye d’Agents of S.H.I.E.L.D avec sa verve des premières saisons, j’ai dû revoir ma copie.

Allez, c’est parti pour le festival des farceurs qui ne sont pas tous mes personnages préférés, mais qui sont fichus de me faire rire… ou pas, quand ils sont trop méchants. Il n’y aura pas de spoiler dans cet article, mais il sera question d’un épisode précis de la saison 2 d’Unreal. Je n’entre pas dans les détails, après, vous êtes prévenus !

Gilfoyle (Silicon Valley)

Il y a beaucoup de personnages de Silicon Valley qui pourraient être dans ce top, mais comme je me suis fixé de n’en choisir qu’un par série dès mes tous premiers TFSA, il a fallu réduire à un seul. J’ai donc choisi le plus cool d’entre tous. J’aime beaucoup la relation de Gilfoyle et Dinesh, pleine de farces et de coups bas sur la vie perso, alors qu’ils sont amis. Là encore, je n’aimerais pas les avoir comme meilleurs amis, mais à observer de loin, c’est plutôt marrant !

Heather (Life in Pieces)

J’ai beaucoup hésité avec Matt, mais finalement, je crois que les farces d’Heather envers ses frères sont souvent bien plus inattendues et efficaces que celles de Matt envers Greg. Forcément, le grand frère et la grande sœur aiment s’en prendre au petit frère, mais Heather n’hésite pas à faire quelques crasses à son mari ou ses filles aussi, ou à Joan dans l’épisode où elle se force à avoir une amie plus vieille qu’elle pour la rendre jalouse. Bref, il y a d’excellents moments comiques dans cette série et les farces n’y sont jamais trop méchantes, alors j’apprécie beaucoup !

Rachel Goldberg (Unreal)

On s’éloigne un peu des comédies pour passer dans le plus méchant, mais la deuxième à laquelle j’ai pensé sur ce thème, quand je suis parti en mode « rire aux dépens de quelqu’un », c’est inévitablement Rachel. Elle manipule tellement tout le monde tout le temps dans le but de faire de l’audience et de faire rire les téléspectateurs que c’est inévitable de parler de Rachel. Je veux dire, la saison 2 ! Ce qu’elle fait à Yael, on en parle ? Ce n’est pas la première fois que j’en parle il me semble, mais c’est l’une des scènes les plus traumatisantes que j’ai pu voir (et j’en ris encore à chaque fois que j’y pense). On est sur de la farce qui se fait totalement au détriment de quelqu’un, mais cette affaire de robe blanche, c’était terrifiant. Bref, Rachel manipule, pas toujours pour faire des farces, mais il est clair qu’elle a des compétences dans la farce quand elle s’y met !

Phil/Tandy (The Last Man on Earth)

Les farces ne sont pas mon type d’humour, car je les trouve souvent bien lourdes et loin d’être drôles pour leur côté « méchant » ou leur côté… à côté de la plaque. Et tout cela décrit parfaitement le personnage de Phil/Tandy dans The Last Man on Earth. Son côté farceur tombe souvent à plat, avec des blagues lourdes qui ne font rire que lui et qui sont une plaie pour toute personne étant forcée, par le contexte, de vivre avec lui. Je les plains et je n’aimerais pas avoir à vivre avec ce genre de type, qui fait passer ses intérêts avant ceux des autres, même et surtout si son intérêt est juste de se faire rire, lui et lui-seul.

Barney Stinson (How I met your mother)

Et le voilà le personnage auquel j’ai pensé immédiatement en voyant le sujet du jour. Je pense qu’on sera beaucoup à l’avoir inclus dans nos listes, parce que c’est juste évident. C’est la définition même du personnage d’être un farceur, il en fait voir de toutes les couleurs à ses amis, et particulièrement à Ted ; il ne prend jamais rien sérieusement, mais alors vraiment jamais rien, et il adore rire aux dépends des autres. Le personnage parfait pour ce thème, quoi.

Image result for glory buffy — *Il va sans dire que j’ai laissé de côté de nombreux méchants parce que je ne cherchais pas des psychopathes, mais des vrais farceurs !*

Voilà pour le TFSA de cette semaine, n’hésitez pas à me faire remarquer mes oublis dans les commentaires, je suis sûr qu’il y en a plein d’autres auxquels je n’ai pas pensé (ou alors d’autres que je n’ai pas gardés quand j’ai terminé ma sélection pour me limiter à 5) et on pourra en débattre ensemble !

