Bingo Séries #14

Publié le 06/05/201808/05/2018 par Shipou78 commentaires

Salut les sériephiles !

C’est parti pour une nouvelle grille du Bingo Séries déjà, même si je n’ai toujours pas pris le temps de publier mes résultats des dernières et même si je suis actuellement en pleine fin du WESéries. C’est qu’il faut être multitâches quand on tient un blog, on ne me l’avait pas vendu comme ça ! En même temps, on ne me l’avait pas vendu du tout… Allez, trève de blabla, passons à l’intro habituelle – et profitez-en car cette grille va chambouler vos habitudes avec l’introduction d’un… 21^e point ! :

Vous trouverez dans cet article une liste de 20 choses à accomplir ou voir tout en regardant des épisodes de séries que vous n’avez jamais vus auparavant, du 7 mai au 7 juin. Le but ? S’amuser entre sériephiles et parler sans spoiler, ici, sur vos blogs, sur Twitter, sur la page Facebook du blog, partout quoi. Pour réussir le bingo, il faut avoir la moyenne, donc au moins dix items validés. Et pour avoir son mot à dire ? Il faut le compléter, avec un joli 20/20 ! Le premier à compléter le bingo choisit trois thèmes qu’il classe par ordre de préférence, le deuxième peut conserver ou virer son troisième choix, le troisième peut conserver ou virer son deuxième choix.

N’oubliez pas d’indiquer les spoilers éventuels quand vous communiquez vos points sur Twitter, vos blogs, etc. La participation est ouverte à tous, à n’importe quel moment du mois et il suffit d’un 10/20 pour valider la grille ; le reste, c’est pour la frime.

Comme d’hab, un personnage est quelqu’un qui parle dans l’épisode ou a déjà parlé dans la série ; « quelqu’un » fait aussi référence aux figurants. Un même épisode ne peut pas servir deux fois dans le même thème.

Fais ce qu’il te plaît

Un personnage retire un vêtement en extérieur : Comme le veut le proverbe, il est temps de se déshabiller pour profiter du soleil (mais si !), alors cherchez un personnage qui l’a bien compris. On veut donc un personnage qui retire au moins un vêtement (ou ses chaussures, allez, on perd pas la main) alors qu’il est à l’extérieur ou en terrasse (y compris terrasse couverte, tant qu’il n’y a pas 4 murs).
Voir une série européenne : En mai, on a aussi l’Eurovision (le 8), la journée de l’Europe (le 9) et la nuit européenne des musées (le 19), cela me paraît une bonne occasion pour (re)découvrir les séries européennes. Quand je dis « voir une série », il s’agit évidemment d’en voir au moins un épisode – pas forcément de s’empiffrer tous les épisodes de la série.
Le mot « Mai/May » est prononcé ou visible à l’écran : Je vois tous les fans d’Agents of S.H.I.E.L.D sauter de joie et ils ont bien raison, c’est un point cadeau en espérant que la série soit renouvelée. Pour les autres, eh bien, il vous reste à trouver une série avec un personnage qui s’appelle comme ça ou qui se déroule à peu près en temps réel. C’est un point compliqué, mais croyez-moi, c’est plus simple que le suivant.
Un personnage se dit en Week-End : Il y a tellement de ponts et de jours fériés ce mois-ci qu’il fallait inévitablement que ça impacte le Bingo d’une manière ou d’une autre. C’est chose faite ! Trouvez donc un personnage qui ne va pas au travail parce que c’est le week-end. C’est plus compliqué qu’il n’y paraît et c’est peut-être le point le plus dur de cette grille. Et maintenant, je me calme !

