San Diego Comic Con 18 – Jour 3

Publié le 22/07/201824/07/2018 par Shipou20 commentaires

Salut les sériephiles,

C’est reparti pour une nouvelle journée de Comic Con à San Diego, et décidément, cette année, je suis moins emballé que l’an dernier. Je ne suis pas aidé à être en retard dans à peu près toutes mes séries, mais franchement, il n’y a pas grand-chose qui me passe sous le nez côté Youtube. Certes, il y a les trailers des saisons 2 de Cloak and Dagger, de Krypton ou de Star Trek Discovery, mais comme je n’ai pas vu les saisons 1, ben, je n’ai rien à vous en dire. Enfin bon, j’ai quand même de quoi faire un article avec d’autres petites choses, je vous rassure !

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Arrowverse

Je suis FOUTU. Je n’ai pas avancé d’un iota dans mon visionnage de l’Arrowverse mais voilà déjà DC qui tease à fond le crossover de l’an prochain qui verra l’arrivée de Batwoman dans l’univers, histoire de l’introduire avant sa propre série en 2019. C’est en décembre qu’aura lieu ce crossover et si on se fie à cette bande-annonce, il semblerait bien que Black Lightning rejoigne aussi l’univers, contrairement à tout ce qui a toujours été dit. En attendant, on n’a eu aucune nouvelle image et, certes, je ne l’ai regardé que d’un œil, mais je n’ai pas vu d’énormes spoilers sur toutes ces séries que je n’ai pas terminées – ou pas commencées.

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Tomb Raider/Grey’s Anatomy

Camilla Luddington est de retour au Comic Con parce qu’elle double la voix de Lara Croft dans la trilogie de jeux Tomb Raider, et c’est une bonne chose parce qu’elle peut ainsi parler un peu de Grey’s Anatomy. Elle ne nous apprend pas grand-chose sur les deux sujets, espérant un quatrième jeu autour de Lara Croft et comparant Lara et Jo. Elle enchaîne ensuite surtout sur Grey’s et sur le mariage, tourné dans le même lieu que celui de la saison 9. C’est intéressant, je ne savais pas du tout.

Comme nous tous, elle a trouvé que le mariage avait vraiment mis le temps à venir pour Jo et Alex, mais elle en est très heureuse. Bon, tout ça ne nous apprend rien, et elle parle très peu de la saison 15, se concentrant sur les bons moments de la 14 (comme lorsqu’elle a couché avec un interne). En tout cas, on sent que Camilla Luddington est fan de son personnage.

Elle donne quand même quelques bonnes infos sur le tournage et confirme que la saison 15 continuera d’exploiter Seattle comme l’an dernier. Cela faisait quelques saisons que la série ne sortait plus et ne prenait plus le ferry, et c’est vrai que ça manquait, donc c’est top de savoir que le tournage a lieu à Seattle cette semaine !

Il est aussi fou d’avoir Camilla Luddington révéler qu’elle est dans la série depuis sept ans. Tu m’étonnes que le mariage traîne après tout ça. L’actrice avoue aussi qu’elle n’a pas encore reçu de script – la lecture étant jeudi, elle s’attend à l’avoir demain ou mardi ; et que la saison 15 reprendra juste après la fin de l’épisode précédent. C’est marrant, j’aurais imaginé justement que la série prendrait un peu de temps de vacances. Admettons.

Elle est passionnante à écouter, en tout cas, et elle a entendu des rumeurs que Jo allait enfin avoir une spécialité cette année. Il serait temps. Enfin, comment parler Grey’s Anatomy sans parler Meredith ? Jo aimerait la voir recommencer une relation amoureuse. C’est de toute manière la direction que prenaient les scénaristes en mai dernier, donc bon, elle ne prend pas beaucoup de risques à dire ça.

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American Horror Story

J’étais à l’ouest, mais j’ai eu ma dose de spoilers avec cette vidéo. On y apprend que la saison 8 qui s’appelle toujours Apocalypse sera un crossover entre la saison 1 et la saison 3. Murder House et Covent étant clairement deux de mes saisons préférées (bien que battue à plate couture par la sixième, il faut le dire), je suis hyper impatient de voir ce que cette nouvelle saison donnera. C’est étrange de revenir sur le passé de la série, mais ça ne peut que fonctionner à ce stade-là. RDV le 12 septembre pour la suite de la série, parce que cette fois, il s’agira bien d’une suite.

Voir aussi : Critique de la saison 3 d’AHS

Preacher

Je sais que c’est une mauvaise idée de regarder ce genre de trailer alors même que la saison 3 de Preacher est déjà en cours de diffusion, mais je n’ai pas résisté. Je l’avais regretté l’an dernier et c’est un peu pareil cette année où je ne l’ai regardé que rapidement histoire d’avoir quelques infos sur ce qu’allait devenir Cassidy. Franchement, cette saison 3 semble avoir les meilleures surprises possibles en stock ; et les scènes de baston devraient finir par débarquer de nouveau. Maintenant, je vais tenter d’oublier les plus gros spoilers de cette bande-annonce, hein !