Mes DVDs préférés et la théorie de la centralité

Publié le 30/03/201829/03/2018 par Shipou21 commentaires

Salut les sériephiles,

Image result for suspenseful tv show — *Ce suspeeeeeeeense !*

On se retrouve ce matin pour un article que je dois écrire depuis 23 jours, et pour cause : il s’agit pour moi de valider l’un des points du Bingo Séries 12 en vous présentant mes DVDs préférés. J’ai une importante collection de DVDs et les intégrales de quelques-unes de mes séries préférées (en un pack ou en plein de saisons), mais pourtant le choix a été assez rapide ! We have a winner !

Beaucoup d’entre vous ont choisi leur premier DVD pour ça (je dirais que, concernant les séries, ça au dû être la saison 1 de Charmed ou de HIMYM), d’autres ont plutôt parlé de leur saison la plus vue (auquel cas ce serait la 6 de Buffy que j’ai déjà vu sans interruption autre que celles nécessaires pour me faire à manger/aller aux toilettes, oui, au sein des mêmes 24h et sans dormir… outch). Certains ont évoqué les bonnes occasions (oh, l’intégrale d’Angel à 35€ ou, plus récemment, celle de Veronica Mars à moins de 10€, assurément !), mais je vais plutôt vous parler des DVDs qui m’ont fait aimé les DVDs !

Oui, je n’ai pas hésité longtemps en écrivant ce point de Bingo, je savais déjà qu’il allait être question de la saison 2 de LOST et ça ne manque pas !

Image result for lost dvd saison 2 — *Et en plus, le coffret brille. Si ça, ce n’est pas la classe, je ne peux plus rien pour vous !*

Pourquoi celle-ci et pas une autre ? Déjà parce que la première, je l’ai en deux parties, et ensuite parce que c’est à la deuxième que j’ai eu une véritable révélation et que j’ai compris que j’étais fan. Cela faisait un moment que j’attendais la série qui me ferait avoir une vraie obsession : j’avais déjà Charmed, mais c’était familial. Mes sœurs avaient trusté Ally McBeal ou Buffy d’une part et Alias ou Les Frères Scott d’autre part (oui, je m’en suis réapproprié depuis), et je voulais la mienne. Quand j’ai commencé LOST, je me souviens très bien m’être dit que le synopsis était tout pourri et déjà vu plein de fois, et puis, petit à petit j’ai fini par être hyper fan… Attention, il y a des petits spoilers sur la série (enfin, de gros spoilers pas explicités, en fait) dans la suite de l’article. Et très clairement, Make your own kind of music en début de saison 2 et ce plan inversé du cliffhanger pour la révélation la plus what the fuck de l’histoire de la télévision (à l’époque, après, y a eu Juliet et Downtown, puis y a eu le « We have to go back » dont mon cerveau n’est pas encore remis).

Related image — *What ? Il y a de quoi prendre une douche sur l’île ?!*

D’où ma décision de demander les DVDs à mes parents à chacun de mes anniversaires pendant six ans, pour les revoir avec mon père avant l’été et la saison suivante. Tout un programme ! C’est avec LOST que j’ai découvert les commentaires audio des épisodes, qui regorgent toujours d’informations supplémentaires sur le tournage, l’écriture, la série elle-même ou les interprétations des acteurs. C’est passionnant, ça m’a appris tout un tas de termes techniques et c’est après avoir vu ceux de la saison 2 de LOST que j’ai commencé à les regarder pour toutes mes séries préférées (il n’y a que Community que je n’ai pas encore épuisé sur le sujet : les DVDs des premières saisons contiennent un commentaire audio pour tous les épisodes !).

LOST est une série qui a été pionnière dans le contenu interactif sur internet, les DVDs de la saison 2 contiennent ainsi un DVD complet de Bonus avec des Easter Eggs, et c’est dans l’espoir d’un jour retrouver aussi bien que j’achète encore des DVDs. Dans le style des vidéos Youtube ayant permis la promotion de la série, ce DVD supplémentaire propose trois phases pour approfondir nos connaissances de la série.