Lecture

Thème choisi par PY_Heck

Voir une série inspirée d’un livre : Comme pour la série européenne, il s’agit de voir au moins un épisode. Cela devrait arranger les fans de 13 Reasons Why dont la saison 2 débarque bientôt, mais ça marche aussi pour les fans de comics, bien sûr. Ce n’est pas un point si dur que ça en fait !
Un personnage est vu en train de lire un livre : Et non, les magazines ne sont pas des livres, même si j’adore ça. Les bande-dessinés, comics et mangas en sont en revanche. Voilà, c’est un point assez simple à comprendre et j’espère que vous trouverez votre bonheur dans les séries que vous avez au programme.
Un personnage est vu dans une bibliothèque : C’est plus dur à trouver, mais certaines séries se spécialisent dans ce genre de scènes (salut Buffy ou, mieux, The Librarians). N’oubliez pas que bibliothèque se dit « library » en anglais.
Le titre d’un livre est donné : Le livre peut être réel ou fictif (mais je vous conseille d’être à l’affût des titres de livres réels pour le thème des actions…), prononcé par un personnage ou simplement visible (et lisible sans faire pause !) à l’écran. C’est tout, et oui, c’est assez simple.

Agenda

Thème choisi par Gaelle

Un personnage fixe un rendez-vous : On continue dans la simplicité avec cette situation de la vie de tous les jours qui se retrouvent aussi dans celles de nos personnages préférés. Rendez-vous médicaux ou galant, qu’importe, tant qu’un personnage fixe un rendez-vous avec un autre. Cela marche aussi pour ceux qui parlent de se retrouver dans une planque ou un point d’extraction dans 15 minutes ; hein. Oh et pour le preneur d’otages qui dit de se rendre à tel endroit. Bref, vous avez l’idée.
Un personnage consulte son planning/emploi du temps : Que ce soit un élève qui cherche sa salle de cours ou un adulte qui cherche à caser un rendez-vous avec son amant, qu’importe, on veut juste quelqu’un qui regarde une trace de ce qu’il va faire de sa journée… ou de ce qu’il en a fait. « Planning » marche aussi bien pour le passé, le présent que le futur ; et ça peut aussi être le tableau des opérations dans Grey’s par exemple. C’est juste un endroit avec une trace des dates et/ou horaire de ce qu’un personnage a fait/va faire.
Un personnage dit qu’il n’a pas le temps de faire quelque chose : A priori, je n’ai rien à ajouter à ce point, je ne vois pas comment vous pourriez me gruger avec ça, c’est clair, net et précis. En cas de doute, demandez-moi (et faites-moi rire, je sens).
Un personnage note quelque chose dans son planning : Oui, le tableau des opérations de Grey’s fonctionne toujours, et j’avoue que je compte un peu dessus. Quoique. Jessica Jones se note parfois des choses à faire. Et Jen de Life in Pieces aussi (ou n’importe qui dans cette sitcom, remarque). Bref. Plein de personnages notent ce qu’ils vont faire dans un endroit précis… mais saurez-vous en trouver un ce mois-ci ?

Pompiers

Thème choisi sur Twitter, parce que j’étais le 3e à 20 lors du Bingo précédent.

Une sirène de camion de pompiers est entendue : pim pon pim pon ; et merci de ne pas les confondre avec les sirènes de police. Il n’y a même pas à avoir une urgences. Un camion de pompier qui passe avec sa sirène dans la rue derrière vos personnages suffit… Bon, mais généralement c’est une indication pour la suite de l’épisode, cela dit.
Quelqu’un utilise le mot feu/fire : … ou n’importe lequel de ses dérivés. C’est un point assez simple parce que c’est un mot qui revient dans quelques expressions assez répandues qui n’exige pas forcément une série avec des pompiers.
Quelqu’un essaye d’éteindre un feu : Par « feu », je n’entends pas la flamme d’un briquet ou d’une allumette, ou même d’une cigarette, mais plutôt une flamme (minimum) qui soit hors de contrôle. Genre, par exemple, une poêle qui prend feu, ça fonctionne pour ce point, mais quelqu’un qui souffle une bougie (traumatisme d’un ancien bingo, désolé), ça ne fonctionne pas. C’est pour ça que je dis que ce quelqu’un « essaye ». Ce n’est pas du tout dit qu’il y arrive… ni forcément obligatoire, d’ailleurs. N’hésitez pas à conserver le suspens quand vous direz que vous avez le point pour ne pas spoiler, et ne mettez pas de photos si c’est vraiment trop spoiler (perso toutes les photos que j’avais d’incendies en disait un peu trop).
Quelqu’un dit ou utilise le numéro des urgences : 911 pour une série américaine, 112 pour une européenne, 18 pour une bien française… Qu’importe, tant que c’est un numéro susceptible de faire arriver les pompiers. Et là tous ceux qui sont en retard dans 9-1-1 souhaite au plafond – et d’autres me maudissent car ils l’ont rattrapé pendant le WE en Séries qui proposait justement le défi de voir des séries avec des chiffres dedans. J’y suis pour rien !