Voir aussi : Critique de la saison 3 de Preacher

The 100

Bob Morley est bel et bien un humain ! Regardez comme il transpire, il a carrément son propre ventilo. C’est toujours rassurant de voir que les acteurs ont des problèmes d’humains aussi. Non ? Il n’y a que moi pour penser ça ? Bon, d’accord, parlons un peu de cette interview de Bellarke alors ! Ils nous commentent la saison en cours, une première pour The 100 en Comic Con et ça permet d’avoir le point de vue d’Eliza Taylor sur le personnage de Madi.

Bon, et elle a aussi des trous de mémoire : ILS SONT HUMAINS. Et comme moi, elle n’aime pas parler au téléphone, ET BEN VOILA. Merci. En tout cas, Bob Morley a la meilleure des réflexions sur la flame, nous expliquant qu’après tout, si Madi a la conscience de Lexa, cela veut dire que Lexa avait celle des autres Heda, et donc de Beca, et allez savoir de qui Clarke était amoureuse. Oh, c’est dur tout ça.

On a aussi eu confirmation qu’on allait en savoir plus sur la Dark Year, mais il ne reste pas tant d’épisodes que ça (dépression), alors il serait temps de s’y mettre. Ils se marrent bien ces deux-là, mais ils ne veulent pas trop en dire, alors on ne sait finalement pas grand-chose de plus en finissant la vidéo, et c’est tant mieux. En attendant, c’est sept minutes de Bellarke, et purée qu’on ne me dise pas qu’ils ne vont pas ensemble ces deux-là à être aussi morts de rire. Pour terminer, la fin de saison en un mot ? Pleine d’émotions, pour Eliza Taylor, et laissant le cœur brisé, pour Bob Morley. Si, si, ça fait un mot, c’est juste que l’anglais dit plus de choses en un mot, promis.

Voir aussi : Critique de la saison 5 de The 100

Agents of S.H.I.E.L.D

Le tournage reprenant cette semaine, les acteurs n’étaient pas vraiment là pour ce Comic Con (c’est hyper frustrant, j’étais sûr qu’avec la saison reprenant dans un an, on aurait enfin un super Comic Con, mais non). Bon, Chloe Bennet y était et j’avais raté cette vidéo avec ses cheveux blonds, avant de la repérer sur Twitter (merci encore, vive ce point du Bingo Séries).

Cela dit, on n’apprend pas grand-chose, forcément. Il est intéressant de découvrir que Marvel propose une série animée avec Quake, Marvel Rising, sur les super-héros avant qu’ils ne deviennent adulte. Une Quake adolescente ? Pourquoi pas, mais je ne suis pas sûr de regarder, même avec la voix de Chloe Bennet – et même si j’ai découvert la présence de Dove Cameron dedans.

Elle parle quand même de la fin de saison 5 – et elle n’avait pas vu Infinity War avant le tournage. Elle adore la fin de saison 5, forcément, et elle a fini en larmes. J’ai beaucoup aimé voir comment elle tentait de ramener Marvel Rising dans l’interview parce qu’elle était avec un autre doubleur. Et sur la saison 6, eh bien, Daisy sera blonde, c’est officiel, Jemma change aussi de coupe de cheveux et une énorme annonce est supposée arriver prochainement ; pendant le Comic Con. Il faudrait vous y mettre les gars !

Voir aussi : 2000 mots sur Avengers Infinity War

Nouvelle coupe pour Jemma effectivement, elle a une sacrée frange désormais. Bon, donc, gros problème de micro sur cette vidéo, mais ça fait plaisir de voir tout le casting réuni – et de voir Ian de Caestecker s’amuser à garder le micro alors que Ming Na galère à le passer à tout le monde. En fait, c’est simple, le son n’est pas hyper intéressant, parce que le plus fun, ce sont les acteurs parlant en arrière-plan, et chantant, et s’éclatant. Ils parlent tous en même temps et on voit vraiment la bnonne ambiance de casting.

Ils parlent des cosplays qu’ils feraient (Chloe Bennet en Hermione, je dis oui), des autres programmes ABC dans lesquels ils pourraient être (Danse avec les stars pour Jeff Ward et Elisabeth Henstridge, c’est aussi un oui) et ouais, c’était n’importe quoi, mais c’était drôle.