La première contient des making-off et des vlogs du tournage (parce qu’ils vloggaient avant l’heure, parfaitement) ainsi qu’un mini bonus inutile sur les surnoms de Sawyer, mais Sawyer n’est jamais tout à fait inutile. La deuxième phase propose un bêtisier de 4 minutes qui est sûrement le bêtisier le plus vu dans ma vie, la magnifique promo dirigée par David LaChapelle pour Channel 4 et 20 minutes de scènes coupées.

Les scènes coupées, c’est bien souvent mon bonus préféré, mais c’est souvent trop court. 20 minutes, ça permet quand même de bien approfondir les choses, c’est un demi-épisode supplémentaire avec des personnages qui me rendaient quasi-obsessionnel à l’époque. Enfin, la phase 3 était constituée de deux reportages sur les théories et mystères de la série… Or, si vous me lisez régulièrement, vous savez déjà que c’est la partie qui me plaît le plus dans les séries : celle qui se déroule une fois l’épisode terminée, quand on se met à envisager les possibilités, la suite, les non-dits ; celle où on décortique vraiment ce qu’on a (rere)vu ; celle des références, des clins d’œil, etc.

Image result for lost season 2 ana lucia — Jusqu’à être un tueur qui connaît tous les détails de la série.

Ce n’est pas donc un hasard si j’ai choisi cette saison comme étant mon DVD préféré, car elle contient aussi le bonus le plus génial que j’ai pu voir jusqu’à aujourd’hui : une partie supplémentaire intitulée « LOST Connections ». Partant d’une théorie hongroise établie en 1929 Frigyes Karinthy et nommée « Théorie de la Centralité », Carlton Cuse nous y explique que, à travers seulement cinq personnes, on peut être lié à n’importe qui dans le monde. Autrement dit, vous qui me lisez, vous connaissez quelqu’un qui connaît quelqu’un qui connaît quelqu’un qui connaît quelqu’un qui connaît quelqu’un qui me connaît moi. Ou à défaut de me connaître, quelqu’un qui m’a déjà parlé, qui a déjà croisé ma route et avec qui j’ai interagit.

La distance entre nous peut être de moins de cinq personnes, évidemment, auquel cas, vous avez alors accès à toutes les personnes à qui j’ai déjà parlé dans ma vie, et ça inclut quelques acteurs comme vous le savez. Donc, par définition, j’ai par exemple accès aux acteurs à qui ils ont parlé. On voit assez vite comment six personnes suffisent quand on se penche sur la question.

C’est un « jeu » que je m’amuse souvent à faire et qui explique parfois cette impression que « le monde est petit ». Ces hasards du quotidien sont encore renforcés aujourd’hui par les réseaux sociaux : Facebook nous informe parfois que deux connaissances qui n’avaient pour nous rien en commun se connaissent. Il y a quinze ans, on aurait pu ne jamais le savoir de toute notre vie…

Bref, je m’égare dans cet article qui dépasse largement les 500 mots, mais LOST est connue pour avoir mis en pratique cette théorie, plus connues sous le nom de six degrés de séparation, avec ces personnages qui se sont croisés avant d’embarquer, ou dont les proches se sont croisés. Et dans ce bonus du DVD, on explore ces connexions qui sont autant d’Easter Eggs dissimulés dans la série. J’en ai découvert des choses en explorant sans fin les mini-clips reliant chaque personnage les uns les autres.

Image result for lost charlie claire season 2 — La saison 2, c’était aussi de grands moments capillaires à la TV !

C’était passionnant et ça devenait un vrai jeu, surtout quand j’apprenais de nouvelles connexions entre les personnages ! Et pendant longtemps, ce bonus de DVD m’a suivi dans ma manière de voir le monde. J’y pense moins aujourd’hui, mais c’est dingue de se dire que des lieux qu’on parcourt sans faire attention, que des gens qu’on croise… sont d’une manière ou d’une autre liés à d’autres personnes à qui l’on a déjà parlé et dont on peut être proches.

Et rien que pour ça, ces DVDs sont mes préférés pour la vie. Rien que ça, oui. Pour ça, et pour les épisodes de cette saison 2 qui tuent violemment certains de mes personnages préférés, comme chaque saison dans cette série !