Actions

Le mois dernier, je vous ai demandé des idées d’action et vous n’avez pas chômé. J’ai eu quelques coups de cœur, il y en a que je garde pour plus tard et, de manière générale, il y a quand même de quoi faire !

Regarder une série en pyjama : pour certains ça va de soi, notamment pour Laura qui a proposé ce point (je balance). Pour d’autres, comme moi, c’est plus inhabituel (je préfère m’habiller avant comme je commence souvent la journée par un épisode). Dans tous les cas, faites péter le pyjama ce mois-ci et glandez devant vos télés dès le réveil ou juste avant le coucher !
Partager votre trailer de pilot le plus attendu de la saison prochaine : Je continue dans la lignée des Bingo précédents et vous demande cette fois de partager (sur les réseaux, en commentaire ou sur votre blog) le trailer de la série que vous attendez le plus la série prochaine. En effet, nous sommes en mai et les chaînes ne vont plus tarder à nous bombarder des trailers des séries qui feront notre quotidien (ou pas) dès septembre prochain. Dites-nous ce que vous attendez et pourquoi !
Manger du fait maison devant une série : Allez, tous au fourneau ! Et quand je dis du « fait maison », je reprends la manière dont Ludo me l’a écrit, mais j’attends de vous que vous cuisiniez évidemment… et pas seulement des pâtes/cordons bleu ou haricots/viande. Suivez une recette et mélangez des ingrédients, faites un gâteau, un hot-dog, une salade composée, bref du « fait-maison », sortez du repas trop basique ou juste réchauffé aux micro-ondes. Cela pourrait permettre quelques jolies photos sur vos comptes instagram (ouep, maintenant que j’en ai un, j’en profite). C’est que c’est de plus en plus chiant le Bingo !
Lire un livre cité dans un épisode : Idée pas évidente de @Seriesgirls mais que j’ai immédiatement adoré ! Comme il est question ce mois-ci du thème lecture, ça m’a paru de circonstances de le faire tomber dès maintenant. Il s’agit donc de commencer ce mois-ci la lecture d’un livre qui sera cité par les personnages (soit par le titre, soit par une citation du livre, soit par le nom d’un personnage – « un Dom Juan », « un Casanova ») ou vu dans la série (cf point 8). Je ne suis pas vache, je ne vous demande pas forcément de le finir ce livre, parce que parfois, ils citent des livres imposants dans les séries quand même. Je ne demande pas forcément non plus l’achat du livre : wikisource peut être bien pratique, je n’ai rien contre le numérique et n’oubliez pas l’existence des bibliothèques. Évidemment, vous pouvez lire dans la langue de votre choix, aussi !
Le bonus geek : Comment ça, un point 21 ?? Ne vous inquiétez pas, c’est une bonne nouvelle, le 25 mai, c’est la Journée des Geeks ! Pour l’occasion, vous pourrez choisir de valider le point de votre choix sans avoir à le trouver dans une série. C’est un cadeau d’un geek aux autres geeks. Faites le bon choix, surtout que ça ne touche qu’un point de la grille. Si vous souhaitez utiliser ce point, il faut impérativement l’annoncer en commentaire de cet article le 25 ! Cela me permettra de suivre tous vos bingos 😉

Ce que c’est que la transmédialité

Publié le 06/05/2018 par ShipouLaisser un commentaire

Salut les sériephiles,

Je n’ai pas eu l’occasion de proposer mon traditionnel « ce que c’est que » vendredi, alors forcément je me rattrape aujourd’hui avec un terme de vocabulaire aussi technique que populaire depuis quelques années : la transmédialité.