Voir aussi : Critique de la saison 5 d’Agents of S.H.I.E.L.D

The Walking Dead

À défaut de trouver le panel complet, il est facile de trouver le moment le plus important de ce comic con pour la franchise : les adieux d’Andrew Lincoln à la série. Il quittera donc bien celle-ci en cours de route, à son tour, contre toute attente. Je crois bien que le départ de Carl a lancé cette hémorrhagie – même si je ne suis pas convaincu qu’il se barre pour de bon. Quoiqu’il en soit, Andrew Lincoln remercie les fans et se dit triste de voir ce chapitre de sa vie arriver à sa fin. Et il nous promet deux de ses épisodes préférés depuis le pilot.

Attendez. Est-ce que ça veut dire qu’il reconnaît lui-même que pour l’instant le meilleur épisode est le pilot ? Ah oui, quand même. Bon, bah, ça c’est fait, et je crois que je ne trouverai pas mieux !

Voir aussi : Quel avenir pour The Walking Dead ?

On va donc s’arrêter là pour aujourd’hui, en attendant que je trouve plus d’infos cool et de panels que je puisse regarder, parce que pour l’instant, ce n’est pas glorieux. Quant à Buffy, je reviendrais dessus la semaine prochaine – l’annonce n’a pas eu lieu au Comic Con, ça mérite tout un article et de toute manière je ne l’ai pas encore tout à fait digérée. Bon week-end quand même !

Voir aussi : Jour 1 | Jour 2 | Jour 3 | Jour 4 | Dernier jour

San Diego Comic Con 18 – Jour 2

Publié le 21/07/201824/07/2018 par Shipou16 commentaires

Salut les sériephiles,

Les 24 dernières heures ont été riches en événements au Comic Con, mais évidemment, j’ai écrit l’article hier soir et une partie de la deuxième journée a constitué notre nuit – il faudra peut-être attendre demain pour voir ce que vous vouliez sur le blog, je ne sais pas.

Voir aussi : Jour 1 | Jour 2 | Jour 3 | Jour 4 | Dernier jour

American Horror Story

Comme chaque année, American Horror Story a fait ce qu’il fallait pour entretenir le suspense. Si l’idée d’un compte à rebours est un poil moins stressante que les images de l’an dernier, je trouve l’idée sympa : les gens sur place ont dû attendre un bon moment de savoir ce que ça allait révéler : le titre de la prochaine saison, qui s’appellera Apocalypse. Allez, ça ne peut pas être pire que cette année !

Voir aussi : Critique AHS Cult

Youtube Red

Comme hier, les premiers panel de ce comic con n’étaient pas ceux que j’avais le plus envie de voir : ils concernaient notamment les séries de Youtube, à commencer par Impulse. Comme je n’en ai pas (encore ?) vu la saison 1… je ne vais pas me spoiler comme ça. Oui, c’est tout de suite beaucoup moins fu d’être en retard au moment du SDCC, je sais.

Il était aussi question d’Origin, une autre série Youtube ; qui me tente juste parce que science-fiction + Tom Felton + Natalia Tena, c’est fait pour moi. Voici déjà le trailer, et je meurs d’envie de voir la série après visionnage de celui-ci :

De quoi ça parle ? D’un monde futuriste, d’une machine, de gens qui se réveillent dans un vaisseau déserté sans savoir pourquoi… De la SF à l’état pur et ça a l’air magnifique. Et puis le casting est cinq étoiles !

Le panel nous confirme que tous les personnages ont des faiblesses, un côté sombre qui ne les fera pas toujours sourire et que le scénario exploitera. La série sera assez flippante (d’après Natalia Tena, sept sur une échelle de un à dix) et le casting a l’air plutôt sympa – il y avait une bonne ambiance dans ce panel, des petites blagues de temps en temps, tout ça, tout ça (surtout venant de Tom Felton).

Côté contenu, chacun a présenté son personnage, comme c’est souvent le cas dans les panels de saison 1, et on apprend donc qu’il y aura une française au milieu d’un ensemble de personnages d’origines (ben tiens, c’est le titre de la série ça tombe bien) différentes… mais bon, il faut bien dire ce qui est 24 minutes pour parler de quelque chose que personne n’a jamais vu, c’est un tantinet longuet ou propice aux spoilers.

Alors voilà, sinon le tournage s’est bien passé, ils étaient loin de tout, y compris de leurs familles… exactement comme leurs personnages dis-donc. Sans surprise, il est aussi question d’Harry Potter à un moment, parce que Tom Felton, c’était inévitable, quoi. Dans l’ensemble, tout ça me donne vraiment très, très envie, je vous l’avoue. Cependant, avec un titre pareil, on sait d’avance qu’il y aura des flashbacks (un peu partout dans le monde), et ça me laisse quelque peu frileux malgré tout. Et puis, c’est une série Youtube, mais il y a l’air d’avoir du budget… on verra bien ! Le sourire de Nora Anezeder me fait déjà craquer.