Alors c’est quoi exactement la transmédialité ? Comme son nom l’indique, il s’agit de proposer à l’utilisateur d’un média de prolonger son expérience sur un autre média. Dans le cadre des séries, on parle alors de « transmedia storytelling » (narration transmédia) et ça consiste à raconter la même histoire ou la même expérience à travers plusieurs plateformes, médias et technologies. Comme beaucoup de choses à la mode, il est au cœur de grands débats parmi ses utilisateurs : certains insistent pour n’en parler que si la même histoire se décline sous plusieurs formats quand d’autres préfèrent l’utiliser plus largement dans le cadre des franchises (et chaque média apporte ainsi une histoire indépendante).

C’est quoi ce nom ? Bon, on peut difficilement faire plus clair comme nom, comme le préfixe « trans » indique bien souvent le passage d’un état à l’autre (comme dans transformation par exemple). Il signifie normalement « à travers », « au-delà » et exprime les idées de changement et de traversée. Vous changez de média, vous traversez de l’un à l’autre, vous avez l’idée depuis bien avant le début de ce paragraphe, j’arrête de gratter des mots dans mon article.

En revanche, on note que l’anglais « transmedia » (nom) devient « transmédialité » (nom) en français, quand l’adjectif est transmédia, et que « le transmedia » est largement employé. Encore un cas prise de tête, c’est digne du mot-dièse !

Image result for matrix transmedia — J’ai chopé ce graphique sur **ce site** qui est un cours sur la transmédialité, et bien sûr, j’ai découvert ce site après avoir rédigé l’article alors qu’il est passionnant et résume lui aussi le sujet (enfin « résume »… c’est plus long quand même, c’est un cours).

Quelle origine ? Techniquement, ça n’a rien de neuf : les mythes antiques avec les héros et dieux qui se retrouvent dans tous les arts, c’était déjà du transmedia. Ajoutez-y une dose d’intertextualité en littérature et on s’y perd. Grosso modo le terme en lui-même émerge dans les années 80 et gagne en popularité avec Matrix dont l’histoire se décline en film, série, roman et comics. Et puis, difficile de ne pas penser aussi à Star Wars.

Au début des années 2000, l’essor d’internet permet celui de la transmédialité et on en revient encore et toujours à LOST : jeu en réalité alternée, webépisodes, sites internet fictif, énigmes, livres… L’histoire de LOST s’est écrit dans plein de médias. La réponse à l’énigme des nombres maudits ? Jamais elle n’a été expliquée dans la série, mais le jeu d’énigmes entre les saisons a fini par expliquer qu’il s’agissait d’une équation prévoyant la fin du monde.

Image result for see you in another life brother — *I’ll see ya in another MEDIA, brotha*

Et aujourd’hui ? La transmédialité fait partie intégrante du plan communication des chaînes TV qui ont toutes au moins un site officiel ou des DVDs où elles présentent leur série, le plus souvent avec des compléments d’infos (scènes coupées, par exemple). Au-delà de ça, Twitter a envahi la télévision il y a un petit moment déjà (enfin, cinq ans pour la France, quoi) et ça permet parfois des expériences intéressantes : par exemple, un épisode d’Hawaii 5-0 permettait aux fans de choisir la fin d’un épisode en désignant le coupable sur les réseaux sociaux (oui, c’est tout ce que je connais de la série, parfaitement) ou Continuum proposait aux fans de choisir si Liber8 devait ou non l’emporter en saison 2 (gros oui).

Grey’s s’est emparé de Twitter en créant des comptes à ses personnages (on se souvient alors de Bailey tweetant depuis une salle d’opération…) commentant les épisodes et, bien évidemment, SKAM s’est posée là en créant les réseaux sociaux de ses personnages… et en se servant de ceux-ci pour constituer les épisodes. Je n’ai vu que trois épisodes de SKAM France, mais force est de constater que c’était hyper engageant comme visionnage, ça poussait à être de vrais stalkers des amitiés des personnages. C’est peut-être ça qui m’a fait prendre des distances d’ailleurs, parce que c’était un brin malsain par moment (et là, toute la fanbase de la série va venir me tuer).

Bref, c’est à la mode et c’est là pour rester… et tant mieux, car il n’y a rien de tel que savourer une histoire sur différents supports. Après, en ce qui me concerne, je reste toujours incertain sur l’emploi du terme : je l’emploie aussi bien pour une seule histoire (Skam) que pour une multitude d’histoires (LOST)… Et comme c’est l’usage qui finit par donner la définition d’un terme, je ne prends pas parti, mais n’hésitez pas à le faire en commentaire si vous avez un point de vue sur la question !

Ce que c’est que la mythologie d’une série

Publié le 20/04/201819/04/2018 par Shipou13 commentaires

Salut les sériephiles !

S’il y a bien un terme qui parcourt une grande partie de mes critiques, c’est celui de « mythologie ». C’est un peu honteux que je n’ai jamais pensé plus tôt à écrire cet article du coup, parce que bien évidemment, il y a énormément de choses à dire. Comme je suis sûr de faire encore beaucoup plus de 500 mots, je vous propose de passer directement au cœur du sujet. L’article a une forme (et un ordre surtout) un peu différente de d’habitude, pour la clarté des choses et avec des exemples assez cool (‘fin je pense) à la fin.

Image result for mythology tv show — Non, je ne regarde pas **Vikings**, mais j’ai tapé mythologie sur Google… et je me sens prêt à partir au combat moi aussi !

C’est quoi ce nom ? Si on s’en fie à Google, une mythologie c’est un ensemble de mythes (ah ben merci bien) et de légendes propres à un peuple, une civilisation, une religion. Un mythe ? Un « récit fabuleux, souvent d’origine populaire, qui met en scène des êtres symbolisant des énergies, des puissances, des aspects de la condition humaine ». Ou alors une « chose imaginaire ». Merci Google, on avance à grande vitesse là (ou pas). Je pensais que Google avait une réponse précise à tout, mais ce n’était qu’un mythe !

Image result for buffy myth taken — Je ne me lasserais jamais de ce gif, non.

Abandonnons la facilité et concentrons-nous plutôt sur ce qu’en dit Roland Barthes (et donc l’acception du sens plus large qu’on lui donne aujourd’hui) : un mythe est à la fois « un mode de signification et la forme », un « jeu de cache-cache incessant entre sens et forme », un « système de communication ». Mais qu’est-ce qu’il raconte lui encore ? Simplifions : le mythe est un message qui se suffit à lui-même et qui évoque quelque chose (la même chose) à un groupe de personnes. Genre, vous savez tous ce que c’est qu’un Dom Juan, même si vous n’avez jamais lu Molière (et vous devriez pourtant). Ce n’est pas une idéologie ni un concept, il peut être écrit, verbal ou pas du tout, et se distingue par la manière dont il se propage. Lui il s’en sert surtout pour analyser la pub et la mode, et c’est passionnant.

Bon. C’est passionnant, ça me fait réviser et simplifier grossièrement (il y aurait beaucoup à préciser et redire), mais ça nous éloigne du sujet de base.

Image result for school tv show — J’arrête de me prendre pour un prof, on repasse aux séries !

Alors c’est quoi exactement la « mythologie d’une série » ? Facile. Chaque série met en place sa propre mythologie : les personnages ont leur manière propre de communiquer et d’évoluer dans l’univers de la série, qui est lui-même régi par un ensemble de règles plus ou moins bien définies et immuables (pour le plus, regardez Buffy, pour le moins, regardez Charmed à partir de la saison 5).

La mythologie d’une série, c’est ce qui permet de ne pas être surpris de voir un cadavre se relever dans The Walking Dead quand ça n’aurait aucun sens dans The Last Man on Earth (quoique) ou qui permet à LOST de tout se permettre en se fondant toujours sur la science, la philosophie ou la croyance quand Younger n’est pas là pour nous prendre la tête. La mythologie assure donc les règles de l’univers, régit les relations entre les personnages, la chronologie. C’est tout ce qui fait le fond de la série et c’est souvent ce qui permet de faire la distinction entre les séries impeccablement gérées (LOST, toujours, mais aussi Wrecked par exemple) et les autres (OUAT, qui est incapable d’assurer la moindre cohérence chronologique dans le passé des trois quarts de son casting).