Iron Fist

J’ai pris le risque de visionner sans vraiment la regarder cette courte bande-annonce. A priori, pas de gros spoiler dedans, à part qu’on perd les bouclettes de Danny pour la deuxième saison qui débarque dès le 7 septembre ! Je suis foutu, déjà que je n’ai pas rattrapé les trois dernières saisons de l’univers, Marvel/Netflix… Ah lala. Cela fait que je n’ai pas osé regarder non plus le panel, forcément, trop frileux des spoilers que je suis. Il faut dire aussi que ce n’est pas le panel qui me passionne le plus !

Voir aussi : Critiques Iron Fist (S01)

(Fear) The Walking Dead… Encore.

Normal, le type ! Comme promis hier, la série est revenue avec un trailer complet pour sa saison 9, qui a déjà fait couler un tas d’encre couleur sang et de larmes. Et pour être complet il l’est, puisqu’il dure pas moins de cinq minutes. Aussi long et chiant qu’un épisode de la série, je vous jure ! Le voici, quand même – attention aux spoilers, forcément :

J’aime beaucoup ce trailer qui promet une sorte de renouveau et de changement de décors. Tout le monde devient pote ; Jadis quitte la team Playmobil et Maggie laisse ses cheveux pousser, alors qu’Enid prend un coup de vieux… Tout ça nous ramène presque au début de la série, avec aussi un hélicoptère. J’vous jure, il y a même des zombies ! Et des gens qui se frappent, je vous rassure, on ne perd pas tout. Dans l’ensemble, ça m’a donné envie de voir cette saison. Pour de vrai. Je ne l’ai vu qu’une fois en revanche, et je vais éviter de le revoir, pour oublier tout ce que j’ai vu et l’arrivée d’une floppée de nouveaux personnages. MAIS JE N’OUBLIE PAS LA PRESENCE DE LUNA DE THE 100 ! Trop content (il y a aussi un cliffhanger de merde à la fin). Allez, rendez-vous le 7 octobre pour celle-ci… mais avant ça, il y a Fear the Walking Dead.

Voir aussi : Quel avenir pour The Walking Dead ?

Je ne me lasse pas de ces acteurs, que je trouve intéressant même quand ils ne racontent rien de précis. C’est le cas dans cette vidéo où les trois originaux continuent de dire qu’ils ne sentent pas particulièrement la sécurité de leur emploi et où Alycia (l’actrice) s’extasie des changements de sets et de la série changeant en permanence d’environnement… C’est vrai que c’est sympa comme évolution quand on y réfléchit.

Là-dessus, l’acteur jouant Morgan nous dit qu’il est content d’être dans une série qui change autant, y compris en termes de collègues. Tu m’étonnes, il vient de quitter sa série qui ne bouge plus depuis des années et fait du surplace depuis sa saison 4 (grosso modo). Les acteurs sont aussi contents des jeux temporels de ce début de saison 4 et teasent la suite, avec de nouveaux personnages (gentils ? méchants ? Durs à dire, on ne sait pas ce que les gens tweetaient… merci pour cette info essentielle aha !).

Il est aussi question de la promotion de l’acteur jouant Victor ayant dirigé un épisode. Ah, et aussi, je me suis fait spoiler (je déteste Ausiello juste parce qu’il n’hésite jamais à spoiler, mais je l’écoute toujours quand même, je suis maso) : la fin de saison 4 verra passer une tempête, ce qui n’aidera pas Alicia (le personnage cette fois) à gérer son deuil. Je vous laisse le lien vers le trailer complet, mais je ne l’ai pas vu pour ne pas me spoiler plus. Je peux attendre un mois !

Voir aussi : Critique FTWD (S04)

Charmed

Petite interview pour les trois actrices du reboot, parlant du fait qu’elles sont le nouveau pouvoir des trois. Cela permet de voir la bonne ambiance entre les actrices et leur connaissance de la série de base. Chaque actrice présente son personnage, mais il n’y a concrètement aucune nouvelle information par rapport à tout ce qu’on a pu entendre ces derniers mois. J’ai toujours envie de découvrir la série et de voir tout ce qu’elle apportera… J’essaye de rester positif et ouvert d’esprit, je vais leur faire confiance – et puis, elles ont l’air pleine de bonnes volontés ces trois actrices, avec leur secret aussi.

Voir aussi : 500 mots sur le reboot de Charmed

Nightflyers

Je déteste Game of Thrones et n’ai pas une bonne opinion de Georges R. Martin, mais j’ai une excellente opinion de Syfy, alors je me permets d’avoir de l’espoir pour Nightflyers. Le trailer est assez sympathique, même s’il n’a pas l’air d’inventer grand-chose avec des plans qui semblent correspondre à ce que j’imaginais de Stargate Universe !