Image result for ouat sorry — Si seulement ils écoutaient leurs propres lignes de dialogue !

Quelle origine ? Comme beaucoup de choses quand il s’agit de raconter une histoire, il faut remonter à l’Antiquité et aux mythologies gréco-romaines, tout simplement. Les divinités grecques, les divinités romaines, ça formait quand même un ensemble sacrément cohérent ! Donc voilà, depuis toujours, les hommes racontent des histoires en se fixant des règles (oh la mauvaise introduction de copie d’élèves) et les scénaristes copient l’idée, tout simplement.

Et aujourd’hui ? Forcément, toutes les séries ont une mythologie, mais celle-ci est plus ou moins complexe : elle peut s’appuyer sur des éléments mythologiques venus d’ailleurs (non, pas de l’espace, mais d’autres séries, films, livres, récits d’Antiquité, etc.), se contenter du grand minimum (les séries procédurales, bien souvent) ou viser quelque chose de plus complexe (allez, je ne résiste pas : Here & Now !… mais aussi Agents of S.H.I.E.L.D ou même Shadowhunters).

Et pour gérer toute cette mythologie, comment on fait ? On écrit ce qu’on appelle la Bible de la série. C’est un document plus ou moins volumineux avec tout l’ADN de la série : le concept, la structure narrative (avec les arcs s’il y en a), le ton, les thématiques et l’atmosphère, les lieux de tournage, la biographie des personnages, les résumés des épisodes, etc. Bref, tout est réuni dans un énorme livre qui permet à chaque scénariste et à n’importe qui bossant sur la série de savoir dans quel univers il met les pieds… même quand les personnages ne le savent pas eux-mêmes.

Comme rien ne vaut l’exemple, voici pour les anglophones parmi vous, un extrait de celle de la saison 1 de Grey’s, de celle – juste passionnante car très personnelle – de LOST (avec les auteurs avouant que c’est la première fois qu’ils font ça et surtout mentant outrageusement en promettant que la série sera facile à suivre grâce à une… mythologie simple, et même plus simple que celle d’Alias et Rambaldi, qui se fait tacler au passage !) et de celle plus romancée de Stranger Things.

Tout ça donnerait envie d’une publication systématique des Bibles de séries franchement, mais bon. Je n’ai pas le temps de tout traduire, mais même si vous ne comprenez pas l’anglais, je pense que ça reste intéressant à parcourir car on voit quand même comment tout s’est construit à l’origine…

Et ça, c’est passionnant à découvrir !

Les séries à ne pas annuler (et celles qui peuvent l’être)

Publié le 13/04/201814/04/2018 par Shipou12 commentaires

Salut les sériephiles !

Surprise, j’avais pourtant dit que cet article ne sortirait pas aujourd’hui, mais j’ai finalement pris le temps de le préparer hier. Ce n’était pas gagné, mais quitte à être bloqué ce matin par les grèves, je me suis dit que je pouvais bien en profiter pour me coucher tard et écrire cet article jusqu’au bout de la nuit (QUI CA QUI CA ?). Pardon.

Bon, maintenant que cette introduction pas du tout abusive sur les bords (j’ai écrit ça à minuit vingt hein) est terminée, passons au TFSA avec un thème plutôt chouette proposé cette semaine par Tequi. Oui, parfois je ne critique pas, vous voyez. Attention, je ne dis pas que c’est évident pour autant et je sais d’avance que certains de mes choix seront controversés, mais allez, il faut se lancer ! C’est parti pour un double TFSA parce qu’on parle des séries à ne pas annuler… et de celles qui peuvent l’être ! Évidemment, j’ai viré de ce top toutes celles dont le sort est déjà connu, ça limitait les possibilités… Et ça me donne envie de sortir le champagne car Club de Cuervos a été renouvelée pour une saison 4 il y a une quinzaine de jours et je n’avais pas encore vu la nouvelle jusque-là ! Je suis tellement heureux… même si ce sera probablement la dernière comme le producteur a toujours dit qu’il voulait quatre saison.

Stay with me!

The 100 (saison 5)

Oui, seulement cinquième, mais la quatrième saison n’ayant pas commencé, c’est dur de juger si une saison 6 pourra servir ou non. Ma décision est un peu prématurée, mais qu’importe en vrai, j’ai envie de savoir la série renouvelée rien que parce que j’en adore le casting et que je sais qu’après annulation, certains auront du mal à se retrouver un job. Donc bon, pour le principe et parce que je suis accro, je ne me voyais pas oublier de la citer. Quant à la saison 5, je veux savoir ce que Bryan est devenu (lol) et je veux que Clarke se décide enfin sur le plan sentimental (quoi, on peut toujours rêver).

Altered Carbon (saison 1)

Aucune n’annonce n’a été faite et c’est bien dommage. Je sais que la saison 2 partirait probablement sur de nouvelles bases vu le second tome de la saga, mais ça ne me dérangerait pas plus que ça tant qu’on retrouverait l’ambiance de la série. Le casting était excellent tout du long et ça mériterait de revenir pour en découvrir plus sur Kovacs et pour le voir poursuivre sa quête commencée en fin de saison 1. Il y a du matériel pour trois saisons au moins et je suis triste que Netflix ne nous dise pas qu’ils continuent à parier sur cette série de SF, car j’ai kiffé, tout simplement !

Life in Pieces (saison 3)

Je crois que c’est la seule comédie de mon planning qui réussit à me faire rire à chaque épisode (et en plus pas toujours avec les mêmes personnages). Je suis un gros consommateur de comédies (enfin, j’étais, je me suis calmé depuis fin janvier), donc je suis nécessairement très critique de ce que je regarde. Il y a bien Teachers qui est toujours une tranche de rire, mais j’ai une demi-saison de retard, alors que je suis à peu près à jour dans Life in Pieces, donc je sais que je peux le dire : je ne veux pas la voir annulée. Elle a tout ce qu’il faut pour faire rire encore une année de plus, ou deux, ou trois, ou… ! Enfin bref. Ce gif suffit à me faire éclater de rire, sérieusement !

Here & Now (saison 1)

Ne me jetez pas de tomates pourries. Aux dernières nouvelles, la décision finale d’HBO n’est pas connue et j’aimerais les retrouver pour une saison 2. Je me suis attaché à ces personnages aux multiples facettes que j’aime à peu près autant que je déteste selon les épisodes. La série est hyper bavarde et j’ai l’impression d’avoir 18 épisodes plutôt que 9 ; mais je crois que j’ai enfin percé le but de la série : c’est une ébauche sur l’ici et maintenant, sur les sujets de société auxquels on est tous confrontés. Jamais elle n’apporte de réponses, juste des bons sentiments et des perspectives sur chaque sujet, et c’est à nous d’en tirer ce que l’on veut. C’est une ambiance hyper particulière, je ne dis pas que c’est original, mais ça marche bien donc j’aimerais la voir revenir pour en savoir plus.

Agents of S.H.I.E.L.D (saison 5)

J’ai beaucoup hésité. Je n’ai pas envie de la voir annuler, mais je sais aussi que les scénaristes ont écrit une fin de série et que l’ensemble de la saison 5 a vraiment un sentiment de fin qui se rapproche. Cinq années, c’est souvent un bon chiffre pour les séries de ce genre-là car elles ont le temps de faire le tour de plein de choses sans perdre en qualité. Si la saison 3 et surtout le début de la 4 étaient un peu plus faible pour moi, il n’y a pas eu de vrais faux pas dans la série qui a su repartir de plus belle et se réinventer une sept ou huitième fois cette année. J’ai envie de croire qu’ils ont ainsi les armes pour une saison 6 et pour revenir en force, et du coup, je n’ai pas envie de la voir annulée. Si elle l’est, le deuil sera douloureux, mais tout de même faisable. Mais ne dîtes pas que je vous l’ai dit si on vous demande !

Bye bye bye ♫

On passe alors à la liste plus difficile à écrire des séries que je suis prêt à voir partir définitivement de mon planning l’an prochain… Décision difficile et qui risque d’en faire monter certains au créneau, mais tous les goûts sont dans la nature (la preuve, j’ai demandé à ce qu’Here and Now résiste à 2018 !).