Dans l’ensemble, on a là une série qui devrait très bien fonctionner, même si elle n’a rien de révolutionnaire et nous présente aussi une série avec des gens qui se réveillent dans un vaisseau (c’est original, hein ?). Est-ce que je la regarderai ? Allez savoir. Il y a des séries que je meurs d’envie de regarder mais dans lesquelles je n’avance pas, et d’autre que j’ai l’impression de me forcer à continuer. Zéro logique dans mes visionnages, un peu comme cette semaine où je regarde le Comic Con plutôt que mes séries… mais bon, il faut dire ce qui est, ils m’ont appâté avec ce dernier sujet que je gardais sous le coude depuis le début !

Les 10 ans de Dr Horrible’s Sing-Along Blog

Voir aussi : 500 mots sur Dr Horrible

Malgré l’absence de Jed Whedon et Maurissa Tancharoen, qui devaient pourtant être là mais ont été retenus au dernier moment pour bosser sur Agents of S.H.I.E.L.D. Déconnez pas, la série revient d’un an et ils sont bloqués ?! Pff. Bon, bref, ce panel. Il est à mourir de rire dès le départ, avec Joss Whedon étant parfaitement insupportable à faire sa loi dans les étiquettes et affirmant ensuite qu’il a écrit un comic Dr Horrible Best Friends pour le 14 novembre. Il faudra voir, ça n’a jamais été mon format préféré pour ces personnages, les comics.

Pour compenser l’absence de Jed Whedon et Maurissa Tancharoen toutefois, Nathan et Felicia se sont amusés à lire un texte qu’ils avaient écrit ; et sans surprise, c’était hilarant. L’humour de ces deux-là étaient parfait, comme toujours, et ça rendait génial.

Très vite, les trois présents, Joss Whedon, Felicia Day et Nathan Fillion ont décidé de répondre aux questions. Si vous comprenez l’anglais, foncez, c’est excellent. Autrement, humph, je ne peux pas retransmettre le fun, mais allez : il a été question du marteau de Thor qui est une métaphore, parce qu’on sait tous ce que symbolise le marteau du Captain Hammer. D’ailleurs, Nathan Fillion s’en est amusé et a été comparé au personnage de Captain Hammer.

Tant qu’ils en étaient à Nathan Fillion, il a aussi été question de The Rookie ; sa nouvelle série – et de sa coupe de cheveux, et de la possibilité de savoir s’il reprendra le costume de Mal Reynolds dans celle-ci (apparemment non). Ensuite, on passe sur un crossover impossible entre Dr Horrible et Dr Who, et la révélation que les repas des Avengers pendant le tournage ne sont pas si excellents que ça. En tout cas, il est génial de voir ces trois-là réunis au Comic Con et s’amuser avec le public, les cosplays, la vie en général. On sent qu’ils sont toujours potes dix ans après… mais il manque vraiment Neil Patrick Harris, au moins – on nous a parlé des Orphelins Baudelaire, bien sûr. Nathan Fillion est revenu sur la « haine » entre lui et NPH, mais on sent bien l’amitié de fou entre eux.

Oh, il a aussi été question d’Angel, puis de Buffy, avec le rôle de Nathan Fillion dans la saison 7, son seul rôle de méchant dans sa vie. Ah, quand même. Côté projet, le fan-film Uncharted de Nathan Fillion sorti la semaine dernière a aussi été évoqué, sans trop de détail – et comme je ne l’ai pas vu. Felicia Day n’a toujours pas de projet (dont elle peut parler) en-dehors de sa fille et Joss Whedon a parlé très brièvement de sa série à venir sur HBO (faudra que j’en fasse un article un jour).

Felicia a comme d’habitude pris tout son temps pour parler sans s’arrêter et respirer, mais ça a permis de réapprendre qu’elle n’aimait pas chanter en public et que « My eyes » est sa chanson préférée dans Dr Horrible ; alors que Whedon la déteste parce qu’il était jaloux de la qualité des démos de son frère et de sa belle-sœur.

Pour en revenir au passé, Felicia Day a trouvé terrifiant de jouer dans Dr Horrible par rapport à The Guild, à cause de la prestance des autres acteurs – même si ça l’a aidé à grandir. Pourtant, ils ont été bien incapables de trouver une vraie valeur éducative à leur 40 minutes, dix ans après. Oh, il a aussi été question de l’origine de ces trois webisodes : la grève des scénaristes, se terminant avant le tournage de Dr Horrible. Et avec Felicia Day sauvant tout avec ses connaissances d’internet et de comment ça fonctionnait.

Voir aussi : 500 mots sur les dix ans de The Guild

Bien sûr, il a aussi été question du fait qu’il y a dix ans, personne au Comic Con ne connaissait Twitter. Le temps file, c’est fou, mais les habitudes sont encore plus folles : c’est difficile de se dire que ça n’existait pas, et difficile aussi de se dire qu’ils ont eu des difficultés à le tourner (utilisant des lampes torches par moment). Felicia avait aussi peur de ne pas savoir chanter, mais bon, on a tous vu qu’elle savait depuis.

Et puis, Dr Horrible a eu un Emmy dans une catégorie inventée pour eux. Et puis, Joss Whedon a forcément évoqué la politique (c’est même son mot de fin : « votez »), mais pas trop, juste au passage. Et puis, il a été question de Dollhouse et des regrets dans leurs jobs – menant à Joss voulant faire plus de Firefly (mais pourquoi ne pas l’avoir fait cette année alors hein ?) et à Felicia disant qu’il faut surtout savourer le présent.

Je n’ai bien sûr pas tout retranscrit, mais ces 50 minutes sont vraiment passées à toute vitesse et j’ai adoré suivre ce panel, même s’il n’y avait pas grand-monde sur scène et que ça manquait d’un contre-champ sur les gens posant des questions.

Voir aussi : 500 mots sur le Whedongate

C’est tout pour moi aujourd’hui, mais que les fans de Brooklyn Nine-Nine n’hésitent pas à chercher des infos ailleurs : je ne regarde pas la série moi, mais il y a eu pas mal d’interviews du casting hier. Notons aussi l’existence d’une interview de Tom Ellis mais comme je n’ai toujours pas terminé la saison 3 de Lucifer, ben…

Et je ne regarde pas non plus Vikings, mais je propose de se quitter sur leur trailer de mi-saison 5, parce que je sais que beaucoup d’entre vous sont fans :

Bonne journée – et surveillez bien, c’est aujourd’hui qu’on devrait avoir le trailer complet de The Gifted :

Voir aussi : Jour 1 | Jour 2 | Jour 3 | Jour 4 | Dernier jour

Les meilleures séries Girl Power

Publié le 20/07/201819/07/2018 par ShipouLaisser un commentaire

Salut les sériephiles !

On est vendredi, c’est donc l’heure d’un nouveau TFSA au thème tellement simple qu’il en devient compliqué : les meilleures séries girl power. Merci Tequi pour ce thème ! Comme j’adore ce genre de séries et que j’en regarde un tas, il est dur de les classer, mais j’ai décidé de faire la lumière sur certaines qu’on ne connaît pas assez (désolé Buffy, Charmed ou plus récemment The 100) ; et en prenant uniquement des séries dans lesquelles je suis à jour, laissant de côté The Bold Type et celles que je n’ai pas commencé (Dietland par exemple).

Unreal

Je sais, je viens de dire que je prenais les séries dans lesquelles j’étais à jour, mais quand j’ai fait le brouillon de cet article, je l’étais, et depuis ils nous ont balancé les huit épisodes de la saison 4 que je ne sais pas quand regarder ! Il n’empêche qu’Unreal a un large casting féminin, ce qui permet quand même d’affirmer son girl power. Ses anti-héroïnes sont attachantes quand on devrait les détester et franchement, leur volonté de toujours s’affirmer – candidates comme productrices – permet de mettre en avant un girl power efficace. Les dynamiques et répliques de la série sont parfaites et auraient été inimaginables il y a quelques années.

Girlboss

Facile comme choix, mais la série Netflix n’est pas assez connue à mon goût. Beaucoup sont passés à côté surtout parce qu’elle a été annulée après une saison. Pourtant, elle a une fin – on assiste au voyage complet du personnage principal, même si on aurait pu avoir une saison 2 aussi – et affirme un féminisme important. Avec un titre pareil, ça ne devrait surprendre personne, mais je la conseille vraiment : bon humour, pour du Netflix, et hyper addictif. Des mois après, j’en garde un excellent souvenir.

Orphan Black

C’est possiblement la série la plus connue du lot, mais avec sa galaxie de femmes fortes, difficile de l’éliminer de ce top. S’il est un peu frustrant de se dire que la série ne paye qu’une actrice pour jouer autant de personnages de femmes si différents et aussi bien écrits, on peut largement se consoler avec le talent de Tatiana Maslany. La galerie de personnages de cette série est hyper féministe sans jamais enfoncer les portes ouvertes ou donner l’impression de faire une leçon de morale sur le sujet – ce qui peut parfois rebuter les moins ouverts d’esprit, j’imagine. Bref, c’est à voir (elles le sont toutes dans cet article).

Glow

Je viens juste de la terminer donc ça ne doit surprendre personne qu’elle se retrouve là, mais les deux saisons de cette « comédie » Netflix sont excellentes et explorent le rôle de la femme dans les années 80, avec des femmes indépendantes (ou luttant pour l’être) et des idées de liberté très moderne. Le féminisme avant l’heure ? Totalement. Quant au côté power, la série nous présente des femmes qui se retrouvent à jouer des catcheuses, autant vous dire que le power est là, et la transformation physique des actrices pour le rôle est impressionnante ; prouvant qu’avec de la volonté, elles peuvent tout faire – les personnages comme les actrices. Inspirant à fond et très féministe, avec de l’humour et des scènes acides confrontant directement la misogynie ambiante des années 80… qui n’est pas sans rappeler celle de 2018 par moments. Y a du boulot, mais cette série le fait bien.