Rise (saison 1)

Ne nous méprenons pas : j’aime bien cette série et le dernier épisode que j’en ai vu a même réussi à être plus convaincant que tous les autres réunis. Il n’empêche que malgré son casting cinq étoiles, elle ne parvient pas à taper pleinement dans son potentiel de départ. Peu de chansons entraînantes, une intrigue hyper convenue, des personnages clichés… Et on nous dit que c’est inspiré d’une histoire vraie ? Eh bah la vie paraît drôlement sérialisé dans ce cas, et ça ne prend pas plus que ça. Je la continuerai si elle revient, mais je ne la pleurerai pas si elle est annulée (avec une fin).

Silicon Valley (saison 5)

C’est bien simple : déjà en fin de saison 4 je pensais que la cinquième saison serait la dernière. J’ai à présent deux épisodes de retard, mais franchement, je trouve qu’on a fait le tour des affaires de Richard. Faites lui prendre possession de Hooli en saison 5 et on aura une jolie histoire de l’entrepreneur benêt qui parvient à devenir un véritable requin, le tout en conservant quelques amis, si possible en séduisant Monica (encore que, je ne sais pas s’il la mérite !) et voilà. Franchement, la série est très cool, mais elle ne peut pas durer éternellement avec ses deux à trois rebondissements par épisode, donc arrêtons le massacre avant que ça ne soit trop convenu et plus aussi bon. EDIT: Ah ben en fait, la série a été renouvelée hier, j’étais passé à côté de l’info. Voilà, voilà !

Chewing-Gum (saison 3)

J’abuse un peu, mais voilà, j’avais enterré la série déjà moi, alors sa résurrection surprise ne me motive pas plus que ça. Je ne suis pas bien sûr de regarder cette troisième saison d’une série qui prend trop le parti de se moquer méchamment de l’ignorance crasse de ses personnages sur des sujets souvent limites (enfin, sur leur sexualité et leur manque d’éducation sexuelle quoi, pas franchement des sujets qui méritent de rire et qui sont trop souvent gênants dans la série). On verra, mais son annulation ne me dérangerait pas plus que ça comme je m’étais déjà fait à l’idée.

The Affair (saison 4)

Parce que la fin de saison 2 était une jolie fin de série et que je n’aurais pas dû poursuivre sur la 3^e saison, j’aimerais bien que les scénaristes proposent une fin de série avec la quatrième saison qui débarquera le 18 juin (en J+1). On ferait ainsi le tour de toutes les histoires en cours et puis s’en va… sans regret. Enfin, on verra déjà si je regarde la saison 4, ce n’est pas gagné… Donc ouais, pas une grosse perte si c’est annulé (et ce gif résume la série franchement) !

Ghosted (saison 1)

La décision officielle n’est toujours pas prise, mais dans les faits, c’est presque déjà fait. Pour moi, c’est un beau gâchis de la saison : il y avait de quoi faire tellement mieux avec tout le potentiel du pilot. Une comédie qui s’aventure dans la SF en parvenant à être drôle et avec un fil rouge, c’était rare (depuis on a Future Man qui réussit à merveille l’exercice). Peut-être un peu trop rare. Rapidement, la comédie a pris un style procédurier qui mettait totalement de côté l’intrigue sur le long terme et proposait des monstres trop clichés chaque semaine. Enfin, non d’ailleurs, parce qu’elle n’était jamais diffusée et avait la fâcheuse tendance à nous… ghoster.

Image result for lucifer — Une série qui ne tourne pas en rond et bosse sa mythologie, merci.

Voilà, pour m’éviter des foudres terribles, j’ai retiré Lucifer et Younger de ce deuxième top… Mais bon, franchement, la première m’a ennuyé trop souvent cette année (j’ai deux mois de retard) et la deuxième tire trop en longueur. Je l’adore, mais ça tourne en rond et ce n’est jamais bon pour la qualité. Plutôt qu’une annulation cette année, j’aimerais pour ces deux-là l’annonce d’une date de fin, histoire qu’on nous propose le fin mot de l’histoire sans que la qualité ne se dégrade trop.