Teachers

Comment ça, je ne suis pas à jour non plus ? D’accord, mais c’est beaucoup trop bien pour ne pas en parler. Au-delà du cliché qui nous présente cinq maîtresses et un directeur incompétents (oui, avec un s, tout le monde est incompétent), la série brosse surtout les traits de cinq femmes délirantes, ayant des dynamiques relationnelles aussi comiques qu’inspirantes. Chacune répond à un stéréotype, pour mieux tordre le stéréotype et la rendre attachante. Chacune a son message à faire passer, chacune porte (même malgré elle) la croix d’un féminisme qu’elle juge bien sûr évident – et c’est excellent.

Voilà, j’espère n’oublier aucune pépite (je sais que si malheureusement), mais j’espère que cette sélection vous permettra quelques découvertes sympathiques ! Tout cela permet de voir que les séries féministes ne sont pas forcément celles se centrant sur un seul personnage féminin plus fort que les autres… Au contraire, trop souvent, ça vire au cliché d’une seule nana entourée de plein d’hommes, et ce n’est pas franchement du Girl Power à la sauce moderne. Je préfère de loin les séries mettant en avant les relations et dynamiques de plusieurs femmes, et passant haut la main le Bechdel Test.

Chacun ses goûts, j’imagine, et il faut de tout pour faire un monde de toute manière ! Bon vendredi à tous.

The 100 – S05E10

Publié le 19/07/201819/07/2018 par Shipou10 commentaires

Épisode 10 – The Warriors Will – 16/20
Bien que très chouette, cet épisode a eu du mal à me convaincre sur le plan logique : à plusieurs reprises, on nous présente une situation comme la plus parfaitement logique quand ce n’est pas du tout le cas. Cela affaiblit beaucoup la série par rapport à d’habitude, et en plus, elle se concentre aussi sur une intrigue que j’aime moins… Rien ne va plus ! Heureusement que l’ensemble reste passionnant à suivre – et plein d’un bon suspense.

> Saison 5

Spoilers

Give me another option… Indra, please.

Pas un épisode vu depuis lundi, autant dire que ça va encore être une semaine sacrément chargée en épisodes pour moi, surtout que je ne serai pas chez moi ce week-end, pour changer. Non, mais c’est les vacances, ce n’est pas fait pour voir des séries, pas vrai ? Ah ben si, en fait. Quoiqu’il en soit, je commence donc ma semaine par The 100 et je suis frustré d’être en retard partout parce que le Comic con va bien me retarder aussi !

Cela dit, je suis là pour parler de ce nouvel épisode commençant par la fuite de Clarke et Madi, et une Clarke qui envisage de retirer la flamme de Madi. Les deux se battent donc avant que Clarke ne parvienne à prendre le dessus sur elle. Sans pour autant réussir à retirer la flamme, elle parvient à convaincre Madi de se calmer et de la suivre dans son plan qui est de trahir une fois de plus Octavia. En plus, c’est facile : à l’arrière de la jeep se trouve les vers, les fameux vers, que Clarke balance au bord de la route. Nous voilà bien, tout ça pour ça ! Enfin, on finira bien en ré-entendre parler.

Madi finit par s’endormir dans la voiture et… cauchemarde, découvrant le sort de Becca : elle s’est fait brûler vive par des hommes ne lui faisant pas assez confiance pour les sauver. Ce cauchemar motive Madi à perdre la flamme, mais Clarke est incapable de lui retirer, car il lui faudrait alors la détruire. Et ça voudrait dire détruire Lexa, et personne ne veut ça, pas vrai ?

Du côté des hommes de McCreary, la fouille des affaires d’Abby commence pour la priver de ses précieuses pilules. Notre soldat trouve également le journal de Diyoza, et ça paraît ridicule qu’elle laisse autant d’infos dans un carnet, mais bon. Abby refuse de soigner McCreary, et je trouve quand même que ça n’a pas trop de sens : elle pourrait le sauver et obtenir rapidement sa dose, qui semblait être sa seule motivation toute la saison. Pourquoi donc une telle motivation à ne pas être une connasse soudainement ?

Par chance pour elle, elle a toujours Vinson (que j’appelle une fois sur deux Vincent, parce que c’est ce que j’entends quand ils disent son nom). Ce dernier lui conseille de soigner McCreary, surtout que son état empire, mais tout ce qu’elle veut, c’est qu’il l’aide à récupérer des pilules. Vraiment, Abby n’est pas passionnante cette année.

Vinson lui ramène donc les pilules qu’elle voulait, mais il se fait griller et… bouffe les hommes armés qui veulent s’en prendre à lui. Abby le laisse faire, parce qu’elle a retrouvé ses pilules et que se droguer, c’est cool (non). Malgré tout, elle finit inconsciente. Par chance pour elle, elle est retrouvée par Madi et Clarke qui ont réussi à s’infiltrer dans l’Eden et jusqu’au camp Eligius sans le moindre souci.

À Polis, 50% des guerriers ne veulent pas aller se battre, parce que Madi est là dans l’équation désormais. Cela complique les choses pour Octavia, qui se retrouve conseillée par Miller et une autre de ses fidèles, qui est croyante et est plutôt contente de l’existence d’une nouvelle Heda. Ce n’est pas suffisant pour autant, et elle lui conseille de recommencer les combats de gladiateurs pour montrer à tous ce qu’il se passe quand on n’est pas Wonkru.

Cela signifie donc envoyer Bellamy, Gaia et Indra dans l’arène. Perturbée, Octavia se rend donc auprès d’Indra pour trouver une autre solution lui permettant de rester reine ET de sauver la vie de sa seconde et son frère. Soyons honnêtes, elle ne doit pas en avoir grand-chose à carrer de Gaia, comme nous tous, mais le problème, c’est qu’Indra promet de tuer Bellamy, puis de se laisser tuer par sa fille. AH. C’est problématique.

Elle poursuit donc ses visites de courtoisie auprès d’Harper et Monty. La première dort, mais ce dernier est réveillé et essaye de convaincre la reine que la guerre ne sert à rien. C’est redondant ? Un peu, mais ça permet de nous faire découvrir que la ferme se porte de mieux en mieux : il y a même des fleurs qui recommencent à pousser grâce aux soins de Monty. La visite de courtoisie a toutefois un but : elle veut voir Bellamy survivre, et elle veut donc que Monty lui transmette les techniques pour tuer Indra. Soit.

Monty refuse de l’aider à tuer et partir en guerre, Octavia refuse de considérer la paix alors même qu’il lui promet d’étendre l’Eden sur la terre empoisonnée par les radiations, et même Harper le soutient cette fois. Bref, ils sont dans une impasse, ce qui force Octavia à se rendre elle-même auprès de son frère. Même si elle aime Indra, elle veut voir son frère survivre, et elle lui donne donc toutes les stratégies pour s’en sortir face à Indra.

Malgré tout, celui-ci lui dit refuser de se battre. Il veut la sauver absolument, et Octavia est plus humaine que jamais dans cette scène, jusqu’à ce qu’elle dise être désormais morte. Bon, donc, quoi ? Ils se sont tous battus pour avoir des rations de nourriture, c’est ça ? Il serait temps de nous dévoiler ce qui les traumatise tous à ce point et fait qu’Octavia envisage de se tailler les veines, puis se scarifie pour peindre son visage de son propre sang. Elle est perchée la madame, quand même.

Tout comme Bellamy, Gaia refuse de se battre, en théorie, mais la pratique risque fort d’être différente. Et puis, ceux qui refusent de se battre se font exécuter de toute manière, alors à quoi bon ? Finalement, les trois héros sont bel et bien amenés dans l’arène pour s’entretuer et Octavia ne recule pas, les forçant à se battre. Non mais O, mais n’importe quoi. L’option de Monty est vraiment chouette, pépère et tout ça, tu veux pas l’écouter un peu ?

Ben non. Gaia se bat contre sa mère, mais elle est rapidement K.O, ce qui fait qu’on passe à Bellamy/Indra. Contre toute attente, l’entraînement donné par Echo dans l’espace semble porter ses fruits et gagne du temps à Bellamy, qui empêche toutefois que sa sœur soit tuée par une lance projetée par Gaia. Loin de se démonter, Octavia ordonne que le combat reprenne, mais il est interrompu par Monty et Harper.

Ces deux-là ont décidé de révéler la vérité sur les fleurs de la ferme et la capacité qu’ils ont désormais de tous survivre. Parfait : Octavia décide donc d’aller brûler toute la ferme, rien que ça. Purée, mais c’est complétement con. Et tout le monde la déteste déjà, je vois pas comment ça va motiver tout le monde à partir en guerre avec elle ? Autant faire une trêve avec Diyoza – parce qu’ils en sont encore là, normalement. Et puis, foutre un tel feu au Bunker, c’est complétement con.

Pourtant, ça fonctionne et tout le monde se décide à la suivre, y compris Monty et Harper, parce qu’il faut bien survivre. Bien, on nous promet donc une guerre pour la fin de saison, mais une guerre que personne ne veut vraiment voir à part Octavia – surtout que pas mal de gens veulent juste retrouver une Heda. Franchement, ça promet.

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